培训让我了解到了公司在相关领域的前沿发展趋势和最新技术,为我未来的发展指明了方向。下面是一些经验丰富的人士写的培训心得,大家可以借鉴一下。
《幼儿园教育指导纲要》中明确指出,“根据我国的教育方针和总的培养目标,结合幼儿的年龄特点,幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础。”对幼儿进行的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段;同时,音乐教育所包含的内容丰富,也是发展幼儿个性、兴趣、能力的最好途径。
苏霍姆林斯基说:“音乐是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”在唱唱、跳跳中使幼儿受到美的熏陶、形成活泼开朗的个性,同时感受音乐的美、产生愉快的心情是笔者一直以来在幼儿音乐教育中的感受和心得。
一兴趣导引,爱学乐学。
幼儿园的孩子自我控制和约束能力较差,具有好动、注意力集中时间短等特点,同时,处于这个阶段的幼儿以形象思维为主,抽象思维发展得尚未成熟。因此,幼儿在这一阶段的特点是形象思维和无意注意占优势。
在音乐教育中,结合幼儿这一阶段的发展特点,充分运用讲故事、做游戏等各种各样以“动”为主、吸引幼儿注意的活动形式,充分调动幼儿的兴趣,从而培养幼儿对音乐学习的积极性,达到使幼儿想学、爱学、肯学音乐的目的。
兴趣是产生学习动力的重要心理因素。尤其在幼儿阶段,在进行音乐教育的时候,在教材、课堂活动设计等方面都要以激发幼儿的兴趣为主要手段。首先,在选择教材的时候,尽量从指定教材中选取能引发幼儿强烈兴趣的内容来教授,无论歌词、题材、节奏、形式,或是音乐作品本身的结构和风格,都要符合幼儿的实际生活,只有和实际生活相结合的教材内容,才能真正引起幼儿学习的兴趣。如《手指歌》,无论在歌词内容方面还是音乐作品本身的节奏上,都很符合幼儿年龄阶段的特征,幼儿能在音乐中找到共鸣,歌词记忆起来也更加容易、简洁。又如,将一些音乐作品中的节奏适当改编,使其变得活泼、明快,这样也能够吸引幼儿的注意力,使其感兴趣。这样的音乐教学活动既是唱歌的教授,又是幼儿的游戏,同时还能更好地培养幼儿的节奏感。
在课堂活动的设计方面,要将教法趣味化。教师要知道,好奇心是幼儿在这一年龄阶段的重要心理特征,幼儿会经常通过形象的思维方式去满足他们的好奇心。作为教师,要时刻谨记保护并培养幼儿的好奇心,这样的教育才是优秀的、为幼儿一生负责的教育。因此,在教学过程中,教师应将形象教学和幼儿的好奇心很好地结合起来,使教学方法更生动、形象、充满乐趣。
二创设意境,身临其境。
在课堂教学中,及时、到位地创设与教授内容相符的意境,能更好地提高音乐作品的表现力,从而使幼儿更加喜欢音乐作品。
歌词,也可以称作是音乐作品的一种文学表现形式。虽然歌词本身的字数不多,且篇幅较为短小,但是幼儿必须要通过接触歌词,进而接触到整个音乐作品。因此,音乐作品中,歌词所描绘出的包括人物、情节、动作以及所运用的语言,都对幼儿有着直接的印象和影响。但是在这一年龄阶段中,幼儿对歌词本身没有抽象理解的能力,若采用单纯、传统的灌输式教学方法,会起到适得其反的效果。因此,在实际教学中,我努力将歌词内容改编成有时间、地点、人物、事件,幼儿容易接受的故事讲给他们听,这样使幼儿能更清晰、明确地理解歌词内容,而且,通过教师的生动讲解,幼儿对音乐作品也更加有了兴趣,可谓“一举两得”。如在教授《春天来了》这首歌时,我会声情并茂地向幼儿勾勒出一幅春天绿意盎然的画面:“春天来了,外面的世界真美啊!瞧……听……美丽的花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟……春天的脚步近了,世界都变得不一样了!”幼儿在认真听我讲故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,因此学习音乐作品的积极性随之高涨起来。如在教学《找朋友》的音乐游戏,通过一段游戏的培训,孩子们不仅对此游戏乐此不疲,而且在半个学期里记住了所有的音节、字母,并能熟练地拼出各种不同的汉字读音,基本达到了小学二年级的拼音水平。
新的课程改革目的更在于以幼儿的活动为中心的知识、技能的运用过程,注重幼儿的自主设计、自主探索、自主决策、自主交流,让幼儿在积极参与游戏活动中轻松愉快地获得知识,这就充分显示了寓教于乐的巨大威力。另一方面,寓教于乐十分有利于幼儿的智力开发,如我们常常开展幼儿猜拳游戏,能让幼儿迅速了解数与数之间的关系,增强其心算及反应的敏捷能力,让幼儿的智力得到较好的开发,为其今后的学习创新打下良好的基础。
三结束语。
总之,新的指导纲要要求如今对幼儿的音乐教育,不仅仅是让幼儿唱唱、跳跳、玩玩那么简单,而是要紧紧地与培养人的各项目标联系起来。因此,作为幼儿音乐教师,我们要能在实践中不断总结经验,在教法和创设课堂方面推陈出新,同时遵循幼儿在这一年龄阶段的特点以及他们的思维发展规律,利用多种形式,将音乐教育教“活”,在实践中积累更多的经验,从而更好地激发幼儿对音乐课堂的兴趣。最后使幼儿通过对音乐作品的学习,培养他们对音乐的感受力、节奏感以及表现力,同时提高他们对音乐知识的兴趣和热爱,进一步为他们的艺术之路贡献一份宝贵的力量。
我从事的是音乐教学,我认为音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。因为音乐课的.教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平等班尝试不同的教学方法,以求得最佳效果。
教学反思有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教学工作者!
总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂形式表达出来,很好的帮助我们音乐教师整理教学思想,提升了教学理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实践教学,指导了教学工作。我会利用假期多读一些有意义的书,让自己的教学水平有所提高。
“音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人。”“好的音乐是为了拔动人的心弦”。这是两位名人给我们的启示,每一句话都时常在耳畔响起。当今的中学生具有一定的实践能力和鉴赏能力,同时也掌握了一定的文化理论知识,但是受流行歌曲的冲击,他们不喜欢唱革命歌曲、歌颂祖国等一些传统、正规的民美歌曲。那么,如何引导学生唱好《爱我中华》,我运用了多媒体播放历史影片片断及歌曲片断,展现中国从战争走向和平,从贫穷走向富裕的光辉历程,来感染学生。这时,再唱《爱我中华》收到了良好的教学效果。这也是音乐教育培养人的体现。
“好的音乐是为了拔动人的心弦”。那么现在拔动中学生心弦的就是流行歌曲,所以流行歌曲进课堂势在必行。例如:一次音乐课,欣赏梨园金曲,同学们反响极大,有的说:老师都什么年代了,那老一套谁学呀!有的说:老师我一听京剧头就大,咱们东北人还不如学二人转;多数同学还是认为学流行歌曲最好,一提流行歌曲同学们那可是眉飞色舞,《自由飞翔》、《中国话》、《有一种爱叫做放手》等等。尽管有些歌曲不是很适合中学生唱,但是学生们那期盼的目光和对流行歌曲火样的热情,让我这个做老师的感慨万千。中学时代是人生的黄金时代,这是一个想象丰富、充满梦幻的时期。是从心理、生理飞速成长的关键时期。受学生们的启发,反思今天的教学,已不能再简单地理解成传统意义上的教师的教和学生的学。
我曾经看见这么一段话“我发现,歌唱的是我想唱的,书写的是我想写的,我觉得这些东西就是属于我的”。看到这段话我感触很深,音乐何尝不是如此呢?我想为何不把学生想唱的歌唱出来呢,唱出他们所想,让音乐属于学生自己的,让音乐驻进学生的心中。我采取每节课留出五至十分钟时间给学生,让他们推荐喜欢唱歌的同学上来表演,唱唱自己喜爱的歌曲,可以是唱我们教材上的歌曲,也可以是唱课外学会的流行歌曲,刚开始同学还有难为情,几次以后学生都不会再推辞了,上台也放得开了,自我表现意识增强了。尽管他们唱的几乎都是自己学唱的流行歌曲,有时就只唱一小段,下面的同学都给以热烈的掌声,我趁机对他们进行一番评价(多是赞许)和鼓励,同时给他们讲一下声音的控制,气息的运用,他们都会尽量去试着去模仿,比教唱课本歌曲的指点更乐意接受。这样即活跃了教学气氛,又锻炼了学生的表现能力,同时还可以发现一些好的苗子,为班级文娱活动的开展提供条件。
要了解学生的心理,虽然我是教师,但也应该听听学生们的心声,和学生们成为生活、学习上的朋友,当然,我把流行音乐引入课堂,并非一味的迎合学生,作为教师要把握一个度的问题,歌曲的选择,时间的分配等等都要能够合理安排。音乐教学中尊重了学生的喜好,教学上更有成就感和快乐感,自己身心上也会得到释放,不必再陷于目前普遍存在于我们音乐课堂的各类难言的尴尬之中。
作为一名中学的音乐老师,我不奢求能培养出什么音乐家,只求自己所教的学生喜欢上自己的课,热爱对音乐的学习,在今后的人生道路上让音乐陪伴他们一生,让音乐成为他们生活中的一部分。让音乐真正走进孩子们的心中,成为其心灵里美好的东西。让音乐唤醒人们耳朵,心灵在音乐中升华。
作为一名音乐教育专业的学生,在学习期间,听课是必不可少的环节。我曾经在许多音乐科目的课堂中学习,例如声乐、钢琴、小提琴和音乐理论等等。通过这些课堂学习,我对音乐科目有了更深入的了解,同时也收获了一些心得体会。在本文中,我将分享我的学习经验和感受。
第一段:关于声乐课。
我曾经参加过一堂声乐课,老师让我们分组进行合唱,即刻感受到了声音的美妙和魔力。我们给老师表演了《春江花月夜》这首曲子,并得到了指导。老师不仅为我们演示如何唱出歌曲的韵律和节奏,还教会了我们如何处理喉咙发音。在学习声乐的过程中,我们需要不断地提高自己的嗓音技巧,以便将歌唱得更好更高更长久。
第二段:关于钢琴课。
在钢琴课堂中,我学会了如何弹奏某些著名的乐曲,例如《月光奏鸣曲》和《春天的发现》等。由于钢琴曲子的简单而优美,让我感觉到了音乐的神秘气息。我也学到了弹奏技巧,例如如何掌握节拍和如何使用合适的手法。此外,我还学会了如何正确地坐姿和体态,以更好地控制手指和弹奏乐曲。
第三段:关于小提琴课。
小提琴课也是我非常喜欢的一种课程。我们从学习弦乐开始,学会了如何正确地握拿弓子,并且掌握了一些弓法技巧,例如拨奏、弓圈等等。除此之外,我们还学会了如何把手放在小提琴的板子上,以使音乐发挥得淋漓尽致。小提琴课不仅让我理解了音乐的含义,也让我体会到了音乐的灵性和意义。
第四段:关于音乐理论课。
音乐理论课是所有音乐教育课程的重要组成部分。这门课程让我学习到音乐理论的基础知识,包括从音调到音阶的转换、和声、和弦、旋律、节奏等等,这些知识对我们理解音乐的基础有非常重要的作用。此外,我们还学会了如何阅读音乐乐谱,并学习如何使用音乐符号表示各种音符和强弱节奏变化。
第五段:结尾。
在学习音乐教育的过程中,我经历了很多。每一次的听课都让我进一步了解音乐领域的各个方面,并且明白了音乐的超凡能力和灵活性。通过课堂的学习和实践,我认为,在掌握音乐理论的同时,不断提高乐器表演和演唱技能,才能成为一个出色的音乐教育师。
近年来,音乐学科培训在我国得到了越来越多的关注和重视。越来越多的家庭将孩子送到音乐学科培训机构学习音乐,希望能够培养孩子的音乐方面的天赋和技能。我也是其中的一员,在过去的几年里,我有幸接受了音乐学科培训,并走过了艰辛的学习道路。在这个过程中,我获得了一些宝贵的心得体会,下面将分享给大家。
首先,音乐学科培训需要扎实的基础。学习音乐并不是轻松的事情,它需要对音乐的基本知识和技能有一个扎实的掌握。在我开始学习音乐之前,我并没有接受过任何音乐方面的训练,对音乐的认识也非常有限。但我很庆幸,在音乐学科培训机构里,老师们帮助我打下了坚实的基础。他们通过系统的教学,让我逐渐掌握了音乐的基本理论、技巧和演奏方法。正是因为有了扎实的基础,我才能够在后续的学习中更加深入地理解和应用音乐知识。
其次,音乐学科培训需要坚持不懈的努力。学习音乐绝对不是一蹴而就的事情,它需要你的坚持和付出。在学习音乐的过程中,我遇到了很多困难和挑战,但我从来没有放弃过。无论是在练习乐器的时候,还是在理解乐谱的时候,我都坚持每天练习,不断追求进步。正是这种坚持不懈的努力,让我在音乐学科培训中得到了不断的提升和进步。我相信,只有付出足够的努力,才能够取得更好的成绩和进步。
第三,音乐学科培训需要有良好的表达能力。音乐是一种艺术形式,通过声音来表达情感和思想。在学习音乐的过程中,培养良好的表达能力是非常重要的。通过不断地学习和实践,我逐渐掌握了一些表达音乐的技巧和方法。我学会了如何使用不同的音色和节奏来表达不同的情感,如何通过声音来讲述一个故事。这些能力在我后来的音乐学习和演奏中起到了很大的帮助。无论是在参加音乐比赛,还是在与他人合作演奏中,我都能够更好地表达自己的音乐情感,与他人产生更好的共鸣。
第四,音乐学科培训需要发展自己的创造力。在学习音乐的过程中,我逐渐意识到音乐并不只是简单地模仿和演奏。音乐是一个丰富多彩的世界,在其中我们可以尽情地发挥自己的想象力和创造力。通过创作自己的乐曲,我能够更好地表达自己的音乐思想和情感。在音乐学科培训机构里,老师们也鼓励我们进行创作,并给予了很多指导和帮助。通过不断地创作和实践,我逐渐培养了自己的音乐创作能力,也发现了自己在音乐上的个性和风格。
最后,音乐学科培训需要培养良好的团队合作能力。音乐不仅是个人的事业,更是一个集体的艺术。在学习音乐的过程中,我有幸与不同的音乐爱好者一起学习和演奏,体验了团队合作的重要性。每个人都有自己的优势和特长,通过相互合作、相互借鉴,我们能够共同进步和提高。音乐学科培训机构的老师们也非常注重培养我们的团队合作能力,通过组织合奏和合唱活动,让我们学会了如何与他人合作,如何协调好自己的音乐与他人的音乐。通过团队合作,我们能够创造出更加美妙的音乐作品,也能够更好地享受音乐带来的乐趣。
综上所述,音乐学科培训是一项非常有意义和有价值的学习活动。在这个过程中,我们需要扎实的基础、坚持不懈的努力、良好的表达能力、自己的创造力和团队合作能力。通过音乐学科培训,我们能够不断地提升自己的音乐能力和水平,更好地欣赏和理解音乐。而且,音乐学科培训不仅能够培养我们的音乐方面的天赋和技能,还能够培养我们的艺术修养和人文素养。让我们一起感受音乐的魅力,共同成长和进步。
随着社会的发展和人们对艺术素养的重视,音乐学科培训逐渐成为了现代教育中不可或缺的一部分。作为一位参与音乐学科培训的学生,我深深感受到了音乐给我带来的快乐和成长。在这段时间里,我收获了许多宝贵的心得体会。首先,音乐学科培训给予了我对音乐的深层次理解和欣赏能力。其次,音乐学科培训提高了我的音乐技巧和表达能力。最后,音乐学科培训培养了我坚持不懈的毅力和自律能力。
首先,音乐学科培训带给我了对音乐的深层次理解和欣赏能力。在培训课程中,我学到了音乐的历史和演变过程,了解了不同音乐作品的背景和创作意图。这不仅丰富了我的音乐知识,也让我对音乐作品有了更深入的理解。通过学习音乐理论和分析技巧,我能够更好地欣赏音乐作品中的情感表达和艺术构思。音乐学科培训使我成为了一个更有审美能力的人,能够用更敏锐的感觉去感受音乐带给我的美好。
其次,音乐学科培训提高了我的音乐技巧和表达能力。在培训过程中,我接受了系统的声乐或乐器技能训练。通过反复练习和指导,我的音乐技巧得到了显著提高,我能够更流畅地演奏乐曲,更准确地掌握音准和节奏。此外,音乐学科培训还注重培养我对音乐作品中情感的更好表达能力。在演唱或演奏过程中,我通过学习音乐表达技巧,如音色、音量和强弱变化等,能够更好地传达音乐作品所表达的情感和意境。这些技巧和能力的提高使我在音乐表演中更加自信和出色,得到了更多的赞赏和认可。
最后,音乐学科培训培养了我坚持不懈的毅力和自律能力。在学习音乐过程中,我发现要取得进步并不容易。很多时候,我需要花费大量时间和精力去练习和研究音乐。然而,正是这种长时间的投入,让我收获了进步和成就感。我学会了坚持不懈,不放弃,面对困难时保持乐观的态度。在音乐学科培训中,纪律和自律非常重要,我必须按时完成作业和参加集体排练。这种要求让我逐渐养成了良好的学习习惯和时间管理能力。我相信,这些品质将伴随我一生,对我未来的学习和工作都将有很大的帮助。
总之,在音乐学科培训中,我受益良多,收获了许多宝贵的经验和心得。通过学习音乐理论和分析技巧,我对音乐有了更深层次的理解和欣赏能力。通过接受系统的声乐或乐器训练,我提高了音乐技巧和表达能力。通过坚持不懈的练习和自律的要求,我培养了对学习的毅力和对纪律的自律能力。这些经历不仅让我在音乐学科上取得了进步,也让我成为了一个更全面发展的人。我将继续努力,用音乐为人们带来更多的快乐和幸福。
音乐作为一门艺术学科,一直以来都备受青少年的喜爱和推崇。在我参加音乐学科培训的这段时间里,我获益良多。通过学习音乐,我不仅提高了自己的音乐能力,还培养了自己的耐心和细心。下面,我将从培养兴趣、提高技能、锻炼意志、增强个人修养和丰富人生经验五个方面,谈一谈我的心得体会。
首先,音乐学科培训培养了我的音乐兴趣。通过学习音乐理论知识、了解各种乐器,我逐渐对音乐产生了极大的兴趣。我发现,只有对音乐充满热爱,才会更多地投入其中,才能有更大的进步空间。音乐给我带来的快乐和满足感,激发了我对音乐的热爱,让我愿意花更多的时间和精力去学习和掌握音乐。
其次,音乐学科培训提高了我的音乐技能。在培训班的学习中,我通过多次的练习和反复的演奏,不断提高自己的技能和水平。老师们通过细致的指导和个人的辅导,帮助我不断地完善自己的音乐能力。在这个过程中,我不仅学会了演奏技巧,还养成了良好的演奏习惯,提升了自己的音乐表演能力。
再次,音乐学科培训锻炼了我的意志品质。学习音乐需要坚持和毅力,因为要达到一定的水平,需要付出很多的努力和时间。在练习的过程中,我遇到过很多困难和挑战,但是我从未放弃,一次次克服困难,坚持不懈地练习,最终取得了不错的成绩。音乐学科培训让我学会了持之以恒,不怕困难,这对我的成长和未来的学习生活都产生了积极的影响。
此外,音乐学科培训还增强了我的个人修养。音乐是一门艺术学科,它不仅要求我们掌握技巧,还要求我们注重个人修养。在学习音乐的过程中,我学会了如何爱护乐器、如何与他人合作演奏、如何表现出自己的情感等。这些都是培养我个人修养的重要方面,使我不仅在音乐上有所提升,同时也使我在人际交往和品德修养方面有了更多的长进。
最后,音乐学科培训丰富了我的人生经验。通过参加各种音乐比赛和演出,我认识了很多音乐爱好者,与他们交流分享了自己的音乐心得和体会。这些宝贵的经验不仅让我拓宽了视野,也为我的人生增添了难忘的回忆。音乐学科培训让我能够参与到各种音乐活动中,这不仅扩展了我的音乐圈子,还让我感受到了音乐带来的无穷魅力。
总之,参加音乐学科培训是我人生中一次宝贵的经历。在这个学习中,我锻炼了自己的意志,提高了音乐技能,培养了音乐兴趣,增强了个人修养,丰富了人生经验。这次音乐学科培训给我带来了很多收获和成长,也让我更加热爱音乐,希望能够继续努力学习,不断提高自己的音乐水平。
我非常感谢给我这样一次去省城学习的机会,这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻,但他们很有思想,他们是x小学的老师,因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教,而是更多感受到的是他们对教材的整合,一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香,上半年我也听了她的一堂音乐课,那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”,她的语音很美,歌声很美,形体很美,琴声很美,人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》,她从美学的角度来给我们剖析,并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习,让我有了很多感受。
记得一次和一个老师闲聊,她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说,这一课我觉得有很多内容想上,4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容,挖得出,挖得深,所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴xx老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》,吴老师的课堂教学实实在在,但新理念、新亮点却满堂洋溢,让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志,课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思,学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。
我们老师可能认为,不就是教教小学吗?要学那么多的理论知识用得着吗?听了吴瑶香老师的课,你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”,好多老师听了吴瑶香老师的课后说,她怎么这么想得出,我怎么就想不到用这样的方法去教呢?我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求,更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。
3、在欣赏作品时,多描述感觉,少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。
6、音乐知识技能要教透、教到位。
教材呈现给学生的作品毕竟是有限的,要学好语文重要的多课外阅读,多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。
音乐一门听觉艺术,学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的,因此,我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐,触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”,通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇,丰富音乐信息量,拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人,注意音乐素材的积累。如:“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
几年新课程上下来,感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师,要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容,想想做为一个专职的音乐老师,不仅要琴声美一点,歌声美一点,还要会一点舞蹈,还要有丰厚的音乐理论知识,还要有丰富的知识,还要有一些电脑技术,更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力,打造自己的魅力课堂,让学生笑着来、乐着回,轻轻松松地学习新知识,高高兴兴地主动创造。
音乐学科作为一门艺术学科,对于学生的综合素质培养具有重要作用。为了提高自身的教学能力和水平,我参加了一次音乐学科教研培训。在这次培训中,我学到了很多知识和技能,也收获了许多宝贵的经验,下面我将结合自己的实践体会,谈一下我在这次培训中的收获和体会。
首先,这次培训对于我来说是一次知识的洗礼。在培训中,专业教师为我们讲解了音乐学科的基本概念和理论知识,对于音乐学科的分类、发展历程和研究方法等方面进行了详细的介绍。通过学习这些理论知识,我对音乐学科有了更深入的理解,对于如何更好地教授音乐课程也有了一定的思考。培训中,我还学到了一些音乐常识和技巧,比如如何正确演奏乐器和指挥合唱队等。这些知识和技巧的学习让我对音乐学科的教学有了更多的底气和自信。
其次,这次培训让我更加了解了音乐学科的教学方法和策略。在培训中,专业教师为我们介绍了一些有效的音乐教学方法,比如运用情境教学法和探究式教学法等。他们还讲解了如何设计音乐教学的教案和课件,如何通过多媒体手段提高音乐教学的效果等。这些方法和策略的学习让我对于如何更好地组织音乐教学有了更明确的思路。在实践中,我尝试运用这些教学方法和策略,发现学生的学习兴趣和积极性明显提高了。例如,通过情境教学法,我让学生们扮演角色,进行音乐表演,他们对于音乐的理解和感受更加深入,学习的效果也更好。
再次,这次培训加强了我与其他教师的交流和合作。在培训中,我们除了进行理论学习,还进行了一些小组活动和讨论。在这些活动和讨论中,我与其他教师进行了深入的交流和思想碰撞,大家分享了各自的教学经验和方法。通过与其他教师的交流和合作,我不仅开阔了自己的视野,还学到了一些宝贵的教学经验。这些经验让我对于音乐教学的理解更加全面,也丰富了我的教学手段和方法。与其他教师的交流和合作不仅让我在教学中有了更多的选择和思考,也让我认识到教师之间互相学习和帮助的重要性。
最后,这次培训让我更加深入地认识到音乐学科的独特性和意义。在这次培训中,专业教师为我们讲解了音乐学科对学生综合素质培养的重要作用,并强调了音乐教育对于学生身心健康的积极影响。通过培训,我更加深入地认识到音乐教育不仅是为了培养学生的音乐兴趣和才能,更是为了培养学生的情感表达能力、审美能力和审美情趣等。对于音乐学科的独特性和意义的深入认识,让我对自己的教育工作有了更高的要求。我将以更加积极的态度和更高的敬业精神,为学生的音乐教育做出更大的贡献。
综上所述,通过这次音乐学科教研培训,我不仅学到了很多知识和技能,也提高了自己的教学能力和水平。这次培训让我更加了解了音乐学科的教学方法和策略,加强了我与其他教师的交流和合作,更加深入地认识到音乐学科的独特性和意义。在今后的教学工作中,我将运用所学的知识和技能,不断探索和实践,为学生的音乐教育做出更大的贡献。
音乐学科作为一门艺术学科,在中小学的教育体系中,其地位并不像语文、数学、英语等学科那么突出,但却是至关重要的。在我看来,学习音乐并不仅仅局限于学习一个乐器,而是可以帮助我们完善自身,提升思维能力,激发创造力和表达能力。在过去的几年学习中,我有一些心得体会。
第一段:音乐教育的重要性。
在我看来,音乐教育对人的自身发展具有重要作用。音乐知识增加了我们的文化层次,给人以美感、愉悦、速读名著、普通话等效果。同时,人们在学习音乐时需要掌握音乐知识和技巧,不断练习可以提升我们的动手能力。拿孔子的“知之者不如行之者”来说,道理是相通的。除此之外,在学习过程中,我们还需要与他人进行合作和协作,而这也是音乐学习过程中非常重要的一个点。
第二段:关于音乐鉴赏方面的学习。
学习音乐不仅可以提升我们的艺术修养,还可以让我们更好地欣赏音乐。音乐鉴赏是一项非常重要的内容,在学习这个过程中,我们需要掌握按现代工艺调制的器乐的演奏技巧,同时也需要了解音乐历史、音乐理论和音乐文化背景的知识,这样才能真正深入了解作品的内涵。另外,因为音乐涉及很多不同地理和文化背景,因此对于真正欣赏不同类型的音乐有很大帮助。
第三段:音乐教育对学习科目的提升。
音乐也可以激发学生创造力和表达能力的开发,从而更好地适应社会的需要。这不仅需要音乐技巧的掌握,还需要丰富多彩的思维模式。学习音乐还可以促进大脑的发展、提高注意力和意志力的管理,在日常学习中也会有很大帮助。
第四段:音乐教育的优势和挑战。
当然,在音乐教育中也存在着一些挑战。首先,许多学生可能认为学习音乐代价太大,不想参加课程。其次,音乐教育还面临传统程式化教育模式与音乐教学与现代科技进展的巨大挑战。应该说,音乐教育迎来了一次技能和艺术的完美结合,艺术与科技将是音乐的未来趋势,因此,学习音乐教育的未来,需要更好地加强计算机教学技术的应用。
第五段:结尾。
在音乐教育的教学过程中,我们应该尊重学生的兴趣、重视学习方法和理念的创新,这对于音乐教育的有效性和实践非常重要。因为音乐学科真正属于艺术学科,它的学习内容自有一套完整的体系,其教学过程也需要侧重于启发学生思维和鼓励学生表达,而非简单的机械排练模式。只有真正领悟音乐的魅力和意义,我们才能更好地推动音乐的发展,跟随科技的进步,让我们用更好的方式演绎音乐作品。
在这一个学期里,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,以积极的态度参加教育活动,认真记读书笔记,并结合自己的实际,做出深刻剖析,所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。
二、师德方面。
在德育工作方面,我认为,什么样的教育,出什么样的人才。在教育改革的潮流中,我认为:“教书育人”首先是育人,然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师,然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段,育人才是目的。关心、热爱,做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过:“虽然你面对的是四、五十个孩子,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是唯一的,是完美的,我们不要在心里就给划分出等级,那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认她的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!
三、教育教学方面。
抓好课堂教学,提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用,音乐教育属于艺术教育的范畴,是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此,如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用,作为一名音乐教师,我觉得如何抓好课堂教学,提高教学效益这是重中之重。为此本学期来,我进一步贯彻落实新的课程改革标准,深入钻研教育教学大纲,订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志,认真细致地备好每一堂课。音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题让们来到操场上开展--节奏接龙的音乐活动,实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小来说比较深,我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友,以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。在教学过程中,既要通过音乐达到教人的目的,又要通过教人来更好地学习音乐。
四、其它及奖惩情况。
本学期琼海市艺术节,我校在我们众多人的努力下荣获:独唱一等奖.舞蹈一等奖.合唱三等奖的优越成绩。
xx年5月6日至9日,我有幸参加了xx培训中心承办的上海华信公益基金会“网一起”农村小学音乐教师培训。在这里首先衷心的地感谢华信公益基金给我们提供的这次非常宝贵的学习机会,也感谢各位教授、老师的精彩讲座。他们的讲座贴近实际教学,充实而又愉悦,使我受益匪浅。通过这次认真细致地学习,让我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
让我记忆犹新的是曹晏平老师执教的音乐课《森林中的铁匠》,内心的感受真的无法用言语来表达。我感觉那不是一节简单的音乐课,而是一场艺术盛宴。我多么希望我们的老师,我们的孩子能有机会体验一次这样的音乐课,哪怕只有一节。我们的孩子,我们的音乐教学还停留在那种最古老的教学模式——老师唱一句,学生学一句。
虽然我们学校是乡镇的`一所中心小学,但音乐专业的老师特别少。我们全乡镇105名教师,只有2名老师是音乐专业。而我们仅有的这两名老师还不是专职音乐教师。在广大农村地区(除了县直小学外),音乐被当做副课对待,我们的教室没有乐器,没有专门的音乐教室。甚至没有投影仪(全校400名学生,只有一台投影仪)。所以,在羡慕上海孩子拥有的艺术殿堂的同时,我也为我们的孩子所处的学习环境感到痛心。去年,我在教全校一、二、三、五年级共7个教学班的音乐课,同时还在教五年级数学。我想说的是,我们的校情、我们的学情,限制了我们音乐教学的发展。我们的五年级学生认识简谱的特别少。记得,在我刚接过这班学生的时候,第一堂课我教他们唱《友谊地久天长》这首歌的简谱,他们说:“老师,我们不想唱简谱,太难了!”我们的孩子没有一点点音乐基础,甚至一间空教室对我们来说都是奢望。我们的音乐课多数情况下合班上,两个班,80名左右学生。说实话,有时候真的感到心有余而力不足。组织教学很困难,教师还得维持课堂纪律。教学器材紧缺,只有一个扩音器。我们学校没有建设艺术团队,兴趣小组也没有。我们的学生课余活动比较单调,有的只是乒乓球等这类体育活动,没有艺术类活动。基于这样的校情、学情,使我的音乐课内容很宽泛。例如低年级音乐课,我会教孩子们好听的儿歌、律动,或者简单的舞蹈动作、课堂游戏欣赏民乐、轻音乐等。中高年级的孩子我会教他们短小的民歌、诗歌朗诵、简单的舞蹈动作、欣赏民乐、轻音乐、观看中外著名大学的图片等。在这个过程中我发现低年级学生更喜欢律动,喜欢边跳边唱。我将音乐课当做开拓学生视野,放松心情,陶冶情操的课程,我的音乐课的目标是:真正使学生“动”起来,使学生从音乐课中感到快乐。进而塑造学生乐观、开朗、勇敢的性格。激发学生对音乐课的兴趣,培养学生的自信心、想象力。
我非常感谢这次培训,我收获了很多。通过本次参加市组织的音乐教材的培训,我理解了培训的目的是为更新音乐教师教育观念,深化课程改革,充实音乐教师专业知识与技能,提高音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力,不断提高教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识:
一、对音乐教材的总目标有一定的了解。
通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域:感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。
二、对改版的音乐教材有全面的了解。
本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和“四个领域”的内容框架,分别将“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”和“音乐与相关文化”有机整合。教材的编写渗透了“感受与鉴赏”是基础,以参与活动实践促进音乐表现能力,在实践活动中促进创造的编写理念。
三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座,使“教”与“学”有效互动,培训效果令人满意。
通过孙教授生动细致的讲解,从教学实践的角度出发,采用讲解分析和视频观看的方式,为老师们展示了音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略,并组织有特色的教育活动,起到了具体、有效的帮助作用,使学员深受启发和欢迎。
四、提供视频的教学实录,为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。
培训中,培训教师利用教学实录进行观看,孙教授用学生喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲,感受和体验音乐带来的美感与快乐。在教学中注重音乐性,采取游戏化、律动化的教学方式,突出音乐的节奏等基本元素,使学生在一个个主动参与的音乐活动中,节奏感得到培养,音乐兴趣得到满足,歌唱能力得到发展。
五、在培训中,培训教师与学员的相互交流,促进研究型音乐教师成长。
培训过程中,学员与培训老师进行了对话,踊跃表达自己的体会与感受。大家一致认为,这节课值得学习,很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了执教老师对音乐课程标准的新思想,把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、过程与方法、情感态度价值观上,教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索,在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这次培训中,我们也深深懂得:音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件;教师钻研教材,正确理解和挖掘教材的审美价值,突出相关的学习活动,是保证音乐课堂教学质量的重点。
总之通过本次培训,我认真学习,积极思考,大胆交流自己对音乐新课程的认识与理解,其学习态度与进取精神都是值得肯定的。利用培训的机会不断给自己“充电”,提高自己的教学水平。同时我们也非常感谢孙教授在百忙之中为大家服务。最后我希望多组织这种方式的培训,提高音乐教师的教学能力。再次感谢--孙教授。
一个学期忙碌而又充实的教育教学工作接近尾声了,我细细的回顾一下自己在这一学期的教育教学工作情况,下面我从几个方面来对本学期工作做总结:
一、思想方面:这个学期我刚来到美舍学校,还处于熟悉的过程,也向其他老师学习培养自己良好的师德,关心爱护每一位学生,做学生学习的导师,做学生道德的楷模、响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,抓住每一个学习的机会来提高自己、每周按时参加升旗仪式,从不缺席,服从学校安排。
二、教学方面:本学期我所带的年级是一、二、四年级,还有初中七年级,也听了一些老教师的优质课,学到了许多知识,受益匪浅。跟着师傅吴春荣老师渐渐的熟悉了教学工作,也爱上了这份工作。在教育教学上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,让学生表现自己的才华,给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求,注重学生学习习惯,学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,培养学生对音乐的兴趣,但在实际教学中也遇到许许多多的问题,不同年纪的学生对音乐的学习和理解程度都是不同的,要有针对性的教授,低段学生可以多设计一些游戏,多一些师生共同参与的项目,这样更有助于学生对音乐科目产生兴趣,更快的学会歌曲。高段的学生处于青春期,让表演节目的时候,学生都很羞涩不愿意参加,可以分组,以小组的形式参与到活动中来,老师也要多做引导。本学期的活动较多,影响教学进度,同时,我觉得我应该再严厉一些,这样可以使课堂质量更好。本学期主要培养学生对音乐的兴趣,让学生喜欢音乐。在下个学期,我会更加有效的利用这个资源,让他有效的体验音乐课的欢乐。
三、活动方面:本学期的活动是很多的。
1、首先是快乐十分秀的活动,每天的十分秀活动学生们都非常认真的准备自己的节目,表演形式也是丰富多彩的,有歌曲,舞蹈,还有乐器、小品等节目,我认为校园十分秀是一个非常好的活动,是一个充满澎湃激情的盛会,是一个弥漫勇气自信的空间,只要有梦想,只要有才艺都可以参加十分秀,培养了学生的兴趣,使学生得到锻炼,同时我们老师也能发现一些非常有才艺的同学。
2、在十月分举行了“红色经典唱响校园及双创歌曲大合唱比赛”该次比赛的主要负责人是王垂波老师负责的,其他综合组老师配合工作,活动进行的非常成功,这离不开综合组每个老师的付出,比赛前期的每节音乐课,个班都在紧张的排练中,个班也非常重视该次比赛,小朋友们都穿着漂亮的衣服,化上可爱的妆,一个个精神抖擞。每个角落都有综合组老师的身影,比赛的现场秩序,纪律,上下场,音乐,音响,话筒,都有专门的综合组老师负责,通过这次活动,体现了组里的凝聚力,同时也学到许多知识。
3、紧接这12月份举行了“小学广播操比赛”虽然这天一直阴雨绵绵,但是活动举行的非常顺利,综合组老师顶着雨,依然穿梭于操场的每个角落,这天我和张丽娜老师,韩月老师共同负责统分项目。紧接着就到了“中学运动会”综合组负责每个方阵的排练,有气球队、花环队、花束队等,同学们都表现的很棒。圣诞节,英语组举办庆圣诞活动,我和卢绘麟老师共同为学生表演节目《美丽的神话》。
四、努力目标:
1.加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2.在教学中踏实授课,利用各种方法,培养学生各种能力。
3.思想进步,积极参加各种教研活动,以锤炼自己。
总体来说,本学期教学工作中,我做的还不够,做为一名年轻教师,很多地方还需要提高,应该虚心向其他教师请教学习,多参与听、评课的活动,努力使自己的课堂教学更加成熟,对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。
时光飞逝,转眼在学校工作已有十六年了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、课堂教学:
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理:
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有,幽默力量运用不够。
三、考试:
为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。
四、其他:
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是出去听课太少,出去直接学习的机会不多。
综上所述,这学期我取得了一定的成绩,但也有不足之处,希望以后自己能多多学习,努力充实自己,做一个对学生负责,更对自己负责的好老师。
音乐是一门艺术,也是一门学科。它不仅能够带给人们愉悦的听觉享受,更能促进人的审美能力和情感表达。在我学习音乐学科的过程中,我深深感受到了音乐所带来的乐趣和陶冶。下面我将从文化传承、情感表达、认知提高三个方面谈一谈我的心得体会。
第二段:文化传承。
音乐是一种文化的载体,通过学习音乐,我们能够感受到不同国家和地区的独特音乐文化。音乐作为一种全球性的语言,能够横跨国界,传递情感和思想。在学习音乐学科的过程中,我接触到了各个国家的经典音乐作品,如贝多芬的《第九交响曲》、巴赫的《小步舞曲》等。这些作品不仅展示了不同文化的艺术成就,也让我对不同文化的音乐有了更深的理解和欣赏。
第三段:情感表达。
音乐是情感的表达工具,通过音乐,我们能够将自己的思绪和情感传达给他人。在学习音乐学科的过程中,我学会了如何通过音乐表达自己的情感。例如,在演奏一首悲伤的曲子时,我会用更加细腻的音色和击键方式来表达出内心的哀愁;而当我演奏一首欢快的曲子时,我会用明亮、轻快的音色来传递出喜悦的情感。通过这种表达方式,我能够让他人更好地理解我的情感,并与他人产生共鸣。
第四段:认知提高。
学习音乐学科有助于提高我们的认知能力。音乐是一门综合性的学科,需要我们对旋律、和声、节奏等多个方面进行学习和理解。在这个过程中,我们需要不断强化我们的记忆力、注意力和思维能力。通过定期的练习和反思,我发现我的认知能力明显提高了。我能够更好地理解音乐作品的内在逻辑,更轻松地记住乐谱和音乐术语,并能够更快地反应和处理音乐中的各种情景。
第五段:总结。
通过学习音乐学科,我不仅提高了对音乐的欣赏和理解能力,也培养了自己的情感表达能力和认知能力。音乐给了我一种独特的艺术语言,让我能够通过音乐与他人进行真诚的交流。我深深地感受到了音乐给人们带来的愉悦和满足感。学习音乐学科的过程是一种享受,也是一种成长的过程。我相信,在未来的学习和生活中,我会继续不断探索音乐的奥秘,将音乐带给更多的人,并用音乐的力量改变世界。
很荣幸能参加我省音乐教师“课标基于问题”培训班。为期四天的培训,虽然时间紧,内容多,但我珍惜本次培训的机会,专心聆听专家们针对课标基于问题的解读、同时进一步学习了中小学课本歌曲的伴奏方法、与会期间我还积极参与、点评了几节音乐观摩课。使自己从音乐教学的理论到实践的应用,得到进一步提升。
本次培训,省教院领导高度重视,赵敬春主任亲自参加了开班仪式,并做了重要讲话,同时对我们参加培训的教师提出了全新的要求:要求我们所有成员要珍惜本次学习机会、认真学习,整体素质得到提升的同时,回到本岗位还要发挥种子作用,使本次培训深入推动课程改革的进程。
本次培训省教院的林百玲主任,针对课标的基本问题进行了专题讲座。她从课标的十年课改情况入手、到课标修订的背景、以及课标主要修订内容三方面做了具体的阐述。使我们与会老师深刻认识到,这次课标的修订不但性质有了新的提法,在基本理念上也进行了调整。把原来的10个基本理念整合为5种。林主任强调我们在场学习的老师要牢记两个关键词“强调,突出”,这两个词体现了音乐的本体和审美的重要原则。
这次学习,我还听了两节现场课。一节是哈尔滨星光中学李墨含老师的《惊愕交响取》,另一节是哈尔滨风华中学的戴小茜老师所讲的《鳟鱼五重奏》两节课都是交响乐但效果完全不同。结合两节现场课和三节全国名师视频课,以及风华中学解勇老师的课例与反思讲座。
通过学习,我觉得一节好的音乐课要做以下准备:
1、要了解教材,知道课标的要求,结合学生的实际年龄,实际认知水平编写教案。
2、音乐课教学目标要定位准确。放低教学目标,使每个学生都能达到目标的学习要求。
3、教学重难点的设定要尊重教材,也要灵活重组教材与加工。
4、教学环节设计要层层深入,预想你所使用的教学方法会产生的效果。
5、要关注学生情绪的调动,引导学生自主学习。
6、预想课堂突发事件的应对策略。
7、课后及时做自我反思。
本次培训,我深刻意识到,作为新时期的音乐教师真的应该改变我们的教学观念,从规范自己的每一节课开始、改变教学理念、改变教学方法、真爱每一个学生、课余多练功,不断自我提升,才能真正成为一名学生所需的合格的音乐教师。
优秀的老师不仅让人赞赏,更让人感动!因为他们身上那种对音乐教育的专情与热爱,对学生发自内心的关爱和广博的学识,立足于为了学生成长和发展的稳健的教风,是教育之路上美丽的风景,更是让人感动的情怀!两天的学习太短,感受却分外深刻。名师风采和专家们生动的课堂与讲座给了我很多启发,也给了我前进的信念和动力。我也会以他们为榜样,不断学习,反思和成长,努力做好以下方面:
1、加强学习,注重知识的涉猎与积累,丰富自己的学识和文化修养。让自己成为一个有广度的教师,能够准确轻松地理解和把握音乐教育教学的理念与标准。从文化和品性上修炼和提升自我。
2、强化科研意识,让自己静下心来潜心教学,多阅读音乐教育教学专著,善于吸收和借鉴他人的优点长处不断改进自己的教学,做到在学习中实践,在实践中反思,在反思中成长。
3、加强音乐教师专业技能学习提升,多学习研读音乐教学专著,加强歌曲即兴伴奏练习及儿童歌唱训练等方面的学习积累,让自己的教学更专业,更精彩。
4、转变消极观念,多从自身找不足和突破,对于教育教学中的问题和困惑要正确看待和积极解决,勇于在“艰苦”的环境中“创业”,不断学习,反思和积累,逐步形成个人特色教学风格。
20xx年11月29日。
开学伊始我们参加了教研所音乐教研员周浩老师组织的青年教师培训,感受很深,收获颇多。我们白碱滩区音乐教师从周老师激情洋溢、富有内涵的讲座中感受到成长是每位音乐教师的必经之路,“每天进步一点点”这个理念让我们意识到,作为青年教师的我们应该有追求完美、追逐成长和进步的信念,我们要在教学之中不断总结教学经验,不断改进不断创新,使自己的音乐教学更饱满、更富有意境和内涵,只有这样才能成为一名优秀的音乐教师。
周老师告诉我们“音乐教师可以做一棵参天大树,也可以做一颗幸福小草。”关键在于作为音乐教师对自己的要求有多高,对音乐教育事业的追求有多执着。而我们认为,小草虽然幸福,但缺少一些成就感,而参天大树的成长过程要费一番功夫,最终却能站在不同的高度俯瞰世界,“为了学生一切,为了一切学生”学生的成功需要我们呕心沥血的付出,但他们成功的一瞬间也是我们最幸福最有成就的时刻。
而在新课标解读的讲座中,我们通过周老师的讲解,对今后音乐课的教学理念有了更深层的理解,以往传统的“教师讲,学生听”、“教师教、学生学”教学模式形式单一,内容死板,同时也使学生在一定程度上失去独立思维,运用知识、探索知识、创造知识的能力,新课标要求我们更新教学思维与教学理念,以创设丰富的教学情景,信任学生的学习能力,营造一个轻松宽容的课堂气氛。
本次培训对音乐教学理论、音乐教育的开展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的本次培训对音乐教学理论、音乐教育的开展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知识的扩展,精神层面的培养,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的承受能力。音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏美、创造美,这些是一个重要不可分割的体系。时刻加深自我认识,加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
(一)坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在听、看、唱,讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定根底上创造音乐。
(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该参加一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养,除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。教学要在课堂教学中加强,节奏是音乐的根本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的根底,任何音乐都离不开节奏。通过本次学习我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是音乐教学中至关重要的一个环节。
在音乐教学中有针对性进展节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活泼课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学根底内容之一。因此在今后的课堂教学中,我要注重节奏型的训练,让学生更好的理解音乐、掌握音乐并爱上音乐。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。给学生提供更多的表现时机,以增强他们的自信,激发学生的自我表现欲望。对于破坏课堂秩序的行为也进展了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。
总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的'环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚清楚、把握尺度。多运用幽默教学法来活泼课堂气氛。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣,我校利用课外活动时间组建了音乐课外兴趣小组。兴趣小组的学生根本上是自愿报名参加的。在每周一、三的课外活动时间训练。
主要以舞蹈教学为重点,使学生的身体协调性得到了很好的锻炼。学习器乐是一种很好的艺术实践,对他们的学习和生活是大有裨益的。因此,今后还要结合学校的实际情况将器乐教学融入课外活动的内容中。
总之,在现如今的教育形式下,新型的教师还需要各方面素质的提高。要想成为一名真正的骨干教师,还需要努力提高自身素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。此次的会议学习让我切实体会到了这点,我将在以后的教学中不断提高自身素质和完善自身素养,在实际工作中找差距、多学习、再加强。不辜负领导和同事们对我的厚望,同时希望以后能有更多时机参与类似活动,在不断学习和借鉴中提升自己。
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