四年级美术教案（通用20篇）

教案能够为学生提供学习的参考和借鉴，使其学习更加高效和自主。在以下范文中，我们可以看到一些教师在四年级教学中的创新和实践，值得我们学习和借鉴。

四年级美术教案

1.知识能力：了解指墨画的艺术特点，用手玩出深浅不同的墨和色。

2.过程方法：运用指墨画技法做各种指墨效果练习，并能根据主题选择合适的指墨技法进行想象创作。

3.情感价值：通过学习，感受指墨画独特的韵味美感，并体验指画彩墨探究的乐趣。

重点：各种指墨技法的掌握及运用。

难点：灵活运用手指作画，体现水、墨、色的效果。

教具：多媒体课件，中国画工具材料。

学具：调墨盘、墨汁、中国画颜料、生宣纸等中国画工具材料。

一、视频导入，揭示课题。

1、播放视频、导入新课。

2、板书课题。

二、学生动手初次体验墨色的丰富变化。

1、课件展示作品图片，请学生找出有多少种深浅不同的墨色?

2、学生动手体验，并将作品展示。

3、请一位同学简单说说自已刚才是怎样“玩”的。

4、师小结。充分肯定学生刚才的大胆“玩墨”。

三、引导启发学生，并示范用手的不同部位，来表现“点、线、面”。

1、情境设置，引导学生说说刚才是用手的哪些部位玩的。

2、师按照学生的提示，在宣纸上示范用手的不同部位，来表现“点、线、面”，最后组合成一幅指墨画“荷花”。

3、完成演示作品，小结用手的技法：就是运用手的各个部位，进行“点、染、擦、印”等动作,并注意墨色的浓淡、干湿的变化。(出示课件小结)。

四、欣赏画家的指画作品，分析画中运用了哪些表现手法?

1、出示课件，赏析作品。

2、学生交流后师小结：其实今天我们画的指画彩墨，就是来源于我国的国粹艺术“指墨画”。

五、出示视频短片，了解国粹艺术“指墨画”的历史。

六、启发学生寻找身边的美景，为创作提供灵感。

2、小组讨论后再回答。

七、学生再次创作，教师巡视指导。

1、(课件出示创作要求)：四人小组共同交流确定内容后，选择合适的指墨方式来创作完成一幅主题想象画。

2、学生创作，教师巡视指导。

八、展评作品。

九、师小结、下课.

好了，今天就上到这里，谢谢大家!

四年级美术教案

1、引导学生回忆生活中最快乐的一件事，并用绘画或纸版画的形式表现出来。

2、学习纸版画的绘画技法，利用吹塑纸进行创作。

3、通过绘画和制作，培养学生观察力、创新和再造能力。

1、学习纸版画的制作方法。

2、纸版画的印制，水份、颜料厚薄程度的掌握。

绘画工具、版画工具

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：回忆你生活中的有趣场面

2、新授：

（1）欣赏版画作品。

（2）师问：纸版画是通过什么方法加工完成的，它与绘画作品比较，有什么不同的视觉效果。

（3）讲授纸版画的制作方法

3、作业：用纸版画的方法或者是绘画的方法表现出“快乐的回忆”

三、学生作业，教师辅导

四、：表扬优秀作业

四年级美术教案

课型：欣赏与评述。

教学目标：1认知目标：通过欣赏，分析，能够认识到不同季节的色彩变化。

2情感目标：热爱大自然的美丽，培养学生观察大自然，热爱大自然的情感。

3能力目标：在教师的引导下，对作品进行分析，表达对画面的认识与感受。

重难点：重点是认识四季的色彩，能够正确表达自己对艺术作品的感受。

难点，用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

突破方法：通过讨论，交流，引导的方式来解决。

教学评价：1能否快乐、积极的参与本次学习活动。

2能否大胆发表自己的感受。

3能否想象巧妙合理，并能与他人合作交流。

注意事项：1对学生思维进行启发、引导，使其能表达出对作品四季的真切的感受。

2学生使用工具的安全。

3及时发现和鼓励学生的有创意的表达创作。

教学程序：一。表演回忆发表。

1展示图片，请你通过已有的生活经验，确定它是表现的哪一个季节?

2你从哪看出是不同的季节?

3不同的季节有不同的色彩。板书课题。

评价：能否说出四季的基本特点及色彩的感受。

二观察赏析感受。

1春季：在春季你还看到了什么?

你认为春季是一个什么样的季节?

2夏、秋、冬同上。

3大自然的四季轮回，它战士给我们不同的色彩和感受。请你把自己的感受填写在书上，并和组内的同学交流一下。

评价：能否通过欣赏，讨论等活动了解四季的色彩特点，总结表现形式，并大胆发言。

三思考探索创作。

1我们一起来看看画家是怎样表现四季的。

介绍作者。

画面的季节。

用了什么色彩，为什么?

你看到这幅画有什么感受?

2夏、秋、冬同上。

3教师板书小结：春---绿秋---红橙黄暖色。

夏---绿冬---蓝冷色。

评价：能否通过分析，总结色彩的感受。

四展示延伸。

1这四幅作品你最喜欢哪一幅?说一说你有什么感受?

2请你猜一猜老师描写的哪一幅?教师朗诵一段欣赏评述小文。

3请你选一幅自己喜爱的作品写一写自己的感受。

4猜一猜这位同学写的哪幅作品?学生朗诵。

评价：能否写出自己的真实感受。

课后活动：课下请同学们把自己的短文读给你的父母、朋友听，请他们一起欣赏。

板书设计：四季的色彩。

春绿蓝夏绿。

秋黄红冬蓝。

四年级美术教案

教学目的：通过学习我国民间套色剪纸的制作技巧，美术教案理解它的特点，并能制作出一幅套色剪纸，从而培养学生耐心细致工作的习惯。

1、教师备美术教案范品。

2、学生备美术教案剪纸用品。

第 一 节

一、展示范品，学生欣赏。

二、新课：

讲解套色剪纸的特点，结合美术教案欣赏课本中的作品。

指出凡是生活中的美好事物都可作为剪纸的题材，剪纸的特点是造型简练概括，以线为主，线、面连接，色彩鲜明。

佛山剪纸秀丽、工细；北方剪纸粗犷、豪放，风格各不相同。

三、介绍制作步骤和方法：美术教案

1、画单色墨线稿，构成每个形的线条要连结，并用黑色勾画出来，线条宜粗不宜细。

2、剪或刻去空白的地方，把墨线留出来。

3、把剪纸贴在白底纸上，粘贴要平整、牢固。

4、涂上颜色，直到完成。

四、学生作业：

第 二 节

一、评议学生的画稿或已剪刻未完成的作业，待粘贴好后，讲解套色方法。

1、设计色彩以个人意图为主，不要局限于物象的固有色。但也要注意有些物象的颜色是有特定的含义，不能改变，如国旗、红领巾的红色都是不能改变的。

2、色彩的纯度要高，对比要强烈。

3、填色不要压住线框，压住了可用黑色修齐。画面要整洁，工艺要精致。

4、小结及调整。

学生把自己的作品摆好，集体参观，互相评议。

课题：童装（设计） 两课时

教学目的：学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件（套）童装，从而培养学生的设计思维。

课题：线的粘贴（制作） 一课时

教学目的：通过本课学习，教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法，懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征，培养他们耐心、细致的制作习惯。

课前准备：布置学生带备作业用品：彩色线材、胶水、剪刀、底板。

教学过程：

二、讲解课本范图，参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品，说明这类作品的特点。

三、出示范品，讲解制作过程：

1、构思。在底板上画出草稿。

2、根据对象特征与自我意图，选线材的色彩及决定底板的色彩。

3、用色线粘贴出主体形象的轮廓，再拼贴出各部分的色彩。

4、拼贴背景色块，直至完成。

五、讲评。

课题：小台钟（线描写生画） 一课时

教学目的：通过小台钟表写生，培养学生的观察力，并学习用线描形式描绘出来。

课前准备：学生自带一个小台钟和线描用笔。

说明写生是学习绘画基本技能的重要方法，要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画，重要的方法是细致观察，深入理解，抓住特征，准确表现。

二、指导学生观察小台钟。

提问：1、小台钟是什么形状的？

2、小台钟由哪几部分组成？

3、每个部分还有哪些细小特点？

教师出示范画，一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节，写线要大胆，要按结构用线。

1、确定构图，抓大的外形、结构，注意形状特征及透视变化，画出大体轮廓。

2、按各部分结构刻画细节，可先画前边，再画后部；先画可见的、完整的部分，再添画被遮挡的部分。

3、完成后与实物对照，作整体的调整和补充。

四、学生作业，教师辅导。

五、讲评。

课题：欣赏与学习（临摹画） 两课时

教学目的：通过欣赏名家的作品，使学生受到美的薰陶，领会其艺术风格和表现手法，在理解的基础上进行临摹练习。

课前准备：准备好临摹用品。

教学过程：

第 一 节

向学生说明临摹是学习绘画的方法之一，要临摹一幅画，首先要通过欣赏，了解其特点、风格和表现手法，待有了足够的理解后才动手，不要拘泥于局部的一笔一点，应从整体着眼。

二、指导学生欣赏课本图片。

提问：画中用了几大块颜色？形状如何？怎样构图组合？

三、请学生对照课本上的线描图，教师说明构图的特点。

选一幅画进行临摹，先用草图形式画出构图，分出大色块。

第 二 节

一、检查临摹画稿：

让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处，然后作认真修改。

二、指导学生着色：

教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化，并作调色演示。学生着色：

1、根据原作色调选定要用的颜色。

2、着色时根据颜色的特性确定画法，如用水彩，则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。

三、学生作业。

课 题 蔬菜（中国画）

教学目的： 参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏，使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的形式。

教学难点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。

教学重点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。

课前准备： 范画多幅，示范用具……

教学过程：一、欣赏：

以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。

二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤：

1、先想好什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。

2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。

3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，用笔尖蘸浓墨，以侧锋画出叶子。

4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。

5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。

6、用大红色画辣椒，尽量以一笔完成，注意用笔按和提，最后添上蒂。

7、在适当的地方题字和盖印。

三、学生作业，教师巡回辅导。

四、评讲：选择优秀的作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。

课题：游泳（刻纸画） 两课时

教学目的：学习刻纸画，认识单色刻纸画的特点，掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法，并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。

1、表现游泳场面的图片。

2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。

教学过程：

第 一 节

一、板书课题，请学生回忆游泳时的情景（人的活动内容、动态等），出示游泳场面的图片，以加深印象。

二、阅读课文：，教师介绍绘画技法——刻纸法。

指导学生观赏课本上的范画，说明刻纸的技法和使用刻刀的方法，指出用这种技法刻制的画，具有独特的艺术效果。

三、教师讲解制作步骤：

以课本列举的步骤为依据，边讲边演示，从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。

注意下刀的轻重，过轻时表层难以撕掉，过重时则会将纸刻穿。

四、学生作业：

本节要求完成草稿，先画出大的形体，然后作黑、白、灰的处理。

第 二 节

查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况，再作辅导修改。

二、复习刻纸画的制作方法。

让学生先想清楚自己刻制的的先后过程，明确哪些地方该撕去，哪些地方用刻、刮的方法。

完成全画的刻制，教师辅导。

抓住刻纸画的特点和刻制方法，评价作业效果。

四年级美术的教案

1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的'颜色。

2·在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

1课时。

1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。

2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。

3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

一、课前准备：

1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。

二、课堂教学：

1.引导阶段：

做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。

教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，并当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生强烈学习的兴趣。

2.发展阶段：

教师以清晰的演示说明怎样打开电脑，怎样进入windows画图程序。

要讲清画图程序界面上的各种工具的用途，可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。

教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。

鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想像与构思，利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。

在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。

3.收拾与整理：

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，保持教室环境整洁。

三、课堂拓展：

鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去创作更生动有趣的形象。

评价：

1.是否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于上机操作。

2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。

3.是否对电脑绘画产生兴趣。

四年级美术的教案

1、知识与技能：了解飞天艺术，加深对文化和历史的认识。

2、过程与方法：收集资料，讨论、分析，欣赏作品的过程中，逐步形成基本的美术素养和学习能力。

3、道德情感价值观：增强民族自豪感，热爱祖国优秀美术传统。

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

课前准备：课件、水彩笔、剪刀、纸等。

一、创设情景，欣赏导入。

1.欣赏《敦煌》片断。

2.提欣赏要求：师提问：你们认识这些艺术形象吗?它是谁?美在那?引出主题飞天。

3、教师介绍飞天：飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

4.学生谈飞天的美。

5.教师总结：是呀，我们中国的飞天是不带翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借人物的动态，飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔的。飞天是中国艺术家最天才的创作。今天我们就来研究一下古代艺术家到底用了怎样的艺术手法表现飞天的样子的。

二、进一步欣赏和思考(出示图片)：

1、分析敦煌飞天的三个发展时期的特点。

2、飞天的三大美，飘带美、服饰美、姿态美。

3、画中人物飞翔的姿态是如何表现的?

4、飘带与人物动势有什么关系?

三.师示范做画步骤：

1、画飞天的大形。

2.添画飘带衣裙。

3.上色。

四、学生练习，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

六、拓展;。

1.课件欣赏。

2.师提问：中国飞天第一人是谁?(杨利伟)他是我们中国人的骄傲!

(三)找找规律，自己练练。

1、看来大家基本掌握了两点水和三点水的写法。下面请大家写几个词语，每个词语中含有一个带有两点水或三点水的字，请大家按上述学习方法练一练。让我们进行一次书法比赛，怎么样?谁写的字最漂亮，老师就把这精美的书法小奖章贴在谁的身上。(播放音乐，学生练习写字)。

(写字课主要是指导学生写的方法，引导他们触类旁通地学习，掌握其他汉字的写法。)。

2、小组评选。同学们已经找到了写好汉字的一些小窍门，这可是很有用的。靠这些窍门，我们的字会越写越漂亮。现在，请每个小组推荐写得最好的一位同学参加小组间比赛。

3、集体评出最优秀者，把教师写的书法作品奖励给他们。

(练习写字是比较枯燥的一项活动，需要外在的鼓励来激发学生的兴趣。让学生参加比赛并适当奖励是一个好方法。)。

(四)谈谈收获，激励总结。

1、学了这一课，你有什么收获吗?

2、教师总结：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。不经过刻苦磨砺，是绝不会有什么神来之笔的。希望大家要熟记书写要领，课后花时间勤加练习，愿以后能在书坛上看到你们的作品。

七、还有更精彩的乐章。

1.教师：从“东方红”到“神舟”号，这是我国科技进步的一组豪迈乐章。它的飞速发展足以证明中国人民完全有能力独立自主地攻克尖端技术，在世界高科技领域占有一席之地。其实，不仅仅是航天技术，中国人在各个领域中都取得了不俗的成绩!

2.教师引导学生阅读教科书第39页，感受科技的进步，祖国的强大。

3.教师：请用自己喜欢的方式表达你现在的心情。

4.学生可以通过办手抄报、画画、写文章等各种形式开展活动。

四年级美术教案

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画(转载于::用彩墨画鱼美术教案)用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。

教学目标：

显性目标回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。

教学重、难点。

重点学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。

教学过程。

第一节。

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课。

1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）。

2、如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？

比一比，哪个小组发现的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）。

3、发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？有哪些是新方法？

1）观察，分析。

2）尝试表现。

3）发表本组的方法并演示。其他组补充。

4）观察分析。

三、实践与指导。

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节。

一、问题导入：

你喜欢什么鱼？

它有什么特点？

它喜欢生活的地方生长着什么植物？

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导。

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。

如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。

指导重点：应：笔断意连下笔有力。

忌：来回涂抹反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结展示用笔和用墨好的作品。

整理物品。分析优点。整理物品。

板书设计头用彩墨画鱼。

身体几种方法：鳍顿笔湿笔颜色的搭配尾巴中锋渴笔侧锋。

札记：有了上节课的铺垫，本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然，但又不能没有变化。

四年级的美术教案

浙美版四年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课，分为10个隐性单元，内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域，其中“造型〃表现”及“设计，应用”占有较大比重，“欣赏〃评述”大多随堂教学，因而均分配在各课之中。

全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表：

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

二、教学方法。

了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。那么，如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面：

1.注重审美能力的培养。

美，了解点彩画法的不同表现形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。

2.重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

那么，应该如何做呢?

首先，要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观，还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图，它们有什么相同和不同的地方”，让学生开动脑筋，大胆想象出与众不同的造型来，可先让学生讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方法，引导学生创造。

3.创设文化情境，涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。以前，由于过分强调美术的知识和技能的学习，忽略了美术文化的滋润，影响了学生学习美术的积极性。因此，今天降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力，涵养人文精神，是新世纪美术教育的一大特点。

那么，如何在教学中突出美术文化的学习呢?

首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如，第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀，同时还让学生知道了桥的造型和寓意，以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时，也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

4.确立学生的主体地位。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生依靠自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。例如，在第2课《年年有余》中设问：“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景，分析归纳出民间年画的寓意，一定要避免老师直接讲解。

教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚，学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要，如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。例如，在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品，而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料，最后完成的作品主题也可以千变万化。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生，而应该作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

随着人类社会的发展，人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多，这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习，引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容，例如在第4课《安全标识》教学中，除了要求学生完成安全标识的设计，还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论，也可以结合其他学科的教学，开展美术活动。

探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考，自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问：“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线，你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画，自己发现美，从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

6.重视学生的自评与互评。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代。

课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等，建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准，体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会自评、互评，这实质上是让学生学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见，使学生在评价的过程中进一步巩固知识，提高技能，培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼，学生更感兴趣，教学质量将大大提高。

7.恰当运用多种教学手段。

美术课程标准指出：“教师应以生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景，仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

8.广泛利用各种课程资源。

本次课改“给予教师更大的教学空间”，强调激发教师的积极性，努力开发当地的课程资源。因此，本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容，实施教学，所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源，如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外，还应开展多种形式的教学活动，加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

以上意见，仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重，难免有差错，希望广大教师能给予指正。同时，编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用，成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针，以新的美术教育理念搞好新教材的试验，为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

四年级美术教案

教材分析：

第三课风筝风筝飞上天。

第四课七彩足迹。

第五课爱书、藏书。

第六课风车转啊转。

教学目标：

1.师生共同收集有关风车的图片，了解不同种类、不同材质的风车，懂得风车的作用和原理。

2.根据风车的原理，用各色彩纸结合剪、卷、折、穿等方法设计制作漂亮的纸风车。

3.通过玩风车来体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。

重点：制作一只美丽的纸风车，让学生在做做、玩玩中学到知识，得到快乐。

难点：能根据风车的特点进行艺术再创造，制作成的纸风车牢固、灵活。

教具准备：、风车范作等。

学具准备：若干各色纸张、双面胶、剪刀、铁丝、小棒(铅笔或筷子)等。

教学过程。

1.引导激趣。

(1)让学生展示、介绍收集到的有关风车的图片和资料。

(2)提问：你知道风车的用途吗?哪个国家的风车最多?

(3)欣赏各种各样的风车。

(4)揭题：《风车转呀转》，明确这节课的要求和任务。

2.了解风车的原理。

(1)教师提问：风车为什么会转动?

(2)学生独立思考后交流。

(3)教师总结归纳。

把风车的中心点固定在一根棍子上，风车的叶片在开口朝固定方向排成圆圈，风从前面吹来的时候，纸风车就会顺着叶片底的方向旋转。这是因为叶片底受到风的推动使其旋转。

3.研究纸风车的基本制作方法。

(1)自学教科书第17页的制作步骤。

(2)提问：你会做吗?哪些地方还不太明白?

4.示范作品。

出示几个优秀纸风车作品，进一步启发学生。

讨论：这些纸风车的表现方法有什么特别之处?对你有什么启发?结合自己准备的各色纸张，谈谈对设计和制作纸风车的基本设想。

5.创作要求。

(1)设计一个漂亮的纸风车。

(2)找准风车的中心点来固定。(对能利用剪贴、卷折等不同方法的同学给予鼓励)。

6.评价。

比一比：谁设计的风车最美;谁的风车最有创意;谁的风车转动时又快又稳。

(提示：从形、色、图案等方面阐述，同时转动时要快、稳)。

7.延伸。

将各种纸风车组合成一个装饰造型作品，美化教室。

教学反思：制作过程简单，学生掌握情况良好，也转的不错，玩的很开心。真是学中玩，玩中学。

四年级美术教案

《可爱的童帽》属于“设计应用”领域。帽子的种类和用途很多。除了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。古今中外的帽子文化更是值得探究的。

四年级学生已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。

1.知识与技能：感知帽子设计与生活应用的关系。

2.过程与方法：能用各种线与色彩设计童帽的形状、装饰花纹，能用不同的方式设计童帽。

3.情感、态度、价值观：通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新精神。激发学生对未来美好生活的向往。

能用线与色设计童帽的形状和装饰花纹。

用不同的线条、色彩设计与众不同的童帽。

情景教学法、问题讨论法、引导观赏法

多媒体教学课件、范画、标题、黑色马克笔、彩笔等。

活动一：出示“小老鼠追帽子”的视频，吸引学生兴趣。

请同学们打开课本42页“这节课，我们就一起来做一名小小设计师，设计一顶漂亮可爱的童帽”（出示课题）

设计意图：激发学生对童帽的好奇

活动二：欣赏与评述

1.介绍民间的虎头帽；

小老虎作驱邪袪灾之用，寓意小男孩虎虎生威

2.帽子我们常见常用，非常熟悉，但帽子的基本结构主要包括哪几部分？

感受现代款式多样、用料各异的童帽。(出示图片)

5.你最喜欢哪一顶童帽？为什么？

小结：聪明的设计师们学会了从帽盖、帽檐、帽花中思考变化，从功能、材料、造型、颜色创造“与众不同”的童帽。

设计意图：了解民间童帽设计的寓意，激发构思，探讨表现手法，感受不同材料、不同款式帽子的不同审美效果。

活动三：引导创作构思

1、老师也想画一画，你们想看吗？，出示绘画步骤（边讲边示范）

步骤1：设计外形：帽子的外形可以有什么变化？（创作的灵感来源于生活。）

步骤2：用线设计童帽的装饰花纹和表现不同质感。

步骤3:用色设计童帽的装饰花纹。

小结：帽子的外形设计要美观、大方，富有童趣，色彩要丰富，装饰花纹要简练、有趣，线条要流畅，颜色搭配要和谐，美观、好看。

2、那么怎样才能设计出一顶漂亮可爱的童帽呢？小组讨论，指名回答。

设计意图：培养学生的想象能力，从帽子的基本结构、功能、颜色等进行创作构思。

活动四：创作与表现

下面我们小组合作，用你们自己喜欢的方式来设计。看哪一组合作最好，哪一个作品最优秀。开始！

设计意图：能运用线与色，手绘设计款式、功能不同的童帽。

活动五：展示与评价

童帽设计展览：学生将制作的童帽粘贴在黑板或放在实物投影上，大家互相参观，并说说自己的想法。

设计意图：了解童帽设计与应用的关系，感受“与众不同”的童帽。

活动六：拓展及谈收获

除了用绘画的方式来设计童帽，还可以用什么方式来设计？（手工制作）

设计意图：培养学生关注生活、热爱生活的情感。

师：这节课同学们通过学习和了解童帽，对它的造型、构造等，进行了想象和创作。老师相信不久的将来我们班肯定能出现一位设计大师，因为在我们中间有许多爱动脑筋，大胆创新的好孩子。

四年级上美术教案

教学目标：

让学生发现生活中的节奏美。

用绘画的方式来表现美术中的节奏。

重难点：

重：懂得生活中处处都有节奏美。

难：如何表现节奏美。

美术的节奏。

一、演唱导入，激发兴趣。

1、听音乐，画节奏。

同学们，金老师来放两段音乐，一起来听一听。边听可以边打拍子。

两段音乐，有何不同之处？（强烈、优美）。

对，他们的节奏不同。

如果用线条来表现这两段节奏，你认为可以怎么样画？谁来试试？

原来音乐里的节奏的强弱也可以用简单的线条来表现！

今天就让我们来画出美术里的节奏。

出示课题——美术的节奏。

二、欣赏图片，生活处处有节奏。

出示图片：

1.重复的节奏美。

你看到了什么？（方向、排列）。

这些瓦片形状一样，方向一样，给你什么感觉？（干净、整齐）——这就是美术里的重复之美。

板书：重复。

2.强弱的节奏美：

看看这幅画，你发现了什么？

深和浅带给你怎样的感受？

——这就是美术中的强弱之美。

板书：强弱。

3.大小的节奏美。

金老师还带来了一群有趣的家伙。

这些娃娃是怎样排列的？（从大到小）。

现在呢？（从小到大）。

又怎么样了？（大小大小）。

这种大小的排列也能产生节奏的美感。

板书：大小。

4.你们都有一双善于发现美的眼睛。

生活中哪里也藏着节奏美呢？

（如：下雨天的雨伞、夏天带的遮阳帽、窗外教学楼青白相间的墙砖，教室里一块块的井然有序排列的墙板。）。

作品欣赏，感悟新知。

1.金老师这儿也藏着节奏美。（请小助手）。

你能从伞上找到重复、强弱、大小吗？

（一朵一朵的花依次间隔有序排列——重复之美）。

(大的图案下面用小花纹进行装饰，大小大小大小——大小跟强弱的节奏美）。

2.想知道金老师是怎样设计的吗？（拿出展示纸）。

（1）首先我设计了一个单独的图样，

（2）然后将它向两边延续。

（3）形成了一个连续的纹样，称它为——二方连续图案。

板书：二方连续图案。

板书：四方连续图案（贴在画板上）。

这两种排列图案的方法都给我们展现节奏的美感。

四、教师示范，学生创作。

接下来看看金老师怎么画出一个漂亮的盘子。

首先：用方格形成重复。

然后：在方格中画上大小不同的点。

再用重复画上花瓣。

边上涂色形成强弱。

这样一个美观又实用的向日葵盘子就完成了~。

问：我们也来设计一个自己的纸盘，可以画些什么呢？小组讨论一下（30m）。

——师巡视指导——。

六、走秀展示，学生互评。

七、教师总结，内容拓展。

“生活中的节奏带给我们美的享受。其实在我们的生活里除了有秩序的节奏外，还有许许多多没有秩序的节奏美~让我们用发现美的眼睛找到它们吧。

四年级美术教案

知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵，了解物以致用的基本设计理念。

能力：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。

情感：激发学习美术的兴趣，培养观察分析、创新思维及动手能力。

重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。

难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。

教具：示范作品、课件等。

学具：卡纸、手工纸、毛线、油画棒、勾线笔、纸盒等废旧材料。

（二）欣赏图片、交流讨论1、想一想：相框有哪几个部分组成的？学生思考并发表自己的想法？（相框、背板、支架）

2、请学生欣赏市场上比较有创意的、有趣的'相框图片――播放ppt课件（要求学生仔细观察来找找它的创意点在哪？为什么说它就是有趣的和吸引人的呢？）

（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结这组相框它的特点――外形多样）

3、请学生欣赏不同材质的相框图片――播放ppt课件（要求学生仔细观察并说说这组相框它们的创意点在哪？）

（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结出这组相框它的特点――材质特别）。说到材料，我们这次设计相框的材质就是生活中比较常见的材料来设计制作我们的小相框。

――友情提示：我们课后收集了许多的材料，在你的设计中你要根据自己的设计选择一种材料，最能展示你的设计特色就行了。其它的材料可以作为辅助材料进行点缀就可以了。

4、欣赏生活中常见的材料制成的手工作品图片――播放ppt课件（要求学生思考：这些作品除了在材质上很特别以外，你还发现在装饰方法上有什么特别之处呢？――引出虽然简洁但是看起来很漂亮！）

四年级美术教案

知识：初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。

技能：能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。

运用观察体验、小组讨论探究等学习方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。

情感、态度和价值观：感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。

教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。

课件、有关图片和文字资料等。

一、课前准备：

布置学生课前收集关于飞天的资料。

二、走进敦煌：

1.教师：同学们，你们看过《西游记》么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）。

2.出示图片：这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。

3.播放敦煌莫高窟视频。

提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？

4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）。

今天我们就来考察敦煌飞天艺术。

三、探寻飞天艺术：

1.追根朔源：

（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？

（2）探寻飞天起源。

（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。

（4）初步分析西域飞天特征。

2.发展演变：

（1）探究敦煌飞天发展时间。

提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？

历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。

在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。

（2）分组探究不同时期飞天的特征。

（3）分组汇报探究结果。

北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“u”字形，横空出世。

隋唐两代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有的双手合十，有的手持莲花，有的手持乐器，朝着一个方向顺风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽。

宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。

（4）教师小结。

四、体验飞天艺术之美：

播放《飞天舞》视频片段，请学生谈感受。

五、拓展延伸：

今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的形象。

希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。

四年级美术教案

教师出示一个圆圈，问：有什么感觉，然后在这个圆圈上再套几个圆圈，有没有不同的感觉。(产生动感)。

结论：同一圆点在不同的位置会产生不同的效果。

1、交流各自预先观察的结果，说说圆的种类有哪些(有圆的面，圆圈)，在生活中圆是如何运用的。

2、欣赏教材上的图。

(1)三张有各有一个小圆点的图，请学生观察，这三张图有什么不同的感觉。圆点在中间的'图给人稳定的感觉，圆点在上面的给人下落感，圆点在下面的给人安全感。

(2)很多的小圆点并在一起会产生线的感觉。

(3)小圆点从小到大的排列会产生移动感。

3、欣赏教师带来的平面构成，说说是否喜欢这样的图，为什么，它是由什么样的圆来构成画面的。

4、教师提高大小不一样的圆面和圆圈，请学生自己来摆一摆，看谁摆出画面更好看。

5、交流自己收集到的材料，讨论要准备该如何组成画面。

1、要求学生完成一张作业，可以是用多种材料进行拼帖，也可以用画的。

2、允许根据画面的需要，加入少量的线条。

1、比一比，哪个小组的作业最有创意。

2、给作业不够想理的小组提出建议。

小学四年级美术教案

1、学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法，了解和憧憬未来世界，认识理想表现形式与实现理想的方式途径。

2、通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想象力和设计创意能力得到训练和提高。

3、在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现出浓厚的兴趣。

能把不同职业的人物通过绘画很好的表现出来，大胆的想象未来。

教学课件。

直观教学法。

一、话说未来、计划明天

1．欣赏未来世界的影像片断和图片。

2．引导提问：你了解到的未来世界有哪些?说一说。学生畅谈未来。

3．想像一下，明天的我是什么样子的?你的理想是什么?

4．引入新课：好好计划明天是每人的理想，引入名人伟人实现理想的事迹。为了实现理想，让我们好好计划明天吧!

2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。

3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。

4．小结。军人的着装、职业工作用品(通讯兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。

5．范式分析。获得方法，欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。

6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作对象、工作环境的角度来呈现出作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统一。

1．提出要求：计划明天的理想，想像“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表达出来。说给大家听听。

2．学生作业。

1．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。

2．学生互评，评选最有个性和创造性的表达方式。

3. 教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。

教师小结，提出希望。

1、学生展示自主收集的名人伟人实现理想的事迹。

2、引导认识实现理想的方式。

3、师生交谈：实现理想应有明确的理想目标，要从一个个小的目标做起，你的目标是什么？说一说。学生畅谈理想目标。

4、引入新课：要完成一个个的目标，最好方式是什么呢？制定计划是实现目标最重要的一环。我们今天就为我们的理想目标的实现来设计一个行为计划表。

1、引导学生认识计划表。计划表一般包括哪些部分呢？师生交流，获得认识。

2、小结：一份计划表有标题、表格、文字等内容部分组成。

四年级美术教案

　2课时。

1、欣赏祖国的古建筑，了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、能运用语言或文字评说一处古建筑的造型色彩及特色。

3、通过对家乡古建筑的描绘，激发学生对古建筑的热爱、保护之情。

教学重难点：了解古建筑的常见类型、一般特征。

从怎样的角度欣赏一座古建筑。

教具准备：祖国古建筑的图片资料。

设计意图。

一、组织教学：稳定学生情绪。

二、导入：

中国古建筑是文物类型中体量最大、数量最多、保存各种艺术品示物最为丰富的一种。众多的古建筑就像颗颗明珠镶嵌在祖国各地，它是历代劳动人民智慧的结晶，展示了中华民族深厚的文化，这节课我们就来欣赏一些祖国的古建筑。（板出课题）。

三、欣赏。

1、介绍欣赏的方法：

（1）历史：知道建造的年代、地点、因何而建。

（2）类型：同洞、宫殿、坛苗、寺观、陵墓、园林、民居、娱乐性建筑。

样式：亭台榭、楼阁、塔。

（3）造型：有什么特点？给你怎样的感觉？

（5）材料：运用的是怎样的材料？

（6）建筑与环境的关系或与居住人的关系。

2、运用上述方法介绍承德避暑山庄。

3、向学生介绍故宫、大雁塔、十七孔桥、布达拉宫等（其问可以与学生互动，对些简单的.问题可让学生说说）。

四、总结学生活动情况。

五、布置下节课所带学具：勾线笔、水彩、水粉等。

第二课时。

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、布置本课学习任务：上节课我们欣赏了祖国的古建筑，今天大家就根据自己的观察和理解，用你的画笔画一画。

三、学生作业、教师辅导。

四、评价、展示。

自评。

师评。

1、可以将学生的画举行一个展览，激发学生的爱国情感。

2、课下多搜集一些相关的资料。

18、祖国的古建筑。

承德避暑山庄、十七孔桥、故宫、大雁塔、漳州土楼、布达拉宫、北镇妈祖庙。

四年级美术教案

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。

重点：体会聚和散的感觉。

难点：用各种形式表现聚和散。

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水。

1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散。

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。(板书：点线结合)。

在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

教学反思：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。

1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

3、师生对学生的尝试练习进行评价。

作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。

四年级美术教案

运用色彩的冷暖知识，让学生感受到色彩的美。引导学生正确表达自己对色彩的感觉。提高学生画色彩画的兴趣。

一、组织教学：请学生放置好学习水粉画的用具及美术书，师生互问好。

二、导课：

在第三课时我们认识了色彩的明度对比。知道明度对比一幅画中起着非常重要的作用，它不仅能使画面色彩明快、效果突出，而且还能把物体的立体感和空间感完全表现出来，给人一种节奏的美感。那么同样在学习色彩画的过程中还有一种对比也是比不可少的，那就是今天我们将要学习的新知识《色彩的冷暖》。（出示课题）。

三、讲授新课：

1、启动激趣。

引导学生回忆冷色和暖色的概念，然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类，分为冷、暖两大类，用以巩固前面所学的知识。然后根据分类通过观察让学生自己总结冷暖色的特点：暖色一般偏红、黄；冷色一般偏蓝、绿。

2、质疑探究：偏红、偏黄的一定是暖色吗？偏蓝、偏绿的一定是冷色吗？

3、总结：色彩的冷暖是相对的，而不是绝对的。

4、质疑探究：通过学习我们知道冷色和暖色给我们的感觉不一样，那么由冷色、暖色组成的画面给我们的感觉是否一样？出示四组冷暖图片让学生仔细欣赏、讨论分析。

5、总结梳理：先学生发表自己的见解，后教师总结梳理。分别由冷色、暖色组成的同样两幅画面其效果是截然不同的。从而引出补色的概念，在次让学生大概了解补色的知识。

6、学生绘画：让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。分三种情况：

冷色——冷色之间的对比。

暖色——暖色之间的对比。

冷色——暖色之间的对比。

7、评价总结把色彩运用好的作业展示给学生欣赏，让学生和教师一起评价，谈其感受。

四年级美术教案

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。

掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。 教学难点：了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

1、教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶

2、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

3、师生交流解决捌作问题：

(1)怎样使纸团的大小基本一致?

(2)怎样搓纸绳不易松敢?

4、教师规定时间，学生合作准备材科。

5、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。

(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6、学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

7、学生为两幅作品提出评价。

(1)纸团排列松散，形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

8、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

四年级美术教案

本课是一节设计应用课。日常生活中我们会有各种各样的用品，如：炊具、餐具、茶具等等。它们不仅造型新颖、色彩丰富、图案精致，给人以美的享受，而且，它还能满足人们生活方面的需要。本课利用日用品的造型，引导学生从不同角度认识、观察、研究生活日用品的造型特点和图案色彩，以及功能等，使之对生活肉用品产生丰富的联想，并能用自己喜欢的方式，采用变形、夸张等造型手法进行创作，进行大胆表现，表达自己美好的创意，激发学生的想象力和创作热情，让学生充分体会创造的乐趣。

1.知识与技能。

了解生活日用品因用途不同而造型各异，感受联想和表现的乐趣。

2.过程与方法。

依据生活日用品的不同外形想象，并通过动手表现、装饰，使其形象生动有趣。

3.情感、态度和价值观。

用自己喜欢的方式自由发挥联想，培养学生关注生活、热爱生活、敢想敢做的创新精神和健康的审美情趣。

重点：由生活日用品的联想，理解联想与表现，带来无穷的乐趣，激发学生的创造能力和热情。

难点：引导学生对生活日用品产生联想，并把自己的联想表达出来。

教师：课件、音乐、手工。

学生：生活日用品、水彩笔、手工纸、双面胶。

讲授法，演示法，谈话法。课时安排：1课时。

第一课时。

一、组织课堂。

二、游戏导入。

师：同学们，今天，我们先玩一个特殊的“脑筋急转弯”游戏。请你根据老师展示的图形，说说你都想到了什么，比一比，谁想得又多又有趣。

生答。

课件揭示真面目，引出课题：生活日用品。

一件生活日用品为什么能够启发你们想到那么多不同的东西？生发现产生联想的物品原来都是我们生活中的日用品，发现不同的事物之间存在着相同的元素。

板书：联想。

师：让我们一起展开对生活日用品的联想吧！三、探究联想的方法。

1.了解生活日用品。

师分类引导学生回忆生活中的日用品。

除了刚才我们联想到的那些，你还知道哪些生活日用品？（炊事洗漱家居）。

生答。

2.观察日用品的外形，找到联想的依据。

那我们如何展开联想呢？（课件出示手套和手套变成水壶）观察它们有什么共同点？生：形状。（板书）。

小结：是啊，同样的外形，不同的人会产生不一样的联想。

3.（图片帽子）问：我们来看看这个小草帽可以变成哪些有趣的东西？生答。

小结：通过添加、省略再添加、以及变换角度会产生更多不同的联想。而且你所联想的物体帽子既可以是物体的（整体），也可以是（局部）。

4.老师今天也带来了一顶帽子，不仅根据它的外形展开了联想，还通过改变了它的方向，想到了更多有趣的事物，我们先来看一看吧！

进行《帽子变变变》联想竞赛。

（分成三个小组，三个不同的方向，用绘画和文字进行记录）。

6．同学们的想法真多，展开了许许多多有趣的联想，这些帽子都变成了一件件新物品，仿佛都有了新的生命。

生答。板书：（拟人化）。

师总结：看来联想的方法并不难，关键在于你是否勤于观察和思考。7.猜猜我是用什么生活用品联想的？看来……板书：（情景化）。

四、教师示范。

老师今天带来了几把勺子，我先来变一变。提示：

（1）外形一定要画准确，表现日用品的双重特性。

(2)合理利用日用品上的图案进行省略和添加。

（3）利用日用品的组合展开联想，会更有趣。

（4）添画简单的环境。

2.欣赏学生作业。

这些绘画作品与我们平时看到的作品感觉上有什么不同？这正是联想带给我们的独特感受。

生感受。

五、艺术实践师：请大家发挥你的想象，用你手中的画笔等材料，来参加生活日用品“变、变、变”的游戏。

六、学生创作，教师巡回辅导（课件循环播放欢快音乐）。

七、展示作品，评价提高。

1.学生自评。（创意说明）。

2.学生互评，教师随机点评。

八、总结。

生活日用品的联想。

形状变换角度添加省略拟人化情景化。

本课是一节设计应用课，其中包含了丰富的想象、变形、夸张等造型手法，我在教学设计时，紧紧围绕美术新课标中的三维目标展开。在知识与技能上，让学生了解生活日用品因其用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给他们的乐趣。

首先请同学们猜猜猜，这个环节主要让学生感受日用品生动外形轮廓，引起学生对日用品产生新的认识。为了激发学生的创作灵感，生活日用品种类繁多，同学们很熟悉。接下来我请同学们说出它们的名字，告诉学生这就是联想。所以通过课件（帽子的联想）的展示，如：同样的帽子通过不同角度的变换可以联想成飞碟、汽车等。

接着，我通过添加眼睛、四肢、配饰等，引出拟人化的添加方法，然后组合于需要的位置，加深了学生的印象。同时，不优秀的作业的存在也十分普遍，怎么提高一个层次是我应当反思的。作为教师，应当一视同仁，因材施教，根据学生自身的特点而去培养！