皮影观后感1000,庆阳皮影作文注主要讲清皮影表演过程

皮影观后感1000目录

皮影戏观后感

庆阳皮影作文注主要讲清皮影表演过程

孝义皮影艺术博物馆观后感六百字

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皮影戏是中国传统文化中一种独特的表演艺术形式，它以手工制作的皮影为媒介，通过操纵皮影来讲述故事、表现人物形象和传递情感。观看皮影戏，不仅可以感受到它的艺术魅力，更能够感受到传统文化的价值和深厚的文化底蕴。

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在观看皮影戏的过程中，我感受到了它所传达的故事情节和人物形象的生动性和鲜活性。每一个皮影都是由匠人精心制作而成，经过操纵，它们能够栩栩如生地表现出不同的人物形象和情感表达。观众可以在欣赏皮影戏的过程中，感受到这些皮影人物所传达的情感和内心世界，从而深入了解中国传统文化中所蕴含的情感和价值观。

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同时，皮影戏也展现了中国传统文化对于艺术和手工制作的重视。每一个皮影都是由匠人手工制作而成，他们不仅要精通皮影制作的技艺，还要具备对故事情节和人物形象的深刻理解。这种对于手工制作和艺术的重视，反映了中国传统文化中注重细节、注重技艺和注重传统文化的价值观。

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综上所述，观看皮影戏是一种非常有意义的文化体验。它不仅可以感受到艺术的魅力，更能够深入了解中国传统文化中所蕴含的价值观和文化底蕴。我希望未来有机会能够亲身观看皮影戏，深入感受中国传统文化的魅力和价值。"。

皮影戏观后感

当看完一部作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。

到底应如何写观后感呢？以下是我为大家收集的皮影戏观后感，欢迎阅读与收藏。

皮影戏观后感 篇1 皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《搜神记》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。

齐人少翁言能致其魂......少翁夜为方帷张灯烛帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。

”之段落。

文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。

影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用平面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。

另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的.前期历程，只是史料断档而已。

若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。

进而再将起源时代上推至两汉并不为过。

这一推论与《搜神记》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。

故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。

皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴近生活、贴近现实、贴近广大民从，所以流传甚广。

传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。

滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。

清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。

只是在近代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。

皮影戏观后感 篇2 在一个风和日丽，晴空万里的一天，我们全校同学观看了袖珍人表演的《大闹天宫》皮影戏。

大闹天宫是西游记的一个片段，原创作者是吴承恩。

《大闹天宫》主要讲了，孙悟空拜师求艺归来，本领大增，自称“美猴王”。

便去东海龙宫借兵器，得“如意金箍棒”。

又去阴曹地府，把自己名字从生死簿上勾销。

龙王、地藏王去天庭告状，玉帝把孙悟空召入上界，授他做弼马温。

孙悟空嫌官小，打回花果山，自称“齐天大圣”。

玉帝派天兵天将捉拿孙悟空，没有成功，便请孙悟空管理蟠桃园。

孙悟空偷吃了蟠桃，搅了王母娘娘的蟠桃宴，又盗食了太上老君的金丹后逃离天宫。

玉帝再派李天王率天兵捉拿；观音菩萨举荐二郎真君助战；太上老君在旁使暗器帮助，最后悟空被擒。

悟空被刀砍斧剁、火烧雷击，甚至置丹炉锻炼四十九日，依然毫发无损，还在天宫大打出手。

玉帝请来佛祖如来，才把孙悟空压在五行山下。

观看了《大闹天宫》皮影戏，让我更深刻地感受到了皮影的魅力。

戏中的每个人物都有特点，而且经过皮影戏的艺术加工他们各自的特点都非常突出，戏中的人物都塑造得特别完美，栩栩如生，堪称一绝！剧情更是十分精彩，让人陶醉其中。

我觉得孙悟空既勇敢又顽皮，而且他很聪明，懂的许多法术和武功。

他的法宝“金箍棒”更是变化多端，威力无穷。

打败了许多厉害的对手。

《大闹天宫》皮影戏非常精彩！我非常喜欢！

皮影戏观后感 篇3 今天，县文化馆的一些人来到我们学校为我们表演了一场别开生面的皮影戏。

皮影戏是国家级的非物质文化遗产，用的道具是驴皮材质的，如果改用牛羊皮，表演的效果就会大打折扣，只有驴皮才能做出有透明质感的道具来。

皮影戏的唱法主要分为两种：大嗓和小嗓。

大嗓指男性的声音，小嗓指女性的声音。

我们岫岩的皮影戏最大的特点就是男唱女腔。

戏的类型主要分为两种：文戏和武戏。

文戏是指人物与人物之间的对话，武戏则是关于打斗。

今天县文化馆的表演人员为我们带来的就是文戏。

皮影戏开始了，这出戏的名字叫做《金斧头》。

故事讲述了一个小男孩帮东家砍柴，不小心半路把斧头掉进了河里，一位老爷爷出现了，先后给了他金斧头和银斧头，他都没有要，只要自己的那把。

东家知道了这件事也去找老爷爷，想要骗斧头，可是恶有恶报，最终得到了恶果。

这个故事让我知道了我们不要贪便宜，做什么事都要一步一个脚印，扎实前行。

庆阳皮影作文注主要讲清皮影表演过程

在皮影戏的白幕上，虽然舞动的都是平面偶人之影，但其音乐与唱腔却能使人情绪起伏。

喜可让人心舒气爽，悲能催人泪下，动人万分；真是演尽世间悲喜事唱尽天下欢乐歌。

皮影民族的精粹国传之宝，千年文化艺术的结晶，作为皮影之乡我们致力于将皮影艺术推广成为世界性的艺术，弘扬民间皮影艺术，使得古老皮影“古为今用”。

孝义皮影艺术博物馆观后感六百字

关于孝义皮影的心得与体会

从去年初春到今年盛夏时节，一年有余的时光里，对于我们吕梁学院“孝义皮影课题研究组”的成员而言都是不同寻常的。

期间，从该课题研究的前期准备到实地考察、经验成果总结等，我们体会到的不仅有知识与能力的增强，更有对于人生社会的感悟。

先从孝义皮影说起吧！

走访孝义期间，我们先后拜访参观了孝义皮影文化传承大师侯丕烈老先生居处、孝义市三皇庙非物质文化遗产展览馆、孝行文化传媒公司、孝义市文化产业开发中心等地，对于孝义皮影的制作、表演以及文化传承状况等都产生了深切的体会。

其中令我感受最为深刻的莫

过于当时我们在孝行文化传播公司与孝义市文化产业开发中心观看皮影戏《龟与鹤》、《孙悟空大战柳树精》时的场景。

三尺不到的一展白幕上，在艺人双手的舞动下，各色各样的影人粉墨般登场。

它们各个都是动作自如，或打或停，或借艺人之口，说说唱唱，全然一群小矮人跃然于白幕上的情景，只是专注于它们的世界，不论台下的观众看得是笑弯了腰还是挤得满眼泪水，还是如我们一般集中起满眼的目光于它们，惊叹地半张开口却吐不出一个字

来！然而，就是这样一门艺术，其涓流为什么在我们今天的时代里却是愈流愈细？——这是我们考察组成员在观看完节目后，一致地称赞孝义皮影的同时又不禁地生出来的疑问，每观看完一出，这样的疑问就在我们的心里翻腾一阵。

我们一致认为，孝义皮影的发展之所以走到今天的困境，主要原因有二：

一是当今时代伴随着社会经济的迅猛发展与物质生活的日益丰富，大众的生活娱乐方式也日益多元化的强烈冲击；

二是因为孝义皮影要求慢工细作与当今社会机器化大生产之间的矛盾使然。

或许这也是当今众多非物质文化遗产之所以面临困境的共同因素。

然而，除此之外，孝义皮影在大跨步前进的时代发展中找不到自己新有的生存土壤，无法实现自我的转型跨越，是不是更为根本的原因？在我看来，在时代发展的今天，我们仍然力求孝义皮影的大众化本身就是不客观的。

无论是皮影还是其他形式的非物质文化遗产，作为历史所遗留给我们的文化财富与现今社会文化重构中所必须的元素而言，它们都具有独特的价值，应该成为我们地方文化与民族文化中的重要组成部分。

但是应该如何再去开发与利用它们？或许我们简单地去讲保护与传承是不够的，一味地讲求它的大众化市场化也是不切实际的。

因为孝义皮影有它时代发展的局限性，更有它作为文化个体发展的独特性，我们在市场化要求下一味强调它的改变最终可能导致的只是它的迷失。

对于孝义皮影，在我看来，我们需要给予它一种艺术家似的欣赏的眼光，需要给予它一种学者似的审视的目光，通过对其艺术性、丰富性、合理性的反复理解与透析，它才有可能在新的时代环境下找到属于自己的土壤，真正地实现其社会角色的转变，焕发出新的生命力量。

期间，令我们感慨难忘的还有那些坚持皮影文化传承与创作的民间艺人。

坚持从来就不是一件容易的事情。

只是因为喜欢，只是因为“做一行，爱一行”的信念，从“入行”那一天起，他们就把这门职业当成了自己一生的事业，几十年如一日，不论时事如何，不问是否有利可图，他们只关注皮影，只关注与皮影有关的一切；把皮影作为他们一生的追求，哪怕在皮影的世界里他们被艺术反复磨练，哪怕在皮影的世界里他们曾经沉浮、曾经遭遇放逐。

走访孝义期间，这样的孝义皮影传承人，我们见到的不为少数。

他们大都年逾古稀，他们大都依然从事着皮影的表演与创作。

亲眼看到他们俯首于书案的灯光之下刻画出一个个灵韵十足的影人时的情形，我曾经想：他们有没有意识到岁月那把刻刀像他们手上的刻刀一样也在他们的脸上落满了痕迹？——或许他们从来都不会去计较自己容颜的改变，只是会在自己手上的那把刻刀又刻画出一张惟妙惟肖的皮影时也情不自禁的在自己脸上掬起一团会心的笑容来。

摘自百度网友，谢谢。