概莫能外的句子,求李商隐《锦瑟》全诗

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象棋人生哲理句子

求李商隐《锦瑟》全诗

古诗的押韵要怎么押啊

「这件事情和你无关，你概莫能外。」"

象棋人生哲理句子

▲“红先黑后”，讲的是象棋规则，生活中的礼让。

▲“观棋不语真君子，举棋无悔大丈夫”、“下棋不语，落子无悔”、讲的是为人处世。

▲“胜败乃兵家常事”，"棋是木头块，输了再重摆“，“输棋不输品，赢棋不赢人”讲的是人的心态。

▲“旁观者清，当局者迷”，讲的是眼观六路耳听八方，纵观全局运筹帷幄之中保持清醒。

▲“象棋似布阵，点子如点兵”，讲的是斗智斗勇。

▲“兵贵神速，抢先入局”，讲的是讲究策略，善于抓住时机。

求李商隐《锦瑟》全诗

《锦瑟》

李商隐

锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶， 望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪， 蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆， 只是当时已惘然。

《锦瑟》文字锦绣华美，情意缠绵迷离，字面意义易于理解而内容极深，中心意义究竟是什么谁也说不准，故有“一篇锦瑟解人难”之称。

对这首诗的解释，历来各家无定论。

或以为是悼亡之作，或以为是爱国之篇，或以为是自比文才之论，或以为是抒写对令狐家的侍儿锦瑟的思念之情，但以为悼亡诗者为最多。

这首诗的每一联都是朦胧的。

自联两句，聆锦瑟之繁弦，思年华之往事。

音繁绪乱，惆怅难言。

千重往事，九曲情肠，形成了诗的多层次朦胧的内蕴。

颔联由庄周梦蝶，写到杜宇化为鸟。

庄周在虚缈的梦境中，忽而梦为蝴蝶，栩栩然自己就是一只蝴蝶。

忽而又醒来，发现又是自己又是庄周了。

于是他不知是庄周梦为蝴蝶呢，还是蝴蝶梦为庄周了？这是朦胧的意境。

杜宇号望帝，死后化为杜鹃，每年暮春三月啼鸣求偶，口中流血，声哀情苦。

这里写的是空灵虚幻的人魂化鸟。

诗人写梦迷，写冤禽，所要表达的，仍然是朦胧的内心世界的悲戚与怨愤。

颈联以“泪”、“暖”为诗眼，写了明珠和良玉。

月为天上明珠，珠似水中明月，皎月落于沧海之间，明珠溶于泪波之中------形成了一个月、珠、泪三者难解的朦胧妙境。

下一句写的则是“蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也”的朦胧景象。

纵观全联，写的是阴阳冷暖，美玉明珠，境界虽异，而怅恨则一。

朦胧的自然 景象 所体现出的，是朦胧的感情世界。

尾联两句更是多层次的、曲折的感情世界的剖析：如此情怀，今朝已化为不堪回首的往事，然而，当初是何等的使人怅惘迷恋呵!

通读全诗，我们便会发现：诗人托物传情、一往情深所追求的对象，究竟是一位情人呢，还是某种令其神往、促其献身的政治目标？诗中没有明说，也未曾暗示。

诗人反这最大的“一团模糊不清”交给了读者。

总起来看，《锦瑟》不可能不是一首“自道平生之诗也”。

据胡仔的《苕溪渔隐从话》转述，东坡认为：“此出《古今乐志》，云：”锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之，其声也适、怨、清、和。

“大抵李商隐拟想着自己手抚素女所鼓锦瑟的一弦一柱，想像中听到了瑟的曲调 。

音乐语言与往事的回忆相融合，遂形成了颔腹二联的种种意象。

如“庄生晓梦迷蝴蝶”适也；“望帝春心托杜鹃”怨也；“沧海月明珠有泪”清也；“蓝田日暖玉生烟”和也。

不过，作为表现一般的“适、怨、清、和”情致的四句诗，对于李商隐来说，又当有它特定的含义。

所谓“庄生晓梦迷蝴蝶”，在“适”中又蕴含了“迷惘”的成分，这是“当时已惘然”这句诗所特限了的；所谓蓝田日暖玉生烟”，在“和”中又孕育着“可望 而不可及”和短暂希望和最终破灭，这同样是被“当时已惘然”所限制了的。

我们也不能不看到，李商隐这首《锦瑟》诗的中间两联四句中，似乎还存在偶然随机 的痕迹 。

唐宋人作诗每有先得佳句而后成篇的。

这自然就增加了索解的困难。

金代元好问对《锦瑟》早有论定：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。

诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。

”他的见解，应当是颇有见地的。

总起来说，《锦与》的主旨是“怅触 人生，情怀历乱”，有着高远深沉的意境。

它向读者传达的是一种人生的感受、感悟和迷惘之情。

虽有感伤，却不限于 “自伤”。

而对人生的感悟和迷惘，乃是人所共有，古今中外，概莫能外 的。

正因如此，《锦瑟》才会历久常新，具有永恒的魅力。

古诗的押韵要怎么押啊

押韵是在诗文中，把同韵字放在不同句子的相同位置上，一般把韵放在句尾，所以又叫韵脚。

　　句子押韵，不仅便於吟诵和记忆，更使作品具有节奏、声调谐和之美。

　　把同韵的字有规律地配置在诗词等韵文的句尾。

各句押韵的字叫做韵脚或韵字。

押韵是诗词等韵文的语言特点之一。

其主要作用是使声音和谐优美，吟诵顺口悦耳， 便于记忆流传。

“韵”和“韵母”是两个并不完全相同的概念，所谓同韵，指韵腹相同或相近的韵母，如有韵尾则韵尾相同，韵头可以不同。

为了便于押韵，人们把同韵的、可以相押韵的字归纳为若干韵部，根据现代北京语音的音系归纳的韵部，最常见的有十八韵和十三辙（附：十八韵、十三辙跟普通话韵母对照表）①。

　　【简介】

　　所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。

　　所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。

　　同一韵部内的字都为同韵字。

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。

这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。

比较常用的是【108部平水韵】②。

　　【规则】

　　近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③

　　１、【偶句押韵】：

　　律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。

　　首句并不入韵，二四句押韵。

一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】④

　　２、【只押平声韵】：

　　近体诗规定，只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以近体诗的体例假如押仄声字会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。

记忆中也没有任何可供借鉴的反例，所以这里就不另举例。

　　３、【一韵到底】，中间不能换韵。

古诗（古风）允许中途换韵，但近体诗不允许这样。

　　【首句押韵可借邻韵】

　　古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在

　　一起通用，称为通韵。

但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使

　　这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。

但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。