首先要清楚一个概念,在当今的行业环境中,必须要有商业价值和目的,如果没有,商业艺术是没有存在价值的。商业创意需要符合商业价值、时尚趋势,以及消费者的价值观。从零售市场的变化看商业视觉的转变,使设计更贴近市场的需求。
市场和消费行为的改变往往决定零售业态的改变。店铺的视觉艺术是一种商业行为的有效呈现。商业正在艺术化,艺术也正在商业化。改革开放到今天,中国人的消费能力与生活水平在飞速提高。欧洲的朋友认为中国变化非常快,中国的经济增长指数按照每年10%左右的速度增长,中国人对汽车、时装、国际流行资讯的消费需求也在发生翻天覆地的改变;零售业全面开放,太平洋百货、巴黎春天、新世界百货集团等,这些外资企业大量地进入中国。
在这样的情况下,未来中国的零售业只有以下两种业态:1形成几个大的百货托拉斯集团,在中国引领中国的百货集团。日本、欧洲、美国一些大的百货公司,控制了所有零售渠道,这就意味着未来商业艺术设计要考虑到百货公司内的设计。给一个企业设计方案,肯定要考虑到中岛、边厅以及街边的地铺等,考虑到旗舰店的不同业态,但是零售业往往会因售业态的改变决定了客户在零售终端的呈现形象。这一点是我们品牌商要注意的问题。2中国已经成为一个国际化的市场,千万不能以短浅的眼光看它,原因很简单:您客户的隔壁就是JACK&JONES、VERO MODA、LV、MAXMARA等大品牌,你没有选择。做零售就是一场战争,倒下或者屹立不倒。惟一的办法就是:学懂西方的东西,并转化成自己的特色,跟他同步起跑,才有存在的机会,否则机会不大,我不认同商业价值有什么中国特色,中国元素可以用,但现在还不是时候。VIVI TIME在西方国家很被认同,但是中国人是不穿的。米兰的VIVI TIME店面设计,标准的中国元素(红双喜、缎被面),尤其受到法国人的偏爱,但中国人不会进。但是,中国元素一定会成为中国未来艺术设计的主流元素,只不过目前看来我们还不能体会到。如果现在过分的想要把这种元素商业化,推动消费者的价值,你一定要相信你感动不了消费者,只能去迎合。如果设计不能迎合他们,你的付出就会成为视觉艺术先驱的烈士。商业艺术很现实,就得追求商业价值的具体体现。
时尚趋势越来越全球化,米兰的流行趋势,到北京和上海也就只有三四个月时间,只是生产周期的问题,客户对品牌的忠诚度正在逐渐下降。面对一个在上海的街头,ZARA、H&M等纷纷出现,这不是个偶然现象,是由中国社会结构造成的。中国的社会结构,虽然没有跨度过资本主义社会,虽然没有跨度过工业文明时期,但中国确实进入了21世纪的文明,进入了与欧洲一样的M型的社会。
M型的社会简单地解释就是贫富两极分化现象日趋明显,财富只集中在少数的%的人身上。在这种非常时期,任何一种商业业态的诞生都不是偶然现象。M型的社会就造就了ZARA、H&M。一句话就是“把奢侈的感觉平民化”。社会的低收入人群比例在扩大,但会成为未来消费的主流,对于ZARA这样的产品需求最大,所谓“五星级的形象,三星级的价格”,这是ZARA成功的地方。把店永远都开在LV、PRADA、MAXMARA的对面,让消费者永远都感觉到它是一个高档的品牌,却有一个你消费得起的价格。这就是M型社会里面的M型普通消费群体所造就的品牌形象。
在中国未来五年里,最大的公司绝对不是体育用品、男装企业,而是女装品牌,并且是做速销品牌的女装企业,原因是:中国的男装成长过,羽绒服飞跃过,而惟一没有在这个舞台上表演过的就是女装,女装可以做大的就是速销品牌,既要让顾客看上去奢华,但又可以使消费人群承受。UTA时尚管理集团多年研究市场,发现中国的群体正在发生明显改变,所以提醒大家未来给客户提供服务的时候,不仅要强调艺术的独特性,而且艺术也要被商业化,如果商业化的艺术不能为客户带来商业化的价值,那么艺术的存在对消费者来说是没有价值的。
视觉艺术就是把品牌风格通过视觉规划呈现
大多数公司做品牌设计与策划是很失败的,完全不符合消费者的定位。但是并不能完全归咎于设计公司,因为很多服装企业都是试探性地发展到今天。
奔驰、宝马多年来的设计基本框架没有改变,如果有哪个设计师设计出来的奔驰车能够让人眼前一亮,而且还知道是奔驰品牌,这个设计师是相当成功的。在传统中还要突破创新,是极其困难的。在设计之前,首先要考虑品牌定位是什么?你想表现什么?经营理念是什么?到底想把公司做成一个什么样的品牌?这是非常重要的。视觉形象只是呈现品牌的一种理念,如果品牌理念都没有搞清楚,就没有呈现的价值。很多服装企业请公司做设计,都会直接要求大师们去设计某一细节,而且自身的品牌定位及品位风格都没有一个明确的概念,与很多国际级品牌有着天壤之别。
品牌到底是什么
品牌就是在消费者以及其他所有利益关系者头脑中感知和理解的集合。消费者通过到店里不停的重复购买,产生体验,最终记住一个品牌。广告只能让别人记住产品的名称,但在店中,产品质量、价格、陈列都是消费者传达品牌产品理念重要的一个部分。
人们对强势品牌所产生的反应是什么呢?就是不断增加的使用次数。让人们经常提起,比如刷牙的时候能够想起高露洁,这就是品牌。不要认为一件衣服上贴了商标,就是品牌。每个品牌都要通过所传播的、所呈现的,让消费者记住“他”。
对于企业来说,如果想要建立一个品牌,需要做到以下几点1独特性包含跟对手的差异性和独特性。在提供专业设计的时候,一定要了解整个消费趋势的改变,顾客的需求点在哪里,然后使设计独特于其他2推动性视觉形象一定要刺激消费者,加深对这个品牌的印象,并且增加购买量;3持久性:品牌形象不可以不停的变更。一些品牌两年之内更换了三种不同的颜色,这不是做品牌。品牌讲究一种持久性,DNA的延续性,4战略性:一定要与公司的战略保持一致,否则视觉呈现将与公司理念不一致,不容易被消费者记住。品牌可信性就是“让别人记住”。
一个品牌视觉呈现在终端里面有几项:1,PI形象:一件衣服不是只有VI和SVI,它还一定有一个PI形象。比如ADIDAS,不用看LOGO,不用看设计,只要看这三条杠就知道是ADIDAS。这就是PI形象。但很多发展中的品牌,把衣服上的唛头拿掉以后,认不出是哪家的衣服,视觉形象的呈现不仅是呈现在LOGO、标准色、店面设计、橱窗和商品的陈列上,主要是表现在产品上。所以在给别人做视觉设计的时候,把PI放在第一
位,那是客人记住一个品牌的第一视觉形象,2,VI:平面和视觉设计也要表现品牌:比如是优雅、浪漫,还是内敛,在设计中通过什么凸显出来,3,门店形象:店铺陈列设计。
具体的店铺设计分为4个层面:
1luxury:奢侈品必须了解客户定位,在世界上跟哪些品牌是相接近的。定位不同,经营方式不同,品牌的设计不同,品牌的生产周期不同,橱窗的呈现,摆放的变化周期不同(ZARA与LV的区别)。不同的消费群体,不同的层面,对于不同的顾客,应该有他自己的呈现方式,了解对手是谁,产品的风格与谁相似,谁会成为你最终的竞争对手。
2传统的:比如MAX MARA,卖的是体验,从设计开发、面料、质量、陈列都要传达,在店面设计上不能急于求成,需要在对品牌充分理解的基础上进行设计,让消费者有一种物有所值的体验,
3混杂的:价格比经典型要贵,第一次上货需要11个月,但补货的时候只需要三个月。
4快速流行的:ZARA、H&M,都是速销品。如果是传统型的品牌,货架上货品永远都很少,因为这种店里面要的是感觉,才能卖得出价钱。如果你要做混合型的,你店里面的货架和陈列的商品数量就会多,如果你要做速销品,就是量贩。大家在做设计之前一定要搞清楚他们的行动、思维及能力。最后一个就是速销品,像ZARA的店里面要的就是空间,橱窗是五星级的,但价格永远都是三星级的。进到店里面有更多的选择。这就是ZARA的表现力,ZARA从来不做广告,只在最繁华的街道上开很大的店,因为那就是广告,所以这么做是成功的。中国的未来是大店的天下,百货公司最大的竞争对手就是街边的大店铺,这些将严重分流消费者。
把商品通过视觉规划呈现给顾客
前面讲的是在做空间设计之前一定要搞懂品牌,一个不懂品牌的人是无法呈现品牌的。第二,视觉就是把商品通过视觉规划呈现给顾客。如何呈现呢? 1一定要了解客人的商品规划(MD是怎么样做的?),关系到层板、货架的数量、橱窗的规格与呈现的形式。商品VM的三要素:真正到公司里面做商品陈列的时候,在商品陈列之前一定是公司的战略、品牌定位,公司本季度的商品企划,然后是视觉呈现(VMD),就是把商品计划通过陈列、海报、POP,摆放在应有的位置上,刺激消费者去购买商品,因此,VMD是一个很商业化的管理技巧。中国很多客户在经营零售上缺乏经验,经营零售需要很多工作,如MD、VMD、BUYER,最终到终端的CM(品类管理)。但客户都不做这些工作,管理都是靠摸索起来的,没有有效的管理手段,要想把生意做好,业绩提高,和以上的工作都是分不开的。2橱窗;3顾客的心理与卖场空间的规划,
MD具体呈现的表现方式
商品的视觉商品企划:视觉+商品企划+商品的战略。如果在公司里面是负责陈列的人员,千万不要忽视,离开了MD你的陈列是毫无意义的。比如,工月份公司要上20个款,摆到所有经销商的店铺里面去,但是这20个款里面包括主推款、辅助款、走量款、形象款等,这是作为一个陈列负责人员必须要了解的,这样才能把橱窗完美的呈现出来。因为橱窗必须要呈现刺激消费者购买的款式,和公司今年盈利的商品配套,如果没有配套,橱窗陈列是混乱的,也许漂亮,但不会对商业带来任何生意上的变化。所以第一步一定要了解品牌,第二步清楚客户的MD是怎么做的。
VM的目的:把商品的价值和品牌的形象透过陈列提升起来,让销售增加,与竞争对手差异化,提供舒适的购物环境。视觉商品企划与VM并在一起,就是通过视觉、广告、宣传、层板、货架、橱窗,把想要表达的理念和想要传递的思想全部给表达出来。一个不做MD的公司想把VMD做好是非常困难的问题。用VM的三个要素:1理想的卖场,首先是商品要丰富,设计要满意,价格要合理,2把卖场变成经常光顾的卖场:提高卖场的形象,很多商品在卖场要让消费者看了以后就很容易接受了解3给消费者提供一个购物方便的卖场。
时尚的商品通过表现生活的方向性,通过营销策略,展出内部的装修和陈列,然后再了解年度的VMD计划,年度的商品营销计划,最终把商品呈现出来。
一、什么是导向设计
导向系统设计不是简单的符号设计,是设计师通过构思,把信息标识体现在文字、符号、数字等等载体上。优秀的导向设计,会给这个空间甚至城市增添光彩。在公共空间中,导向设计是必不可少的一种信息设计。
导向设计有广义和狭义之分,广义上的导向设计就是能够传达信息概念的视觉符号都称之为导向设计。那么具体的表现形式也不仅限于文字和图形,能表达或者代表信息语言的比如建筑物、雕塑、城市的装置艺术等等都可以规划在导向设计的范畴当中。狭义的导向设计由两个部分组成,第一是从视觉传达角度来划分的,主要是用哪种图形最能够准确、快速的表达信息含义。为正确的信息指明方向、区域的图形符号;第二是从空间环境角度入手,图形符号用什么样的表现手法呈现在环境当中,这里就要考虑到造型、大小、位置、材质、甚至经济成本上。所以导向设计是在公共空间设计与视觉传达设计这两个领域中开展的。
二、导向设计与图形符号的关系
1、导向设计的功能
人口增长,城市快速发展,公共交通也越来越复杂,高楼大厦等等这些环境每天都在充斥着我们的生活。就目前的城市发展速度来看,必须合理规范导向系统设计,这对我们在城市中生活的人们是很有必要的。
导向设计不仅可以规范交通秩序和环境,还为建设和谐社会提供了帮助。为人们指明想要到达的具体方位,可以让人们在快节奏的生活中节省时间。
2、图形符号在导向设计中的功能
图形符号有具象图形和抽象图形之分,具象图形符号是对大自然或者生活中的具体事物的模仿性表达。具象图形设计主要取材于生活和大自然中的人物、动物、植物、静物、风景等,其图形特征鲜明、生动,因贴近生活而感染力强。抽象图形是以抽象性的造型元素本身来传递信息,从形式上就能够体现形式美感。
具象图形符号和所表达的意思是相对应的,也就是说具象图形是模拟指代形象的。通过简单的图像再现信息的内容,从而达到导向的效果。从外观就能够被人们所理解要表达的信息语言,易识别性、简单、直观是它最显著的优点。
抽象图形符号是在具象图形符号无法准确传达信息时的补充,从外观来看,抽象图形符号就是一种象征性的图形,仿佛和要传达的信息没有什么直接的联系。一般抽象图形符号以几何形的形式出现,更容易在导向设计中形成统一的标识。
三、案例分析
以瑞典宜家家居为例,它是目前世界上最大的家居用品零售商。家居用品的种类很多,如何把品种繁多、档次不一的产品有序而不遗漏的卖出去,如何让消费者在这么大型的卖场中快速的找到自己想要的物品,导向设计就起到了很重要的作用。
宜家家居在中国的卖场有很多,在导向设计中采用大型的图形符号来引导消费者。这种指示性很明确的箭头符号,可以让消费者快速的明确方向和区域,不会因为导向的不明确而多走冤枉路。
比如下图中的宜家家居导向设计中,不管是在颜色、材质、图形符号、字体大小等方面都做到了统一的表现形式。图形符号也是采用了大面积的位置作为引导方向的指示作用,在颜色上和宜家的企业颜色保持一致,卖场外部和卖场内部颜色上是一致的。如果导向设计的图形设计的过小就很容易让人辨识不清楚,这种大型的图形符号,在室内空间中的任何一个位置都是能够看清楚的。这就是为什么在宜家家居中不容易迷路的原因,导向设计起到了很大的作用。
四、结语
在未来导向设计中图形符号发展趋势主要可体现在图形符号的多维化和人工智能方面。导向设计最主要的目的是指引人们的行进方向和线路,目前大多数导向设计都单纯以箭头来体现这层含义,而事实上人们行动方向感、时间感都可以通过视觉图形表现出来。通过在二维上的“动态”形式给人以方向的暗示。早在20世纪初,未来主义就将“时间”和“速度”概念引入到艺术创作中。未来导向设计可以借鉴未来主义的做法,用图像化语言来表达空间与时间延续的过程,从而体现导向中的方向、流动过程等抽象概念。
导向设计的发展趋势还表现在,随着人工智能和互联网的普遍化,导向设计已不再仅限于纸张和印刷这种平面传达形式,而与广告、影视、网络等多种媒体密切配合,拓宽其展示途径才是未来的趋势所在。
【参考文献】
[1]尹定邦.图形与意义.湖南科技技术出版社,2003
[2]章莉莉.导向设计.上海人民美术出版社,2014
[3]王峰.环境视觉与导向设计.中国建筑工业出版社,2013
【关键词】城市标识;人性化;信息
近年来,我国在实施城市现代化的更新与改造中,有相当力度的投人,很多城市均在创造有特色的城市面貌方面做出探索与努力。但是,大多数城市规划设计者往往注重了城市的物质性和功能性,而忽视了城市的识别性与亲和力,把一座城市的标识系统,看作城市规划建设中的小问题而未引起足够的重视。毋庸置疑,建立一个具有人性化的,突出城市个性内涵的标识系统,是现今人们对城市建设提出的新需求。本文从城市标识设计和城市区域规划人手,将两者结合起来探讨,从一种新的角度解析城市标识系统的设计。
1、城市标识系统设计的定义
作为一种特定的视觉化语言,城市标识系统设计源自于城市形象设计。两者之间存在一定的异同性,首先,两者根本目的在于提高城市环境质量与生活质量,改善城市形象,将城市环境建设融人公共空间的识别系统;其次,城市标识系统更多的涉及到视觉艺术、美学因素,它把城市的总体规划与艺术设计学科交叉与融合,有效地为人们提供一种导向性设计服务。一般来说,城市标识系统由交通标识牌、方位标识牌、公共空间标识牌及一些标志性建筑物组成。概括起来包括识别标识,导向标识、管理标识和市民生活指导标识几个部分。
从城市形象识别的角度来看,城市标识系统设计涵盖城市建设规模,发展方向、文化构架等许多方面。关于城市标识系统至今尚无一个确定的名称,国内也有许多不同的叫法,如城市标牌系统、城市标志系统或城市导向系统等.笔者认为,城市标识系统,它着重在于“标”与“识”。“标”是表设,是记忆的一种符号或记号,“识”则偏向于“知道”“认识”“识别”的行为过程。城市标识设计系统作为人居环境中信息的载体,是一种信息系统工程,同时也是人性化、个性化的“标”与“识”的互动系统。城市标识系统涉及到很多类型的标识.城市标识系统设计,则是指系统性,规范化的城市公共空间识别设计,它包含在环境设计、造型设计、平面设计与色彩设计之中,具有丰富的内涵与外延。
2、城市标识系统设计的必要性
城市标识系统不仅是一个城市现代化水平的重要标志,还能衡量一个城市的人文情感和文化品位。城市标识系_有的识别性和整体性的特点能够帮助城市建立一个由内到外和谐统一的,个性化的,持续发展的城市形象并增强城市形象的传播效果。
城市标识系统最终作用于空间环境,又与特定的空间环境有着密切的关系,从这个层面上看,它似属于城市规划与建筑设计的范畴;从设计形态上看,又属于平面设计的归类。目前,规划设计与平面设计往往各自孤立起来,加之某些政府行为及社会风气的影响,城市标识系统的发展仍远远落后于当前中国城市发展的需求,并且存在这样或那样的问题,缺乏应有的专业态度和科学精神。例如:
(1)忽略城市环境的特征,缺乏对安放环境的具体考察和了解.位置的放置随意,不仅取不到标识的识别功能,而且破坏了城市环境的美化。
(2)缺乏规范性与统一性,各种公共空间所设立的标识不能规范化,没有协调性,缺少一套全面的管理办法。
(3)缺乏人群适应性,在设计的过程中忽略了影响传播效果的内在因素和外在因素,对标识的体量、形态与环境的关系没能足够重视,人性化、信息化方面还有待改善。
(4)缺少城市的文化内涵和特征,脱离城市的文化传承,未把握城市环境的社会背景和历史,主要地形地势和结构布局,以及环境所赋予标识的基本任务。
(5)标识的制作上缺乏对工艺、材料和技术的了解,造成产品质量低劣,指向模糊,影响标识功能的发挥。
3、城市标识系统设计的原则
城市标识系统设计属于公共艺术的范畴,主要目的是改进人们生存空间的环境质量和生活质量。一个功能齐全与美学原则结合完美的标识系统可以成为有吸引力的人文景观,因此,一套好的城市标识系统应在总体规划的指导下,在设计中注人对自然环境和人文环境的关怀,并注意以下几个原则,以发挥城市标识系统的最大可用性。
(1)识别性原则。判断一个标识系统设计的成功以否,关键在于公众能否完全简单的,准确的加以识别。应当明确,城市标识首先要服务于公众,标识项目总是应与其环境设施结合起来考虑,并将其融人城市的整个构想当中。完整的城市标识系统涉及到标识的色彩、图形、字体、版式、形状等诸因素,在实际的规划设计中,我们应从人、标识、环境三者关系出发。考虑不同人群在语言、文字、行动、视觉、环境程度、公众距离等诸方面的差异,注意与环境的和谐和互补关系,追求形式上的完美。
(2)同一性原则。同一性原则的应用能使公众对特定的城市标识系统有个统一完整的认识,增强了标识的传播力。设计出具有高度视觉传达功能,形象和标识鲜明,准确的城市标识系统,是设计中需要解决的重大问题。作为一种视觉语言系统,应保证视觉上的同一性,即统一性与关联性,也将更趋向于标准、规范和符号化,以符号形式来统一和处理信息。
(3)地域文化性原则。城市标识的灵魂在于他的文化底蕴。城市标识系统与城市文脉是一脉相承的,是一个内涵深厚,外延广泛的范畴,它涵盖了这个城市的自然风貌,传统民俗文化和一些有特色的地域文化及人文景观。在这套系统中,地域性对其影响至深,因此,城市标识的设计应考虑该城市的历史背景与文化轨迹,充分突出和创造城市的地域个性与特色,将传统优势文化与现代化高度融合,以提升整个城市在公众中的影响。
4、城市标识系统设计的发展趋势
城市标识作为城市信息的载体,充当信息的媒介,随着第五次信息技术革命和第四媒体的产生,未来城市标识的发展必将与信息的发展息息相关,要将复杂的信息快速准确的传达给公众,规范化、可视化、人性化是城市标识发展完善的必然方向。
(1)规范化。城市环境越来越复杂,相应的出现了城市标识的不规范、不合理、不健全、不明确等现象,而确定各式各样的法律条款、法规、规范和标准是避免这类现象的最好途径,应用统一、规范的视觉语言,建立一套严谨、规范、整体的城市标识系统是未来设计的倾向,也对人们的生产生活秩序有着举足轻重的作用。
(2)可视化。标识符号的主要功能是传达特定的信息,易于识别是先决条件.随着数字化技术的发展,互联网技术的普及和网站的大量建立,传统的、单一的、固定的标识将与现代科技相融合,不仅能开发出可视的、可听的、可动的标识系统,还具有虚拟现实功能的多媒体标识系统.城市标识系统与新媒体结合将产生前所未有的巨大力量,数字化设计将成为未来设计师的主要表现手段。
(3)人性化。城市标识最终是为人群服务的,最重要的就是受众的识别效果,显然与人本身联系紧密,因为它与人的使用关系是最直接的.坚持以人为本的理念,提倡人性化设计观,体现人文精神具体化为直观、亲切的图文语音信息交流,在满足大多数人群需求的同时,也突出了对弱势群体的人文关怀。一个充满人性化的城市标识系统,将为现代人的生活提供更加方便与舒适的生活空间。
5、结语
综上所述,随着全球经济的发展,城市化的进程也加快了步伐。城市标识作为城市信息的载体,涉及人们的衣、食、住、行,不仅是一个城市现代化水平的重要标志,还能衡量一个城市的人文情感和文化品位。将城市的总体规划与艺术设计学科交叉研究,从一种新的角度解析城市标识系统的设计将是我们城市规划设计中迫切需要关注的问题。
参考文献:
[1]李路平.城市步行系统中的标识系统设计研究[J].重庆大学.2006(05)
关键词:视觉传达;思维惯性;视觉过程
0引言
过程,是一件艺术品。视觉传达其实是艺术范畴中一枚微不足道的点,艺术就如火山口喷涌而出的岩浆。当我开始接触、学习、探究岩浆溅起、冷却的那一点火山灰时,实际上是在寻找它静谧之前的躁动和热量,那种能量是存在于结果之前的,是拥有强烈的“表演欲”的。或许将某种能量拟人化的修辞显得过分突兀,但是,它确实存在于结果之前,并且拥有难以形容的魅力。能够让人类的目光聚焦,亦能使人类进行反思,甚至能够引导人类的行为趋向,这就是“过程”。我们的生活存在各种表现形式的艺术,也就存在着各种形式的视觉设计,所以关于视觉传达的创造过程无处不在就更是无可厚非了。可惜的是人们往往在看到美之前,就已经被私欲所蒙蔽,于是注重结果的审美意识形态往往比注重过程的更深入人心。然而,无论如何,依照辩证的科学观念来审视我们的生活就不难发现,其实结果也是过程,过程也是结果。那么,我或许会考虑对“过程”需要公平一些,我希望对过程的美认识多一些,对结果的反思多一些。它没有具体的静态图像,它是动态的、变化的美,亦是对视觉传达的诠释,是行为的、刻意的、随性的、矛盾的再创造。它,就是“过程”。
1视觉传达创造过程探究之背景
视觉传达的定义
“以某种目的为先导的,通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象,并且对被传达对象产生影响的过程。”也就是说,视觉传达本身就是以“过程”作为“主语”而定性的,所以从我们接触视觉传达,学习并且理解、运用它的时候,在这个过程里,分支出了诸多形态的过程。在此,我们可以首先做出一个大胆的假设,“‘过程’中诱发的诸多分支,完成了‘过程的多样性’形态”。也就是说,我们可以把视觉传达视为一种可复制、可拓展、可变化、符合市场需求的过程性产物,它势必会以它的“过程特征”去影响、改变世界信息传播载体的趋势。
视觉传达的涵盖范围
视觉传达的涵盖范围是非常广泛的,它包括外建筑、工业的产品外观设计,企业机构形象的宣传推广,以及商业广告,以及许多非物质形态(如实验艺术、行为艺术、历史文化、纯粹事件发生)的记录、再创造等等。我在此专门提到了人和物。人,就是设计者;物,就是视觉传达本身。其实为过程,但是,它的服务对象(应用范畴)是实体,而设计者则是“动作的执行者”。为什么要提出“人”和“物”两个概念呢?因为在视传的定义中我们提到过程在历史中的变化,而设计者是存在于历史中的,历史在变,设计者的思维导向也在变化,当然,视觉传达也在变化,或许以后不叫“视觉传达”了,它以其他形式去定性。
视觉传达的产生与发展
“视觉传达”这一术语早1960年日本东京举行的世界设计大会就流行了,当时出现、应用在了报刊环境视觉设计杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计,以及电视、电影、电子广告牌等传媒,产生初期是希望将命题内容传达到观众眼中从而对造型进行各种表现性设计,那个时候统称“视觉传达设计电影海报”。日本(中译版)的《ザィン辞典》中提到视觉传达,是“给人看的设计,告知的设计”。我认为,在当时就具备了相当高的“物”的前瞻性。
2“过程”是一种美
视觉传达的创造过程是设计者的高级精神生产,是一种审美创造(甚至是再创造的)活动。“过程”不能单纯的去刻板划分形式,其包含丰富的心理活动、情感活动。而去体验过程美是就设计者来说,对生活的感受、观察和思考,是自然而然、了然于心的积淀。对过程美的体验通常伴随着强烈的情感活动,它是视传创作的基础,亦是艺术创造过程中不可或缺的一部分。
视觉传达的创造过程与它类艺术创造过程的共性
设计者应当特别强调主动性的创造过程审美体验,道家师法自然的哲学思想“外师造化,中得心源”运用与此恰到好处。视觉传达的创造过程就好比音乐会的“余音绕梁”,与戏曲中的“四击头”旋律的作用也有异曲同工。因为它类艺术的延续性在历史上是行为复制,而视觉传达是可识别的符号复制。其实,而今的视传创造的结果仍以图像符号为主,但是过程不一样,我们可以借鉴它类艺术,如曲子的创造可能是冥想,戏曲的创造可能是语言,演说的创造可能是销售,等等。过程可以抛开单纯的视觉概念,而向听觉、嗅觉、触觉、感知“进军”。
视觉传达的创造过程的本体特征
有的视传作品完成于刹那之间,可以视为即兴之作;有的视传构思则经过了漫长的时间。虽说视传作品产出没有歌德的《浮士德》耗时长达60年之久,但不乏几个月之久,或是以复制形态的行为保持很长一段时间的。如Gilbert & George的“活体雕塑”以及这一事件的记录材料。不管所用的时间长短,设计者们都在寻找完美的形式,赋予视觉传达一种新的形式结构。由此可见,视传的创造过程是一项复杂的精神活动,且不应受时间、空间的束缚。
过程的美学价值
设计者的童年生活往往构成视传作品产出的灵感的源泉。许多设计人并不是为了成为艺术家才去体验过程美的,而是因为“过程”这个概念太丰富、太深刻了,以至于使之不得不用以表达自己的内心萌动。过程的表现方法其实也包含简化、夸张、变形、综合等,但其美学价值取决于艰苦的推敲过程。有的一挥而就,有的却要长期琢磨,琢磨什么?自然是如何将过程的美保留下来,而视觉传达本身亦是一个痛苦的推敲过程。所以,视传是商业的亦是美的,其创造过程亦是美的,我们能够保留视传本体,为何不去尝试保留其过程呢?过程美,只是本体形态的不同罢了。
3结语
本论的主架构想是思考“如何将视觉传达的创造过程视为一件艺术品看待”,通过对视觉传达的本体分析。综上所述,视觉传达的创造过程是作为设计者不可忽视的一部分,并且是精神追求的一部分,我相信在未来的视觉传达发展中,重视过程性、精神性的诉求会逐渐高于现阶段的情况,那么,我们在当今为平衡“过程”与“结果”的比重,自然是需要削弱“结果”的,但未来亦有可能是削弱“过程”的。就如质变后更深层次的量变一般。
过程可以是偶然存在并被可以记录的,亦可以是可以去塑造的。当我们设计人有这样的一种意识形态广泛根植于大脑中之后,势必会有新鲜的血液源源不断的奔涌入视传创造的长河。展望未来,有可能“创造的过程”会真正成为设计的一股洪流,或许未来的某一天,“过程”在香港佳士得拍卖,这是作为设计人的美好夙愿。
参考文献:
[1] 李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京:北京人民大学出版社,2000.
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关键词 SIS战略 高校校园文化 建设
中图分类号:G641 文献标识码:A
为了更好地丰富发展校园文化的内涵,笔者特别引进学校文化识别系统SIS理念(School Idenity System):在社会发展对学校提出的新要求和学校经营、管理、发展过程中所面临的生存与发展等问题的情况下,学校依照正确的教育思想,整合现代化的教育理念和管理理念,并采用现代化的教育技术对学校未来的发展与经营进行科学规划,刻意地设计和创新学校形象,形成自己的特色和品牌,并且借助各种媒体向外界宣传,以扩大学校自身的影响力。学校文化识别系统包括学校理念文化识别系统(MIS)、学校行为文化识别系统(BIS)、学校视觉文化识别系统(VIS)、学校环境文化识别系统(EIS)四大模块。
1学校理念识别系统(MIS)
学校理念识别系统的规划设计是学校文化建设的灵魂和核心工程。它包括办学目标和办学宗旨、各阶段的发展规划等,是学校师生的思想观念等因素长期影响积淀而形成的主导意识和深层心理定势,对内可以激励师生员工不断为办学目标而努力奋斗,对外可以塑造学校改革创新、积极进取的良好形象。学校理念识别系统的规划要根据目前的社会发展状况、教育背景、本校的历史沿革和现状、自身优势学科和办学特色等,挖掘历史文化资源,放眼未来,吸收现代文化资源,借鉴其他社会组织的核心文化构建,进行全程策划,系统整合、完善各文化元素,设计自己今后的发展方向和策略,上下统一,深入论证,通过对校训、校风、教风、学风等的强化宣传,建立健全学校文化体系,塑造全新的个性化的学校理念。
2学校行为识别系统(BIS)
学校行为识别系统的规划设计是校园文化建设的保障性工程,是实践学校理念与创新的办学运行模式,是对学校办学、行为方式进行统一规范的动态识别系统,是我们的创新理念能否付诸实践的关键因素。它将学校的理念识别系统作为起点和根本出发点,在校园内部健全和完善各项组织机构、管理制度、规章规范;对外则扩大宣传和交流,扩展学校的影响力,始终将学校办学理念与行为方式保持一致,以此来规范学校的各项教育教学和科研育人活动并且动态识别学校。
行为文化是理念文化外在的展示,高等院校要要坚持全程、全员、全时的原则,定位与塑造学校行为文化,包括领导行为形象、教师行为形象、学生行为形象、学校校本系列活动指导、学校公共系列活动指导等,分析评估学校行为文化体系现状,规划和研讨确定学校综合实践活动主题、学校生活体验活动主题、学校德育活动、学校节假日校庆活动等。
3学校视觉识别系统(VIS)
学校视觉识别系统,是学校文化建设中最直观的部分,它是以校标志、标准色彩等为核心展开的完整、系统的视觉传达体系。它将学校办学理念、价值取向、整体建设、制度规范等抽象语意转换为具体的概念,塑造出独特的学校形象,传达给学校内外人群,从而实现良性认同和沟通。VIS是视觉信息传递的各种形式的统一,是具体化、视觉化的传递形式,通过个性化、标准化、系统化的视觉方案,体现学校的办学理念和精神文化,营造独特的学校视觉新形象。系统地导入视觉形象识别系统有利于学校良好个性化形象的树立,使学校形象具体到切实的视觉符号,从而更易被社会接受和认可。学校视觉识别系统(VIS)的创建是学校教育理念的艺术展示、学校形象的符号传达,有利于将学校的优势和特色传达给外界,以此提升学校的知名度和美誉度。
高等院校要坚持特色性、艺术性、实用性、规范化、传播性的统一,发挥各专业特长,在办公、宣传、公关、运输、环境系统等百余个元素上下功夫,在校徽、学校办公用品、师生制服设计、校史陈列室、学校校园网站建设应用、广告媒体等的设计上独具匠心,蕴含丰富的内涵,传达学校的文化理念、优良传统、办学特色等通过学校的标识图案等基本因素。要在分析评估学校当前视觉文化体系现状的基础上进行创意构思、设计、整合,提交新的视觉文化规划成果,并进行实施评估。
4学校环境规划设计(EIS)
校园环境文化是学校文化建设的基础工程,对学校的品牌文化、特色办学、塑造形象有重要作用。环境育人,作为学校文化教育的隐性教育因素,主题突出的走廊文化、个性鲜明的人文景观等对学生起到“润物细无声”的影响。 学校环境文化是学校文化的外显形态,树立学校形象少不了学校文化,教育形象的延续离不开学校文化,塑造学校品牌的基础是学校文化。外化形象意识、强化精品意识、提升发展意识、构建制度文化等是学校走内涵发展之路的必然趋势和要求,这是学校新一轮发展和竞争的必然,更是打造精品名校的核心。
高等院校要分析本校的地域文化、理念文化、视觉文化,利用环境文化规划理论和组景法、视觉环境法、核心放射法等设计方法,本着整体规划、系统设计、分步实施的原则,营造科学、人文、和谐的校园环境文化。要坚持环境育人的功能、景观、文化相互统一;坚持主题统领、渗透教育元素、处处有景、景景充人;坚持整体规划、着眼未来、系统设计、分步实施,在雕塑文化、馆室文化、楼宇文化、走廊文化、道路文化等应用元素上做改观。
作为中国特色社会主义文化重要组成部分的高校校园文化发挥着重要作用,它关系到高等教育的理念、目标、功能定位及走向,对于全面提升高等教育质量、加强和改进大学生思想政治教育、全面提高大学生综合素质具有深远的影响。引入SIS学校文化识别体系,不断推进高校校园文化建设,对于实现教育梦、中国梦具有重要的现实意义。
参考文献
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