读后感是读完一本书后，对书中所表达的思想、情感或体验进行总结和概括的一种表达方式。小编为大家整理了一些精彩的读后感，希望能激发大家对这本书更深入的探讨和思考。
《关键时刻》主要简述了一个年轻人射箭射的非常好，他能很随意的把一支箭射到远处，然后再射一支箭把它劈成两半。因此，他觉得他比师傅都要厉害。
《关键时刻》是我读过的一篇文章，它只要告诉人们:骄傲和自满都会成为成功路上的一块绊脚石。
《关键时刻》主要简述了一个年轻人射箭射的非常好，他能很随意的把一支箭射到远处，然后再射一支箭把它劈成两半。因此，他觉得他比师傅都要厉害。
后来他的师傅和他来到一处裂谷边，裂谷之间有一根圆木，师傅走到圆木中央，对准远处一棵树的中心，很随意的射到那里，然后再射一支箭把原来的箭劈成两半。可年轻人走上圆木，却哆哆嗦嗦的，因为只要一失足，就是死亡。他对准那棵树，但却无法集中注意力。一箭射去，连树的影子都没有碰到。
从此以后，这个年轻人再也不骄傲了。其实没有人在某一方面做到最成功，只有努力做到最好。
服务业的成功不仅仅依靠场所，硬件，系统的支撑，更重要的是，在不同的服务环节是否有诚心诚意地为客户提供所需服务的人。每一个面对客户的.窗口都是：“关键时刻”，只有做好了“关键时刻”，才能保证企业的基业长青。
特别是对于我们这样一个特殊的行业--金融业。每天甚至每时每刻面对的都是客户，也就是我们所的：“关键时刻”。一切方便于客户，一切服务于客户。服务体现于细节，细节展示形象。不仅仅是服务工作，做任何事情，只要用“心”去做，看似不经意的一点小事，也可能会带来意外的大收获。
作为金融行业的服务者，我认为应从以下几个方面着手：
一、提高服务意识，做好微笑服务。
微笑是人与人之间交往最具魅力的名片;微笑能为人带来快乐，表达友善，传达诚意。一个发自内心的微笑犹如寒冬的暖流，盛夏的清凉，不仅给人带来舒适与温馨，还能适时化解矛盾与尴尬。在工作中，真诚并自信的微笑着面对每一位商户，在第一时间提供他们所需要的服务也是我们的工作职责之一。
二、保持高度的责任心和饱满的工作热情。
工作意味着责任，每一个职位所规定的工作任务就是一份责任，从事这项工作就应该担负起这份责任。当我们对工作充满责任感时，就能从中学到更多的知识，积累更多的经验，就能从全身心投入工作的过程中找到快乐。也许我们对目前的工作已没有了激情，但既然我们选择了这个岗位，就必须记住自己的责任和使命。
思想不同、心态不同，心态不同、结果就不同。我们将把细节服务、服务细节落到实处，真正做到“服务无处不在，改变从我做起”，为企业的迅速发展提供源源不断的动力。
“关键时刻无处不在，无处不有，我们要认真的从身边的每一件小事做起，真正做到全心全意地为客户服务，这样才能为单位带来更大的利益，同时也可以提高自身价值。
最近花时间阅读了北欧航空公司前ceo卡尔森所写的《关键时刻》一书，最大的感受就是以客户为向导的经营真谛。客户是市场中的最根本、最积极、最活跃的因素，以客户为导向其实是以市场为导向。抓住了客户，就占据了市场;顺应了客户，就适应了市场，发展了客户，就开拓了市场。
正对目前无线终端互联网部门的情况，这方面就更加迫切：由于手机市场原因，国内渠道规模在慢慢萎缩;由于增值业务行业原因，运营商计费模式越来越窄，迫使我们使用第三方计费模式。我们必须研发高粘性，高品质的产品，其实质就是以客户为中心，站在客户角度去考虑问题，以提高客户高品质的服务为基础，黏住了客户，后面才考虑收费问题。
以无线终端互联网部门最新开发的大型网游--江湖online为例加以说明，由于各种客观缘由，江湖是在单机版的rpg游戏引擎的上进行开发的，开发前期没有站在客户的角度来设计，以开发进度为优先，以减低开发难度为优先，以系统架构完美为优先，导致江湖上线的时候用户导入困难，流失严重，收益也很不理想。
最近我们痛下决心，以客户需求为关键时刻，分析了大量用户的聊天记录，分析大量用户bbs讨论记录，分析大量客服投诉记录，对江湖的整个软件进行彻底大修改。我们相信我们的付出会得到回报的。
对于整个无线终端互联网部门平台我们也以客户为中心，提供客户满意度、留存率进行了不少优化：单机游戏慢慢去掉包月收费方式，游戏本身用户可以免费玩，只有道具收费。同时我们把新闻、股票、天气、漫画等业务彻底终生免费。通过数据分析，目前无线终端互联网部门用户的留存率、粘性比之前有大幅度提升，无线终端互联网部门业务收益也比今年年初提高不少。
放假的时候，妈妈给我买了一本名叫《闪亮的时刻》的小说书，我十分喜欢这本书的内容，它写的并不是都市的繁华，而是身在大山深处的一群为了梦想而奋斗的孩子们。
本书写的是雪河小学毓敏、毓文、懿勇、懿仁、嘉嘉仅有的五个学生为了保护学校不被拆除所发生的故事。他们为了保护学校参加了摄影大赛和羽毛球大赛，只要他们取得荣誉，就可以保住学校。在这个过程中，他们还无意发现了“杀人蜂事件”，杀人蜂是有剧毒的，在这个过程中，杀人蜂逃出了铁笼，正威胁着村子里为数不多人的生命。他们找到了捕捉杀人蜂的方法，可是遗漏出来的那一只杀人蜂依然要了毓文的生命，当时他是为了保护姐姐······他的行为让我的心灵为之动容，更带来了无比的震撼！杀人蜂除掉后，他们参加摄影大赛和羽毛球大赛都取得了不错的成绩，最终保护了学校。
这个故事让我明白了一个道理，那就是：无论面对什么困难都要走下去，不要被困难吓倒，即使受伤，即使撑不下去了，我们也要站起来，按着我们的目标去努力。我现在十分佩服这五个朋友，更敬重他们的行为，是他们让生命有了那一个闪光点，我相信，雪河小学绝对会越来越壮大！我要向他们学习，我也要让我的生命有那一个闪光点！有那一段闪亮的时刻。
文学特别是虚构文学往往是逃避现实世界时的极佳选项，这也解释了为什么许多作品具有时代性，脱离了某个特殊时代其意义似乎就被削弱了。《星辰之舞》就是类似的作品，如果脱离了特殊的时代背景看待这部作品，读者或许会觉得无趣，毕竟这部作品并非太空歌剧式的作品，对于宇宙的构想似乎也寥寥，甚至于对宇宙航行的介绍虽“图文并茂”，但在当代读者看来不过是最为熟悉的桥段。但是这部作品却依然具有其独特的魅力，这层魅力需要在“冷战”的时代背景下解读，也需要从哲学的角度或者说美学的角度去考量。
全作的核心思想，就是对美的欣赏与尊重。故事里的地球可以说是处于剑拔弩张的内环境与危机四伏的外环境之下，这种内忧外患之下唯一能够弥合内外不统一的唯有美。作者非常巧妙的将这种美具化为音乐与形体相配合的艺术——舞蹈。从人类的起源来看，舞蹈这一行为最初的功效便是沟通。
同时，舞蹈本身又是被地球束缚的艺术（虽然杂技、体操同样被舞蹈所束缚，但是后两者竞技性更重）。藉由舞蹈，这一项兼具力与美的艺术项目，作品中的主角弥合了微观如人与人之间的争论，中观则解决了国家间基于意识形态的分歧，最后则立足于宇宙，构建起了不同的（或者说同宗但进化路线不一致）种族间的沟通。这一系列的故事在紧张的背景下发生，却弥漫着放松的音乐、精湛的舞蹈以及失重环境下的自由感，紧张与松弛之间找到了精妙的平衡。
在本作看似舒缓美妙的节奏背后，却隐藏着更为深入的命题，即我们如何判定自己是否属于人类。分类学历来是生物学中一个令人头痛的分支。祖师爷林奈开先河，后有无数学者前赴后继，直到今天在基因序列的加持下分类学也仍在继续发展着。但是对于人类来说，将自己归为某一类从来都不是一个简单的基因序列问题，者更多的涉及到了哲学，即回答我是谁。
作品中的主人公六人组，最初的时候和所有人类没有什么区别，直到有一天他们发现了自己非凡的空间能力。但是正如本作最后所说，这个能力并不是根本的差异，只要时间足够长是可以解决这个问题的。但最终起到决定性作用的是“我选择成为谁”最终决定我是谁。六人组的选择使他们成为了新一类人，可以拥抱无垠星辰的物种。
但是在科学研究层面，他们或许依然是人类，只有当世家足够产生进化，他们与人类才会在进化树上走往不同的分支。但是这种我选择成为谁的哲学思想，在冷战的背景下就十分突出。夹在美苏两个大国之间的整个欧洲地区，是否可以做出一种新的选择？作品以成濑博士的视角给出了答案。
选择拥抱星辰的。。
星辰之后是什么，而舞蹈将如何进一步传达美？这就是这个系列后续的故事了。
在我看来，她是拥有爱的，丈夫的爱和孩子的爱，她也并不讨厌她的丈夫，肚子里还有几个月的宝宝；她也有自由，可以自己开着车去想去的地方，生活富足。我从影片中能感受到的就是，仿佛在丈夫面前，她才能做好母亲的角色，在丈夫不在场时，她变得有些冷漠和无所适从。孩子的目光追随着她，关注着她，她努力想要扮演好母亲的角色，却总有些吃力和脱离。而对丈夫呢，我感受到了她丈夫对她的关心和照顾，那在我看来，在很多时代背景中，已是幸运。但冲击而来的，是她的悲伤，她的自我束缚，她的难以言说。她的自杀的念头甚至让我吃惊，或许是因为我之前看到的听到的女性故事都是“为母则刚”，她们都像是会挡在孩子面前的勇士；会厌恶或者伤害自己孩子的行为，都是由于丈夫的伤害。她的悲伤、束缚、无言，让她在生完肚子里的孩子后就离开了家庭，之后再无音信。我在影片中看不到这种情绪的源头，但在书里，我看到了。
书里讲，她是因喜欢读书而带着的那股书卷气，被她的丈夫，二战后归来的勇士，看上的。在外人看来，毫无魅力的她，获得他的喜爱，是天赐。在我看她的故事时，写下了下面的笔记：
就像我们走着走着，突然踏进了虚空。身体不受控制地落下。醒来时，看到了丈夫和孩子爱意的眼，周围的父亲母亲也赞许地看着我。我一下子恍惚了，以为自己只是忘记了这“美好”的一切，所拥有的一切。但仍想起来，我原来，在落下前，正要去奔赴某个地方，想去感受远方、诗意和自由的。
这是没有办法责怪任何人的。丈夫和孩子是在她落下后见到她的，他们怎么知道她心中的澎湃呢？他们能理解吗，是她落下来的，不是被拽下来的，是她主动地来到了这个世界。
父母可以理解她吗？他们或许从未想过自己喜欢看书的女孩曾有脱离于这个社会规范的个人幻想，他们或许也从不知道原来她曾独自踏步走在和他们不一样的世界里。
这本书由一系列徐皓峰的影评文章组成，其中核心的部分是对武侠片的解读，同时也对香港电影历程有一些介绍。对与电影的讲解，类似拉片的过程，对于一些画面细节进行说明，阐述导演的手法，评价作品的得失。这部分讲解还是很有意思的，比如提到《投名状》这部电影对于三个主角的设定，我忽然发现自己其实当年没看懂这部电影，又拿出来重新看了一遍，印象大为改观。
说到武侠，最典型的三个代表，李小龙、成龙和李连杰，各自的特点代表了那个年代武侠片的风格。李小龙的功夫电影，追求真实的格斗感觉，与此前的武侠片风格差别很大。而成龙则是传统武侠片的延续，特别是他的戏校经历，让京剧武打融入进来。而李连杰则是新型表演性武术（就是现在武术套路比赛）进入武侠片的代表。
武侠片是中国特有的一种类型片，但是发展很受限。比如，武侠片一般遇到手枪等现代武器就很难处理，因为观众虽然默认接受武林高手飞来飞去，但看到手枪就会立刻进入现实中。所以，武侠片中拍死多少个日本人都没关系，一旦“手撕鬼子”立刻被骂的体无完肤。
另外，在影评中，也有一些点评，能够比较深入的理解电影的结构，比如“商业片，要在习惯、道德和流行趋势中，找到一个东西为敌”、“一部电影，内心表露太多，往往达不到深刻的效果，因为内心活动用语言表露出来，总是浮浅的”等等。
从影评中看出“徐皓峰”对于武侠电影的特殊理解，他还拍了几部电影，评分不低。有时间找出来一起看看他拍出来的武侠片是什么感觉。
几天前，在老师的推荐下，我看了史蒂芬戴德利的《时时刻刻》，那里夹杂了河水缓缓流动的轻盈和无数蔓延水草沉淀的重量，这漂浮意识流的面具下，隐藏着大海般的忧郁与冰冷。
三个女人，不同的年代，一天的光景，她们纷纷从睡梦中醒来，面露茫然，说着要去买花的呓语，不断交替的画面，碎片化的段落，一切被剪割再拼贴，犹如穿越时空的相互轮回，那本叫《达洛卫夫人》的书将她们串联在一起，再现了20世纪女性的心灵镜像和精神幽吟，空虚，彷徨，脆弱，敏感，恐惧，欲望，生命的本源万花筒般的被放大，一曲孤独的挽歌低声吟唱，至今仍萦绕耳畔。
首先，《达洛卫夫人》是英国著名女性主义作家弗吉尼亚伍尔夫在1923年期间创作的小说，情节非常简单，讲述了议员夫人克拉丽莎达洛卫从早晨上街买花、筹备晚会一直到子夜晚会结束、宾客离去这十几个小时里的所见所闻，就在这短暂的一天里，克拉丽萨想起了当年深爱的彼得，逐渐对如今这浮华空洞的生活产生怀疑，而疯掉的战争英雄赛普蒂默斯的跳楼自尽让她彻底绝望。塞普蒂默斯虽与克拉丽萨素未谋面，但却对战后的时代有着同样的焦虑和恐惧，小说表达了一战后西方文明所面临的冲击与异变。
1923（一战背景）：伦敦郊区，因为精神疾病与自杀倾向被丈夫伦纳德带到了与世隔绝的乡村里齐蒙德的伍尔夫斜靠在空荡房间的旧木椅上，右手拿着汲满墨水的钢笔，左手轻扶着摊放在裙面上的白纸，思索着达洛卫夫人的故事，孤傲消瘦的脸庞掩盖不住虚无与痛苦，孤独无时无刻侵蚀着心魂，但为了伦纳德（暗指传统的父系社会）伍尔夫（身为女性）只有忍耐和隐藏（与社会格格不入的对自由的疯狂热爱），然而姐姐的来访以及那只将死的鸟儿，让伍尔夫再难以克制内心的欲望，喧嚣复杂的伦敦才是她的归属地，这座以爱之名义建造的监狱让她生不如死，伦纳德的悉心照料成为一种禁锢，她仿佛笼中的鸟儿，生来就应在空中翱翔（可参考《阿飞正传》中的阿飞），“里齐蒙德和死亡之间，我选择死亡”这是多么让人心碎的宣言，每分每秒，时时刻刻，她都在永无止境的探索生命的意义，追求灵魂的自由。“逃避生命永远得不到平静”，就这样，多年后的某天，这个高挺鼻子的女人终于遵从内心的呼喊，随着石头一起浸入湖底，拥抱死亡，获得了真正的平静与愉悦。
1951（二战背景）：美国洛杉矶，劳拉布朗，典型的中产阶级妇女，深爱自己的丈夫在外从事着不错的工作，有一个可爱的孩子，并且新的小生命即将降临，看似幸福无忧的生活，却让她无趣麻木，唯一的乐趣就是阅读伍尔夫的《达洛卫夫人》，大抵是在达洛卫夫人身上看到了自身的影子吧。《达洛卫夫人》中的第一句写到：“达洛卫夫人说她自己去买花，”而在丈夫生日的这天，劳拉想买的花却被丈夫事先准备好了，顿时间，由伍尔夫小说所唤醒的独立意识彻底爆发，丈夫看似无意的买花行为其实剥夺了她的自由和权利，在这个家庭乃至社会中，女性永远只能是男性角色的附属品，二战后，男权的地位更加膨胀，照顾好丈夫和儿子仿佛成了可悲女人的一切，对自我追求的渴望让她选择用死亡来证明，在陌生的汽车旅馆里，药片摆在身旁，当读到“死亡是可能的”时，再摸摸肚子里的那个新生命，突然明白过来，死亡并不是唯一的选择，就这样，在生下这个孩子后，她用逃离展开了新的生活。50年后，面对儿子的昔日爱人克拉丽莎的质问，她哀伤但又坚定的说出了那句“后悔意味着什么，当你没有选择的时候？那是你应承受的。就是这样。没有人会原谅我。只有死亡。我选择了我的生活”时，我们就知道这些年来，在异国图书馆工作的她，无需鲜血的祭奠，便真真正正拥有了自己的人生，这是时代背景下女权主义和独立意识的进步。
2001（世纪之交）：美国纽约，职业女编辑克拉丽莎，与她的同性爱人以及女儿（依靠精子银行生下的）生活在一起，并一直照顾着患有艾滋病的前男友理查德，或许因为和达洛卫有着相同的名字，理查德总称她为达洛卫夫人，而这天清晨起来，她亲自去买花并一直忙着为获奖的理查德筹办聚会，同样像极了伍尔夫笔下的达洛卫夫人，但是随着时代的发展，女性的地位被肯定，权利与自由逐渐增加，甚至达到了与男性的不相上下，克拉丽莎可以自己去买花，从事想做的工作，与同性爱人在一起，并且强势的照顾着前男友理查德（男性反而成了女性的依附），比起达洛卫夫人她应该更像那个理性的丈夫伦纳德，而脆弱敏感的诗人理查德才是达洛卫夫人（或者是塞普蒂默斯），克拉丽莎曾在和女儿的对话中透漏：只有和理查德在一起她才会觉得在真正活着。原来，表面乐观坚强的克拉丽莎每天忙碌的生活只不过是为了掩饰内心寂寞的假象而已，她痛恨平庸的生活，而身患绝症的理查德却拥有自己匮乏的的激情和热血，那是梦想之光闪耀的地方，照顾理查德便成了唯一的寄托，她固执的认为“人可以为他人而活下去。”可是被病痛折磨的理查德早已失去了诗人所该有的自由，一切脱离了轨道，身体被控制，心灵被压抑，早年被母亲抛弃的阴霾始终挥之不去，人生的乐趣也已消磨殆尽，唯一的解脱只有死亡，“达洛卫夫人，是你。我为了你而活着，但现在你不得不让我走了。”为了与克拉丽莎之间的恩情一直苟活至此的理查德终于直面死亡，随风而去了。他也正印证了伍尔夫对伦纳德所阐述的必须得有人死去的原因：“为了对比，为了让活着的人珍惜生命，”“那么谁会死去？”“诗人会死，那些心怀梦想的人。”然而当理查德在克拉丽莎面前从窗子旁纵身而跃时，她失去了生活的全部依赖，彻底崩溃了，她明明拥有着比理查德更多的东西：充裕的时间，健康的身体，相伴的爱人和女儿，但是却不懂得何为真正的幸福，内心的虚空为自己建造了禁欲的牢笼，这也是她不理解理查德自杀的原因。最后，理查德母亲劳拉的出现才使克拉丽莎终于理解理查德的追求——与（达洛卫夫人，塞普蒂默斯）母亲劳拉一样面对最真实的自我，如同鸟儿般在没有极限的天空自由的挥动翅膀....自此，在一天的末尾，傍晚时分，克拉丽莎亲吻了自己的爱人莎莉，然后关闭台灯微笑着环视一切走近那扇门，是啊，她也开始坦然应对生活的变化，学会放手，不再逃避，而是直面最真实的自我。（这里代表着新时代女性意识的真正成熟）。
而后，影片的原著《时时刻刻》实际上是美国作家迈克尔坎宁安对达洛卫夫人（同指创作者伍尔夫）精神困惑与生命意义的一种探讨和延续，它以超现实主义的实验手法极具诗意的解读了伍尔夫以及千千万万女性的爱与痛。
作为向弗吉尼亚伍尔夫致敬的电影《时时刻刻》，除了以伍尔夫的《达洛卫夫人》作为前置文本之外，在叙事方法上摒弃了传统电影语言的线性叙事方式，采用了这位现代主义开山的女作家极力提倡的现代主义叙事手法——意识流。它将叙述的时间集中在了一天之内，却大胆的跨越了时空，将三个时代的女人的一天通过巧妙的剪辑联系起来，纵向是对女性生存空间问题的探讨，横向则是对人生存问题的探究。究竟女性应该怎么做，究竟是生存还是死亡，这部浓缩时间但扩张时代的电影，或许在尝试给我们一些答案。
女性主义似乎是给《时时刻刻》打上的标签。这很容易理解，在时时刻刻里有核心女主角弗吉尼亚伍尔夫。在本片三个女主角的角色中，只有伍尔夫是一个历史上真正存在的女人，她可能在这三个女性中意为着更多。作为迈克尔坎宁安的原着《时时刻刻》，是一部向伍尔夫致敬的小说，它以《达洛卫夫人》作为前置文本，将故事情节放在《达洛卫夫人》的叙述中。那么以《达洛卫夫人》这本连接这三个时代的线索，伍尔夫是一个小说创作者。劳拉布朗是一个阅读者——至少表面上来看是这样的，至于克拉丽莎沃恩，她像达洛卫夫人，在一定程度上来说，可以将她当做达洛卫夫人的扮演者——虽然在一定程度上并非出于自觉的扮演，然而他的好友理查德也觉得她很像达洛卫夫人，并且她与达洛卫夫人同名，都叫克拉丽莎，那么，可以视作是一个扮演者。在这层关系里面，我们可以看到伍尔夫所在的不同地位，一个创作者，一个故事的制造者。她是举足轻重的。尽管在她的年代，女性主义者还是一个贬义词，女性主义运动尚处在早期自由主义阶段，但她是一个当之无愧的前驱式人物，似乎仅凭这一点就能把这部以她占主导，向她致敬的电影作为一部女性主义电影了。
其次作为选材来说，电影选取的三个女主角，1923年的伍尔夫，1951年的劳拉布朗，2001年的克拉丽莎沃恩。从纵向的联系来看，这很容易让人理解成这是三个时代的女性缩影，并且它们是呈前进式与发展式的，当然，这一点是肯定的，电影中显然有意识让女性处境这一点呈现进步的发展，宣告女性的独立。伍尔夫的年代中，女性无论是从法律角度还是社会认同角度，都从属于第二性的位置，遑论人们头脑中的观念了。女性都认为女性是第二性，男性作为既得利益者抱有这样的想法我想是无可厚非的。在第一个故事里，伍尔夫的女仆奈丽对伍尔夫表示了非常的不满，其中一个在于她并未履行当时人们认为的一个女主人应该做的事情。写作当然不应该是妇女完成的正业，决定中饭要吃什么才是应该做的事情。而在战后的布朗家，布朗先生觉得自己拥有一个很幸福的家庭，因为他在外面工作，劳拉在家里把持家务。这是标准又幸福的状态，对于布朗先生而言。只是劳拉并不这么觉得，作为一个女性，她觉得这样庸常的生活并不适合她，每天烧烧水做做饭的，人生的意义又在哪里？而且她做不好这种事情。她的生活不是独立的，她离不开她的丈夫，甚至离不开她的儿子，没有她儿子理查德的帮助，她连一个蛋糕都做不好。她在爱的名义下被束缚地没有了自我。在这个阶段，女性是附属品，但和前一个阶段不同的是，她们已经有了独立自觉的意识。这是难能可贵的。在面临这一切的时候，劳拉要摆脱这种生活，她甚至愿意选择自杀。虽然并没有成功自杀，她最后还是出走了，背负着抛夫弃子的名义也要出走。这里有本关键的被劳拉拿来一直阅读的书，《达洛卫夫人》。这本书告诉她不要做一个庸常的人。劳拉出走的意义在一定程度上和娜拉出走的意义相类似。伍尔夫说，她爱伦纳德。可是在伦纳德和死亡之间，她选择死。劳拉原来也这样选择的。其实后来她的选择也没多大变化。在家庭和出走之间，她选择了出走。她未必不爱家庭，印证一首诗，生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。在第三个故事里面，显然当社会已经发展到一定阶段的时候，女性的独立自主能力也得到了保障。克拉丽莎沃恩堪称新时代独立女性。她经济独立，生活自主。她的女儿与劳拉不一样，是自主选择的结果。她想要女儿，就生一个女儿，而不是为了家庭委曲求全。她有一个同性恋人，有自己的社交圈，这一切都是伍尔夫时代和劳拉时代所不可企及的。这是一种进步，体现了女性地位在一个线性的、纵向的时间轴上的不断提升。这毫无以为是一部表现女性的电影，同时由于它涉及到的关注面，女性的从属地位、名称、自由、权利等等，这部电影表现的女性主义应该是很显然的。
由于《时时刻刻》在女性主义方面的一些表现，也同样因为在这个时代里，女性主义这个词应该算是一个很时髦的词，所以当女性主义的标签贴到《时时刻刻》身上的时候，似乎已经概括了这部电影的大部分意义。然而女性主义确是本片的一个闪光点，但不应该让这个闪光点代表《时时刻刻》的全部光芒。女性也是人，这部电影在探讨女性出路的同时，也触及到了人的出路。更何况它并不仅仅探讨了女性的出路。
首先这三个故事里分别是主角都是女性，因为这一点作为理由来表示这部电影就是一个女性主义电影是不合适的，甚至可以说，如果真的这么当做的话，那么似乎在暗示将女性排斥出人的类别。她们也都是人，仅以第一个故事为例，将伍尔夫作为主角表现整个时代的女性，这是不具有可类比性的。我更愿意称呼她作为现代主义的先驱，我更愿意理解成为这个故事在表现人的何何从。
伍尔夫是当时伦敦文化圈的焦点，是布鲁姆斯伯里文化圈的核心。她在整个聚会中是个主导型的人物。毛尖曾描述伍尔夫在布鲁姆斯伯里的位置时这样写：“她定义了这个圈子，无限的才华，无限的傲慢，无限的挑战。她像上帝那样说话，但和圣经无关。”有一个轶事可以作为参照来了解一下伍尔夫此人：伍尔夫的好友维塔的儿子奈吉尔回忆道，有一次伍尔夫和他们几个小孩一起玩，丢面包给湖面上的鸭子吃，让他们描述面包掉到水里的声音。有的孩子说是“啵”的一下，有的孩子说是“啪”的一记……但伍尔夫否定了，她说：“是umph一声。”孩子抗议说，没有这个词啊。伍尔夫轻描淡写地说：“从现在开始，就有这个词了。”
伍尔夫可以说是一个精神性的权威。虽然在局里面表现出来的更是与社会格格不入，或者说是与社会上的庸常，以女仆奈丽为代表的一批人的格格不入。这种格格不入甚至到了害怕的境地。在伍尔夫的经历中，他人即地狱这句话是很适合描述她与别人的关系的，特别是女仆这样的人，简直就是十八层地狱。所以她才需要文尼莎，文尼莎在她的成长过程中一直处于一个母亲一样的位置。伍尔夫需要她，但是这种需要仅凭同性之间的一个吻就被定义为同性恋，恐怕太牵强了。不能硬把电影往女性主义上靠而牵强附会，也不能把女性主义的独立定义为不需要男性的同性恋。但是无论在社会生活中，伍尔夫显得多么格格不入，在写作等精神领域的探讨，她一直是被人敬佩的水平。即使是电影中表现出来管头管脚的伦纳德，一听到弗吉尼亚说她想到小说的开头了，也只是说：“work。”因为在精神方面，她是权威。这也有了伦纳德的无限包容，对一个天才的无限包容。
伍尔夫是不可被束缚的，她的痛苦不仅仅在于她反复无常的精神崩溃，还在于她的才能没有一个合适的渠道发挥，甚至她连一些基础的权利都不能拥有，这仅仅是因为她的女性。一个巨人，穿着大号的衣服仍然嫌小，更遑论拿一件小号的衣服硬要她挤在里面了。她属于更广阔的天空，把她锁在爱里面，不如让她死。我想这不仅仅是一个女性主义的问题，这涉及到一个人如何自居的问题。伍尔夫不是偏激到非要拿同性恋证明女性能够不需要男性而达到一个独立自主地位的人，她的女性主义是温和的，她一直在寻求一种男女共处的方式，她引用过柯勒律治的话：“伟大的脑子是雌雄同体的。”她反对不折不扣的女性和不折不扣的男性，认为这是“毁灭性的”。而她主张的“正常而舒适的存在状态，就是这二者共同而和谐的生活、在精神上进行合作之时。”她主张和谐，而伦纳德的控制究竟是不是造成她死亡的最直接和最主要原因，或者说伦纳德对她的“控制”是否能当做男性对女性的控制，使得女性没有自由权利而备受束缚，这一点是存疑的。首先电影中也交代了，伍尔夫的精神不稳定。事实上，由于童年创伤和她敏感的神经，她常常面临精神崩溃，与其说伦纳德的照顾是男人对女人的控制，不如说是一个健康人对一个精神性疾病患者的照顾与控制。虽然伍尔夫的时代女性的不平等地位问题显然更加严重，但由于伍尔夫这个人物的特殊性，她不代表庸常，不具有劳拉布朗这样战后女性的普遍代表意义，所以伍尔夫的死，这个笼罩在影片的开头和结尾中的自杀情节，我更倾向于是一个人该如何生存自处的问题，而不是一个女性由于受到不公正待遇问题而选择自杀的问题。顺便说，虽然伍尔夫是一个女性作家，但是女性主义的标签贴给她显然是一种带有歧视性的标签，就跟在犹太人的胳膊上标上印记作为区分是一样的。她是与艾略特，与乔伊斯一样的现代主义作家。相对于女性问题，她更关注生存的问题，人的终极意义是什么。可以作为证据的是同样可以拿来作为束缚与被束缚表现的理查德。他这一生受两个女人的爱与束缚，他的母亲劳拉布朗夫人。她的叛逃式出走给了他梦靥。而克拉丽莎给他的爱，他是这样说的：“我一直是为了你而活，但是现在你要让我走。”他的房间电梯设计也像一个囚笼，没有阳光，他也不是一个自由的人，还生着病。在人们把这部电影一定贴上完完全全的女性主义标签的事情，他似乎被人们选择性忽视了。但，倘若他可以叫克拉丽莎沃恩为达洛卫夫人，在第三个作为扮演者的故事里，他未必不是那个史蒂芬赛普蒂默斯。在《达洛卫夫人》这部书里面，赛普蒂默斯的结局很“巧合”的也是跳下窗子自杀了。按照伍尔夫在日记里的透露，自尽的本该是克拉丽莎，以后，作者改变初衷，增加了那年轻的“疯子”，为了让他体现“狂人的真谛”，而克拉丽莎成为“正常的真理”的化身。她在这部小说里使用了“分身”这样的表现方式，让主角化身为两个人。理查德在《时时刻刻》里的两个故事中都有举足轻重的作用。在《时时刻刻》里，理查德和克拉丽莎沃恩，理查德和劳拉布朗也可以说是一种互补的关系。他们相互束缚，但彼此都追求自由，可是由于牵制，彼此都不得自由。有人说克拉丽莎沃恩因为要照顾理查德而不得自由，因为爱而不得自由，理查德曾经问过克拉丽莎：“那你这些年究竟做了什么？”为了照顾生病且精神不稳定的理查德，克拉丽莎可以说是耗尽了这些年的精力和时间，这是女性不自由的表现。但是在这里可以做一个简单的置换，如果把克拉丽莎的性别置换为男性，照顾理查德而没有做多少自己的事情，是否可以成立。通过置换过后，并不涉及一个性别地位的高下之分。换句话说，难道理查德作为一个男性被身为女性的克拉丽莎照顾，是体现了男性的地位比女性低吗？显然不是。对于这部电影里举足轻重的理查德布朗，他照理说是不应该被忽视的，哪怕硬要把这部电影往女性主义上靠而忽视它对于生存问题的探究。我甚至可以说克拉丽莎沃恩和理查德布朗之间的关系就是一个女性伦纳德伍尔夫和男性弗吉尼亚伍尔夫的关系。那么这就不是一个事关性别的问题，而是一个人应该何何从的问题。影片通过伍尔夫之死探讨人如何实现终极自由而不被束缚的问题，同样理查德之死也在探讨这个问题，劳拉的出走也和这个问题有关，克拉丽莎作为一个独立自主的女性，为什么还是不自由，这也不仅仅是个性别问题了，而是个生存问题。这是不应该被忽略的，却被大多数人忽略了。
逃得了女性的庸常，逃不了人性的媚俗。看，女性进化到克拉丽莎的阶段，应该算是已经实现，至少是在影片的意义上实现了一个人的权利，但还是不能逃出被束缚的本质。要摒弃束缚到达最终自由的道路在哪里，还是没有人给出确定的答案。要么出走，要么死。这是影片中人的两个选择，可是似乎都不尽如人意。这是因为生存问题是一个永远没有定论的问题。也是因为这部电影在探讨女性问题的基础上探讨了人的问题，也显得不单调，更深入，百看不厌。因为可能会有一天男女实现了完全平等，但是却始终无法解决终极自由的问题。人到底何何从？tobeornottobe,that’saquestion.我们现在能够做的，也就是影片中告诉我们的那样，直面人生。
《星辰之思》作为“星辰舞”系列的第三本，需要给整个故事划上一个句号。在《星辰之舞》中，第一代星辰舞者探讨了“空人”与“智人”的区别，从生物学的角度以“进化”为名给出了拥抱星辰的理由；第二部《星辰之种》则回答了作为个体的每个人该如何选择以及如何完成进化；到了第三部，不可避免的就要回答全人类应该如何选择——进化以拥抱万千星辰还是固步自封？故事至此，已经充满了对人类命运思考的哲学意味了。事实上，这种对人类命运的讨论从第一部即开始呈现，对“进化”这个概念的讨论构成了这套作品一个重要的内核。
“物竞天择、适者生存”这个概念早已深入人心，人类自身也早已运用这个概念帮助自己选育出满足人类需求的物种。但是当角色对调，人类变成了被选育的一方会怎样？“星辰舞”三部曲讨论的情况较此要温和一些，但是也是一种积极进化的方式。人类作为自然界的一员，同样也被自然选择着、进化着；但是人类没有主动干预这一过程，故谓之消极的进化。
而“星辰舞”系列中人类可以选择被寄生，成为一种无惧生死也不再被重力束缚的生命形式，谓之空人；因为这一过程实际上由个人自主选择，谓之积极进化。在积极进化这个框架下，人类阵营不可避免的分化了，绝大多数人沉溺于美好的当下——即使不选择进化为空人，但是受益于星辰舞者的智慧和技术，人类不需要自己行动就完成了技术的跃迁、财富增长，甚至获得了永久的和平和高度统一的全球体系。少数派则忧心于人类这种“不劳而获”的发展历程，一心想要回到充满争端、不和平和艰难探索但是依靠人类自身力量前进的时代。
两派的战争早已暗流涌动，从《星辰之思》到《星辰之种》，从一个人到一群人的谋划，这种冲突不断升级，草灰蛇线间轰然带来了全书的大结局。这样一个颇为晦涩的主题能被作者以这样引人入胜的故事推动着与、自然流淌出来，也不难理解腰封上称其为“新一代海因莱因”。
更况之，正如三部中均死于话多的反派所言：星辰舞者带来了技术进步、和平的同时，大力鼓动人类发展艺术，这和人类豢养宠物乃至牲畜的行为有何差异？艺术是生产力发展到一定阶段的产物，必须要生产力能够支撑起闲暇时才会产生，如果人类早已不具备生产力提升、技术进步的能力，空谈艺术与仰赖施舍无异。当然，最核心的一点在于，反派们把握到的一个精髓，星辰舞者与权力的关系。
反派们无法相信星辰舞者或者说更原初的“萤火虫”们对权力毫无眷恋，确实如此。如果没有明确的目标或者压力，种族是很难进化的。星辰舞者们已经拥有了无尽的生命，早已失去了对一般喜怒哀乐的追求，他们漫漫人生中所追求的是什么呢？作为创始人一般存在的萤火虫们也是类似，他们洒下一个个星球的目的是什么呢？这些问题都无法回答，大部分人都已经真实的拥抱星辰舞者，真是一个理想化的世界。
故事的结尾或许能略窥一二。大部分人类都完成了“进化”，成为了星辰舞者，这似乎是一个皆大欢喜的结局，甚至是第一部就决定了的走向。但是这个结局背后，是人们无论能否接受意识的共享、是否愿意舍弃独立个体的处在，他们都“自愿”成为了星辰舞者，在莎拉的鼓动下。
作者甚至也无法给出这个选择一个合理的解释，或许是源于故事本身写就于冷战背景下，作者对于和平的向往使得作者只能牺牲逻辑的合理性？。
万千星辰，触手可及；万千星辰，就在这里。而我，还是愿意做一个土拨鼠，凭借自己的意志，去触摸去感受。
这是一本十分动人的书，作者是马来西亚的许友彬。本书讲述的是在一个美丽的地方，有一所雪河小学，学校只有五名学生，因此学校面临着搬迁的困难。于是学生们决定为校争光，保住养育着他们的雪河小学。在不知不觉中，他们发现了租着雪河小学实验室的那三个人的阴谋：他们捕了一笼非洲杀人蜂，决定在国家大会时杀死美国总统。最终五名学生齐心协力消灭了一笼杀人蜂，还为学校争得了荣誉，保住了美丽的雪河小学。
书中有一句话：“生命短暂，且让生命发光，让生命闪亮。闪亮的时刻永远停留在你我心房。”是呀，人的生命虽然短暂，但我们可以让生命发出光芒，照亮别人，同时温暖自己。人会死，所以我们要珍惜友情，珍惜朋友;人会死，所以我们要珍惜时间，在有限的时间内做最多的事;人会死，所以我们不要随随便便浪费生命，要去做值得我们做的事情。
传说，人死了，灵魂会化作一条发光虫，带着自己的萤火，为后者点燃光明的道路。我愿做一条发光虫，在黑暗中摸索，把亮光挂在后面，照亮后面的来者。我想，让生命发出光芒，让闪亮的时刻永远停留在你我心房。
连着两天，我将电影《时时刻刻》看了两遍。周一晚上看时，因为一边玩电脑，一边看，有一时做点别的什么事，错过了不少情节，而这一部电影偏偏又不能错过一些情节，因为它将不同时代的三个女人的一天交错在电影中展现，所以，稍不留神，就错过了比较重要的情节。当天晚上，我只觉得看得莫名其妙，只觉得怎么搞的，这电影表达的主题是什么呢？我一头雾水。
因为觉得电影里总有某些东西仿佛打动了我，周三我在电脑里搜索了一下影评，哦，原来是这么回事，我渐渐将自己看到的零星的片段连缀成篇。当晚，我又将这部电影打开，重新仔细地看了一遍。
具体情节我就不想再复述了，到网上一查就可以查到，而且看了这部电影的人肯定也会有印象。我只想说说自己看了电影之后的感受，我不想说这是一部悲观的电影。悲观不悲观都是别人对别人人生的评价，我只想说：这部电影里面的女主人公她们都在自己的人生中不断地寻找着自己。
看了电影，我也不断地在想：在我的人生中，我是否缺席？这是一个有些可怕的问题。有时我觉得我没有勇气去直面这个问题。
看看电影中的三个女人。
女人一作家是人们心目中的疯子，精神方面有疾患。看看她姐姐的两个大儿子看她的那种表情；看看佣人对她的评价；看看他老公像守护小猫小狗一样的对她的照顾，其实就是出于“爱”的控制。她无法按自己的意愿生活，她的生活被医生等一大批不相干的人控制着。她想回到伦敦生活，她在火车站与找他的老公大吵了一架。老公生气，因为她不打招呼到处乱跑。而她是不应该乱跑的，她对不起丈夫的关心，因为她曾自杀过两次，老公有责任看好她，她也有责任让别人安全地认为：她不会再有这样的倾向。
可是老公也并不了解她内心的感受与内心的需求。可喜的是她的抗争有了结果。
女人二，那个一直照顾初恋情人的女编辑。她以为她过得充实而快乐，她从照顾这个有才华的男人的过程中，感受到了自己生命的光彩，可是这一切是真的吗？不是的。终于有一天，她清醒地认识到了这一点，认识到这一点，是初恋男友的自杀。其实他早就不想再活着了，他就是文中另一个女人的儿子——理查。他的活着只是满足她的生命的需要。并不是每个人的生命都有自己。那么她是不是在按自己的意愿选择她的生活呢？比如她的女儿？她的生活方式，是因为理查选择了同性男友还是因为她本身就喜欢这样的生活方式？我从影片中没有看出来。
女人三，一个中产阶级女性，也就理查的妈妈，在常人看来，她的生活是幸福的——有一个爱她的老公，有可爱的儿子，拥有可能拥有的富足的物质生活。可是她不快乐，她不喜欢自己这样的生活方式，她做不好蛋糕，她也没有心情去享受这种温馨的家庭幸福与快乐。在老公生日那天，她打算和肚子里的孩子一起自杀。不过，后来改变了主意：她想等到孩子生下来后再离开这个家庭。
她几乎一定会受到所有人的谴责，包括我，看到她这样的决定，也会觉得她太没有责任心了。当得知儿子的死讯后，她来到了女人二处，处理后事。她与女人二有一段交流，其中一句大概是：在生下第二个孩子后，我就离开了他们。儿子也一直很少联系。我知道他为什么要在书里安排母亲自杀。我能感到愧疚就好了……言下之意，她并没有为此而感到愧疚。她只是做了自己想做的事，在她的生命深处，就有一个声音始终在召唤她；她听到了这个声音，她按照自己的意愿做了，她受众人的谴责，不被儿子理解，但是她为自己至少活了大半辈子。当他的儿子终于选择自杀结束自己的生命时，他一定能理解自己母亲当年的做法了。
好电影带给人的启发与思考，而不是像《泰冏》那样，看完了一笑置之就可以放开的影片。好电影有时像一把手术刀，让你痛并快乐着。
人生最怕的是被格式化。可是，我们不是就被格式化着吗？在我们的教育中，人自身的发现处于一种被忽略的状态。不知道是不是中国一直以来历史因素的影响。我们的教育很多时候是愚民式的，驯化似的，培养的是奴才，而不是人才。听从教导，尊敬师长，而且这种尊敬与对方的身份等是有一定关系的。当然这些要求没有明确地提出，而是通过直观的形式对学生起着强作用。比如通过有领导参观时，有仪仗队在校门口列队欢迎；有人参观时，与领导与参观者打招呼就被一次次强调，强调到无经复加的程度……这样的形式让中国的孩子学会了媚上。为了某些人的既得利益，一些明明是不好的事情，可是我们的领导就有本事列出三五八道理由将此事说成是好的，或者从中寻找到许多任何凡人都看不出的好来。这就是一种愚民，阻止大家思考，不需要任何人思考，尤其是底层的人，弱势的人。
在这样的状态下，要找到自己有多么艰难，我永远都在我的生活中缺席；或者又有多么容易，看到她，我就看到我自己。
看看那些强势的人如何用他们的评价来左右着我们的生活！
看看我们在弱势的人面前又如何用我们的强大左右着他们的生活！
要直面自己的人生是需要勇气的。我在努力。
这部影片看完了，它不是让我消沉，而是让我开始思考，然后更好地面对自己的人生。
作家克拉丽丝·李斯佩克朵拥有无法被定义的独特，从她的身份开始。她是犹太人的后裔，出生在一个乌克兰村落，幼时逃至巴西，终生以葡萄牙语写作。
没有光滑的起承转合和传统叙事，她的写作独辟蹊径，游离于文学成规之外。飘忽、晦涩的语言以及对“存在”、“自我”无止境的思考，促使她成为一位“把写作内化为一种终极命运”的作家。
克拉丽丝·李斯佩克朵。
对“身份”的探问和迥异的文风构成了《星辰时刻》。故事里，“我”——罗德里格·s.m以第一人称叙述者和写作者的视角，创造了笔下的主人公——玛卡贝娅。同时，“我”窥视她、怜惜她、爱她，通过书写玛卡贝娅而写自己。两者对镜自照。
这部裹挟着自传色彩的小说，布满延宕情节发展的“信号灯”。罗德里格会突然冒出谈论和痛骂自己的写作，或对玛卡贝娅的经历发出叹息。阅读中，我们不得不停顿片刻，临时接受他的感慨或阐释。
玛卡贝娅，出生于巴西东北部贫困区、无父无母的女孩。她移居到里约热内卢，做着打字员的工作，住着蜂巢般的屋舍。她的性命宛如绒毛，轻之又轻。“路上没人看她，她就像一杯冷掉的咖啡。”
她结交过一个虚浮的男友，自始至终她不曾被他珍视过一刻。分手之后，她并不绝望，悲伤于她而言也是奢侈。外人看来，她的卑微不言而喻，几近极限，但她并不自知。她相信“你们”造就的一切都是对的，她善良地接纳生命权利被削减后徒留的唯一的“空无”。
不难看出，李斯佩克朵的每一笔都暗含对残酷现实的批判。玛卡贝娅在塔罗牌师处占得吉兆，后一秒却被车撞死的一幕使这种批判达到巅峰。“无论如何她都属于那个固执反抗的渺小种族，有一天，也许她会呐喊出对权利的诉求。”越渺小，越空无，越寂静，黑暗处反抗的声响越是充满力量。
虽然玛卡贝娅身上只有一束微弱的火，“吹息之间，生命聚形。”但这火，最后还是在死亡的一刹那转化为星辰时刻。“她几乎想吐，她想吐的东西不属于身体，她想吐出辉煌的物事。一千个角的星星。”至此，如梦境如幻影的死之美感，将所有“空无”变为璀璨绚烂的“完满”。
文中，叙述者罗德里格开篇自陈，“世间的一切都以‘是的’开始”，他在结尾处说，“别忘了现在是草莓季。是的。”这似乎暗示无论是他的书写，还是人物的命运，都只是暂时被勾画而成的圆。结局也是开端。新生命，新的“空无”已然缓缓起身。
李斯佩克朵写，“我如此陌生与我，仿佛属于一个遥远的星系”。终其一生，她都致力于朝向内部寻觅，自省。个体的幽深仿佛一口无法触底的井，她是自己的陌生人，我们也一样。
爱情有千万种，我却被你们所感动。“同样的月光，在你们的夜里，是安宁、平静，可能还有梦乡，我们却只有伤害、病痛，还有绝望。”
毒品对人的危害有多大？这段话，可见一斑。
比起男女主的光环和恋爱故事，更让我心动和唏嘘的却是只有十几岁的小伊和康山他们这一对苦命鸳鸯。他们本是花季雨季一般的年华，应该在学校里读书习字，享受父母家人的庇护，可是，却各自承受着无法言说的苦痛，和不堪的重担。
康山问童欢，“为什么像我们这样的人，想向对方走进一小步，都要付出那么大的代价”。
康山问童欢，“童老师，你知道什么叫穷途末路吗？就是走到这一步，哪怕前面可能是万丈深渊，也在没有别的路可走，你只能闭着眼睛走下去。”
一个十七八岁的男孩子啊。经历过什么样的生活，才能说出这样的话。
想想我们的十七八岁在做什么？在对比康山的生活，就知道毒品对于人生活的摧毁性。康山和小伊一直很隐秘的恋爱着，但有一阵子，小伊的胆子好像越来越大，不再谨小慎微，千方百计遮掩，有时候甚至提出像正常情侣一样在街边坐一坐、吃个饭、聊聊天。
很久之后，康山才知道那个时候的小伊，已经早有死志。小伊说过，如果不是康山，早就不想活了，地狱十八层她泥潭深陷，千刀万剐，死不足惜。只是，她舍不得康山。
这人世间的温暖，她千方百计、小心翼翼，才能护住一点点，所以哪怕多一点，她都想落泪。这是一对可怜的孩子，而造成他们可怜的原因就是毒品。暴利让很多人铤而走险，也让很多人生而为人，却不是人。
同样，在这个故事里，也有让人赞叹的人，缉毒警擦喜欢那个女孩，衿羽。但一直不能接受这个女孩。他从来没有想过结婚，因为他看到过太多缉毒警擦的悲惨遭遇。他从来都是喜欢她的，所以他比谁都希望她过得好，永远幸福的像泡在蜜罐里的公主。
所以，她进一步，他就退一步。直到她被绑架了，她窥视到了他世界的一角。他松了一口气，也心痛难忍，他要送她走，送她心爱的姑娘离开他的世界。。
他带着她去墓园，那一排一排无字墓碑，他把掩埋在下面的故事一个一个说给她听，有不能留名的，有不敢留名的，有十几岁的武警小战士，有四十多岁的一家之主，每一个墓碑下面，每一个没有名字的背后，都是一段伤痛和遗憾。
他想，他的姑娘会懂，会怕，会离开。可，姑娘却说，我会成为配得上你的女人，当个让你没有后顾之忧的老婆，那个时候我就来嫁给你。我从十八岁那年就像嫁给你了。
爱情有千万种，我却被这两种爱情所感动。我们每个人不能够亲身经历一千个爱情故事，这的确不幸，但是我们通过虚构的小说去拓展和经历爱。在这个意义上，文学可以帮助我们生活得更加智慧。
“书是人类进步的阶梯”，一本好书会让人受益万千，《闪亮的时刻》即是这样的一本好书。
《闪亮的时刻》讲述了大山里的雪河小学环境优美、学风优良，但仅有毓敏、毓文、懿勇、懿二、嘉嘉五名学生。由于地处偏僻，生源不足，雪河小学被政府命令搬迁。学生们决定参加全国小学生羽毛球比赛和短片拍摄比赛，争取媒体关注，保住学校。
在准备比赛的日子里，他们发现了一个惊天的秘密——租用幼儿园“做实验”的教授，其实是在培育剧毒杀人蜂，预谋杀死前来参加国际会议的美国总统。而且，有五只杀人蜂已经逃出蜂巢！五个孩子发誓，决不让坏人的阴谋得逞。
“人会死，所以我要及时做该做的事情。”“人会死，所以我要珍惜生命，珍惜亲情，珍惜友情。”“人会死，所以我不会计较别人小小的过错。”“人会死，所以我要让生命发光。”书中的这些话让我深深感动。作者借敏文的死，点出了人活着的意义，给人深刻的启发。
读一本好书是一生的财富，《闪亮的时刻》让我懂得，人活着不应只为自己，还要努力照亮别人。
近年来，京津乃至华北地区多次遭受风沙危害，特别是2000年春季，我国北方地区连续12次发生较大的浮尘、扬沙和沙尘暴天气，其中有多次影响首都。其频率之高、范围之广、强度之大，备受社会关注。“防沙止漠刻不容缓，生态屏障势在必建”。
一、工程建设的原则。
（1）一是坚持预防为主，保护优先的原则；
（2）二是坚持统筹规划，综合治理，因地制宜，分类指导的原则；（3）三是坚持生态优先，生态、经济和社会效益相结合的原则；（4）四是坚持政策引导与农民群众自愿相结合的原则；（5）五是坚持国家、集体、个人一起上的原则。
二、工程建设措施包括：
（1）林业建设，包括：人工造林、封山育林、飞播造林、农田林网、现有植被保护、荒山荒地荒沙造林、苗木基地和采种基地建设。
（2）草场建设，包括：人工种草、草场围栏、飞播种草、基本草场建设、封山育林、草种基地建设。
（3）农业措施，包括人工种草，飞播牧草，围栏封育，基本草场建设，草种基地，禁牧，建暖棚，购买饲料机械等。
（4）小流域综合治理，包括：植树种草、坡面工程、沟道坝系工程、小型蓄排水工程、封禁工程、水土保持林草种苗基地建设等。
（5）禁牧舍饲，具体包括：圈舍建设、饲草加工机械购置。（6）水源工程和节水灌溉工程。（7）退耕还林工程。（8）生态移民工程。
通过对现有植被的保护即一系列综合治理措施，使工程区可治理的沙化土地得到基本治理，生态环境明显好转，使风沙天气减少，从总体上遏制沙化土地的扩展趋势，使北京周围生态环境得到明显改善。我公司在京津风沙源治理工程区设立标牌，标明建设规模、投资、施工单位、技术负责人和行政责任人。
三、工程的主要目标。
（1）京津风沙源治理工程，通过退、封、飞、造相结合，生态措施、工程措施与管护措施相结合。按照山、水、林、田、路综合治理的原则，规划实施了退耕还林、封山育林、围栏封育等工程，全乡沙化面积得到有效控制，沙丘、沙荒基本被绿色植被覆盖，以前的干河滩如今已有蓄水，村民生活环境得到根本改善。
（2）促进农村产业结构调整，推动了地区经济发展各地在实施荒山造林、禁牧舍饲、生态移民等项目中，积极引导农牧民调整优化种养业结构。
四、对风沙源的意见。
（1）强化政府宏观调控和组织领导。
工程建设必须要种苗先行，数量充足、质量优良、品种对路的种苗供应是工程建设的基础。为确保工程用苗质量，应主要采取了以下三项措施：一是国家或地方政府应该投入一部分资金用于种苗（采种）基地建设，对国有骨干苗圃进行改建和扩建，以提升质量，提高产量，增加品种；二是培育优良品种，提高种苗质量。重点抓优质、耐干旱、抗瘠薄的树种品种的培育工作，尤其是增加优良乡土树种的选育，重视培育经济或观赏价值较高的灌木品种；三是工程用苗严格执行国家标准，不合格苗木不上山。在工程建设中，严格执行国家规定的苗木标准，种苗采购必须有种苗主管部门出具的“两证一签”，做到了不合格苗不上山。
（4）切实做好封山育林工作。
封山育林是保护和发展森林资源，改善生态环境，实现可持续发展的必然要求，是改善群众生活条件、造福后代的德政工程。在工程建设中，可以采取以下五项措施：一是完善制度办法。出台相关政策为工程建设、成果保护和加强执法提供有力的法律依据和保障；二是突出重点，科学布局。在“宜封则封”的原则下，把人工造林难度大、处于江河源头及其两侧、湖库周围、水土流失和风沙危害严重的区域以及窗口地带作为封山育林的重点，加强新老工程结合，集中连片，实行规模治理，以提高治理成效；三是封山与人工造林相结合。为提高封山育林质量，应在林业建设技术规定中要求在封山的同时，还要采取人工辅助造林，在造林时还同步采用生根粉、保水剂等抗旱技术和材料。人工辅助造林可采用油松、落叶松和山杏等树种，使封育区逐步形成针阔混交林，以减少病虫害的发生，提高林分质量；四是完善配套设施建设。在封山育林工程中，每133.33公顷建设一个管护棚，每66.67公顷建设一个望火楼，并按平均每公顷1米的标准对封育区全部进行围栏，使封山育林的配套大为完善；五是落实管护，工程区应不断加强护林队伍建设，平均每133.33公顷配备一名护林员，并层层签定责任状，明确责任，责任到人，严格奖惩。建立健全了护林网络。制定护林公约，规范放牧行为，并加大执法力度，严厉查处人畜毁林案件保护工程建设成果。
山里学校雪河小学只有五名学生。由于人少地偏，学校被政府下令搬迁。五名学生准备报名参加两项比赛——全国小学生羽毛球比赛和短片拍摄比赛，希望在比赛中获得冠军，请媒体关注学校，从而保住学校。
在拍摄短片和训练羽毛球的过程中，他们发现了一个惊天的秘密——租用学校教室的“教授”在培养剧毒杀人蜂，准备在即将召开的国际会议上刺杀美国总统!更严重的.是，杀人蜂已经逃出蜂笼，正在威胁人们的生命!
学生们能否消灭杀人蜂?能否赢得比赛?他们将和时间赛跑，向命运宣战，一个又一个闪亮的时刻将留在他们的生命中。
在追逐成功的路上，我们往往忽略了一点，就像书中“萤火虫”这个意向所传达的——摸索前方的去路，照耀后方的来者。成功并不单单是为了自己，而是为了与他人共同的愿望。大家有目标的一同前进，生命因此绽放光芒!一只萤火虫发出的光芒，远远比不上整群萤火虫一起发出的光更加耀眼，更加闪亮!
我今天读了一篇名叫《关键时刻》的文章，讲的是：从前有个年轻人，箭射得非常好，他可以把一支箭射到远处的树上，再射第二支箭从第一支箭中间穿过。他骄傲起来。
一天，他的老师，要年轻人陪他旅行。
他们来到一道裂谷边。裂谷很深，下面是湍急的河水，只有一根圆木横跨两岸。师父走到圆木中央，一箭正中远处的树，又一箭把树上的箭射成两半。年轻人小心翼翼地走到圆木中央，他知道，如果失足，等待他的将是死亡。他搭起一支箭，箭射了出去，但连树的影子都没沾到。这时，年轻人顿觉天旋地转，不禁哭了起来。
“师父救命！”他大声呼喊着。师父赶紧抓住他的手，把他带到安全的地方。年轻人此时真是懊悔自己不该骄傲。
读了这篇文章，我明白了：我们的心态决定了我们的行动，优秀的心理素质是取得成功的先决条件。成熟稳重地面对一切，才是真正的强者。
“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”看完风沙来袭，深深体会了沙漠物探人的艰辛。人生的价值在于无私奉献。从我做起，从小事做起就是无私奉献的具体体现，企业生存和发展的基础就是要靠我们大家的无私奉献。没有涓涓细流，就没有汹涌的江河，没有一砖一瓦，就不能构成摩天大厦。传承“艰苦奋斗、无私奉献”精神，需要我们从点滴做起，通过日积月累，才能把艰苦奋斗、无私奉献精神化为己的行为准则，变成自觉行动，贯彻到自己的工作和生活中。发扬艰苦奋斗的优良作风是我们应长期坚持和继承的。让艰苦奋斗的内涵精神与时俱进。无论时代怎样变迁，我们发扬艰苦奋斗优良作风的传统不能丢，要贯穿在我们做人做事的始终。只要我们始终保持和发扬艰苦奋斗作风，就能在本职工作岗位上，干一行，爱一行，钻一行，精一行。作为一个供应工作者我将视自己的岗位为磨砺品质的宝石，立足眼前。从现在做起，认真做好每一件事，用实际行动，在自己的工作岗位上做出成绩，保障各单位的需求，提前与各单位进行沟通，深入现场，了解情况，不拍苦，不怕累。总之，让我们用一份责任心和一颗感恩的心，不断提升自己所在的岗位效益，成为我们企业远航的风帆！把企业当作我们的家，共同经营好这个大家庭。
风沙﹒星辰，实在是一个美丽的名字，当我第一次走近这部书的时候，它就以那诗一般的名字将我牢牢吸引。
这本书的作者，法国作家安东尼﹒德﹒圣埃克苏佩里，是一名勇敢的空邮飞行员，他一生以飞行为业。他的生死皆是为了飞行，他曾在撒哈拉大沙漠中迷途，坠落，逃生。那是一个静谧的夜晚，他与他的搭档普雷沃就这样被困在了滚滚的沙漠中，他们只有一点水果，咖啡和红酒。在日间行走时，幻影中的美丽楼阁，喧闹都市，宁静湖泊成为了他前进的动力与希望，可是那终是虚幻的，不存在的。然而，在三天后，他们终于遇到了利比亚贝都因人，久违的水滋润了他们，也让他们“再次开启了已经在心中干涸的源泉”。那一刻，我真实地感受到了他所想的：“而你带给我们的幸福是无限的。”但是，即使是在无边无际的沙漠中，圣埃克苏佩里也不曾埋怨命运的不公。在他“被沙子覆盖着全身，即将被口渴缺水勒死的时候，在满天星辰之下感觉到的内心的温热与平和”：“我热爱我的工作。我不后悔。我认真地玩了这场游戏，虽然最后我输了。这种失败的本身，是属于这工作的一部分的。无论结果如何，大海上的清风，我是呼吸过了。”那种在生死面前的释然与平静，是如此难得，我仿佛听见了轻灵的风拂过沙漠，吹起细细的浪花，映着天上洒落的星辰，时间静止，让这一刻的美丽永远停滞。而在经历了这一切之后，圣埃克苏佩里又再次起航，踏上他无尽的旅程。
他为通过飞行探讨人生与人类文明的第一人。他的思绪，总是那样广泛而又与众不同。他从老农妇的死亡中看到了新生，那是一种意识的传承，这种“生命之树”上的意识造就了牛顿与莎士比亚。那是一种哲学，一种“生”的哲学，我们要“意识到自己所扮演的角色”，哪怕只有一刻，那也是值得我们用一生去思索去回忆的。正如他所写的：“只有当思想的清风，拂过烂泥的那一刻，才有可能造就真正的人。”
在《夜间飞行》中，我好像触摸到了高贵的灵魂。那些夜间运输航班的飞行员们，在深。
邃而朦胧的黑暗中执行任务，反复摸索。“每一架正在起飞的飞机，都为下一架飞机的顺利航行扫清着障碍。（”节选自安德烈﹒纪德所写的序）正是因为有夜间航班的先驱者们以生命为代价的拼搏，才换来了安全的永恒，那是一曲用生死谱写的赞歌。我极其敬佩里维埃主任。他在那些飞行员的背后鼓舞着他们，帮助着他们。他指挥全局，一丝不苟，力图将工作中的不完美减到最少。看上去他是冷酷的，甚至有些不讲道理——因为天气原因的误点他也要惩罚飞行员。事实上，规则惩罚的不是飞行员，而是工作中的不完美与缺陷。他并不冷漠，而是情愿将这一切情感如同情，喜爱都掩藏在心理，来防止那些情感影响工作。他热爱他的工作，也为此付出了太多。而文中飞行员们与恶劣天气搏斗的场景与心理，正是圣埃克苏佩里本身所具有的经历。那些飞行员身上所表现出来的临危不惧，勇敢执着，对于生命永不放弃的态度，也是夜间飞行中一颗灿烂的明星。明星划过夜空，在沉沉暮色中一闪而逝的飞机，则编织了一条无尽的旅程，飞行员们无尽的旅程。
圣埃克苏佩里，他告诉我们什么是真相，什么是思想，什么是一种探求未知事物的渴求，什么是唤醒人们心底渴望的清风。1944年7月31日，他同他的飞机一起永远地消失在了世间，去完成他那无尽的旅程。1975年11月2日，一颗小行星被命名为antoinedesaint-exupery编号2578。我们希望这个曾著《小王子》的伟大飞行员与作家能够回到属于他的星球上去，在那里，到处都有金黄的麦田，到处都开满了美丽的玫瑰花。
童欢，一个正儿八经的白富美，却干着“不务正业”的活——在西南偏远地区昔云七小支教，而且已经坚持了三年，这三年的经历让她变得不在精致，生活粗糙却很充实。
毒品看似离我们很遥远，其实离我们很近，尤其在那些偏远贫困地区，他们为了生计铤而走险，但是一旦踏入了地狱，又怎么可能轻松脱身呢？虎子家原本是贫困户，却在虎子爸回家后发生了翻天覆地的变化，不过这钱来路可不正，而这正是那位童欢的“死对头”苏睿看出来的，不过也正是因为这件暴露事件的发生，让故事的齿轮开始转动。
童欢与苏睿就是典型的欢喜冤家，他们的生活习惯完全不同，童欢是金窝银窝不如自己的狗窝，衣服也是拿到什么穿什么，根本不管什么搭配。苏睿来到七小，大到家具，小到用的茶杯都是特地运过来，生活的精致和童欢的狗窝形成了鲜明的对比。
不过他们也不是只有冲突，他们同样都是吃货，为了美食他们可以一起吃路边摊，而她缺钱，他出手大方，中文阅读障碍就让记忆力绝佳的她帮忙记资料，她需要钱去帮助七小。冷静理智的苏睿遇到了热情冲动的童欢在一天天相处里慢慢沦陷。只是在感情面前，他们有更重要的事情要去完成。
你可以隐藏好自己真实身份和性格，成为别人眼中的不务正业的人，黑道大佬，亦或是社会成功人士“钻石王老五”，安静腼腆的人，却也主动了自己无法守护在自己心爱的人身边，感情成为了他们永远无法拥有的奢侈品，他们只能用他们自己方式默默地保护对方，哪怕是牺牲自己的生命，也希望对方可以从此无忧无虑地生活。。
每一个的人都有想要守护的东西，为了这东西，他们甘愿赴汤蹈火，他们的命运掌握在自己手里却也不在自己手里，希望有朝一日他们都能生活在光明之中守护自己心爱的人。
18年的一天晚上，我打开了网易蜗牛读书，翻开了一本名字叫《小执着》的言情小说，这是我对微凉维夏这个作者最初的了解，最近星文文化新出了微凉微夏的新作，《你说南境有星辰》，我看到它上市的时候，我就迫不及待地买了回来，收到之后开始阅读，我发现和《小执着》相比有了很多的进步，首先剧情文笔能够明显的感觉有了更好的流畅，而且这一个题材也有了更好的意义。
《你说南境有星辰》这本书分上下两册，是一篇长篇悬疑爱情小说，在开篇，男女主的相遇，就是通过共同协助办一场案件，处理一个疑似吸毒的犯罪嫌疑人，两个人就相遇。我们的女主角同欢是一个很逗逼。但是还很可爱坚强善良的女子，而男主角苏睿是一个高材生，但是却很毒舌腹黑，童欢与苏睿似乎就在这样一点一点碰撞中逐渐产生出了感情，但其实相比于感情之下，这本书中他更吸引我的是童欢与苏睿，包括这里其他的配角，他们的价值观，在童欢发现苏睿有可能是一个与吸毒有关系的人的时候，她的心中第一个想法是让他远离。而不是继续的靠近，而童欢的哥哥童彦伟为也一直在一个守护为人民危险的边缘坚持着，再结合现在这个时代，突然感叹这样一句话，哪有什么岁月静好，那是因为有人在负重前行。
实在是难以想象我很久之前读过的一本甜甜的爱情小说的作者居然还可以写出如此惊艳我的一个悬爱故事，心中不由得生出几分佩服的感觉，但其实如果有些读者细细深究的，还会发现在这本书里还是爱情的故事要占大多数，悬疑方面的文笔还是要稍微少一点点。。
我觉得贯穿这本书里面最重要的两个字就是信念，女主角童欢放弃了本该优越的生活，来到一个偏远的地区教书，是一种信念，女主的哥哥在一个危险的环境一直保护着人们的安全，也是一种信念，而男主角苏睿也是一种信念，在支持着他。
感觉作者写这本书的目的或许也正是想告诉我们这样一个故事吧，也希望看到这本书的人能够心中也有一个信念，一往直前。
如果让我给这篇电影做一个剧情简介，我可能会这样说：一颗不幸落入凡间的星星（公主）遇到了一个对爱情懵懵懂懂的少年（王子），公主在王子的帮助下躲过了邪恶的女巫和居心不良的王储（坏蛋）的迫害，两人在困境中共同成长、然后爱上了彼此，最后战胜了一切，幸福地生活在了一起。听起来就像一个简单的童话故事，完全没有特色。
但是就是这么俗套的剧情居然吸引住了我的眼光，和别人谈论起来也是满满的赞叹，究其原因，是导演神奇的想象和对细节的把握彻底俘虏了我。导演对细节的处理极为用心，很多部分都和主流情节完全不同，就像是给我们打开了一扇奇幻的大门，惊叹之余不由得被吸引。影片刚开始就满满的都是猝不及防的亮点。被宝石砸中却变成美女的星星、剪不断的魔法锁链、价值一个吻的花、可以到达任何目的地的巴比伦蜡烛、以灵魂状态存在的王储小分队、居住在阴森城堡中的女巫……每一点都是满满的创意。
以女巫和船长的为例列举一些影片中匠心独运的细节描写。
影片中女巫的美貌是靠消耗性的法力维持的；她们发生争执时解决方法是抓阄，但是却不是寻常的纸条或者竹签，而是动物的内脏；占卜的方式也不是西方传统的水晶球，而是杀死一只动物后通过观察动物的内脏来获取信息；手指一指就可以实现心中所想，但是却伴随着老年斑的出现、皱纹的显现、头发的掉落……船长这个人物的设置也极为出彩。作为男主角的指路人，他应该是一位睿智、谦逊的绅士。但是在这部影片中，担任这个角色的人竟然是一艘以捕捉售卖闪电的海盗船的船长，更出乎人们意料的是这位莎士比亚船长人前人后双面性格。在船员面前面前是凶狠勇猛的硬汉，背后却在脸上点上黑色的小桃心穿着白色的蓬蓬裙披着桃红色的羽毛围巾摇着粉红色的小扇子对着镜子自娱自乐。这些“特立独行”的情节给人们造成了极大地心里反差，给人留下难以磨灭的印象。之所以说这部影片是一个另类的童话，是因为他对爱情的诠释完全不同于常规的童话故事。虽然处在魔幻的背景之下，但是他却很现实，让人感同身受。
在影片的刚开始，男主角为了追求维多利亚，说出了这样的豪言壮语：“为了你，我愿意横跨大海或高山；为了你我愿意到旧金山去淘金，把跟你一样重的黄金带回来。我愿意到非洲带回跟你拳头一样大的钻石；我也愿意去北极杀死一只北极熊，把它的头带回来……”这份告白及其浪漫及其童话，但也及其虚幻，我们很难将这些条件中的任何一条和爱情联系在一起。与其形成鲜明对比的是影片末尾星星对着小老鼠状态的男主角的告白:“我想说的是我爱你，我的胸膛好像装不住我的心，我的心好像不再属于我而是属于你，如果你要，我会无条件的给你，不需要礼物，不需要给我好处，也不需要你证明什么，我只要知道你也爱我，你会用你的心交换我的心。”用心来交换心，用爱来交换爱。综观整部影片我们会发现，特里斯坦之所以赢得星星的心靠的正是日常生活中的自己与星星相处时的一言一行，没有豪言壮语，也没有一掷千金，但是这却是最最真实和打动人的。因为这才是触手可及、即刻感知的幸福，而不是什么遥不可及的宣言和壮举。这不是童话，而是生活。
理查德导演曾经说过：“最重要的东西往往是最普通寻常的事物”。我相信，最真挚的爱情往往隐藏在生活中的点点滴滴。不用去羡慕童话中的爱情，每一个热恋的人本身就处在童话当中，让我们放慢脚步，享受童话般的生活。
版权声明：此文自动收集于网络，若有来源错误或者侵犯您的合法权益，您可通过邮箱与我们取得联系，我们将及时进行处理。
本文地址：https://www.miekuo.com/fanwendaquan/yanjianggao/624628.html
