女子十二观后感,红楼梦观后感

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以“展现自我”为话题的作文。3Q。

红楼梦观后感

《花木兰》观后感！急求

以“展现自我”为话题的作文。3Q。

星星发光，张扬个性

　　所谓“无规矩不成方圆”。

这个圆使我想到了循规蹈矩、稳定、规范。

有人认为这样就是死板，由于偏爱后一个圆形，认为这才是个性的张扬。

　　什么是个性的张扬呢？周杰伦手舞双节棍唱着“哼哼哈兮”是一种个性；女子十二乐

坊站着拉二胡是一种个性；凡高的《向日葵》又是另外一种个性……其实，个性就是展现自我的风采，展现自我的才华，展现自我的见解……我们应当承认，个性张扬有利于个人的发展，也有利于社会的进步。

然而，时下却有一些人一味地去模仿别人，追求所谓的“时尚”；一个“酷”的表情，一个“炫”的姿态，这些在我个人看来，并不是个性的张扬，而是一种肤浅的作秀罢了。

试想一下，走在大街上，每个人都和周杰伦一样留着一小把胡子，再戴个墨镜，摆出一脸的“个性”，那么我们周围必定是单调、黯淡无彩的了，这便又回到了“圆”的圆形，达成了共性。

一味盲目地去模仿别人，便会失去一些原本属于自己的真我风采。

其实社会大舞台上本来就是丰富多彩的。

何必要穷根究底，去争论红楼中的花魁呢？不正是有了宝钗的端庄，黛玉的优雅，湘云的开朗，妙玉的清高，熙凤的泼辣，还有那晴雯的俏丽，紫鹃的聪慧，平儿的细致，大观园才得以流光，《红楼梦》才得以溢彩么？不正是有了这么多性格迥异的人，才构成了这个多元丰富的社会大舞台的吗？所以，我们所提倡的“个性张扬”必须是针对自我的内在和潜能，只有真诚、诚实地秀出自我，张扬个性，才能像第二幅图那样，变成一颗耀眼璀璨的星星，升起在人生大舞台上。

　　然而，单单主张“个性张扬”是不够的。

个性的张扬又必须受“圆”这个道德与法律的制约。

就像高中规定我们女生不能留长发，这其实是对张扬个性的抑制。

但试想一下，眼前一片红发、金发，甚至绿发，发型各异，那还叫什么校园啊。

学校之所以制止，是因为这样“个性的张扬”是不符合“高中生的个性”的。

所以，个性还必须符合特定的时代、背景，而这便要受到“圆”这个规矩的限制了。

当然，“圆”的制约还应当合情合理，赋予“人性”；有关“圆”的规定还应根据时代的改变，周围环境的改变而做出调整，只有这样，个性的张扬才得以理解，得以支持。

只有这样，社会大舞台才得以发光，丰富多彩，升起的星星才得以与日月同辉！

　　风，从水中掠过，留下粼粼波纹；阳光，从云中穿过，留下丝丝温暖；岁月，从树林中走过，留下圈圈年轮……那么朋友，我们从时代的大舞台上走过，又该留下点什么呢？我们应当留下青春的骄傲，寻梦的足迹；我们就当留下真我的风采与个性的张扬，我们应当留下无悔的演绎和星光的灿烂！

红楼梦观后感

春梦随云散，花飞逐水流；寄言众儿女，何必觅闲愁。

　　贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、袭人等是《红楼梦》主线人物，宝、黛二人的悲剧贯穿始终。

薛宝钗虽不是此爱情悲剧的当事人，但也有着相当高的地位。

　　对于《红楼梦》的结局，我有甚多不满，可有人对我说，“既然你不满，林黛玉最终抱憾而亡，贾宝玉出家为僧，那你觉得，什么样的结局是完美的。

”的确，我对甚为不满颦儿之死，颦儿素日也是叛逆角色，终日只想一展才华，违反了古时“女儿无才便是德”之说。

颦儿在文中的才华是不容置疑的，我实是钦佩，也为她那种叛逆而佩服。

可她为何不能叛逆至底？贾母素日疼她，更疼宝玉，他俩二人想要结为连理枝，贾母也未必反对，她竟不去争取，偏自寻苦恼，气死了。

可细细思量，她素日多疑，即使嫁于宝玉，也难免会被气死。

她又不似凤姐会借酒撒泼，怎生向贾母开得了这口？她的力量是如此微薄，在贾府她毕竟不像宝钗那样得人心。

宝玉，最后看破红尘，做了和尚。

难道做和尚真是最好的结局吗？若是如此，世人都改为僧。

我的想法太极端了。

“你死了，我去做和尚。

”预示着这一切，好似一切皆前定，无法改变。

我不满的是宝、黛二人最终仍是无法逃出命运的束缚。

那人又对我说，“宝玉，做和尚已不是为黛玉而做。

宝玉不做和尚，还能做什么？去追求功名利禄吗？”是啊，细度之，对于宝玉而言，这不失为最好的结局。

他已淡薄名利，对他而言此皆身外物。

追逐名利，让历史重演，看着自己的后代再来上演这“红楼梦”吗？他看似没有摆脱命运的束缚，但命运业已不能束缚住他了，他既不是为颦儿去做和尚，那就是为自己，他也不像世人为了“得道成仙”，而是了无牵挂，看尽红尘。

只可惜宝钗为人圆滑，讨人喜欢，她最终最终独守空房，也不免令人觉得有些惋惜。

　　宝钗也是封建礼教的牺牲品，……

《花木兰》观后感！急求

评《花木兰》 《花木兰》是个不错的片子。

故事讲得圆满，音乐也很能烘托气氛，对细节的把握和对人性的挖掘也达到了一定深度。

跟《画皮》相似的感觉，细腻而大气。

陈坤和赵薇的荧幕情侣搭档自《画皮》开始，延续到《花木兰》，从七年之痒的夫妻到为大义放弃终成眷属的情侣，默契度不变，看着只能用登对来形容。

赵薇在大银幕上的角色多为大气的巾帼英雄，同时不失小女儿的温婉，这种大气的演技应该始于《京华烟云》，巧合的是，那里面赵薇也演一个“木兰”，只不过是姚木兰。

所以缘分真是个巧妙的东西，姚木兰成就了现今的花木兰。

对比《花木兰》和《画皮》，会发现，赵薇没有先前那么“痴情”了。

这是因为《花木兰》比《画皮》表现的东西要多些，有战争，有孝义，有江山社稷。

《画皮》里只讲一个情字，狐妖的情，夫妻的情，所以赵薇举手投足间，眼波流转间是对陈坤言语表达不尽的情。

似水柔情，大家闺秀般娴静美好。

而《花木兰》，兼顾战争，所以无法把所有的笔调放在爱情上，而是放在花木兰的成长上。

电影里有一幕表现花木兰在战场上第一次杀人时的犹豫，那一个细节非常细腻地表现了花木兰作为一个人的挣扎和犹豫，表现了战争对人心灵和命运的扭曲。

花木兰除了是历史上人人称道的巾帼英雄，但她更是一个替父从军偶然成就历史的女人，电影表现的就是这个女人的爱情和战争给她的成长。

征战十二年，从最初的为某一个人而战到最后为了江山社稷断然放弃爱情，她并不是一个伟大的女人，只是经历过战争和牺牲，便会不自觉地做出这样的选择，有时候，人经历过的事情会在理智与情感之前做出选择。

无关心情，只是责任。

所以最后花木兰和七皇子诀别的时候，没有私奔，没有悔恨，只有不舍和遗憾，电影虽然表现出悲伤的气氛，看着人心疼，但同时有一种豁达在里面。

有别于其他不圆满的爱情故事，我们不会想如果他们怎么样那么结局会怎么样。

有些事，牵扯到历史和责任，只有对错的选择，没有“如果”的选项， 那个场景干净肃杀，秋天的基调，落叶和枯草堆砌出满镜头的秋意。

恢复女装的花木兰与七皇子在老树下深情相拥，错过彼此一生中最深的爱恋。

十二年的并肩作战，生死相随的痴情，用来换战争的结束和太平盛世，对于花木兰来说，是值得的。

因为十二年来，除了对那个人的思念，每日每夜见到的还有营帐前被血染过被风吹过的木牌，那串起来的木牌时刻提醒她战争不结束生命的牺牲就不会停止。

所以，生命的重量容不得她任性地去选择什么。

悲剧么，战争从不给人轻松的启示。

这部电影里，除了花木兰，出彩的就是两位王子。

胡军的外族王子，陈坤的大魏七皇子。

胡军饰演的外族王子凶残霸道，虽然有点脸谱化的嫌疑，但那种邪气和硬气还是表现得出神入化。

相比之下，七皇子就显得弱气了些，本来戏份就被花木兰抢了不少，加上对手的凶悍霸道，七皇子就有些纤弱了。

战场上和感情上，都弱了些。

所以借用老师的一句话来结尾：电影，向来是门遗憾艺术。