教案模板是教师教学的重要参考资料,也是教学评价的依据之一。接下来是小编为大家整理的几个教案模板案例,希望对大家有所启发。
一、活动目标:整个活动我抓住理解歌词、感受三拍子的旋律及体验歌曲情绪变化这三方面进行欣赏。所以在目标的安排上我也遵循了以上三点进行制定:
(1)欣赏歌曲《娃娃》,体验抒情优美的三拍子旋律。
(2)尝试运用语言、动作、表情等方面,大胆表达对歌曲的理解。
(3)激励幼儿不怕困难,保持乐观的心态,做一个快乐的娃娃。
二、重难点
本次活动的重点及难点都在于教师如何引导幼儿用语言、动作、表情等方面去体验歌曲的情绪变化。
针对此重难点,我采取的策略是在活动室中营造歌曲中的氛围让幼儿加以体验。雾来了,天色暗了,我事先给整个活动室挂上窗帘,关上灯,营造一种天色暗了感觉,让幼儿在这样的氛围中体验“娃娃”在森林里迷路了的害怕、恐慌心情;雾散了,天色亮了时,请配班老师开灯,让幼儿体验“娃娃”看到天亮了,感受有希望了的快乐心情。
三、活动准备
1、知识准备:幼儿多次感受过三拍子旋律的歌曲,会听二拍子、三拍子、四拍子的歌曲并能自己打节拍。
2、物质准备:整个活动室挂上窗帘;韩版《大长今》主题曲、中文版歌曲《娃娃》及《娃娃》的flash动画;背景音乐《娃娃》的钢琴曲。
1、欣赏卢梭的《睡着的吉卜赛姑娘》,感受画面的宁静、悠远、奇特、神秘。
2、在感受作品的基础上,尝试画一幅人与动物共存的想象画。
3、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌,情绪愉快地参加音乐活动。
4、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。
1、实物投影仪,卢梭的《睡着的吉卜赛姑娘》。
2、各种绘画工具、卡纸。
1、以提问的形式激发幼儿的兴趣。
师:你喜欢什么动物?你和它在一起有什么感觉?
幼1:我喜欢老虎,老虎是森林之王。
幼2:我喜欢小花猫,小猫很可爱能陪我睡觉。
幼3:我喜欢小熊,跟它在一起,我觉得很暖和。
幼4:我喜欢小鸟,小鸟会和我们一起唱《谁会飞》。
……。
2、欣赏抽象画《睡着的吉卜赛姑娘》,根据画面的内容展开讨论。
师:今天,我们就来看一幅人与动物的画。
师:你在画上看到了什么?狮子和姑娘各是怎么样的?他们在干什么?
幼1:我在画上看到了狮子和姑娘,姑娘在睡觉,狮子在保护她。
幼2:我看到了狮子和姑娘,姑娘在演奏琴累了就睡着了,狮子在看她睡觉。
幼3:我也看到了狮子和姑娘,姑娘被狮子咬死了就躺在沙漠上。
幼4:我觉得姑娘在听狮子讲故事呢!
……。
师:狮子吃人是什么样子的呢?
幼:很凶,很恐怖(幼儿比划狮子吃人的样子并学狮子的吼叫)。
师:那画面中的狮子是什么样的呀?
幼1:狮子很安静,静悄悄的和姑娘讲故事。
幼2:狮子在保护小姑娘,跟姑娘说:“你睡吧,我会保护你的。”
……。
师:除此之外,你还看到了什么?你有什么样的.感觉?
幼1:我还看到了月亮,感觉月亮很圆、很亮。
幼2:我还看到了琵琶、月亮、花瓶,好象是姑娘在夜晚时演奏琵琶,使我听到了什么?
……。
师:这琴不叫琵琶,它有个好听的名字叫曼陀铃(丰富词汇:曼陀铃)。
师:你觉得这是什么时候发生的事?你是怎么看出来的?
幼:晚上发生的事情,因为有月亮。
3、引导幼儿欣赏画面的色彩及细节的刻画,讨论:
师:你看画面中最明亮的是什么?你是怎样看出来的?
幼:月亮,因为月亮很亮,照亮了狮子和姑娘。
小结:月亮在画面中虽然只占了很小的一部分,但却让整个画面变得明亮起来。使人产生一种神秘、幽静的感觉。
师:你觉得画中描绘的最细致的是什么?这样画有什么好处?
幼:我觉得狮子的毛画得很细致,还有姑娘身上的衣服头发也画的很细致。这样给人感觉很舒服。
小结:狮子、曼陀铃和姑娘身上的衣服是画面中描绘最细致的地方。这样画,有的很细致,有的很概括,让人感到既像在我们当中,又像在我们梦幻中,有一种亦真亦幻,非常奇特的感觉。
师:老师这有三首曲子,你觉得哪一首最像这幅画呢?(幼儿欣赏曲子进行配乐)。
幼1:我觉得第三首曲子,因为姑娘在睡觉时很安静,很舒服。
幼2:我觉得第二首曲子,因为小姑娘在演奏曼陀铃很欢快、很好听。
幼3:我觉得第三首曲子最像这幅画了,就像狮子在和姑娘说悄悄话或狮子跟姑娘讲故事。
……。
4、进一步引导幼儿感受画面的宁静、空旷与神秘:
师:现在让我们一起插上想象的翅膀飞进画里,坐在姑娘的身边,你听到了什么声音?(师配乐讲片段,使幼儿更能投入到画中)。
幼1:我好象听到了狮子说:小姑娘你睡吧,我会在这保护你。
幼2:我听到了狮子对小姑娘说:“我爱你!”
幼3:我听到了狮子在跟小姑娘说:“我喜欢你,我给你讲个故事吧。”
……。
师小结:一幅画不仅可以看,还可以听,这样,画就变得有声有色了。
幼1:我喜欢这幅画,就给它取个《美丽的姑娘》。
幼2:我觉得叫《狮子和姑娘》比较合适。
幼3:我也喜欢这幅画,就叫《漂亮的月亮》。
……。
幼1:我喜欢狮子,我觉得狮子能保护所有的小动物。我想跟它一起来保护我们班的小朋友。
幼2:我喜欢小兔子,我要和它玩《小兔子乖乖》的游戏。
幼3:我喜欢小狐狸,狐狸很聪明,这样我就可以天天起来回答问题了。
幼4:我喜欢长颈鹿,因为长颈鹿很高,可以把我也举的老高老高的。
……。
7、幼儿自制绘画工具作画。教师鼓励幼儿大胆表现自己想象的画面,大胆用色。
师:那就请小朋友画一幅人和动物的画吧。
8、作品评价:展示幼儿的作品,并请幼儿互相观摩欣赏与交流。(引导幼儿自由述说,互相评价)。
师:你这幅画是和谁在一起,在做什么呢?(可以和你的同伴一起分享你的作品).
1、感受三拍子歌曲的节奏特点,掌握节奏型x00。
2、认识节奏乐器:三角铁;尝试看图谱听着音乐演奏。
3、体验在集体中与同伴合作游戏的快乐。
图谱两幅;小象图片8张;三角铁人手一副。
音乐:两只小象,啤酒桶波尔卡。
一、准备活动:
1、音乐游戏《小老鼠与大象》。
2、安静律动《蜗牛与黄鹂鸟》。
二、感受三拍子的节奏,学习新的节奏型。
1、倾听音乐,提问:
歌曲中唱的哪种动物,有几只?在干什么?
2、引导幼儿模仿大象的动作。
3、出示图谱一,学习节奏型x00。
感受三拍子强弱弱的特点,运用身体动作表现节奏。
4、出示图谱二,听音乐练习节奏型x00。
5、认识节奏乐器:三角铁。看图谱听着音乐进行合奏。
三、游戏《两只小象》。
听音乐自由做小象的`动作,音乐停止时,找一同伴勾勾鼻子。游戏反复进行,每一次找不同的同伴。
1.感受欢快、流畅的乐曲风格,辨识a段的渐强渐快与b段句末的`重音。
2.借助故事情境加以想象,并能用肢体动作进行表现。
1.装有水的矿泉水瓶人手两个、魔法布人手一张、黑板、粉笔2.音乐:约翰斯特劳斯《加速度圆舞曲》节选。
一、故事导入,激趣引题二、情境贯穿,感受旋律(1)完整欣赏音乐,幼儿感受音乐的变化。
(2)出示矿泉瓶水,教师随音乐完整表现"变魔法"的动作示范。
(3)初步分解动作:点一点、搅拌、放魔法、摇摇变。
三、借助道具初步完整表现,感受乐曲与情境的匹配。
(1)出示装有矿泉水瓶的框,请幼儿依次拿取。
(2)幼儿尝试听音乐变魔法汤。
(3)讨论没有变出魔法汤的原因。
四、结合图谱,运用肢体动作感应乐曲变化。
(1)教师随乐描绘图谱。
(2)引导幼儿理解相应的记录符号,梳理经验。
(3)感知a段旋律"渐强渐快"的特点,用肢体动作加以表现。
(4)辨识b段乐句句末的重音,用肢体动作加以表现。
(5)结合图谱,跟随音乐用肢体动作完整表现。
五、展现成果,升华活动。
(1)讨论:你想魔法汤帮你实现什么愿望?
(2)出示魔法布,交待游戏要求。
(3)师幼跟随音乐完整表现故事情境。
六、结束,小结。
为了使幼儿有经验,观察小鸭子,或通过故事为幼儿描述小鸭子的特征。(结合音乐的情景)
1、让幼儿反复倾听,感受、理解音乐。
2、支持幼儿较准确地感受音乐表现手法与要表现的事物之间的关系,鼓励幼儿大胆表现、表达自己的感受。
主题音乐、小鸭的头饰
一、整段欣赏
1、今天,老师给小朋友带来了一段小动物的音乐,请小朋友听一听,是什么小动物?(第一遍音乐)你如果听出来了,也可以用动作表现出来。
2、听过一遍后,说出、表现出小鸭子后,问:你是从哪里听出来的?(有鸭子的叫声)
3、小朋友真聪明,这段音乐讲的就是小鸭子的故事。现在,让我们再来听一遍,听一听,想一想,小鸭子在做什么?(第二遍音乐)在幼儿欣赏第二遍音乐时,教师可做出与音乐相对应的动作,帮助幼儿理解音乐。
4、谁听出小鸭子在干什么呀?幼儿可自由说说
二、分段欣赏:
1、老师把这段音乐分成了三段,我们先来听听,在这段音乐里,小鸭子在做什么?(师表现出清晨小鸭子刚睡醒的状态)请幼儿说说,做一做。
2、小朋友说的真好,那小鸭子睡醒了,要去做什么了?我们让音乐来告诉我们。仔细听!(第二部分)听后说一说,做一做小鸭子走。
什么声音?(小河、水声)
三、整体欣赏:
1、让我们完整地听一遍吧。结合音乐,教师完整的讲述,并作出相应的动作,请幼儿完整地欣赏。
2、听完了音乐,你们喜欢这个用音乐来讲的小鸭子的故事吗?(喜欢)那我们一起跟着音乐,用动作来讲一讲,好吗?(在师生共同表现中结束活动)
清晨,太阳出来了,小鸭子们睡醒了。它们睁开了眼睛,拍拍翅膀,摇了摇可爱的小脑袋。和同伴打招呼,顶顶头,伸伸脖子,碰碰嘴,真高兴呀!
来到了小河边,河水真好呀,小鸭子跟着妈妈跳下了水,高高兴兴地玩了起来。
音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐,整首曲子共分四个乐句,旋律舒缓,优美,感人,(加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫,结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画,通过与乐曲内容相温和的生动的画面,幼儿喜欢的游戏化表演等,如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境,给孩子一种如临其境的感觉。其次,由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用,不论是欣赏活动,还是歌唱活动,韵律活动,器乐活动,对幼儿来说都意味着不同层次的学习。
活动名称:
活动准备:
多媒体课件、图片、音乐等。
活动重点:
1、欣赏《化蝶》,感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句,模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3、大胆创编蝴蝶飞舞动作,心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标,通过多种组织形式,双主体互动模式,使幼儿能充分感受乐曲,在此基础上获得情绪体验,引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受,来表现乐曲优美抒情的旋律,来学会分解乐句,在句末能用停在花上或静止造型来表现,从而调动幼儿的积极性,主动性和创造性,使他们能“学中有玩,玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
音乐欣赏《化蝶》,在这一层次中,我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律,学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验、第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打;可以用画笔涂涂画画;也可以戴上蝴蝶或花朵头饰,两两相对地表演,以此充分发挥幼儿的想象力和创造力,使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
活动过程:
一、激趣引题,启动情感。
1、谜语导入,师谈话:今天老师请来了一位客人,是谁呢?(集体猜谜语)。给大家一个惊喜喔。
2、大家真聪明,原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看(点击电脑动画)美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。
设计意图:好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说,具有一定的挑战,由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此,活动一开始,我就用谜语来吸引幼儿的注意力,通过体温激发幼儿参与活动的兴趣,通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在,自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏,幼儿结合。
1、听完曲子后提问:听这首《化蝶》,你感觉到了什么?(幼儿自由表述)。
2、谈话:这是一首非常优美,抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么?(邀请个别幼儿讲述)。
3、师谈话:听这首乐曲,除了能感觉到蝴蝶飞来飞去,还说了什么事呢?
(播放电脑动画)。
4、师生谈话:你感觉到了什么?蝴蝶在干什么?(幼儿自由讨论,表达自己的感受)。
设计意图:倡导“让幼儿主动学习,让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而,如何在音乐欣赏,活动中发挥孩子的主体性,如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动,使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣,是我们常常遇到的问题。为此,我设计了电脑动画,在欣赏――设问――再欣赏――再设问――电脑动画结合这一环环相扣的过程中,使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中,主动地去感受,去体验,去接纳,去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达,分辨乐句。
1、师设问:我们看到蝴蝶仙子停了几次?我们一起用动作来表示。
(播放音乐,伸出食指,手划节奏,由此感知乐曲有四句。)。
2、师谈话:我们听出来了,这首乐曲共有四个乐句,那除了用刚才的方法,还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢?(幼儿探索、尝试)。
3、依据个别幼儿的介绍,带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师:小朋友想的办法可真多,把掌声送给你。
4、师生谈话:为什么大家用的动作,到乐句末都是慢慢的,或是停下来的动作?(幼儿自由讨论,了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。)。
设计意图:幼儿是天生的艺术家,音乐的兴奋的语言,对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候,会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性,动静结合;另一方面,幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点,自由发挥,互通信息,这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四、创编动作,感悟音乐。
2、集体创编蝴蝶飞舞动作,并随音乐表现,师观察幼儿表现。
3、老师:我请××小朋友来表演一下,他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。(个别幼儿示范,摆出静止造型动作)。
4、点击电脑,师谈话:让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?
5、提供盆花(自制纸花),邀请四名幼儿表演。师谈话:让我们看看,谁会被蝴蝶仙子选中呢?(根据大多数幼儿的评判,为表演的幼儿佩带红、蓝标牌)。
6、师谈话:祝贺被选中的小朋友,没有选上的小朋友也别泄气,继续努力哦。
设计意图:“授人以鱼,不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境,采用双主体湖动模式,只要不影响同伴,幼儿可以用各种动作,随着音乐旋律释放表演激情,而教师始终饱含热情,不断发现孩子的闪光点,并给予鼓励,让幼儿获得成功感。
五、扮演角色,充分体现。
1、出示蝴蝶,花朵头饰,师谈话:看,蝴蝶仙子送来了什么?
2、要求幼儿两两相对找好朋友,分配角色,戴上头饰听音乐,按乐句做蝴蝶或花动作。
3、师观察幼儿表现,见解介入表演,提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4、在愉快的游戏中结束活动。
活动目标:
1、观察画面,感知理解歌曲内容,学习有表情地朗诵歌词。
2、探索用两种表现方式,表现歌曲逐渐热烈的情绪。
3、能与同伴一致地歌唱和表演,体验歌曲欢乐的氛围。
4、熟悉歌曲旋律,为歌曲创编动作。
5、熟悉歌曲旋律,学唱新歌。
1、根据歌曲内容准备相关图片一幅。
2、音乐磁带或cd,录音机一台。
3、幼儿会演奏《欢乐舞曲》。
4、打击乐器:碰铃、铃鼓、圆舞板等,幼儿人手一件乐器。
1、歌唱活动:毕业歌。
教师引导幼儿随着音乐有表情地演唱《毕业歌》。
2、看图欣赏歌曲《欢乐颂》。
——教师出示图片,启发幼儿看图说说:画面上有什么?它们在做什么?
——教师:下面,老师把小朋友看见的画面川、朋友说的内容连起来说一说,请大家仔细听————教师:你听到了什么?带领幼儿看图念歌词。
——教师随着音乐带领幼儿念歌词。
——欣赏歌曲录音《欢乐颂》,鼓励幼儿和老师一起,轻轻地眼唱。
3、学唱歌曲。
——引导幼儿随着钢琴伴奏的音乐,尝试着眼唱歌曲。
——幼儿歌唱,教师退出。
4、引导幼儿讨论:怎样唱歌,才能表现出歌曲越来越热烈的气氛呢?
——开展讨论活动。
——带领幼儿根据讨论出来的一个或者两个方案,进行歌唱活动,表现歌曲走越热烈的氛围。例如:分声部逐层累加、加入舞蹈动作、加入衬词、加入打击乐器的方式演唱不口表现歌曲。
5、打击乐:欢乐舞曲。
——教师:刚才,我们小朋友用歌声和动作表现欢快热烈的气氛,下面,我们用乐器,大家一起来演奏《欢乐舞曲》。
——教师带领幼儿使用乐器,演奏打击乐《欢乐舞曲》。
整个活动中,幼儿的学习兴趣很高,孩子们对于歌曲的重难点掌握的比较好。在形象的图谱的提示下,合着音乐的`美妙的旋律,幼儿较快的学习了歌曲,并能把握歌曲的情感。
1.初步欣赏歌曲,感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想期望的情感,并尝试用语言进行表述。
2.经过图片理解歌词资料,并能根据歌词资料展开大胆的想象。
3.激发幼儿对生命的关注和热爱。
初步欣赏歌曲,感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想期望的情感,并尝试用语言进行表述。
理解歌词资料,并能根据歌词资料展开大胆的想象。
教学挂图、课件、白纸和彩笔。
一、开始部分
教师谈话,调动幼儿学习的进取性。
你们喜欢太阳吗?为什么?(因为有太阳的地方会变得温暖又明亮),世界上有几个太阳呢,有个小朋友认为一个太阳不够,他想种太阳,为什么呢,我们一齐欣赏一首歌曲《种太阳》。
二、基本部分
1.播放课件,引导幼儿欣赏歌曲。
提问:
(1)小朋友的愿望是什么?
(2)他为什么要播种太阳呢?
(3)他想把太阳送给谁?为什么?
2.教师再次引导幼儿欣赏歌曲,帮忙幼儿感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想、期望的情感。
提问:
(1)这首歌曲听上去怎样?
(2)请你猜一猜歌里的小朋友在幻想中太阳的时候,他的心境是怎样的?
(3)这首歌曲是几拍子的?
3.出示挂图,教幼儿朗诵歌词,直到幼儿朗诵会为止。
4.教师引导幼儿再次欣赏歌曲,并鼓励幼儿大胆跟唱。
5.教师鼓励幼儿根据歌曲展开想象,并大胆表达出来。
(1)如果让你们来种太阳,你们想种出什么样的太阳呢?请幼儿用笔把他画出来?
(2)你们想把种的太阳送给谁呢?为什么?
6.教师根据幼儿的想象,改变歌曲部分歌词,引导幼儿欣赏,鼓励幼儿和教师一齐演唱。
三、结束部分
1.教师总结,对幼儿进行感恩教育。
2.下课休息。
1.能用身体动作有节奏地表现跳跳糖。
2.能创造性地表现出不同的跳姿。
3.体验与同伴共同舞蹈的快乐。
1."会跳舞的跳跳糖"的音乐。
2.拟人化的跳跳糖胸饰若干、实物跳跳糖若干。
3.日常生活中可提醒孩子品尝跳跳糖,说说吃跳跳糖的感觉。
1.(出示跳跳糖让幼儿品尝)刚才小朋友吃了什么?
2.你吃的时候是什么感觉?(跳到嘴里甜又香)你觉得跳跳糖在嘴巴里是怎样跳舞的?(提示幼儿可用身体动作表现)老师结合箭头练习,向前跳、向后跳、跳得高、跳得低、转个圆圈。(可以在幼儿的腿上进行练习)(配伴奏)。
3.后来嘴巴里还有跳跳糖吗?没有了,对呀,不见了。
4.幼儿可跟着老师一起根据动作念歌词。
1.幼儿欣赏跳跳糖的歌曲。今天老师带来了一首好听的`跳跳糖的歌曲,我们一起来听一听,它是怎样跳的?最后它变成了什么?(欣赏老师唱)(如幼儿回答不出,教师再次范唱)。
2.幼儿学唱歌曲。
(1)歌曲里的跳跳糖是怎么跳舞的?(根据幼儿的回答把相应的图片放入图谱),一起来唱一唱。
(2)出示完整的谱子后,幼儿跟着谱子学唱。
(3)一次拿掉几张图谱,幼儿学唱。
3.幼儿一边唱一边在腿上练习跳跳糖,跳舞的动作。(配音乐)。
4.幼儿随音乐有节奏地模仿跳跳糖跳舞。
教师:(出示"巨人"的大嘴巴)"巨人"的嘴巴好大呀,今天"巨人"要邀请跳跳糖到它的大嘴巴里做游戏,一定很好玩。
2.跳跳糖跳进嘴巴时怎样用身动作表示呢?
3.跳跳糖跳出嘴巴不见时怎样用身动作表示呢?
5.幼儿游戏。一部分幼儿扮演跳跳糖,其余的幼儿手拉手围成圆圈表示大嘴巴拍手唱歌,然后交换。
1.区域活动:将磁带和胸饰投放在表演区供幼儿自由表演。
2.日常活动:尝试用绘画的形式表现会跳舞的跳跳糖。
《欢乐颂》是一部由著名作曲家贝多芬创作的六部交响乐组成的音乐作品。这部作品以其欢快、和谐、庄重的音乐形式,以及独特的主题表达,给人们带来了极大的欢乐和启发。在欣赏这部作品时,我深深体会到了音乐的力量,以及作品中所传递的情感和内涵。下面,我将从整体结构、旋律、节奏、情感表达和对生活的启示等方面,进一步阐述我的音乐欣赏心得体会。
首先,欢乐颂的整体结构非常优美和紧凑。它始于欢快的主题,随后逐渐进入节奏紧凑、激情洋溢的乐章。这种结构上的变化和对比,极大地增强了整个作品的听感,使人不禁为之陶醉。作品中还出现了一些重复的旋律和乐句,这种巧妙的编曲手法,不仅加强了曲目的统一感和连贯性,还使作品更加易于被听众理解与接受。
其次,欢乐颂的旋律非常动人和优美。作品中的旋律流畅、婉转,让人感受到一种宛如行云流水的感觉。尤其是在高潮部分,强烈而激情的旋律使人们被席卷进一种极致的狂喜之中。而在某些时刻,作曲家也会巧妙地运用一些静谧的旋律,使人们感受到片刻的宁静与平和。这种旋律的转换和对比,给人一种愉悦的听觉体验,使人们无法自拔。
再次,在节奏上,欢乐颂以其明快、灵动的特点给人留下深刻的印象。作品中的节奏非常清晰和明朗,每一个音符都被精确地组织和安排。快速而有力的节奏,使人们感受到一种充满活力和朝气蓬勃的节奏感。而某些节奏的快速变化和重复,更是给人一种强烈的冲击感和动感。这种充满活力的节奏,让人不由自主地沉浸其中,陶醉其中。
此外,欢乐颂还通过音乐来表达情感和内涵。作品中充斥着一种欢乐、激情、豪迈和阳光的气氛。每一个音符似乎都在诉说着作曲家内心深处的喜悦和热爱。无论是欣喜、忧愁、悲观还是幸福,作曲家都巧妙地通过音乐表达了出来。这种情感的传递与人们共鸣,使欣赏者们在欢乐颂的音乐中找到了情感的共鸣,获得了一种无法言喻的快乐和满足。
最后,欢乐颂还给我带来了对生活的启示和思考。这部作品通过其激情与活力,鼓励人们在生活中保持积极向上的态度,勇于面对困难和挑战。它还告诉我们,无论遭遇多大的困难,都要坚持自己的信念,永远保持乐观向上。作品中欢乐和喜悦的氛围,让我深深感受到人生的美好和丰富。它告诉我,只有经历过磨难和坎坷,才能更好地品味生活的欢乐和愉悦。
《欢乐颂》是一部让人为之陶醉和感动的作品。它的整体结构紧凑、旋律动人、节奏明快、情感真挚,并通过其音乐特点和主题表达,给人们带来了极大的欢乐和启示。在欣赏这部作品时,我深深体会到了音乐的魅力和力量,以及作品所传递的情感和内涵。它让我更加热爱音乐,也更加热爱生活。
《小兔跳跳跳》是一首情境性、游戏性较强的歌曲,旋律轻松明快,歌词简单易懂。对于大班幼儿来说记住歌词、学会演唱并不是难事。因此,活动设计中我的定位是既要让幼儿在理解歌词的基础上学会演唱这首歌曲,还要采用不同的形式唱好,让幼儿既体验到歌唱的快乐又掌握一些简单的歌唱技能,从而进一步提升幼儿的歌唱表现力,激发幼儿喜爱音乐的情感。
活动以带"小兔"去树林玩这一情境为主线,在游戏化的轻松氛围中从熟悉旋律到理解歌词,从学会演唱到多形式表现。前后呼应的游戏环节和情境设置,意在让幼儿进一步体验到活动的趣味:多形式的演唱和情趣化的引导,意在让幼儿进一步感受到歌唱的快乐。
1.感受乐曲的活泼欢快,学会演唱歌曲。
2.学习用衬词的方法为歌曲的部分乐句伴奏,在多形式的演唱中体验歌唱活动的快乐。
3.初步感受歌曲中亲切的情绪,用亲切的语调唱歌。
4.感受音乐节奏,乐意参与音乐游戏活动,体验游戏的快乐。
伴奏音乐,大灰狼头饰一个,表现歌词大意的图谱。
一、韵律表演,感受旋律
1.谈话引出活动主角,学习用弹性的声音进行演唱的方法。
2.在《小兔跳跳跳》的音乐旋律中,幼儿随教师做简单的韵律动作,熟悉歌曲的旋律。
(在趣味的情境中通过肢体动作和跟旋律说衬词这两种形式的结合,既达到熟悉旋律、感受乐曲结构的目的,又让幼儿的声音得到了很好的预热,为接下来的演唱做好铺垫。同时,学习有弹性地说衬词还为接下来的演唱埋下伏笔。)
二、熟悉歌词,学唱歌曲
1.教师演唱歌曲一遍。
提问:小兔跳到了什么地方?它听到了什么?又会碰到谁?
2.根据幼儿的回答依次出示相应的图谱,并引导幼儿一一学唱相应的乐句。
3.幼儿集体完整跟唱歌曲若干遍。
(从完整欣赏到逐句学唱再到完整表现,分步走的教学方法便于幼儿的理解和记忆,层层递进的活动环节让学习更有序和有效。)
三、练习衬词,演绎歌曲
1.出示小兔脚印图谱,引导幼儿学习第一句配衬词演唱的方法。
2.引导幼儿选择适宜的衬词用以上方法表现第二乐句。
3.将幼儿分成两组,用两种不同的方法完整表现歌曲若干遍。提醒幼儿看教师的指挥,合理处理好自己的声音,注意两种声音的和谐与美感。
(通过图谱这一有效支架让幼儿更好地掌握两个乐句不同的表现形式,为幼儿会唱、唱好提供支持和帮助;通过倾听、发现、提问等,引导幼儿去发现和解决演唱的困难,培养自主学习、主动思考的习惯。让幼儿不仅学会演唱这首歌曲,而且能在这一过程中学习掌握一些基本的演唱技能,为今后的歌唱打下基础。)
四、游戏表现,寓歌于乐
告诉幼儿游戏名称,交待游戏玩法,师生共同玩游戏若干遍。
(在有趣的游戏中检测和巩固幼儿对歌曲演唱的成效,让幼儿进一步体验到歌唱的美好和快乐,寓学于境,寓歌于乐,寓乐于情。)
附歌曲:小兔跳跳跳
关于情趣音乐教学的思考与实践
"情趣音乐教学"是教师依据音乐教育的目标和幼儿的生理、心理特征,选择、设计和组织实施趣味性的音乐教学活动,通过游戏化、情境化的活动引导,借助语言、图谱、故事、情境等载体,师生共同感受、体验和表现音乐的情感,从而引导幼儿获得愉悦的音乐情感体验和良好的技能发展。我所倡导的情趣音乐教学中的"情"和"趣"分别表现在以下几方面:
"情"主要体现在:
(1)选择能引发幼儿情绪情感的音乐作品--即作品的情、内容的情;
(2)教师用自己的真情实感去引发、调动幼儿的情绪情感,即教师的情;
(3)通过作品的情和教师的情去激发幼儿感受、体验和表现音乐的情感,也就是幼儿的情。
"趣"主要表现在:
(2)趣味化的活动过程;
(3)教学方法的激趣。
在实践中,我这样让音乐教学凸显情感,突出趣味。
1."设境"--设境激趣。即创设富有情趣的游戏化情境,在好玩的游戏活动中引导幼儿初步感受和体验音乐,激发其参与的兴趣和积极性。这是情趣音乐教学的第一步,是活动的设计环节。如在上面的这个歌唱活动中,教师结合歌词,通过简单的语言让幼儿置身于小兔去森林游玩的情境中,先玩一玩小兔跳蹦蹦床的游戏,然后听一听小兔到了哪里、碰到了什么?学一学歌曲,再玩一玩碰到大灰狼的游戏,这样好玩而有意思的活动孩子们肯定喜欢。但在实践中我们也要切记,一切情境都是为目标和内容服务的,不能一味地追求新颖、好玩、有趣。
2."导学"--支架导学。这是情趣音乐教学的第二步,是活动的路径和支架。教师根据不同教学内容的需要设计一些适合的教学图谱、儿歌、动作等直观、具体的表现形式,以帮助幼儿学习和理解作品内容,从而更好地体验和感受音乐的情绪情感。在上面的歌唱活动中,我选择了图谱作为幼儿理解歌词内容和学习两部分声音合作表现的支架。教师首先通过幼儿的倾听呈现不同乐句的图谱帮助幼儿理解和记忆歌词,然后再呈现表现小兔跳跃的脚印以帮助幼儿很好地掌握每个衬词出现的地方以及它的节拍。这种一目了然的方式,不仅非常方便幼儿的理解和记忆,而且它能很好地解决两个声音同时演唱时的速度和节拍,教师只需要提醒幼儿看着自己演唱的部分跟着教师的指挥唱就行了,这样简洁明了的方式,让两个部分的声音在表现时更和谐,让教学更有序、有效。
本次活动我能以小朋友喜爱的小白兔形象创设一个故事情景,兔妈妈带孩子到草地学本领、玩游戏为线索组织活动,将幼儿参与学习的积极性调动起来,让幼儿在活泼、有趣的模仿动作中,轻松愉快地进行锻炼。活动中,幼儿积极活跃,双脚夹物跳的方法掌握得很好。在第一次尝试活动中,很多幼儿想出了与众不同的运送办法,我都能加以肯定,再次双脚夹球跳那个部位更稳尝试活动中,我让幼儿充分尝试,然后总结方法,孩子非常踊跃参与,并很快掌握了方法。游戏环节,幼儿都能用双脚夹物跳的方法运蔬菜,来回路线分开,幼儿秩序整然。本节课我虽然注意了游戏化、注意了给孩子适度自由空间、注意了小结、但还是有所不足,如游戏环节,第一轮孩子掌握了方法,第二轮我没有让能力强的孩子尝试一次运送两个或三个蔬菜,让能力强的孩子得到更好的发展。注意个体差异,还将是我今后努力的方向。
1、激发幼儿喜欢听各种曲子的兴趣,并学会简单的'欣赏。
2、感受曲子幽默、诙谐、讽刺的风格。发挥幼儿的想象力,能用语言及动作等多种方式表达自己对曲子的感受情况。
录音带、图片一套及跳蚤的故事。
一、律动《苹果丰收》。
四、幼儿绘画角色。
五、进行角色表演。
这其实是一个故事,很有趣的情节,通过图片来帮助理解情节,特别是很一个笑声都有所不同,代表的人物也不同,让幼儿说说这是谁的笑声?他为什么笑,启发幼儿说明原因。最后,小朋友还进行了表演活动,好。
1、通过欣赏《我的祖国》、激发同学对祖国的热爱之情。
2、懂得独唱与合唱的区别。
重点:在于欣赏好《我的祖国》熟记旋律,回简要地分析歌曲的情绪,力度,速度;ab两段的对比。
难点:学唱歌曲的a局部,(注意:情绪,力度,速度)
录音机、磁带
一、组织教学
听《我的祖国》音乐进教室
师生问好
二、教材分析
《我的祖国》是电影《上甘岭》的乐曲,是一首合唱曲。
由教师介绍“抗美援朝”
三、欣赏歌曲
听歌曲的录音,想“歌曲表达了怎样的感情?”
讨论:歌曲可以分几局部?
两局部的情绪是一样的吗?为什么?
第一局部的歌曲表达了怎样的情感?第二局部为什么和第一局部有所不同?
试着让同学唱一唱,以加以体会。
让同学根据歌曲的'速度、情绪、不同的力度演唱。
1、让同学仔细辩味各段歌词表达了一种怎样的情感在里面?
3、第一局部是在赞美祖国的秀美河山,充溢了对祖国的无限热爱之情,第二局部表达了对祖国无限的。自豪感。
四、学唱歌曲
指导同学根据用赞美的情感和自豪的情绪演唱歌曲。
分领唱和合唱。
五、你欣赏了这首《我的祖国》你心里有什么样的感受吗?
《我的祖国》是电影《上甘岭》的戏曲
第一局部:赞美祖国的秀美河山热爱
第二局部:赞美祖国的强大自豪
六、课后小结
在音乐欣赏课中,怎样引导学生对欣赏曲的情感内涵和音乐表现形式整体把握,去体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,这是摆在我面前的大难题。每个学生都是创造的天才,把一根木棒交给他,他绝对给你即兴敲出不同的节奏,声响,音色。这是他的潜能,他的兴趣,他在探索,他要表现,从而得到自我肯定。针对一年级学生的年龄特点,我是从以下两方面来做的。
一、敲出情境。在教授《鸭子拌嘴》时,学生听的比较模糊,我让每位学生手里都拿支笔在铅笔盒上根据音乐的节奏变化来敲击感受音乐表达的不同情境,想象鸭子走路、喝水、捉鱼、拌嘴时所发出的不同声响,用不同的节奏来表达不同的情节,再由小组合作商量表现群鸭戏水,吵闹时的情景,并注意提示学生所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。在这样的教学情景中,学生便能很好地理解乐曲表达的内容与情绪,并常尝试自己去表现、创造。
二、敲出创造。在聆听《我是人民的小骑兵》时涉及到编创不同的节奏、参与表现乐曲的练习。我采用了先教乐理知识二分、四分和八分音符,一般的教学只讲“二分音符唱二拍,四分音符唱一拍,八分音符唱半拍”。这些概念对于一年级的小学生来说既抽象又枯燥。我从学生内心感觉出发,制造一个让学生自身感受、想象的音乐环境,从而将“拍子”的抽象概念进行化解。首先,让学生们分辨出不同的节奏:舞蹈节奏x---x---,马蹄声,枪声:嗖0嗖0。其次,用碰铃、双响筒、小锣来敲击二分音符、四分音符和八分音符,使学生得到直观的感性认识。接着,让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声,由学生用敲击方式把听到的模仿出来,从而完成由声音感知到节奏感知的过渡。
为巩固已学的概念,我把几段风格各异的儿歌让学生按一定节拍创编,然后敲击出来。当他们亲自感知到节拍的时值概念时,就可以将二分音符、四分音符、八分音符牢牢掌握,从而灵活运用,自由创造。
想要让小学生竖起小耳朵,用愉悦的心情学会听音乐,一个好的老师应该花更多的时间来钻研教材,站在孩子们的角度去看新课程下的音乐欣赏课,统筹安排欣赏曲的教学方法,做好音乐和学生之间的桥梁。
1、通过欣赏《在钟表店里》,感受音乐所描绘的钟表形象,能初步分辨乐曲的三段体结构。
2、能根据音乐,创编表演动作,体验轻松愉快的音乐情绪。
ppt,音乐,三种乐器:小铃、木鱼、三角铁
一、经验再现
在钟表店里,住着各种各样的钟,看看,你能叫出他们的名字吗?猜猜他们是怎么说话的?
小结:我们的生活里有各种各样的钟,他们都有自己的语言,如:当当,嘀嗒嘀嗒,布谷布谷。
二、分段欣赏音乐
过度句:夜深了,钟表店里的钟们活动起来了。听,他们在干什么?
第一段:
听到了吗,他们在干什么?你从哪里听出来的?
你听到谁在跳舞?请你来做钟宝宝,跳一跳。
集体—————经验分享(老师示范)
第二段:
过度句:跳得开心吗?跳累了,听听钟们在做什么?你从哪里听出来的?
钟宝宝们,我们休息啦。
让我看看,你们是怎么休息的?—————动作得分享
第三段:
在孩子们休息时,放音乐
1、听,钟宝宝们又在做什么?你怎么知道?
2、让我们一起来跳舞吧!我来找找,谁跳的舞和刚才是不一样的?
个别示范,集体模仿
完整欣赏
你们跳得真好看,我来学学你们的舞蹈好吗?
幼儿边听音乐,边看老师的舞蹈。
三、幼儿集体完整地听音乐表演
你们也来跳一跳吧。
四、延伸
出示乐器,你们觉得这些乐器发出的声音像那种钟的声音?请你试一试。
“竖笛是步入音乐王国的桥梁”"竖笛是步入音乐王国的桥梁“音乐课就是唱歌课”的音乐教育观念是怎样形成的呢?清末,以康有为、梁启超为代表的资产阶级改良派,极力推行变法维新,主张“远法德国。近采日本,以完学制”,于18上书光绪皇帝,请求废八股,开学堂。康梁变法虽然失败了。但在当时世界文化大潮流的冲击下,科举制度取消了,学堂兴起来了。
学堂中设了唱歌课,称为“学堂乐歌”。由于种种原因,这种音乐课上只教唱歌的形式一直延续了90多年,久而久之,人们就把音乐课等同为唱歌课了。其实,这种制度和观念早已落后了,许多发达国家中,多年前器乐就进入了课堂,例如在美国和日本,每个中小学生都会演奏一二件乐器。
为什么要“让器乐进课堂”呢?21世纪是充满激烈竞争的时代,各国经济、军事、科技的竞争,归根到底是人才的竞争。据研究,人的手、眼、舌、脑等各个器官的运动,能刺激大脑和整个神经系统,宜于智力开发。为了这个目的,日本专门有个“筷子中心”,提倡人们使用筷子吃饭,锻炼手的.灵活性。而演奏乐器要比使用筷子复杂的多。演奏乐器并不是简单的器官体操,因为所演奏的音乐作品是美的,因此孩子们会在欢悦的音乐体验中,受到美的陶冶。培养集体主义思想和高尚的情操。
中、小学音乐教学大纲中早已有了“器乐进课堂”的规定,有些学校已将竖笛、口琴、电子琴、手风琴等乐器引进了课堂,有些学校还成立了民乐团、管乐团、交响乐团。然而就教育整体来说,能占多大比例呢?我粗略调查过天津市一个区和郊区一个县的情况,市区的情况还比较好,全校有一个班器乐进课堂的占学校总数的百分之三十左右;县的情况就比较令人遗憾了,有器乐活动的学校还占不到总学校数的百分之五。作为中国三个直辖市之一的天津市情况尚且如此,广大农村的情况则可想而知了。国家教委号召并要求“器乐进课堂”已经多年了,为什么进展这样缓慢呢?原因是多方面的,除了认识方面的原因外,乐器问题是主要原因之一。对于很多家庭来说,买太贵的乐器负担较沉重。那么什么乐器“进课堂”比较适合当前我们的国情呢?那就是竖笛。当前我国流行的塑料竖笛价钱便宜,造形美观,用清水冲洗不裂,风吹日晒不变形,笛头装有“微调”,可根据气温冷热变化调节音分。竖笛适体齐奏、合奏、重奏,并且坐、立、行走均可演奏。为适应课堂教学,天津市静海县盛兴乐器有限公司开发研制出系列教学用六孔、八孔、高音、低音塑料竖笛,它发音流畅,低音浑厚,高音清脆,转调离调符合我国传统演奏习惯,表达民族音乐很有韵味。在北京。天津的一些小学使用,效果很不错。可以预见,高质量的竖笛将成为广大青少年的亲密朋友。
学生通过竖笛可以更广泛地接触音乐,如合唱、合奏、管弦乐等。所以国外有些地方把竖笛看作是广大青少年步入音乐王国的桥梁,是有道理的。在我国改革开放的今天,精神文明建设呼唤着美育,愿“器乐进课堂”尽快发展,让艳丽的美育之花结出累累果实。
教学目标:
1、聆听两首古诗词歌(乐)曲,体会作品所表现的意境。知道歌曲《但愿人长久》在乐句结束音运用上的特点,以及所表现的情景和情感。
2、能饱含深情地背唱歌益《游子吟》,表达自己对母爱的感激之情。并能说出两段不同的旋律在音区、旋律上的不同。
3、能用轻柔、连贯的声音演唱歌曲《花非花》,在吟诵中感知词曲之间的紧密关系。
4、在聆听古琴曲《关山月》的过程中,认识民族乐器古琴,并记住古琴的音色。
5、学习坚笛双吐音和三吐音的吹奏方法,能与同伴合奏竖笛曲《大鹿》。
教学重难点:
1、通过聆听与学唱,让学生感受中华民族文化的经典。
2、让学生感受古琴所表现的“安静悠远”的意境,体会古琴独特的“天地之音”和空灵感,并记住古琴的音色特点。
教学时间:2课时。
第1课时
教学内容:聆听乐曲《关山月》、《但愿人长久》,学唱《游子吟》。
教学过程:
一、组织教学。
二、聆听乐曲《关山月》、《但愿人长久》
2、认识古琴导入,聆听《关山月》
(1)初听乐曲,感受古琴曲的意境。让学生边听边闭着眼睛,随音乐用手模拟古琴的演奏动作,如同身在其中。
(2)随音乐默诵古诗《关山月》,体会古琴曲的意境。先让学生诵读古诗《关山月》,谈谈这首诗所表现的情景和情感。在默诵时,教师借助相关的图片展示,将乐、诗和画结合,引起学生的联想,帮助他们更好地体会其中的意境。
(3)自选一首与古琴曲《关山月》的意境相配的古诗,进行配乐诗朗诵,体会古代文人的气质与情感。
3、聆听歌曲《但愿人长久》
(1)、用师生“对诗”的形式,从苏轼的《水调歌头》中的名句人手,如:教师出上句“人有悲欢离合”,学生对下旬“月有阴晴圆缺”;教师吟上句“但愿人长久”,学生诵“千里共婵娟”。 。
(2)、简单赏析苏轼的诗词《水调歌头》及创作背景,知道诗词所表达的情感。
(3)、有感情地配乐朗诵《水调歌头》。选用古琴曲《关山月》和歌曲《但愿人长久》作为背景音乐,朗诵后,请学生谈谈不同的配乐有什么不同的感受,感知“古风”与“新韵”。
(4)、聆听歌曲《但愿人长久》,歌曲在乐句结束音的运用上的特点。让学生边听边跟着唱,熟悉歌曲.在感受歌曲特点时,师生接唱的方式.如教师唱“明月几时”,学生唱“有”.帮助学生感知结束音基本运用长音这一特点。
(5)、安排对比聆听邓丽君和王菲演唱的版本,比较她们在演绎这首歌曲中的不同韵味、鼓励学生尝试打破歌词原有的节奏,根据自己对诗词的理解,用自己喜欢的节奏、语调来吟诵歌词,给诗词赋予“新韵”。
三、演唱歌曲《游子吟》。
1、复习学过的《咏鹅》《春晓》和《静夜思》等古诗歌曲导入。
2、初听歌曲,感受歌曲所表达的情感。请学生朗诵唐诗《游子吟》,体会诗中的情感。
4、用歌曲的伴奏音乐做背景音乐,请学生诵读唐诗《游子吟》两遍。要求学生读出不同的情感。
5、学唱歌曲,体会歌曲所表达的情感。
(1)视唱旋律。要求学生带着感情来视唱歌曲前八小节的旋律,视唱时不带装饰音。熟练后跟教师的琴声、用模唱的方法唱一唱前八小节旋律(带装饰音)。
(2)跟音乐哼唱歌曲的旋律,体会两段旋律在音区、旋律进行方面的不同。请学生用“m’’哼唱第一段旋律,用“wu”来哼唱第二段旋律,感受两段旋律的变化。引导学生从音区、旋律的走向比较它们的不同。
(3)学唱歌词,演唱歌曲。这首歌曲深受学生喜爱,且容易学唱,在演唱时,教师从旋律的走向、音区的变化上,引导学生通过力度的变化、唱法上的不同来唱好歌曲,表达对母亲的感激之情。
四、全课小结。
谈谈这节课收获和感受。
第2课时
教学内容:学唱歌曲《花非花》,学吹竖笛。
教学过程:
一、组织教学。
二、新课教学:
1、复习学过的歌曲《西风的话》。唱完后,请学生回顾歌曲的曲作者是谁,引入本课的学习。
2、用“wu”哼唱旋律,边唱边划旋律线,感受旋律的线条美。同样考虑部分学生进入变声期,请部分学生用竖笛吹奏,熟悉歌曲的旋律。教师用c调为学生伴奏,适当降低音高。
指导学生学吹竖笛。
3、聆听歌曲范唱,理解歌词表达的意境。请学生用轻而高位置的声音来朗读歌词,用高位置的发声感觉帮助学生感受这首“朦胧诗”的意境。朗读后,请学生谈谈自己对这首诗的理解,教师还抓住歌词中“花非花,雾非雾”和“夜半来,天明去”,启发学生理解诗词所比喻的“短暂易逝、难持长久”的含义。
4、有情感地吟诵歌词,体会词曲音调的紧密结合。请学生根据诗中每个字的声调,适当地放慢速度、延长韵母来吟诵。然后请一组同学吟诵一句歌词,一组同学哼唱一句旋律,其他同学对照、感知词的声调和旋律的音调之间的联系。
5、学唱歌曲,表现歌曲的意境。在学唱时,引导学生用轻柔、优美的声音来演唱,每个字的字头唱得稍为“虚幻”而“柔美”些,体现“朦胧诗”的意境。唱好歌中的力度变化,注意气息的运用,尤其是最后一句“去似朝云无觅处”的渐慢与渐弱的处理,气息要控制好。
6、复习和交流学生已掌握的有关诗词歌曲,个人或设计小组演唱等多种表演形式,与同伴分享和分组展示。
三、全课总结。
谈谈这节课的收获,唱歌曲《花非花》。
第三课银屏之声
教学目标
1、能听出歌曲《爱是一首歌》中出现的人声音色和演唱形式,说说最感动自己的是哪一段。
2、用嘹亮的歌声随音乐哼唱《两颗小星星》,唱出歌中主人公的自豪。
3、能视唱《滑雪歌》其中一句旋律,为歌曲划分乐句。并与同伴一起设计表演形式来演唱歌曲。
4、能用明亮、自信的声音背唱歌曲cdoremi》,并与同学分角色表演。
5、能编创旋律短句来表现不同的情绪。在学吹竖笛二声部练习曲中,复习巩固双吐、三吐的吹奏方法。
教学重难点:
1、学唱歌曲《滑雪歌》和《doremi》。
2、初步体会到主题歌曲在塑造电影人物性格中的重要作用,培养学生创造音乐和表现音乐的能力。
教学时间:3课时
第1课时
教学内容:聆听歌曲《爱是一首歌》、学唱《滑雪歌》;
教学过程:
一、组织教学。
二、新课教学:
(一)聆听歌曲《爱是一首歌》
1、展示动画片《小鹿斑比》的相关图片或视频片段,看过这部动画片的学生讲讲其中的故事。
2、初听歌曲,听出歌曲中出现的人声音色和演唱形式。聆听前,教师与学生一起回顾人声的分类和学过的演唱形式有哪些,并把这些知识写在黑板上,便于学生在聆听时对照。歌曲先是由男声领唱,接着是男女声合唱。
3、复听歌曲,听后让学生说说歌中的哪一段最能感动自己。引导学生从歌名和歌词中谈谈对歌曲的理解,结合歌曲的演唱形式“领唱与合唱”所体现的效果,体会歌曲最令人感动的部分。
4、再次聆听,感受歌曲所表达的甜美与温馨。
(二)学唱《滑雪歌》
1、从对比聆听动画片《雪孩子》中两首歌曲入手。先复习演唱歌曲《堆雪人》,然后播放歌曲《滑雪歌》,请学生感受两首歌曲的不同情绪。
2、聆听歌曲,感受歌曲的意境。听后,请学生在歌曲的伴奏音乐下,有感情地朗读歌词,体验歌曲所表现的意境。
3、视唱歌啦旋律,为歌曲划分乐句。
(1)视唱“编创与活动”中的旋律,请学生唱后在歌曲中找出这一句旋律。
(2)请学生跟着教师的琴声用慢速、轻声地试唱歌曲的旋律,并为歌曲划分乐句。抓住歌曲弱拍起唱的典型节奏、基本上是四小节为一句这些特点,启发学生说一说这首歌曲乐句划分的规律。
4、学唱歌曲,有感情地演唱歌曲。歌曲的旋律优美舒展,所表现的银色世界让人感觉恬静甜美。在演唱时,注意气息和音量的控制,把歌曲的意境表现出来。歌词中有不少的词语重复,教师启发学生用不同的力度去演唱,给歌曲的演绎赋予更多的情感表达。引导学生感受与体会歌曲为影片渲染“雪花飞舞的银色世界”所起的作用。
5、为歌曲设计情景想象、律动与造型等表演形式,边唱边表演。
6、表演唱歌曲《滑雪歌》。
三、全课总结。
谈谈这节课的收获是什么?
第2课时
教学内容:学唱歌曲《doremi》,分组和分角色表演歌曲;欣赏《两颗小星星》。
教学过程:
一、组织教学。
二、学唱歌曲《doremi》:
1、导入:这是一首经典英文歌曲,很多学生对歌曲旋律并不陌生,本节课我们一起学唱歌曲《doremi》。
2、鼓励学生视唱或用竖笛吹奏歌曲的旋律。采用分组、分句自学,或者师生接龙的形式来唱(奏),带有变化音的乐句教师要多做示范,让学生先聆听后模唱。
3、复习巩固“d0、re、mi、fa、sol、la、si”柯尔文手势,引导学生从音阶的排列中,感知歌曲采用旋律模进上行的创作特点。
4、用饱满、明亮的声音来演唱歌曲,并尝试用英文来演唱。
5、观看影片中的片段,鼓励他们模仿片中的演唱形式及简单的合唱效果。
6、分小组合角色进行表演唱,比一比哪个小组的表演更精彩。
7、复习聆听过的影片中的另一首插曲《孤独的牧羊人》,并请学生分享自己会唱的其他插曲。
8、全班分角色表演《doremi》,复习歌曲《滑雪歌》。
三、聆听歌曲《两颗小星星》
1、从复习演唱歌曲《小小少年》人手,简单回忆德国影片《英俊少年》的故事情节,并让学生谈谈对主人公海因切的印象。
2、初听歌曲,,感受歌曲的情绪。教师引导学生从歌曲的节奏型与一字一音中,感受主人公海因切的自信与自豪的性格特点。还请学生听出不同情绪的两个乐段,为后面编创活动做铺垫。
3、再听歌曲,请学生随音乐哼唱,体会主人公海因切的自豪心情。让学生边唱边用动作来表现。如:手握空拳随音乐的节奏来挥动,以更好地体会音乐所表现出来的坚定与自信。抒情段落时,把握拳的手张开,随乐句划动。
4、鼓励学生尝试编创2—4小节的旋律短句来表现不同的情绪。教师启发学生模仿歌曲的节奏型来编创旋律,用不同的节奏来表现不同的情绪。
四、全课总结。
谈谈这节课的收获是什么?
1、学习按图形和节奏选用恰当的乐器为乐曲伴奏。
2、能够按指挥的`手势正确的进行乐器演奏,感受大家合作表演的愉快。
图谱、伴奏带、乐器图片三张、乐器若干样(碰铃、圆鼓板、铃鼓)。
一、听音乐。
1、欣赏音乐。
2、教师提问。
师:歌曲放完了,请说说你的感受?(欢快、活泼、高兴)。
二、出示图谱。
1、教师哼唱歌曲一遍。
2、教师提问:请你们想一想,可以用哪一些身体动作来为这张图谱打节奏?(拍手、拍肩、抖手、跺脚)。
3、教师边哼唱音乐边演示动作。
4、教师带领幼儿用身体动作来表示图谱。
5、分组听音乐做身体动作来表示图谱。
三、分配、出示乐器。
1、教师提问:请小朋友看看这几个图案,你觉得用哪些乐器来配合适?
2、徒手练习(教师哼唱,幼儿跟教师一起做动作)。
3、分组徒手练习。
四、打击乐演奏。
1、教师带领幼儿用乐器演奏2遍。
2、请小朋友交换乐器演奏(先徒手练习一遍)。
3、用乐器演奏。
五、活动延伸。
请小朋友说一说参与打击乐演奏的感觉,请幼儿回到班级继续演奏。
大班歌曲活动:春雨沙沙。
大班音乐活动:风爷爷。
新的《音乐课程标准》提出音乐教育以审美为核心,在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。“它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏。”如果学生缺乏音乐欣赏的能力,那么音乐的美感就不能为学生所感受,音乐也就黯然失色。所以在音乐教学中教师要重视音乐欣赏教学,上好音乐欣赏课。
一、激发兴趣,提高鉴赏能力。
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生享受音乐、用音乐美化人生的前提。初中生正值青春少年,富有理想和追求,学习音乐的动机也会是多种多样的,教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律的审美心理特征,以丰富多彩的教学内容的生动活泼的教学形式,激发的培养学生的学习兴趣。首先,用这堂课的主题音乐把学生的注意力引入音乐课堂,让学生产生一种神圣、奇妙的殿堂般的感受。其次,可以把现代教育技术引入音乐欣赏课,利用其色彩鲜艳、图形生动、形象的特点,为学生提供一种声音、文字、图像相互结合而富于变化的学习情境,调动起学生的多种感官,激发学生兴趣,使学生主动参与到学习中去。同时,教师本身就是最佳的被欣赏的对象,老师随时的范唱、或形体语言的展示,能更好地引导学生进入音乐的意境,让学生在愉快的氛围中深入地理解音乐,提高他们对音乐的鉴赏力。
二、用心聆听,感受音乐意境。
音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。美国的艾伦・科普兰曾说过:“如果你要更好地理解音乐,再也没有比倾听音乐更重要的了,什么也代替不了倾听音乐。”欣赏教学过程的每一个环节都离不开听,初听、复听、有目的地分段听等,都是以听为本。因此,要多听完整的乐曲,把学生带进乐曲的意境,从直接上感受乐曲的情绪。
三、展开想象,激发情感共鸣。
调动学生的想象力是欣赏音乐不可缺少的重要手段。用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散思维能力,这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题,又是一个行之有效的捷径。音乐形象不像图画那样直观、具体,它是通过听觉激起听者在情绪上的共鸣而使人产生联想。所以在音乐欣赏教学中,应不失时机地启发和培养学生对音乐的想象力,鼓励学生自由想象,发挥他们的主观能动性和创造性思维,比如可以让学生把自己体验到的音乐情感,用语言描述出来、或用画图画的方式表现出来。
为了更好地发挥学生的音乐想象力,在听一首新曲时,第一遍教师可不出示乐曲名称,让学生听后尽情地谈感受,努力地把他们体会的音乐形象生动地描绘出来。例如,学生在聆听唢呐独奏曲《百鸟朝凤》时,他们会联想到自然界各种鸟的鸣叫声,进而通过各种联想,想象到我国北方农村办喜事的热闹情景,体验到那种热烈的节日气氛和愉快欢欣的欢腾情绪。但是,由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的差异,这就需要教师的精心指导和有意识引导,老师只作简要的提示,引导学生在不脱离音乐的前提下,去感受音乐、展开想象与联想,最终达到自主地理解音乐的目的。
四、采用多种形式,积极体验和表现音乐。
德国美学家曼纽什曾说过:“欣赏者的任务不是对那些永垂不朽的'作品的赞扬和称赞,而是积极地参与艺术作品中,与之形成一种创作性的艺术关系,他们不应当仅停留于解释作品,而是努力去超越它。”因此,在音乐艺术面前,欣赏者要积极地去克服自己的被动接受性,满怀热情和自信心地参与其中,这样对音乐的认识会更加深刻。
音乐欣赏课如果单纯的依靠听觉、过多地讲述,这就使课堂沉闷、凝重。针对这一事实,我在音乐欣赏课中引导学生调动身体的各种感官,全身心地“投入”音乐,围绕音乐并结合音乐的各种要素,采用演唱、演奏、表演等方式去表现音乐。例如,唱一唱欣赏曲的主要片段,或用乐器演奏,并熟悉背记音乐主题;或随音乐划拍、拍打节奏、听音乐做即兴音乐表演或舞蹈动作等。在音乐欣赏教学中采用这种综合性的教学方法,使课堂气氛更加浓郁、活跃,同时增加了学生的学习兴趣。表现音乐是实践性很强的音乐学习领域,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径,让学生通过反复地听、想、唱、动体会音乐的美妙,才能提高音乐的审美能力和表现能力。
总之,教师要善于运用多种教学手段,让学生积极、主动地去感受音乐的神奇魅力。让学生通过音乐了解到更多地域文化知识,充分体验蕴含于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的意境所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使她们对美的欣赏能力和欣赏水平在音乐鉴赏教育中得到不断的培养和提高。
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