只有通过对过去的经验和感悟进行总结,才能更好地实践和应用,不断提高自己。接下来,小编为大家介绍一些优秀的心得体会范文,供大家参考和学习。
初中美术“国培”活动即将圆满结束,这次网上培训使我极大的增长了教育教学知识,拓宽了美术学科的教学教学视野,加强了美术教师的专业素养,一句话,我的感想是:获益菲浅。为了今后工作不断进步,参加这次培训是“国培计划”可以说机会难得。培训的内容很多,也很杂,主要以学习初中美术教材和教学方法的研究,也是对教学过程的研究为主,多是知名专家、教授、优秀教师介绍经验、讲授理论知识等。内容涉及到师德、新课程理念、案例分析、教学方法、心理健康等方面。学习后使我受益匪浅。下面,就培训学习中的一些感悟谈谈我的认识,与大家共勉。特将本次初中美术国培心得体会收获总结如下:
一、教师要有崇高的师德。
教书育人,师德是前提。作为教师,教书育人是天职,“人类灵魂的工程师”这种职业的圣神使命则要求我们必须具备崇高的职业道德。很难想象,一个不爱岗敬业的教师会培养出优秀的学生。因此,作为我们教师,尤其是美术学科的教师,一方面要由崇高的师德,要爱岗敬业,同时,还要不断积极探索,努力学习新形式下的教育教学理念,利用美术学科的优势,将对学生的德育教育贯彻其中。
二、要有创新意识,努力激发学生的兴趣。
美术教育教学应充分发挥其学科优势,努力使课程内容表现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
三、学会扬长避短,有条件要上,没有条件创造条件也要上。
当前,农村初中的美术学科的教育教学活动没有得到很好的开展,原因是多方面的,主要原因还是应试教育的“指挥棒”效应美术课没有得到应有的重视,美术教学条件也不理想,作为美术教师,我们不能怨天尤人,而应该扬长避短,发挥所长,努力增强其学科的影响力。
四、“三个臭皮匠顶个诸葛亮”要加强美术学科教师的交流与活动。
通过专家的授课、教师间的交流学习,尤其是聆听了专家教授的视频解答,我们在日常教学过程中所遇到的很苦恼的问题则迎刃而解。对美术学科教育教学的自信心也得到很大的提高。
总之,本次“国培”,让我对现代教育教学理念,有了新的认识,对美术教育教学中遇到的问题有了明确的解答,对自身今后该努力的方向有了清晰的认识,我决心在今后教育教学中会认真贯彻新的教学理念,不断提高自己的业务水平,努力做一名优秀的美术教师。
美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于培养学生的审美能力和理解能力,有助于发展学生的创造力和想象力。面对一幅绘画作品,该如何欣赏?这是一个值得探讨的问题。作为一名美术教师,我常常思考着这一问题,结合自己的教学实践,我有如下看法:
一、恰当选材,关注重点。
教师在选材时,要选择贴近学生认知水平的欣赏内容,不可过深。让学生欣赏那些看得见、摸得着,易于接受的直观内容,如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。不仅如此,欣赏时还要有重点,因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同。有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主,像风景画、静物画;有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思等。此外在选材上也要有主有次,教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上,以加深学生对著名作品的印象。
二、充分发挥学生的个性。
在欣赏过程中,教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格,以一种平等、宽容的心态来对待每个学生,使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来,鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受,不要轻易批评学生的欣赏不正确、欣赏水平低下,让每位同学都能轻松地讲出自己的感受。
三、欣赏手段多样化。
欣赏课要避免教师空洞枯燥的讲解、学生干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论等多种形式;还可以充分发挥挂图、录音等现代教学手法,增强欣赏教学的直观性、趣味性,使学生乐学、想听、爱看,积极主动地参与教学。
总之,美术欣赏教学涉及面广,对教师的素养期待较高,教师需要通过不断地学习来提高对教学的认识、思考和解决教学中出现的问题,努力进行欣赏教学方面的尝试,积累有益的经验,探寻有效的方法,让美术欣赏课不再成为美术书里被遗忘的角落。
美术新课程标准体现素质教育的重要性,注重实践性,注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为造型、表现;设计、应用;欣赏、评述;综合、探索;四大学习领域。造型、表现;设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质,综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求、研究创造,运用综合性知识技能去制作。新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。
学生作为学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而教材内容则是固定的、静止的,为学生学习增加了障碍和困难,这时,教师的作用就是根据学生的心理、生理的特点,注入体验性学习的方式和方法,使教学内容成为具有趣味和充满活力的各种学习活动。
体验性学习方式是丰富多彩的,各种体验学习方法既是独立的又相互联系。我们在美术教学中应以教材的内容和学生的需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性。在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂,新的教学理念改变了传统教育中的教师的教和学生的学,带来了师生交往方式的变化。课堂的主体不再是教师而是学生,因此,如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习知识,成了一个新的研究话题。
首先,我们先纠正自己的心态和思想。第一要树立以学生发展为中心的教育观念。第二要构建超越学科的生态型知识结构。第三要掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。
在美术新课程中由于贯彻新的教育理念,格外关注学生的身心发展,因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极,美术教师要根据实际不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,满足学生发展的需求。同时,互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。在美术新课程中,教师将是一个开拓者和创造者,多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己,在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力,才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。与新课程同行的美术教师将拥有和展现教学的青春活力。
在中小学美术课教学的过程中教师要设计周密的教学步骤,围绕教材安排提问,引领着学生的思维和注意力,让学生积极参与,在课堂中充当主角。
曾经听过一堂这样的美术公开课,教材内容是初中二年级第二册《标志设计》。
教师在讲这一课时,课前先布置学生进行社会调查,找一找生活中的标志并分类。上课时改变了学生的座位编排,由单独排座变成小组合作的形式。教师从讲台上走下来,改变讲台上的控制者形象,和学生共同探讨问题:“怎样理解标志设计?你喜欢哪些标志设计作品,为什么?;结合实际生活中所见谈它的特点。”
教师采用分组公开记分的方式,鼓励学生小组讨论,积极探索,大胆表现。有的说标志是公司企业的形象标识,设计是“设想和计划”;有的具体举例说,设计是由思维引发出的并通过计划实施的过程;还有学生说标志设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称,应用在交通、金融、通信生活中等等。虽然在讨论的过程中也有错误的答案或偏激的争论,但是课堂气氛非常活跃,有的学生从实际生活所见娓娓道来,有的从个人的理解评论其他同学的观点,并已经初步有了自己的思想。老师在课堂中始终追随学生的思路,参与其中并给予提示,及时支持或肯定学生战胜自我,参与讨论。教师的鼓励态度给了学生正面的导向,教学的结果是同学们兴趣盎然,课堂气氛活跃,对标志概念有了自己的认识,完成作业积极并有自己的创意,他们甚至带着讨论的问题打算在课外去寻找答案。
课堂发展处于自然生发的状态。通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发现,教师的行为改变,可造成相异的教学效果,其内涵却是教育理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现,把知识讲透,学生被动接受,也许从短期效果来看,学生学会了,但从发展的角度看,学生失去了自我探究的习惯。虽然美术新课程有了新的标准、新的教材,但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容,过程到头来会比内容更起作用。这中间美术教师非常关键。美术教师对调整自己教学行为自觉与否,直接关系到美术新课程能否真正有效实施。
我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
一、教学计划贯彻情况:
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、教学工作情况:
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
2、考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩综合评定学生的成绩。综合评定学生的成绩。
3、教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况。
积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况。
利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等,取得了较好的效果。
三、自身素质的提高。
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。
将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。
上好每一节美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。但初一有一部分学生上课积极性不高。我经常在思考这个问题,如何来调动他们上课的积极性,让课堂既活泼生动,又能“收放”自如呢?我在一次次思考与实践的检验中寻找答案,要充分利用好课堂,提高学生上课的兴趣,就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用,互相渗化、融合。保持课堂内容的新鲜感,提高学生的参与性,让他们做课堂的主人。今反思如下:
1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面,提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境,使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时,没有单纯教学生如何画漫画,而是让学生了解、思考环境保护问题。“三毛”所处的生存背景和社会问题,渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考,发表不同看法,课堂气氛活跃,在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。
2、加强了美术与其他学科的联系,培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识,不局限于美术领域里的知识传播。
3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化,未用多媒体教学手段,未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时,容易单调、枯燥、乏味,不够形象生动,怎样把乏味的教学内容,让学生学得有滋有味,这是多年来让我感到“头痛”的问题。思考暂时的办法有几个:一是借鉴“先学后教”的教学模式,让学生先自学、阅读、思考,后在黑板上出示思考题,引导学生思考大方向。
二是尽量多准备一些形象的资料,化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。三是让学生多参与,多发表意见、见解、疑问。老师尽量不讲出答案,由多个同学回答甚至是争论出来,锻炼学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话,扰乱课堂纪律,关注这部分人的表现,维持正常的教学秩序,这时候老师就要“一心二用、眼观六路,耳听八方”,这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。从长远考虑,我也在思考更换一些生动有趣,能调动学生学习的积极性、参与性的内容。因没有这方面的经验,有待在实践中检验。
在本学期工作结束时,依据学校关于进行期末总结工作的要求,经过认真总结和回顾,现将个人在本学期的工作总结如下:
一、教学计划贯彻情况。
学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作,但也有许多值得改进和反思的地方。
二、教学工作的总结1、教学工作情况。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
术水平,另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、考核成绩。
本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末考试为辅,综合评定学生成绩。
3、教学研究的计划完成情况。
积极参加教研组的教研活动,认真做好听课、评课,还积极参加学校的宣传工作以及学校的宣传栏的宣传。
4、课外举小组工作情况。
利用每周三、五的时间指导初一、初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程、石膏几何素描,取得了较好的效果。
三、自身素质的提高。
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业提高自己,完善自己并虚心向其他的一些老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作,在学生进步的同时,也在思量着自己在工作中的不足,在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。
我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不,暑假又快要到了,一学期又快要过去了,那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结,以便择优汰劣,取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧:
一、教学计划贯彻情况:
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二.教学工作的总结:1.教学工作情况:
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,综合评定学生的成绩。
3.教学研究的计划完成情况:
积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。
三.自身素质的提高:
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。
岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。一、教学计划贯彻情况:
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。二、教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按10%-20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。三、加强学习,不断提高思想业务素质:
自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。
四、经验和教训。
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的《徒手画校园》的素描,连续着上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:
一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。
如在上初二《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。
二、实物写生将提高学生兴趣。
例如一年级《徒手画校园》一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。
三、欣赏与技法相结合。
初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。
我在一次思考与实践的检验中寻找答案,要充分利用好课堂,提高学生上课的兴趣,就必须让精彩纷呈的课堂知识与课堂教学环节相互利用,相互渗化,融合。保持课堂内容的新鲜感,提高学生的参与性,让他们做课堂的主人。今反思如下:。
1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面,提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境,使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时,有单纯教学生如何画漫画,而是让学生了解思考环境保护问题。三毛所处的生存环境和社会问题,渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考,发表不同看法,课堂气氛活跃,在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。
2、加强美术与其他学科的联系,培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识,不局限于美术领域里的知识传播。
3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化,未用多媒体教学手段,未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时,容易单调、枯燥、乏味、不够形象生动。怎样把乏味的教学内容,让学生学得有滋有味,这是这次顶岗实习来让我感到头痛的问题。思考暂时的办法有几个:一是借鉴先学后教的教学模式,让学生先自学、阅读、思考,后在黑板上出示思考题,引导学生思考大方向。二是尽量多准备一些形象的资料,化平面的问题思考为立体的形象思维方式。三是让学生多参与,发表意见解、疑问。老师尽量不讲出答案,有个别同学回答甚至学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的差生趁机讲小话、废话,扰乱课堂纪律,关注这部分人的表现,维持正常的教学秩序,这时候老师就要一心二用、眼观耳听八方,这也是现在某些内容教学困惑。从长远考虑,我也在思考更换一些生动有趣,能调动学生学习的积极性、参与性的因没有这方面的经验,有待在实践中检验。最近驻县教师要求我们一周听评课两次,写听课记录,写反思,这让我在课堂管理方面的经验收获了许多!顶岗实习,真的对我们的成长起到很大的作用!
3月15—16日,我有幸参加了临沂市初中美术教学研讨会。受益匪浅,对教育教学和日常工作也有了更深入的思考,深感不枉此行。
15日下午在临沂六中,开设了两节公开观摩课,一节评课。通过观看公开课特别是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后,我对美术课的教学有了更深的认识。就像市教研员刘涛老师说的,我们今天的课不是经过层层评选选出的全省最拔尖的课,但是能站在这里讲课的老师肯定有他的独到与过人之处。对于课的理解,仁者见仁,智者见智。
第一节是临沂六中王燕老师讲的《漫画》。这节课教师使用了直观式教学,图片导入学生感兴趣,有道是兴趣是最好的老师,有了好的开始自然下边就好说了,思路特别清晰。课上有些问题的回答已经远远超出了老师的提问范畴,而且他们的语言表达能力很强,我想这与他们平时的训练是分不开的。如果平时在课堂上给学生回答问题的机会很少的话,学生是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织能力好,而且十分优美,听他们回答问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的学生,有个别班级学生回答问题的特别少,像闷葫芦,也许就是因为太多时候老师替他们表达了,以至于他们说话的机会很少。
第二节是沂南四中范文清老师讲的《生活中的色彩搭配》采用设疑的方式引入课题,整节课内容很丰富,过渡很自然。她采用了联想的方式,让人们更有目的地去欣赏。
紧接着是评课,讲课教师谈了自己的思路,刘涛老师给予点评及鼓励,其他老师也发表了自己的建议。
16日第一节是临沂七中张娟老师的《文房四宝》。这节课材料准备非常充分,但教师讲课太注重表现自我,没有给学生发挥主动性去思考的机会,学生学习很被动。但王老师教态很自然,表情很放松,具有亲和力,这些是值得肯定的。
第二节是平邑刘艳红老师的《黑白装饰画》。教师语言精妙,范品优秀,教态自然,环环相扣,值得学习。如果教师非常有激情,并且能够对学生的回答作出适当鼓励性的评价的话,学生上课的积极性便会更高。
讲完课后,对于什么样的课才是好课,刘涛老师做了简短的评价:
第一,必须让学生喜欢;
第二,课堂要顺畅,不能疙疙瘩瘩;
第三,目的`达成度高:
1、目标准确、具体。
2、内容选择恰当,知识结构吻合,适应学生,不过高过难,也不过低。
3、方法得当,不论使用什么方法,能帮助完成教学目标就是好方法。
第四,效果好。所说的效果包括学生的作业效果和教师的整体表现,与学生之间的交流是否充分,评价是否到位。
第五,个人素质,也就是教师的人格魅力以及对待课堂的态度。这段评价虽然简短,但我感觉句句击中要害,抓住了这几点就相当于抓住了一节课的整体脉络。
通过此次观摩研讨会,我们学习到了先进经验,认识到了自己的不足,明确了努力方向,对今后教育教学工作水平的提升,无疑将起到举足轻重的促进作用。
作为初中美术老师,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域,在此分享。
岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况。
学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校。
工作计划。
和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好。
教案。
努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训。
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼.
我任初一、初二个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题:
1.对学生思维的激发,问题探讨重视不够。
2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解,多角度分析总结概括上欠缺较多。
3.部分学生学习美术的兴趣不浓,主动性不强,俗语说,兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。
通过学习掌握一定的学习方法,能把内心的情感、思想,通过语言文字表达出来,学会对生活的观察和分析、表达教学的重点和难点:联系生活培养学生良好的美术学习习惯,并积累一定的绘画能力和创作能力认识美术与生活的联系,良好的学习和创作习惯提高质量的措施:。
2.挖掘丰富的课程资源,利用多媒体教学,将美术学习与学生经验,生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息,提高学生学习的积极性和学习效果。
3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法,深入挖掘文本,借助资料分析教材,驾驭教材,对文章把握有自己独到见解,给学生理智的挑战,认知上的冲实,内心的震撼和无言的感动,带给学生充实的精神生活。
4.欣赏课部分,主要采用讲授的方式进行教学,注重帮助学生掌握一定的欣赏方法,引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。
5.技能技法课部分,本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地,将采用启发式教学,让学生在实践中学会观察,学会制作,充分发挥学生的自主性。
初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。
一、兴趣的培养。
1、课时安排、老师配备。
美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课。
美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。
3、教师的作用。
美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
首先,美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。
其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。
再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。
。
美术作为一门不可或缺的课程,扮演着培养学生艺术修养和创造力的重要角色。在初中三年的学习中,我通过认真学习和实践中积累了一些自己的心得体会。下面我将从对美术的理解、技巧的掌握和作品的创作三个方面来谈一谈我的初中美术心得体会。
首先,对美术的理解是我中学美术学习的基础,也是我对美术的认识和体验。美术是一门表现艺术和审美体验的学科,通过观察、理解和表现对事物的美感。在美术课上,老师教我们如何用艺术的眼光去观察事物,让我们能够从平凡的日常生活中感受到美的存在。美术也是一门自由表达的学科,让我们用纸笔创作属于自己的艺术作品。通过欣赏大师的作品、学习他们的创作思路和技法,我明白了艺术不仅要有扎实的技巧,还要有内在的情感和灵感。
其次,对美术技巧的掌握是我在初中美术学习中不断追求的目标。美术技巧是美术创作的工具,它的掌握直接关系到作品的质量和表现力。在学习过程中,我学会了运用线条、色彩、构图等基本要素来表现事物的形象和情感。例如,学会如何运用冷暖色调来表现不同的情绪和氛围;学会如何运用线条的粗细和方向来表现物体的质感和形态。同时,我还学会了如何观察和复制对象,通过模仿大师的作品来提升自己的绘画水平。美术技巧是建立在不断实践和磨砺的基础上的,只有通过刻苦学习和勤奋练习,才能在美术创作中不断取得进步。
最后,作品的创作是我在初中美术学习中最重要、最有趣的部分。美术作品是对自己思想和感受的表达,是对美世界的再创造。在这个过程中,我可以发挥自己的想象力和创造力,把内心的情感和思考通过作品表达出来。从最简单的素描、彩铅画到水彩画、油画,我学会了用不同的材料和技巧表现不同的主题和情感。通过创作,我不仅能够展示自己的艺术才华,还能够不断发现和完善自己的艺术风格和个性。虽然创作过程中会遇到很多困难和挫折,但是正是这些困难和挫折让我不断成长和进步。
总结起来,初中美术学习让我对美术的理解更加深入,对美术技巧的掌握更加熟练,作品的创作更加自信和灵活。通过学习,我发现美术的魅力无穷,它是一种独特的艺术语言,能够帮助人们更好地表达自己的思想和情感。我相信,在以后的学习和生活中,美术会继续给我带来快乐和启发,促使我更加热爱生活、热爱艺术。
近几年,我通览了美术知识,踏足美术殿堂,对美术爱好有了更深的认识。自己当初无法摆脱对美术“无趣”的看法,现如今却为之钟情。初中美术学习的过程中,给了我很多启发,下面我就从学习方法、审美观念、艺术创作与生活等四个方面谈谈我的一些心得体会。
首先,学习方法是学好美术的关键。初中美术虽然作为一门选修课,但学好与否直接关系到整个学科的学习成绩。我发现,学习美术不能仅仅靠语言文字表达,更重要的是通过感知与实践相结合的方式来加深对美术知识的理解。在学习美术的过程中,我会经常去画室,模仿大师的画作,融入自己的想象,锻炼自己的绘画技巧。同时,我会主动去博物馆、美术馆等地参观,欣赏各类艺术作品,拓宽自己的艺术视野。通过亲身实践和感知,我逐渐提高了自己的绘画水平。
其次,审美观念在美术学习中起着重要的作用。审美观念的培养可以让我们欣赏美,发现美,创造美。虽然每个人的审美观念不同,但是美术学习可以引导我们培养更高尚的审美情操。在美术课堂上,老师会教我们欣赏大师的作品,分析作品的构图、色彩运用和意境表达,从而引导我们对美学的理解。在课余时间,我会有意识地去欣赏和研究各类艺术作品,以此培养自己的审美眼光。通过长时间的专注观察和思考,我的审美观念得到了很大的提高。
再次,艺术创作与生活有密切的关系。生活中的美是艺术的源泉。初中美术的学习,不仅仅局限于课堂,更要将美术的触角伸入到日常生活中。在接触了大量的艺术作品之后,我会观察身边的事物和自然景观,将其转化为我的创作题材。一次寒假,我参加了一个美术夏令营,我们团队走访了一个古村落,受到了古建筑的启发,我在返回后就画了一副以古村落为主题的水彩画作。通过这样的实践,我懂得了生活中的点滴灵感可以成为艺术创作的源泉。
继续,美术学习让我有了更多的想象力与创造力。美术作品有时可以超越生活的局限,带领人们去探索未知世界。在美术课上,老师会给我们一个主题,让我们自由发挥创作。在我的创作道路上,我逐渐放飞了自我,展示了自己对美的理解和想象。我尝试着使用不同的材料和方式,进行非现实的创作尝试。我会利用线条、颜色和构图等手法,表达自己的独特想法,通过艺术来表达内心深处的情感和渴望。这样的创作过程让我对自己有了更深的认识,也给了我更多的动力去追求更高的艺术成就。
总之,初中美术学习不仅是学习一门技能,更是培养和锤炼自己的审美能力和创造力,帮助我们更好地欣赏艺术,理解美。通过学习方法的不断研究,审美观念的不断提高,艺术创作与生活的密切联系,以及想象力与创造力的不断发展,我在初中美术学习中不断积累经验,提升自我。美术学习让我懂得了艺术的魅力与力量,在不断的探索和实践中,我收获了满满的成长与收获!
—— 邹卓瑶 岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按 10%-20% 的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼。
美术是一门充满诗意、创造力的艺术。在初中的美术课上,我收获了很多的体验和心得。在这篇文章中,我想分享我对初中美术学习的五个心得体会:用心体验、多维感受、自由创作、课外拓展和艺术交流。
二、用心体验。
在美术课上,我学会了用心体验画作的魅力和美感。老师让我们观察陈列在教室中的各式各样的艺术作品,带着耳目所及的语言和心情,去体验这些作品所要表达的深意。有时候会发现,一个看似简单的画面,若是用心感受,就能从中发现无限的美妙和奥妙。所以,我练习着把这样的体验运用在平日所见各式画面,甚至是生活中的一点一滴,让我感受到更多美的存在,让周围的环境充满更多艺术气息。
三、多维感受。
初中美术课,不仅教给我用心体验画作,也教给我多维感受画作。这意味着要善于从不同的角度去观察一幅画作,并从中发现多个层次的信息和感受。比如:觉得一幅作品很不错,可以从线条、色彩、构图等不同维度去分析,进而更好地理解和欣赏它们。如此一来,我不仅仅是在欣赏美术品,更是在系统地感受美学的价值,在拓宽自己思考的视野。
四、自由创作。
在美术课上,老师总是会鼓励我们进行自由创作。这就意味着我们可以根据自己的想法和兴趣,自由发挥,创作自己的作品。这种自由不仅能让我们获得满足,更能让我们发现自己在美术领域的天赋和潜质。而且,在自由创作的过程中,我们也越来越懂得如何去表达自己的内心想法和情感,从而更好地体验、感受和表达美的价值。
五、课外拓展和艺术交流。
美术绝不只是在教室中学习就能掌握的艺术知识。为了更好的拓宽眼界,和拓展自己的视野,在美术课外时间,我注重了解和了解艺术史和当代艺术,甚至会到美术馆和画廊等地去参加展览和交流。这样一来,既能让我了解和发现优秀的艺术作品,更能与艺术工作者进行交流和互动,并将所学到的知识运用到自己的学习和创作中。
六、结语。
总的来说,初中美术课让我明白了,要学好美术并不需要有多么高的天赋,而是需要用心体验、多维感受、自由创作、课外拓展和艺术交流。当然,学习美术还要付出大量的努力和时间,但只要我们在这条路上坚定不移,而且“正在路上”,那么就会一步步走向更广阔的天地,更广泛的艺术世界。
在初中的三年里,我一直对美术充满了向往和热爱。因此,当老师布置我们进行美术实习的任务时,我感到无比兴奋。在实习期间,我学到了很多知识,收获了很多经验。下面,就让我来分享一下我的初中美术实习心得体会吧。
一、重视基础。
在美术实习的过程中,我发现很多同学都只注重绘画的效果,忽略了绘画技巧的基础。很多时候,一个不够扎实的基础会影响整个作品的质量和效果。因此,在实习期间,我非常注重学习基础知识,比如颜色搭配、构图等等。只有通过打好基础,才能在后续的学习过程中更好地发挥自己的潜力。
二、多思考多探索。
美术实习需要的不仅仅是技巧的掌握,更需要的是思考和探索的能力。在实习期间,我不断思考作品的含义与表现形式,同时也积极探索各种元素之间的配合,尝试通过不同的构图方式来呈现同一个主题。通过多思考和多探索,我发现自己的绘画水平和审美能力都有了很大的提升。
三、注重细节。
在美术实习中,细节是非常关键的。有时候,一些看似微小的细节处理不好,会影响作品的整体效果。因此,我在实习期间注重对于一些细节的处理,如画作的线条是否流畅、色彩是否鲜明等等。通过对细节的注重和处理,我的作品质量得到了很大的提升。
四、善于借鉴。
学习美术绘画,借鉴是非常重要的一环。在美术作品的创作过程中,我经常会看一些优秀的作品,寻找灵感和借鉴。通过对优秀作品的观察和分析,我不仅能学到新的知识和技巧,还能够拓展自己的艺术思路和创作方向。
五、培养自信心。
美术创作需要的不仅仅是技巧和灵感,更需要的是自信心。在实习期间,我发现有时候自己的作品会有各种各样的问题,但是只有充满自信地面对问题,才能得到更大的进步和提升。因此,我不断地努力提升自己的创作水平,同时也在学习过程中培养自己的自信心。
总结一下,美术实习是一次难得的机会,通过实践和探索,我学到了很多东西,收获了很多经验。从注重基础、多思考多探索,到注重细节、善于借鉴和培养自信心,这些都是我在美术实习中的体会心得,相信这些对于未来学习和成长会有着非常重要的帮助。
美术是一门充满艺术感和创造力的学科,初中美术课程更是给我们提供了一个展示自己才华的平台。通过对美术的学习,我深刻体会到了美术不仅仅是一项技巧,更是一种灵魂的体现。在初中的美术课上,对我产生了许多的启示和感悟,下面就来分享一下我的美术心得体会。
一、细节之美。在学习画画时,我慢慢发现每个细节对一幅作品的重要性。一根线条的不精确、一道色彩的不协调,都会影响到整幅画的形象。因为在美术领域中,每个细节都会产生影响,每一点都能影响到作品的完整性。因此,我在以后的绘画过程中,更注重细节的处理,并且学会从细节中体现自己的艺术风格。
二、创意之美。美术不仅有技巧,更重要的是创意。在我们的生活中,有许多艺术家通过将自己的生活经历、想法和感受融入到艺术中,创造出了许多富有生命力的作品。因此,我意识到艺术家并不是简单地模仿或复制现实,而是通过自己的视角,创造出了独特的、充满创造力的作品。这种创意之美可以激励我在日常生活中不断探索和寻找自己独特的艺术风格。
三、想象之美。在美术课程中,老师常常要求我们画一些壮丽的山河和神奇的生物,这些作品都需要依靠我们的想象力和创造力。在这个过程中,我意识到艺术真正的魅力在于可以让我们在想象的世界中自由创造,可以大胆地展示自己的创造力和想象力。艺术不仅可以表达出我们现实中的感受与情思,同时它也可以是我们心灵世界的表达。
四、努力之美。学习美术需要在每一次画画时都付出巨大的努力。每一个作品的完成都需要某种程度的毅力和专注力。我开始理解到,只有不断地努力和锻炼,才能够不断提高自己的兴趣和技能,并最终成为一个更好的艺术家。在这一点上,美术教育不仅是一个独立的学科,同时也是激励我们重新培养努力的习惯和自律的一个途径。
五、感受之美。艺术最终的目的是营造情感和情感的交流。在课堂上,不仅要注意作品的某些细节,同时也需要关注作品所表达出的情感和意义。我开始认识到美术不是单纯的表达技巧,更重要的是通过艺术作品传递情感。在这个过程中,我开始感受到美术的魅力,开始能以更敏感细腻的方式感受周围的事物。
总之,初中美术教育让我开始关注自己的情感和心灵世界,并在努力寻找自己的艺术风格中不断提高自己的艺术实践。通过美术之美,我学习到每一个小的细节都可以成为一篇完整的画作;通过创意之美和想象之美,我学会在创作过程中大胆表现自己的独特想法和视角;而通过努力之美和感受之美,我不断发现自己的热爱与激情的同时,也感受到了美术的力量和魅力。
初中美术实习是一个机会,让我更深入地了解我所热爱的艺术领域,并锻炼我的美术技能。实习过程中,我经历了许多迷茫和挑战,但也获得了更多的成长和提高。下面我将分享我在初中美术实习中的心得体会。
第二段:实习和学习的关系。
在我实习的过程中,我深刻地认识到实习和学习的关系,它们是相互促进的。通过实习,我能够将学习的知识应用于实践中,并更好地理解它们的意义和作用。而通过学习的知识,我又能够更好地完成实习任务,并且在实践中发现自己的不足,从而更好地提高自己的美术技能。
第三段:艺术的灵感来源。
实习过程中,我了解到了艺术的灵感来源。艺术家通常从自己的生活中汲取灵感,从市井百态中观察和发现。在实习中,我充分运用这些灵感来源,以我自己的角度观察和理解周围的事物,从而更好地表现出自己的艺术作品。我也意识到,艺术作品不是凭空创作出来的,而是要有丰富的思想积累和灵感来源的支撑。
第四段:合作与交流的重要性。
在实习中,我也深刻感受到了合作与交流的重要性。艺术作品常常需要和别人合作完成,需要和老师、同学和领导进行交流和讨论。在合作交流中,我不仅能够听取他人的意见和建议,也能够相互促进、提高。在这个过程中,我不断学习和接受他人的意见和观点,发现自己的不足和不足之处,这也是我不断提高和发展的动力。
第五段:筹划未来的艺术之路。
最后,在实习过程中,我也逐渐开始思考自己的未来艺术之路。美术实习是我迈向自己的梦想的一大步,是我认识自己和锻炼自己的机会。通过实习,我更加明确了自己的兴趣和长处,以及知道了自己所要面临的困难和挑战。我相信,只要有一颗坚定的心,细心的耕耘和不断的努力,我的艺术之路一定会越走越宽广。
转眼一个学期过去了。时间如白驹过隙,眨眼即逝。转眼间,这学期也已接近尾声。一学期来,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业;在工作中对自己要求更为严格,我积极参加政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平;服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作;努力学习执行党的教育方针,忠诚党的教育事业,为人师表,热爱学生,团结同事,乐于助人;树立正确的世界观、人生观,形成良好的师德、规范;平时遵守学校的各项规章制度,把全身心投入到教育教学中去。我现将本年度工作情况作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上一层楼。
学期初,我认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校美术活动小组,利用星期一到星期四下午5:00-6:30的时间给他们上课,成员们积极性特别高,完成了很多作品。并举办了迎国庆作品展。本学期在七八年级学生中卡通画作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.初三的学生我着重培训他们色彩考试训练,效果很好。在9月份岑巩县举办全县中小学生艺术大赛中,我校学生陈红梅荣获全县第一名的好成绩。本学期我组织20名学生参加双龙杯全国少儿书法美术大赛,获奖情况明年知晓;组织20名学生参加贵州省青少年书法美术摄影大赛,年初知晓获奖情况;参加贵州省青少年活动中心举办青少年艺术大赛,同样也是年初方能知晓获奖情况。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。在网络上我兼职插画师,提升美术技巧,现在的造型能力比以往有很大的提高。
5、利用业余时间给学校写欢迎标语,做黑板报和宣传画。
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
在今年教学的情况上,美术多媒体资料没有教学的工具,不能提高学生的审美能力;在今年的美术教学中,给学生进美术材料基本上都是进价给学生,首先得罪了文具店的东家,其次有少部分的学生却给放我鸽子,害我存货1000多元,退也退不了,真是哑巴吃黄连,苦不堪言。以后不会做进货的“傻事”了。
本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:
(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的.独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
(二)使学生形成基本的美术素养
构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。
关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。
美术对于学生并不陌生,但初一上学期的时候,很多学生的理解就是美术就是画画,经过一学期的知识传授,学生对美术也有了更深的理解,而在下学期的教材上,初一年跟初二年的美术重点稍微有了不同的侧重点,初一年侧重学生对印刷体美术的体验,而初二年更是侧重学生对美术的深层理解,每一节课涉及的内容方式都是不一样的,学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课,使上课时可以很好地引导学生,并适当的布置课后作业,引导他们完成高水平,有创意的作品。
为了提高自己的教学认识水平,适应新形式下的教育工作,我认真的参加学校的每一次培训活动,认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课,听课,上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务。学期初,在许副校长的带领下,和同事一起完成校园的`美化,宣传工作,在完成工作的同时,并且不断地给自己充电。本学期也带学生参加兴趣小组,同时也辅导学生参加各项比赛活动,虽然未取得很好的成绩,但也有了很大的进步,相信继续努力会有更大的进步的。
在课堂中我也积极挖掘美术人才,并利用周末兴趣小组时间对他们进行有目的的培训,这样不但提高了他们的水平,同时也能很好地带动班上其他同学学习美术的兴趣。
本学期我采用了笔试和平时作业的评比,笔试主要是书本上的基本知识为主,平时他们交上来的作业我也做到认真批改,分等级评比,所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十,所以总体起来每个班及格率都达到百分九十以上,优秀率都达到百分之三十以上。
我经常收集各种美术作品,以便于让学生多看、多体验,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课,让学生接触到更多关于美术的器材,能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识,做到自已一是股活的泉水,能够源源不断地给学生提供优质的水资源,相信自己在以后的教学上会有更好的表现。
版权声明:此文自动收集于网络,若有来源错误或者侵犯您的合法权益,您可通过邮箱与我们取得联系,我们将及时进行处理。
本文地址:https://www.miekuo.com/fanwendaquan/xindetihui/641228.html