通过读后感的写作，我们可以进一步深化对书籍内容的理解和洞察，提升自己的思考和表达能力。下面是一些值得一读的读后感范文，大家可以一起来看看。
事实上我在惊异与高尔基的同时也惊异于我自己，因为这样一本催人泪下的名著我居然没有理所当然地泪流成河。是吧是吧，我越来越没心没肺。但是在读到“好事情”一章时，心里真是很感动呢。我想“好事情”应该是一位辛勤敬业的科学家，由于种种原因，生活变得穷途潦倒，只得住在阿列克谢家的简陋的小屋里。他每日醉心于自己的科学研究，无暇理会他人的闲言碎语。阿列克谢在好奇心的驱使下和“好事情”成为了朋友。品德高尚的“好事情”向阿列克谢灌输着纯洁的思想，教导他要成为一个对祖国热爱，将来为祖国所用的人。
然而这位优秀而孤独的科学家在世俗人们的眼中被冠以各式各样丑恶的名号，最终不得不在卡西林的驱逐下独自离开了阿列克谢的家，阿列克谢也为此而感到伤心不已。“好事情”与外祖母都净化了阿列克谢的心灵，不同的是外祖母的净化是建立在虚无的信仰之上，“好事情”则是用先进的思想和知识对其进行教育。阿列克谢在他们悉心的关怀下，内心对这肮脏的社会抱以极大的希望和感恩。我找到的第二朵阳光充满智慧和希望。
《童年》讲述的是主人公三岁到十岁这一时期的童年。小说从“我”随母亲去投奔外祖父写起，到外祖父叫“我”去“人间”混饭吃结束，生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。外祖父开了家染坊，但随着家业的衰落，他变得贪婪、专横、残暴，经常毒打外祖母和孩子们，狠心的剥削手下的工人。有一次阿列克谢因为染坏了一匹布，竟被他打得昏死了过去。幼小的主人公也曾被用树枝抽的失去了知觉。他还暗地里放，甚至怂恿帮工去偷东西。两个舅舅也是粗野、自私的人，整日为争夺家产争吵斗殴，疯狂糟蹋自己的妻子。在这样一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里，幼小的主人公过早的体会到了人间的痛苦和丑恶。
读了这本书我懂得了只有在苦难中长大才能成为一个坚强、勇敢、正直和充满爱心的人。
文档为doc格式。
。
阿廖莎的母亲回来了，这对他来说不知道是高兴还是还是悲伤，因为他已经模糊了母亲的记忆。
消失了很久的`母亲回到了外祖父家，但是外祖父老想把母亲从这个家里赶出去，从此，在这个家庭里开始了无休止的争吵。这种争吵让阿廖莎感到害怕，他小小的年纪一直在争吵、打闹中度过，他不知道外祖父和母亲到底在想些什么，不知道他们为什么有那么的矛盾，他希望母亲不要再离自己而去，虽然母亲也经常骂他，但是他还是在母亲身上感到了爱，所以他牢牢的抓住母亲，害怕母亲还会弃他而去。
母亲，是多么美好的字眼，是多么亲切的词语，是对我们有着深厚感情的人，可是阿廖莎却没有享受到这份情感，母亲忽然的消失，突然的出现，让他感到茫然，给他幼小的心灵带来了创伤。
《童年》中描述的外祖父一家的生活状态，正是作者高尔基苦难的童年生活，反映了当时社会生活的一些典型的特征，特别是绘出了一幅俄国小市民阶层风俗人情的真实生动的图画。
《童年》深受广大儿童的喜爱，正是因为它的内容，内容使人有时欢喜、有时悲伤，让读后有一种忘不了的情怀。
高尔基的童年是一个很悲惨的童年。我们的童年是快乐的’幸福的，有爸爸妈妈的关爱，我们用自己的童年和高尔基比比，珍惜我们的童年吧！
杨飞与李青。
伍超与刘梅。
终究是太年轻气盛了无所畏惧了吧。作为普通百姓或者说底层小人物，哪里有不苦哪里有不累?用来糊口的打工，咋能说不干就不干，赚不来工钱买不来饭啊。一不小心中了你的毒心甘情愿为你死心塌地，吵不散打不散，可是一个欺骗哪怕明知是善意的谎言却成了最后一根稻草，压垮了最后的倔强，多想他来哄一哄，可是他的不出现加上网络的推动让她最终失去了所有。他聪慧他勤劳他有着可期的未来，为了争她的一口气放弃了前途一次又一次，最终连命都舍去了。以爱情的名义，忘记了生活需要面包。
关于仇恨。
活着时我恨你不惜取了你的命，死了却愿意为你放弃安息之地在这死无葬身之地一直陪着你，等候你的一份希望。
关于贫富。
有钱人的生活穷人想象不出来，活着如此，死了亦如此。这等级森严的看了太让人绝望了，不过还好还好，我一直都没有野心一直随遇而安无所谓了。
关于黑暗。
暴力强拆，暴力逼供，小生意人的举步维艰，普通百姓的命不值钱……多年过去了，有些再慢慢变好了，有些……我期待能更好。
关于轮回。
作为新来的，被先来的带到死无葬身之地，慢慢地，我成了先来的，带着后来的来到这死无葬身之地，介绍着这里的故事，生生不息。
有点疑惑。
。
每个人都有自己值得回亿、值得珍惜的美好时光。对于我来说童年一定会是我最最快乐的一段时光。也是我最最宝贵的一段收藏。而高尔基写的《一童年》却让我再一次感受到了我的童年是那么的快乐。
而我却……让我来讲讲吧。
有一次放学回家，我坐在爸爸的自行车上，想让爸爸给我买粘粘纸，可爸爸怎么也不答应，我很生气，就用脚用力踢车轮，结果我把脚踢疼了，便哇哇地哭了起来，谁说都没用。《童年》让我更加珍惜和懂得时间的宝贵。
《第七天》延续了余华一贯的直白残酷风格，本书甚至将这种风格贯彻得更加彻底。
好不容易下定决心把《第七天》这本书看完，就让人想起狄更斯的那句名言“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”。
合上书，才发现那封面上的字“书中描写的荒诞比起现实的荒诞”……也许世界就是这样。
放下手中的书，转身望向窗户，放松一下紧绷的思维，解放自己的自由，烈日将大地照得刺眼，树在无意中留下晃动的阴影。
我面对着太阳，在思索我的世界—对自己灵魂的问询，不经意想起山坡上的小坟堆，那里埋葬着我的亲人，它的渺小，让人不会去注意，只有几块红砖砌成的小屋，冥冥中，告诉我们她在这里安息，我在那里曾徘徊过，在这片树林中曾穿行过，我独自在坟堆前驻足，在这里忘却了伙伴的约定„„这是两个灵魂驻足的地方，但只有一个灵魂永远在这里停留。
又回头琢磨，觉得有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。
活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。
但死去的世界里，也有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。
很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去，这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。
无论外面的世界怎样，这里永远是春天。
关上了。
再次打量桌上的书，这才悟得书中的世界—我们在一栋栋拔地而起的摩天大厦间迷失了自己，我们的目光也在形形色色的玻璃幕墙中，变得干涩、贫乏，内心是缭乱的，浓雾锁住了这个城市的容貌，这个城市失去了白昼和黑夜，失去了早晨和晚上。
但我们永远向往着幸福，在这里谋生，苦尽甘来。
驱逐，去了那片“死无葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃离那黑暗的时代。
到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了……
历经七年磨练，余华新作《第七天》是一个比《活着》更绝望，比《兄弟》更荒诞的作品。
从篇幅来看，这是一个中长篇，然而书中并未给读者描绘一个结构精巧严丝合缝的完整故事，而更像是一部凌乱芜杂包罗万象的短篇故事集。
余华借一个死人的口讲述了一系列深黑色的故事，这些故事绝非鬼狐夜谈或者道听途说，故事中的事件都经常发生在我们身边，故事中的人无一例外都“死无葬身之地”。
余华虽然将这些故事以魔幻和荒诞的笔触串连在一起，却仍是不加掩饰地给作品一个写实主义的基调，余华想展现给读者的就是当前社会的一个浓缩，一个类似薄伽丘《十日谈》般有批判讽刺又有美好温情的现实世界。
书中所描绘的“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。
我要去的地方名叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。
我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”这个充满悬疑的开头也就变得真实刻骨。
毕竟死后还能徘徊在两个世界之间，不啻为我们思考自己死亡的`一次机会。
当然这是唯心主义，但在曾以“先锋”闻名的余华笔下，七天，是能提供一次不长不短的生死体验。
的确，死亡的亡灵怀着对人世的眷恋在七天里游荡，在亡灵与亡灵的对话中，又能重构或者还原起尘世的善良与罪恶。
与以往作品不同的是，在《第七天》中余华不再以局外人的视角推进故事，而是置于第一人称的叙述，与故事开始奔赴殡仪馆火化的亡灵杨飞融为一体，记录亡魂七日的癫狂际遇。
一件件无由的横祸，一桩桩无辜的死亡，他用近乎冷酷的客观铺展开来，血淋淋地呈现在读者眼前。
《第七天》延续了余华一贯的直白残酷风格，本书甚至将这种风格贯彻得更加彻底。
无需繁琐的结构，摒弃复杂的技巧，没有矫饰的语言，除了“父亲”，作者甚至没有刻意塑造书中其他任何一个人物的面貌。
余华在用自己的方式去构建一个死亡与绝望和人性交织的地方“死无葬身之地”。
书中将千疮百孔的现世人间与灵魂穿梭的魍魉世界串联起来，在历史景深与现实断面的交汇处展开了新一种关照世界、介入现实的尝试。
总之，从《活着》、《兄弟》、《许三观卖血记》到《第七天》，余华无论用什么样的表述形式，都体现了一位作家现世忧患和人文情怀：生即是为了活着的忍耐，是为了对抗死的抗争，生命的原始价值亦是对抗苦难的磨合。
《第七天》值得一读。
怀着好奇的心理，我阅读了一度销量排行第一的《第七天》。
在阅读的过程中，我被作者余华所讲述的故事情节震撼到了，故事内容的荒诞和绝望是我没有预料到的，这些故事又都似曾相识，很多来自于曾引起媒体和网络广泛关注的新闻，只是作者通过以这样虚幻的手法集中编排出来，还是让我一下子感觉透不过气来。
《第七天》故事取材于一些当今荒诞的社会新闻，很多人在各种悲剧中受伤或死亡，而这些人在这些事件之后有怎样的经历和想法?余华的这部《第七天》就是来写这部分内容的，从鬼魂的角度、死后的世界来讲患难与救赎。
和余华的《活着》相比较，从故事的取材上来说，《活着》写的是历史，《第七天》写的是现在，人对当下的绝望肯定要比已经过去的更深。
《活着》里面死去的人都还有个地方安息，而《第七天》里面却是“死无葬身之地“。
看过这本书的人不会不熟悉，这些悲剧时时刻刻发生在网上和周围，人与人之间的冷漠、猜忌、贪婪和欲望造就了社会的残酷。
悲剧有的是纯突发自社会：被强拆致死的郑氏夫妇，车祸身亡的李月珍，有的是因为个人与社会之间的关联：李青因为杨飞的贫穷出走但陷入骗局自杀，鼠妹的为情自杀，伍超为鼠妹的墓地卖肾筹钱而死，张李二人的凶杀以及张刚父母的挟儿子以令警察局等等。
死后的世界同样是分等级的。
在殡仪馆里，有钱有权者享受vip待遇，普通人只能耐心等待，让领导先烧。
没有墓地的亡灵们只能去往“死无葬身之地“。
来到“死无葬身之地“的亡灵们都带着悔恨或是遗憾，但在这里却抛开了这些，获得了真正的平和安宁，就连生前针锋相对的仇家也在这里结成了不离不弃的伙伴。
这个地方让这部小说有了一些温暖的色彩。
虽然是一部描写死亡的小说，我却觉得它是余华作品中最温暖的一部。
作者似乎想借“死无葬身之地“告慰枉死者们的灵魂，
但如果只是讲这些，那就是社会新闻杂集了，咋能成著作呢?是的，余华让善良和真情在这些沉重丑陋的现实掩埋中伸出了一双手，杨金彪与杨飞的父子情是本书中最大的亮点：虽然杨飞是捡来的，但杨金彪把一生都奉献给了这位养子。
杨飞与李青的爱情，也因为一个是“永远爱“，一个是“仍然爱“，而被隔绝在美好的未来想象之外，当一个漂亮姑娘想要去看世界的时候，再好的男人也挡不住。
即便如此，两人之间还是有爱有挂念，这也许就足够了。
鼠妹的感情虽然幼稚，但余华还是给予了很大的怜悯和同情，让她在死后了解到真相，净身并第一个离开了“死无葬身之地“，也可以说是一个祝福。
“只要一家人在一起，在哪里都一样。
“这是谭家鑫对女儿的宽慰，还有张李二人的吵闹作伴，以及鼠妹与婴儿们的歌唱……通过这些，作者想要表述的可能就是，在这个残酷的世界里，去信任亲情、友情与美好，是我们生命仍然存在的依靠。
最近，我读了高尔基的《童年》，我看到了第七章，书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。阿廖沙父母双亡，而外祖父脾气十分暴躁，只有外祖母疼爱他了。外祖父不太喜欢他，两个舅舅更是讨厌他。就在这样恶劣的环境下，他却走过来了。其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。这令我深深地体会到了当时那个年代的人的丑陋面目。高尔基的童年跟我们现在比起来，实在是太悲惨了!
所以，我们更要珍惜如今美满、幸福的生活。我们要抓住童年的尾巴，努力学习，千万别身在福中不知福。这样优秀的学习环境，这样美好的童年生活，我们再不好好学习，那就太对不起父母了。
如今，眼看童年就要走了，迎来的是充满活力的少年，让我们珍惜童年的最后一刻，稍不留神，童年就会离我们远去，抓住童年最后的时光，留下我们对童年最美好的印象吧!
韩寒说过，所谓的正书，乃是过了七月份就没用的书，所谓闲书，乃是一辈子都受用的书。我虽不能为这句话送去鲜花掌声，因为我毕竟是学生，为了吸取正书里的知识而活，但在心里还是颇为赞同。正书是教书育人的，是让我们在学校混得开的；闲书是杂七杂八的，是让我们在社会混得开的，两者虽然都是书，作用却不太相同。
我是个学生，这是我的职业，我生活在学校到家往返的途中。我自然没有时间，也没有精力去领略我生活圈子外的世界，闲书在这个时候就成为了我步入社会的第一老师。
——这本余华的《第七天》就让我深深体会到了社会上的喜与悲。
这本书名气很大，字数却显得吝啬，让人有种读不过瘾的感觉，那些入书的读者恨不得抓住余华的脖领让他写出《第二百天》，而不是区区七天。读罢此书，回看题目，深感不解。为何作者写了七天题目却是第七天？按照一贯思维，第七天应该是一天，这点想必让语文老师们深感困惑。
有些学校会让学生每天看半小时新闻，用来弥补走向社会却被学校占领的时间，当然，仅限于小学。在初中生活让我们焦头烂额的季节，哪里还有人会放下方程、语法而去欣赏两国争纷，还是多想想自己和别人家那谁谁谁的争分吧。这本书却是填补了些我对生活的迷惘，看完后，我就不再难过了，因为与主人公相比，我的矛盾仿佛是压死骆驼的一根稻草，亦或是饿极时吃的第一个包子，根本没太大作用。
在这本书中，我看到了许多社会悲哀，仅仅是我眼里的社会悲哀。因为每当我想反驳“大人说话小孩别插嘴”的至理名言时，爸爸就会告诉我：“你的世界观还没有形成，对任何事不要轻易地下对与错。”至此之后，我就明白了什么叫做沉默是金。我眼里的美好生活是每个人吃得饱，穿得暖，想要什么有什么，想干什么干什么。我所体验的生活仅限于此，我知道那些乞讨的人很可怜，但我从未深入了解过他们的生活，我知道报纸上出现的富豪很有钱，但我亦从未体验过纸醉金迷、养尊处优的乐趣。
生亦何欢死亦何哀。文章充分地展现了一个人在现实中无法得到的，便到幻想中、死亡后去实现。人永远不会知足，所以多少人最后的结局都是“抱憾而终”。当看到作者描写那一片和谐、绿色的草地时，连我这个从未吃过苦、受过累的孩子都有些心动，因为在那里，我不会有学习的压力，我不会为了几个数字而浪费生命。幸亏现在免费的图书馆太少了，而生活水平低下的人民群众也不会想到精神生活，否则若他们看到这本书被书中所描述景象而迷住那自杀率就会大大提高了。
余华说现实荒谬，我们追逐狗血韩剧是因为我们没有过那样大起大落的生活，其实我们并不知道，我们的生活比起他们丝毫不逊色。我们每个人都活得有血有泪，我们都与身边的三两个人共同欢笑、哭泣，我们没有什么不同。曲婉婷的歌曲里有一句台词，我觉得很对：“虽然没有天生一样的，但在地球上我们是一样的。”《第七天》里连焚烧都要分贵宾席，可见当前社会的黑暗。不管再苦再难，只要有爱你的人在一起就好，何必追求物质。
天黑时我们仰望同一片星空。
只要我们享受生活，学会知足，我们过得一样可以很好，一样可以快乐、幸福。
又读完了一本余华的作品，在读余华的作品的时候总是习惯性的憋着一口气，不敢放松。每读几页都要没有目的地站起来走动一会儿，可能是书里的内容显得压抑，需要缓一缓才能继续。余华的作品体量不大，读得快一点，一个下午就能读完一个故事。
读完了《第七天》，印象最深的是其中的第二天和第三天。第二天讲了一个爱情。很佩服余华的细腻，将杨飞这样的人写得这么真实，文字的力量真是伟大。自卑就像一条看不见的尾巴，明明看不见，却怎么也摆脱不掉。第三天讲了一个亲情，杨金彪是个好人，杨飞遇到杨金彪很幸运。我认为这两天是全书中最精彩的两天，字字句句都值得反复体味。
书中还提了一些很敏感的话题，“市长蹊跷的死因”、“强拆事件”、“领导检查不到的柏油马路”、“公安的、消防的、卫生的、工商的、税务的”、“医疗垃圾事件”、“李月珍死亡真相”、“计划生育是国策”等等中国人心照不宣的事情。
每次都很庆幸自己花了几个小时读了一个很好的故事，之前看过一句话，“生活这么累，为什么还要读书，因为我们还有理想。”越到这个年纪，越觉得理想遥远。学生时代谈过的那些理想，被我们选择性地遗忘了。
“理想很丰满，现实很骨感。”理想和现实共同组成了一个沙漏，理想占一头，现实占一头，中间的细沙是我们。随着成长，我们慢慢地向着现实靠拢，一点一点。这么比喻似乎又不太贴切，因为在生活中谈理想往往意味着夸夸其谈，空谈误国；现实才是实践，实干才能兴邦。
夸夸其谈的理想让理想不是理想了，值钱的现实让现实成为了现实。人人都开始谈钱了，还谈什么理想，理想又不值钱。
——有些话一旦说出口就会被认定为愤青，没多少人愿意去听，可余华把他装饰成亡灵的交谈，俗套中别具魅力。
其实这本书最打动我的不是人间辛酸，而是死人也有一个世界。活着对我们来说很好，辛酸也好，痛苦也罢，都有一份独特的味觉，和值得我们珍惜并拥有的幸福。可死人的世界到底是怎么样的，我们身边逝去的亲人他们在冥界过着怎样的日子，这不得而知。当第七天到来，杨飞终于无话可说，他的见闻到此结束，最终向命运屈服。这预示着，即使死后，也不一定就是生命的解脱，没有哪个算命先生真的看过猪跑。
作品从亲近到疏远，从模糊到清晰的描述，环环相扣，详略搭配，在这个让你想丢下书本又好奇后面发展的故事里，时刻都用快要来临掩盖不会来临的真相，形成了弃之可惜的独特风味。写这本书就跟周星驰喜剧一样，给人铤而走险的感觉，但俗套中却将要表达的哲理淋漓尽致的展现了出来，正是作者笔力的最好体现。当雕刻的世界凋零，死无葬身之地还是愤青的归宿，坚持原则的人似乎就该被潜规则破坏，而他们的子子孙孙似乎又随着坟墓，迎来正义的谴责。尽管作品只有乌云，却预示着一场暴风雨。
看完第四天，我就知道后面余华会讲什么，可我还是去看。因为他叙事和蓄势都很好，新奇带着些沉重的幽默，静悄悄的世界总为酝酿轰动埋下伏笔，看完第七天我才发现该来的总会来，该走的迟早会走。至于我为何要深夜尝试写读后感，我想大概是怕明天会忘记。
作为一个不谙世故却整天幻想连篇的都市写手，我认为我写玄幻更好，在架空的世界总能有更悬念和入心的情节，如果我想告诉世人些悲剧不妨给他们讲个笑话，如果我想捅破些黑暗，不妨模仿水浒传。人内心都是内敛的，委婉的，说话做事都一样。因为每个人都有残酷一面。不要说你开放我直接，开放和直接迟早有底线，而羞涩和避讳将会在那里对侵犯者体无完肤的否决。为了更好的做个问心无愧，而又始终如一的人，尽量不得罪大多数人，我们就要学会讲寓言故事，说另有深意的话，也要学会听寓言故事和深意的话。否则，行走世间不是踽踽独立就是臭名远扬。
史铁生说，一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。
活着，是为了活着本身更好的活着。
最近，我看了《第七天》这本书，非常的让我有省思。
《第七天》是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的'生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活……《第七天》文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。
活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上；骨灰盒都是大叶紫檀，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。
当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人……然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。
在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。
《第七天》不长，内容比较充实。语言没有想象的精彩，但故事结构很通达。一个比较大的不足，就是情感力度有点欠缺，实际上书中也写出了雨雪交加的浓雾及各个人物看似平淡实则悲惨的人生，但是总感觉这种“悲剧感”“无力感”应该更深入才是。不然就有些平淡。
好不容易下定决心把《第七天》这本书看完，就让人想起狄更斯的那句名言“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”。合上书，才发现那封面上的字“书中描写的荒诞比起现实的荒诞”……也许世界就是这样。
放下手中的书，转身望向窗户，放松一下紧绷的思维，解放自己的自由，烈日将大地照得刺眼，树在无意中留下晃动的阴影。我面对着太阳，在思索我的世界—对自己灵魂的问询，不经意想起山坡上的小坟堆，那里埋葬着我的亲人，它的渺小，让人不会去注意，只有几块红砖砌成的小屋，冥冥中，告诉我们她在这里安息，我在那里曾徘徊过，在这片树林中曾穿行过，我独自在坟堆前驻足，在这里忘却了伙伴的约定这是两个灵魂驻足的地方，但只有一个灵魂永远在这里停留。
关上了。再次打量桌上的书，这才悟得书中的世界—我们在一栋栋拔地而起的摩天大厦间迷失了自己，我们的目光也在形形色色的玻璃幕墙中，变得干涩、贫乏，内心是缭乱的，浓雾锁住了这个城市的容貌，这个城市失去了白昼和黑夜，失去了早晨和晚上。但我们永远向往着幸福，在这里谋生，苦尽甘来。驱逐，去了那片“死无葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃离那黑暗的时代。
到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了……。
昨晚我读《第七天》的时候，长期快餐式的阅读方式让我几度无法适应读它。期间我甚至想放下书，等自己静下来再拿起它，可是我害怕这又变成漫漫无期的浮躁和等待，并且现在的我在这山上，天时地利人和都告诉我我该去履行心中的想法了。于是，我逆风一样读完了它，《第七天》。
我深知自己无论从哪方面来讲，都没有说去解析或者剖析它的资格，所以我只是表达一下我读过它以后拙劣以致肤浅的感受和看法。
《第七天》以另一种角度来把书中人物的故事娓娓道来，即便他们都是不幸死去和非正常死亡，但这种方式却让原本悲哀悲伤的故事似乎不知不觉中变得平淡，最后竟给我温暖美好的感觉。故事中的人物形象刻画的是那样的鲜活饱满，却又让我觉得他们独立起来，因为他们是那样的温柔善良！如同脑海中的海市蜃楼一般，真实美好却只能远远看着不能触摸，他们影响着你却不会决定你。一个又个故事，一个又一个人，在同一条路上，慢慢遇见甚至拥抱，他们孤独的来，来了之后却不再孤独。后世对前人的误解或者美化，在这条路上被平淡的讲述，却不再让他们产生波动。对现实的黑暗，冷漠，残酷，以及艰难也都是点到为止，没有深究。如同蜻蜓点水一样，轻盈浅淡却不失深刻的给我希望。
“走过去吧，那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”
我们也许不是无处可去，是忘了要去何处。
如果说余华的《活着》讲述的30年前的社会，那么《第七天》便是当今社会的没有灵魂的体制下的新版《活着》，《第七天》以死后灵魂的视角快速的扫描出这个世界，这个活着时无论是爱情还是亲情连幸福都显得可悲的世界，却在死后，有墓地的灵魂可以安息，没有墓地的灵魂也有一片青山流水的伊甸园，看完不得不感慨这真是绝佳的讽刺。
但是，真正震撼的恐怖是，我们这些读者，我们都还活在和书中描述绝无出入的社会里，想到这，不禁让人颤栗。
如果可以，我会很高兴庆祝这个社会的头七，也很希望，创世纪的第七天从书里死人的世界里来到活着的人间。
尽管，余华还仅仅是点到即止，但是，很明显，能让人感觉到他尽力了，一个作家的尽力，这种尽力，是一种歇斯底里的，迫切的，要求社会进步的呐喊。
这是一个比《活着》更艰难的故事，一个比《兄弟》更绝望的故事。
一开始获悉余华新书的名字叫《第七天》的时候，我想到的是圣经里面的创世七天，看完整本书后，才发现这个名字企图在吻合中国传统的“头七”，虽然书的前面写着了《旧约创世纪》的句子。书的内容看似很荒诞：写的是一个死去的灵魂在七天里的见闻和回忆。
然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。
在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。
说一些题外话。
写这篇读后感之前，我想说说自己对于“死”的看法。以前的我是一个对死趋之若鹜的叛逆孩子，可以这么说，我认为有很大一部分孩子在他们叛逆期的时候多少会有过死的念头，当时的我也是，因为家庭以及学校的种种原因，我自杀的想法已经不知道有过几次了，我甚至写信给我当时的班主任，告诉他我活得很不快乐，很想死。
其实我现在打出“死”这个字的时候，会有害怕的感觉，在经历过那么多的事情，以及看到过身边熟悉的人们相继离开所带来的痛苦后，我慢慢发现活着是一件值得庆幸的事，我们尚且还得一口气，尚且苟活于这世间，这件事本身，就已经很幸运了。后来的我也渐渐发现其实自己是一个很胆小的人，害怕各种黑的地方，之前走过一条光线很暗的街道，街道边的小台阶投下了一小段深黑的阴影，那时候觉得踩上去就会被黑暗吞没，在我看来，阴影里藏了可能会随时冒出来的黑色鬼怪。连这么常见的事物都害怕的我，竟然会有过死这个想法，以至于现在认为那会不会是我的幻觉，只是个一触即破的噩梦罢了。
我是在初二的时候看的余华的《活着》，当时也处于叛逆后期，刚看完的时候觉得心里的大钟好像被狠狠地撞了一下，有某种不一样的东西突然从四面八方涌进胸口，让那时候的我被震撼到了，为此我还特地写了一篇读后感。现在重新再去读，发现那时候看到的事物的本质也不过是停在表面而已，我也只不过是结合了书的内容做了一个概括，写了写大众们对书的理解，觉得很是幼稚。但那时候的我也对余华有了一个初步的认知：这是一个能写出冲击我心灵的文字的作家。
《第七天》这本书讲的是一个死去的人在死后的七天时间里每日的所见所闻所感。就像是一个虚渺的梦境，活着的时候，你没有很有力的证据去证明你活着，作为一个人存在于这世间，同样，死了以后，你也不能抹灭自己曾经的存在，作为魂灵或是死尸的存在。
那没有属于自己墓地的人会归属于哪里呢？他们回去到一个鸟语花香，树叶向你招手，石头对你微笑，河水向你问候，一个没有贫穷也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨，人人死而平等的地方，那个地方叫做“死无葬身之地”。
就像鲁迅先生说的：“有的人活着，但他已经死了；有的人死了，但他还活着。”活着或者死去，真的会有明确的界限吗？不过是一场不知道从何时入睡何时醒过来的梦境罢了。
余华作品不是晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。与语言优美词藻华丽的其他作家相比，我更钟爱的是文字中透露着黑暗的余华。
童话是留给小孩子看的，成熟的人或许更适合风雨后的返璞归真。于笔者而言，这社会上的荒谬事件数不胜数，每每看到手机上的推送，都不忍打开。这大概是源于内心那颗最纯正的心，封存已久。我一直小心翼翼地捧着它。直至如今，这社会的真面目在一个又一个荒谬后被揭露被戳穿，浑浑噩噩过了十六年，如今顶着“中国青年”的称号，被迫接受现实。
我问她：“这是什么地方？”
她说：“这里叫死无葬身之地。”
余华曾坦言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的`，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”
此书集荒唐、暗黑、腐朽于一体。社会上怎么会有这样的事情呢？大多数读者都会对此感到质疑。兴许是在社会上大肆宣扬正义的大背景下，人们对黑暗的理解已模糊不清，但笔者想表达的是，一个社会是否真正和谐美好，看得不仅仅是治安不仅仅是宣传工作是否到位，还要看人们的内心。
人情冷暖，世态炎凉。社会上“在外女学生被奸和杀”“北大学子弑母”等事件层出不穷，面对诸如此类的新闻，相信大部分人都是轻轻划过罢了，可是又有谁真正的关心在乎过呢？想必都是人类的内心在作秀。
“我想涂去一切不幸/我想在大地上/画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。”顾城的短短几句诗，诉说出许多人的心声，我想，我们都是任性的孩子。
我们都是第一次来到这世上，没有人知道死后的世界会是怎样，也鲜有人为自由而活发声。都说人生而平等，我们力所能及的便是善良与真心。“有时候，人类的美德可以终结悲剧”在这喧嚣的尘世间，若人人都能对其抱以真心，太阳的力量或许会更大些。
董卿说：“其实当我们有一天，在回忆过往遇到的这些萍水相逢的人，如果我们能够想起来的更多的是一份单纯、友好和善良，这就是我们的幸运。”黑暗中的曙光，是由千千万万个我们，发自内心的善良组成的，每个人都在经历着他人不知的战斗，请心存善意，直至永远。
“那是什么地方？”“死无葬身之地。”
——题记。
合上书，淡淡的月光穿过了云翳，躲着人群，洒在了纯黑的封皮上，“第七天”三个字闪着微微荧光，像是那浩渺群星。我抬头望向远处江边的点点灯火，仍沉浸于那曲折离奇的故事中。
这是个玄乎又现实的故事，却几度令人哽咽失声。主角杨飞离世后，放弃了到殡仪馆火化，魂魄在空虚混沌的城市中游走，意外地遇见了自己前妻李青，短暂相聚片刻后再度分别，杨飞继续游荡在生与死的边境线上。又见到了自己的出生情境，走进了那生前记忆。他重观了一遍自己的一生，杨金彪、李月珍、亲生父母、郝强生、还有鼠妹伍超等等诸人，冷漠或温暖，熟悉或漠生者，都像粒粒石子般在生命的潭水中激起了点点涟漪，或大或小，或轻或重。最后的最后，杨飞在鼠妹的带领来到另一个世界——死无葬身之地，这里人人平等，美好清澈。“没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”杨飞就此有了归宿。故事合上了帷幕。
我想，这便是爱吧。是无言又深沉的爱。杨金彪与杨飞互相依偎取暖，给予彼此真心，也许日子很苦，精打细算间忙忙碌碌度过岁岁又年年，两个幸运又不幸的父子平平淡淡地过着自己的生活，纵有生老病死，纵有事态炎凉，然，得一份真心，抵世间疾苦。“这温吞世俗人间烟火，只有你是我的江河湖泊。”杨金彪，这个没有钱没有文化没有固定住所的“三无”男人，却拥有着那高高在上自以为是上层官员没有的东西——真心。说来可笑，真心这东西，在余华的书中鲜少才能见到。从殡仪馆火化的三六九等到二十七个生命被医生称为“医疗垃圾”，从李月珍的超度都分国产与进口到她的遗体失踪而医院拿个冠冕堂皇的理由搪塞，我清晰的看见了余华笔下那些医生等人胸膛中跳动的不是心，而是被腐朽填满的空壳，流淌的并非鲜血而是粘稠的灰黄液体。而杨金彪这个朴实忠厚的父亲，却真正拥有着心。
活着的人不一定活着，死了的人也不一定死了。
那些活着的人或许行同傀儡，那些死了的或许仍旧鲜活。我想，这种境况在过去，亦在现在。也许世态污秽，也许人情寒凉，但不管怎样，都要努力成为一个像星星一样的人，干净透澈。
要站在有光的地方啊，有云淡风轻，有微微晨光，雨水沾过树叶透着湿润的光泽，长街灯火点点车辆川流不息，挨家挨户的人渐渐进入梦乡。心间爱的力量奔腾不息，流淌着，向着光闪耀。
我们都活着，活在清风明月的当下。晴天、阴天、太阳、月亮、黑色、白色，期待初春第一朵早樱，期待仲夏第一缕晚风，期待深秋第一声雁鸣，期待冬日第一抹洁白。
《第七天》中死无葬身之地是人死后的归宿，是平等的乌托邦，是温暖的依靠处，但，却别忘了忽视一点，那是些死了的人。纵然那儿有鸟语花香，有汩汩清泉，有暖阳明月，可他们却再无法回到活着的时候，无法和所爱的亲人拥抱，无法享受阳光的沐浴。
来人间一趟，不努力把每天过成自己喜欢的样子，怎么行。
“得以份真心，抵世间疾苦。我们都活着，活在明媚似阳光的当下。”
版权声明：此文自动收集于网络，若有来源错误或者侵犯您的合法权益，您可通过邮箱与我们取得联系，我们将及时进行处理。
本文地址：https://www.miekuo.com/fanwendaquan/zhufuyu/266418.html
