阅读是培养人的思维能力和提高语言表达能力的重要方式，我们需要多读书。总结不仅是对正面经验的总结，也可以涵盖一些失败和挫折，使总结更加全面和真实。可供借鉴的写作样本。
教学内容：
一.听：民族管弦乐《彩云追月》。
二.唱：歌曲《彩云追月》。
教学目标：
一.能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
二.学生能用体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
教学重点：能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点:通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教学准备：多媒体课件、钢琴、录音机。
教学过程：
一、引入。
1、学生在《彩云追月》声中走进教室。
2.师：月亮象征着和谐、宁静和温馨、团圆，看见月亮会使你产生什么样的感觉呢?
生：
3.师：“那你知道关于月亮的歌曲和乐曲吗?”(如：月亮之上、弯弯的月亮、月亮代表我的心、十五的月亮、月亮走我也走、等)。
师：今天我们就要共同来学习一首也是有关月的歌曲《彩云追月》，浩瀚的夜空，景色迷人。月亮时儿牵引着云朵，时儿破云而出，高高悬挂。彩云前追后赶，上下翻滚……”(放月亮图片)听：
二、学习歌曲，深入感受。
1、播放歌曲《彩云追月》，学生带着思考听歌曲。
(歌曲给你什么感觉，歌曲的情绪怎么样，你仿佛看到了什么画面)。
皎洁明月动，彩云紧相随。
2、播放音乐，请学生用“lu”哼唱旋律。
2.欣赏合唱《大漠之夜》。
3.选听《半个月亮爬上来》。
4.选听《乌夏克木卡姆》。
教学目标。
1.能正确并富有情感的演唱歌曲《牧歌》，了解蒙古族民歌的特点，扩大学生的音乐审美。
2.通过两手合唱作品的欣赏，能了解不同的合唱表演形式，拓宽学生的音乐文化视野。
3.了解新疆传统民族音乐“木卡姆”这一音乐题材。
教学重难点。
能正确演唱歌曲《牧歌》。
了解混声合唱及无伴奏合唱两种形式。
知道木卡姆这一音乐体裁。
教学过程。
一、导入。
生答。
展示蒙古族人文风俗图片。
二、学唱歌曲《牧歌》。
1.聆听歌曲，思考：这首歌曲描绘了一幅怎样的画面?
(设计意图：使学生带着问题听音乐，从整体上感受音乐。)。
2.简介《牧歌》。
牧歌。
《牧歌》是一首蒙古族长调民歌，旋律绵延起伏，节奏缓慢自由，歌词形象纯朴，富有诗意，表达了蒙古族人民对草原和生活的热爱。曲调和歌词结合得很紧密。虽然只有短短四句歌词，但它那生动的比喻和优美的音乐，为我们勾勒出一幅大草原的美丽画卷。
(设计意图：深入简介作品背景，使学生从文化角度了解歌曲)。
3、教师范唱，学生轻声跟唱，熟悉旋律。
4、学生识读乐谱。
5、做呼吸练习。
用缓呼缓吸的呼吸方法练习，教师可用“闻花香”的方式提示学生，自然缓慢的用腹式呼吸法，有情感的“感叹”。接着，法“嘶”音，小腹控制呼吸，缓慢而均匀的发声。
6、用哼鸣的方式哼唱全区，注意运用正确的呼吸方式。
7、教师伴奏，学生随乐演唱全曲。
8、欣赏由瞿希贤改编的不搬走合唱《牧歌》，介绍无伴奏合唱这一演唱形式。
三、欣赏《大漠之夜》。
1.聆听全曲，提问：有同学知道这首歌的演唱形式是什么?乐曲描绘了怎样的画面?
生答。
2.简介混声合唱的表演形式与特点。
3.分段欣赏、
(1)引子部分。
欣赏引子部分，提问：这段音乐中模仿了什么声音?演唱的力度为何?
生答。
(2)欣赏陈述部a。
提问：音乐描绘的是怎样的画面?演唱力度出现了怎样的变化?
生答。
(3)欣赏中部b。
思考：乐队的伴奏织体出现了怎样的变化，演唱力度为何?
(4)欣赏再现部a’与尾声。
思考：这段音乐是陈述段的完全重复吗?
四、选听《乌夏克木卡姆》。
生答。
2.简介“木卡姆”这一音乐体裁。
五、选听《半个月亮爬上来》。
1.欣赏全曲，思考：这首歌曲运用了哪种演唱形式，为我们讲述了什么内容?
2.从音乐要素上分析乐曲。
3.随乐轻声哼唱全曲。
六、小结下课。
教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。
2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。
教学过程：
一、导入。
师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。
生：美术课。
师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。
生：音乐课。
师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢?
生：有，没有……。
师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗?
生：讨论。
师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢?今天我们就来研究一下。
二、新课。
1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐。
播放《梁祝》、《大海呀，故乡》。
生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。
《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。
2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐。
师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》。
生：黑色、灰色……。
师：好，那我们看看这里用了什么色彩?播放dvd。
《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。
3、听音乐联想画面。
师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。
播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。
生:展示自己的绘画作品。
师：你们怎么想到这些的呢?
生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……。
4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画?
生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……。
5、欣赏绘画作品联想音乐。
师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。
生：表现富人在低音区，用大号演奏;表现穷人在高音区，用长笛来演奏……。
表现富人力度强，表现穷人力度弱……。
师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。
欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》(钢琴版)。
师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。
生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……。
师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。
6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在?
生：构图、人物形象、线条、色彩……。
三、总结。
师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面;用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。
【教学课时】1课时。
【教学内容】合唱《彩云追月》。
【课型】唱歌综合课。
【教材分析】。
合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成，歌曲为民族宫调式，4/4拍，二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感，给人以深刻的印象，富有童真的歌词，描绘了月夜的幽静和美好，合唱形式的使用，更增添了月夜的神秘感，令人遐想。
【学情分析】。
八年级的学生的正处于青春期，这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化，从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知，他们已经掌握了一定的音乐知识，具有强烈的表现欲望，但在音乐课堂中又羞于开口，不能积极的参与到音乐实践活动中，不喜欢自己演唱，更不喜欢民族民间音乐，而偏爱流行音乐，为此，我们要正确的引导，在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐，因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华，我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐，从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次，从中学生的演唱形式上来说，平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲，对于二声部的教学，学生大多都不愿意去选择唱低声部，而喜欢唱高声部，因为高声部旋律性较强，明朗好听，加上学生的合作意识较差，所以，合唱教学进行时有一定的困难。为此，我们不能规避二声部教学，而是要根据学生的识谱能力，适当的降低难度，可对二声部进行简单的改编，让学生更加喜欢合唱的形式，感受合唱的音色美。
【教学目标】。
1、情感.态度.价值观。
通过歌曲学习，使学生乐于聆听、感受、体验、理解中华民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的`音色之美。
2、过程与方法。
通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段，培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力，培养学生的合作意识。
3、知识与技能。
有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上，能够做到聆听其他声部，建立合作意识。
【教学重点】。
学唱(体验)歌曲，并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》，体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。
【教学难点】。
能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。
【教具准备】。
电子琴、多媒体、课件等。
【教学过程】。
一、导课：
1、组织教学，师生问好。
设计意图：课一开始，如何让学生静下来，营造一种静宁祥和的氛围，非常关键。通过美丽的月夜图片，以及教师的热情优美的语言，让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的意境之中。
二、新课学习。
师引导：一起来倾听这夏天的故事：(课件出示歌谱，教师有感情地范唱，要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)。
xxxxxx。
设计意图：教师通过有感情的范唱，拉近了师生的距离，更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析，更容易让学生产生画面感，激发他们对大自然的热爱之情。
3、生轻声跟唱，要求学生注意切分节奏，并找出难点。
歌曲结束句，音区比较高。音高上，后面的两个音翻高八度，要求学生轻声高位，保持打哈欠的状态，跟琴演唱。
(设计意图：对于学生遇到的难点之处，采用重点教唱的方式，并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程，并不是单独拿出来去练习的。)。
4、完整演唱。
师引导，彩云追月，晚上能看到云彩的颜色，说明晚上的月光非常的明亮，皓月当空，月光如水，非常宁静的场景。通过对，云月相随，相映成趣的画面的描述，抒发了人对大自然的喜爱之情，同时还包含着人们对大自然馈赠给我们这份唯美礼物的一种感激之情。
(设计意图：歌曲是用来表达情感的，引导学生以情带声，用自己最好的状态，最美的声音，来表现人们对大自然的赞美与热爱之情)。
设计意图：通过了解作者以及作品，激励学生更喜欢这首作品，引起学生想尽快学会这首歌曲的积极性。
5、有感情的演唱歌曲。
学生随伴奏用柔和的音色，轻轻晃动身体有感情地演唱歌曲。
8、二声部的学习。
师引导：由于歌曲的经典，人们对这首歌曲加以不断的创新与改编，尤其是二声部的加入，使得歌曲更加充分体现了月夜的幽静与美好。
教师引导学生学唱第二声部的乐谱，(并问学生是不是很熟悉，新课之前我们已经感受过这段和声。)。
学生随琴视唱第二声部的旋律数遍，然后轻轻填词感受，并将学生分组分声部分别练习两个声部的旋律和唱词，生生配合互换演唱高、低声部，提示学生用平稳连贯、整体统一的声音演唱歌曲，体验二声部的和谐之美。
设计意图：在唱熟歌曲的第一声部的基础上，学唱第二声部，让学生体验二声部的和谐之美，培养学生的合作意识。
作者作品简介。
2、欣赏通俗版的《彩云追月》。
师引导：随着时代的发展，人对这首歌曲又赋予新的内涵，加进了很多很多时尚的元素，创作了不同版本的歌曲《彩云追月》，让我们一起来欣赏一下!
(让学生欣赏再度创作的作品不同版本的《彩云追月》，感受融入了现代音乐元素的歌曲)。
设计意图：这样设计不仅巩固了本课的内容，开阔了音乐视野，进一步音乐带来的艺术魅力。
一、乐曲简析：
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前2楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：
2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
三、教学难点：
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
四.教学过程。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
来自 FANWEN.ChAzIdian.com
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
1.学唱歌曲《青春舞曲》。
2.音乐活动：为《青春舞曲》编配打击乐伴奏，并创编舞蹈动作。
【教学目标】。
1.学会并背唱歌曲《青春舞曲》，正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2.通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3.了解维吾尔族音乐特点，并结合维吾尔族民族乐器及舞蹈动作体会音乐与舞蹈合作产生的美。
【教学重点、难点】。
用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，又要使课堂的气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
【教法】。
听唱法、表演法、创造法。
【教学过程】。
1、能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
2、通过各种音乐活动，使学生能够掌握切分音节奏，并能用各种音乐的形式来表现歌曲。
3、学生能体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
教学重点。
能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点。
通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教具准备多媒体课件。
教学过程。
一、情境导入。
1、课前听《彩云追月》广东音乐。
2、节奏练习认一认：——“切分音”及“切分节奏”
____x用加了连线的切分音节奏配上词语念一念感受歌曲旋律，体会歌词意境：——诗朗诵教师有感情的朗诵。
二、寓教于乐。
1、学生听赏《彩云追月》flash。感受歌曲。
2、选择：节奏——平稳的情绪——抒情的速度——稍慢的。
3、用lu哼唱边唱边找切分节奏学生回答，点出方块底色。
4、看着歌谱，把这些地方唱一唱，跟钢琴。
5、听范唱(童声)开口默唱，注意范唱声音。
7、跟琴完整演唱带着感情，注意声音。
处理歌曲。
616535……。
616535……。
2、在长音处加上切分节奏，用bong带着音高演唱。
注意：
1)、用手指尖轻轻敲击掌心，根据音高将手势放在“高、中、低”三个位置。
2)、声音轻轻的。
3)、节奏平稳。
4、速度不要越唱越快。
3、加上渐强渐弱记号唱一唱。
4、完整演唱。
三小结。
让我们在深情的歌声中走出教室。
现在的课堂更加关注学生主体性的发挥，关注现代教育技术的运用，只靠一支粉笔、一张嘴、一本教材的课堂现象已不多见，这给有丰富经验的教师也带来了新挑战，无论是青年教师还是老教师都需要更新教育观念、提高教学技能，通过教学设计则可以实现新理论、新方法的有效运用，今天豆花问答网小编在这给大家整理了一些初中音乐教学设计，就让我们一起来看看吧!
一、教学目标。
【情感态度与价值观】。
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
【过程与方法】。
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
【知识与技能】。
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
二、教学重难点。
【重点】。
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
【难点】。
掌握小切分的演唱方法。
三、
教学过程。
(一)导入。
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言，教师。
总结。
这个视频主要表现出关于爱的情感主题一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
(二)新课教授。
1.初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2.复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3.完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4.教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。
5.填词演唱第一段。
6.教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7.分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8.分小组填词演唱第二段。
9.引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10.完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
(三)拓展延伸。
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
(四)教师小结。
爱，人类永恒的主题;爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
一、乐曲简析：
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：
2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
三、教学难点：
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
四.教学过程。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
来自 FANWEN.ChAzIdian.com
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
教学对象：初中二年级。
教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。
2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。
教学过程：
一、导入。
师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。
生：美术课。
师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。
生：音乐课。
师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢?
生：有，没有……。
师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗?
生：讨论。
师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢?今天我们就来研究一下。
二、新课。
1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐。
播放《梁祝》、《大海呀，故乡》。
生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。
《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。
2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐。
师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》。
生：黑色、灰色……。
师：好，那我们看看这里用了什么色彩?播放dvd。
《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。
3、听音乐联想画面。
师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。
播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。
生:展示自己的绘画作品。
师：你们怎么想到这些的呢?
生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……。
4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画?
生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……。
5、欣赏绘画作品联想音乐。
师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。
生：表现富人在低音区，用大号演奏;表现穷人在高音区，用长笛来演奏……。
表现富人力度强，表现穷人力度弱……。
师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。
欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》(钢琴版)。
师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。
生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……。
师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。
6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在?
生：构图、人物形象、线条、色彩……。
三、总结。
师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面;用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。
多多益善的好范文。
本节课选定广东音乐为主要教学内容，目的是通过让学生感受与体验广东音乐的地方风格，以及对相关文化的了解，帮助学生认识和理解广东音乐的内涵及艺术价值，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生对民族音乐的兴趣。
在本课教学过程中，贯穿以审美为核心，兴趣为动力的基本理念，强调音乐的情感体验，在创造性教学环节中，以丰富多彩、生动活泼的内容和形式激发学生的学习兴趣，鼓励学生参与表演创作，采取情境创设与启发式互相结合的教学方法，使学生了解和掌握广东音乐的概念与特点，并在欣赏、思考、理解、描述与分析的过程中，培养学生对民族音乐的热爱，提高音乐的审美能力和创新能力。
1、教学内容分析：
本课选自人民音乐出版社八年级音乐课本，第十五册第五单元。《雨打芭蕉》是广东音乐的早期佳作，乐曲通过描写初夏时节，雨打芭蕉淅沥之声，表现出人们的欣喜之情，极富南国情趣，体现了广东音乐清新流畅活泼的风格。那一连串分裂的短句，顿挫的节奏，犹如淅淅沥沥的雨点敲打着芭蕉，使人联想到芭蕉婆娑起舞之态。
2、说学情：
我们初二学生一般对广东音乐接触不多，经课前调查，70%以上学生不喜欢或不了解广东音乐，他们课前普遍认为广东音乐的内容比较陈旧，节奏和旋律与现代社会相差甚远，针对这种情况，通过本节课的学习，会更好地激发学生对广东音乐的兴趣，培养学生对民族音乐的热爱。可利用学生爱展示自己的天性和现在最感兴趣的qq群和空间提高学习兴趣，为课堂教学服务。
1、情感态度与价值：让学生喜欢我国广东地区的民间音乐，乐于主动了解广东音乐的音乐文化。
2、过程与方法：培养学生欣赏音乐美及独立思考、团结协作的能力、
3、知识与技能：引导学生感受体验广东音乐的音乐风格。并认识了解《雨打芭蕉》的风格特点。
1、重点：欣赏《雨打芭蕉》，了解广东音乐概念，特点及主要乐器。
2、难点：由于中学生对广东音乐接触不多，没有太多的感性认识，因此在课前可利用学生现在最感兴趣的qq群和空间布置任务，提高学习兴趣，为课堂教学服务。教学过程中要特别注重引导学生感受与体验音乐，让学生深入广东音乐的音乐特点，鼓励学生尝试简单的即兴表演活动。
激情导入：
1、现在在国际上有一个很著名的中国女子民乐乐团，她们演奏了刚才那首动听的曲子，这个乐团叫什么名字？女子十二乐坊。
3、现在我们欣赏一首民族器乐曲《雨打芭蕉》认真思考回答。
初听《雨打芭蕉》。
1、播放《雨打芭蕉》，并提出问题：
（1）、乐曲情绪？
（2）、除了刚才我们提到的那些民族乐器，乐曲里还出现了哪样特殊的乐器？
2、介绍请学生展示：广东音乐概念。
（二）复听《雨打芭蕉》。
1、该曲结构具有连续性，很难将其断然的划分成几个段落，为了分析方便，我们把它分成3个部分欣赏（出示课件），总结每一段描绘的场景画面。
2、学唱第一部分旋律（教师出示课件上的旋律并弹奏）。
1）、根据每段乐曲联想到的画面用语言总结。
2）、一边学唱一边体验广东音乐的乐句特点。本环节着重分析作品中各音乐段落的变化，让学生能清晰地纵观全曲的整体布局，从而有利于学生了解广东音乐的风格特点。
延伸拓展实践与创造。
1、你还知道广东音乐的哪些些乐曲？
2、那现在来欣赏另外几首广东音乐《娱乐升平》《紫竹调》《旱天雷》等的片段（教师用扬琴弹奏）。
中国的民族音乐如一支奇花独立于世界上，其民族器乐更为世人所慨叹。曾有许多次的民乐团到国外演出时，刚一结束，手中的乐器就被台下的观众“抢夺”去，他们实在无法想象，就这么一根竹子或木头，上面挖了几个洞或这样一做，竟能发出如此美妙的声音，希望大家能够喜欢我们这节课学的广东音乐，因为：只有民族的才是世界的！认真聆听反思激发学生继续学习探索广东音乐的的兴趣及强烈的民族自豪感。
在本节课的教学过程中，强调了以学生为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索。教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化，获得知识。通过这堂课的教学，不仅扩大了学生的视野，对于我自身来说，也提高了学科功底和专业水平，真正是受益匪浅。谢谢各位专家评委！
1、能够喜欢我国西南地区彝族的歌舞，乐于主动了解彝族的民俗风情，并积极参与表现活动。
2、能安静地欣赏乐曲，感受音乐的舞蹈节奏，学习“跳月”的基本舞步。
教学重、难点。
1、了解乐曲的风格特点。
2、舞蹈动作与音乐的节拍相一致。
教材分析。
《跳月歌》是流行于云南弥勒西山阿细人之中的一首舞歌。每到节日盛事或农闲的月夜，阿细人在山谷空旷的草坪上或松林中，点起一堆堆篝火，并围在旁边踏着特别的5／8拍舞步，尽情唱歌，阿细人的月光聚会就被称作“跳月”。曲调多由do、mi、sol三个音组成，采用5／8节拍。全曲以第一小节为主题，每个乐句只有细小的变化。旋律活泼、跳跃、生动，富有鲜明的民族特色。
教学过程。
一、导入。
1、教师提问：我国土地辽阔，人口众多，共有多少个少数民族？
学生回答。
2、教师介绍乐曲相关内容。
学生回答。
（2）介绍彝族的`风土人情：彝族主要居住在我国云南、四川等省，有十几个支系。阿细是居住在云南弥勒县西山镇可邑村的彝族支系。火把节是彝族（西南少数民族）最隆重的传统节日。（火把节传说动画）。
（3）介绍“跳月”的故事：跳月是彝阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞、在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。
二、欣赏乐曲。
生：音乐欢快、热烈，使人联想到载歌载舞的欢庆场面。
教师提问：你们知道“跳月”是什么意思吗？
学生回答。
教师介绍“跳月”：跳月是彝族阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞。在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。据说“跳月歌”还流传着一个故事呢。传说在很早的时候，阿细人住的地方发生了一场山火，大火烧了九天九夜，阿细人打了九天九夜还打不灭火，地面被大火烧得滚烫，打火的就不断地换着脚，或单只跳着打，后来大火终于扑灭了。为了庆祝胜利，大家吹笛子、弹起三弦、拍着巴掌、模仿打火时的样子，换着脚跳舞。那笛子的声音，意思是“快点来啊快点来！”三弦的声音意思是：“前进！前进！”“打火！打火！”对这种舞蹈，阿细只简单地说：“跳”。“跳月歌”是汉人看了以后给起的名字，以后便慢慢流传开了。是不是挺有意思的，那就让我们再仔细听一听吧。
2、再次聆听《跳月歌》。你能哼唱出乐曲中重复最多的一句旋律吗？教师指导学生学唱主题旋律句，并拍打节奏感受乐曲特点。指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
3、学生拍打节奏感受乐曲特点。再次聆听全曲，教师指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
教师指导学生了解三弦。（三弦简介）。
5、师：乐曲中为什么有这么多的变化？这些变化使你联想到什么？
生：联想到不同的舞蹈场景、不同的舞姿、不同年龄的人……。
6、教师指导学生学习“跳月”的基本舞步。（《跳月歌》舞蹈创编视频）。
动作要领：右脚右侧一步，左脚跟到右脚，右脚再右侧一步，左脚向右脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。左脚左侧一步，右脚跟到左脚，左脚再左侧一步，右脚向左脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。
7、随音乐与老师一起舞蹈，或分小组表演不同场景的舞蹈。
三、拓展学习。
1、欣赏《跳月歌》（吕薇演唱），了解同一音乐作品可以有不同音乐表现形式。
2、欣赏《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》，了解不同内容的彝族音乐。
四、课堂小结。
音乐是人们认识一个民族文化的窗口。“跳月”是阿细人生活的重要内容之一。今天，我们也正是随着《跳月歌》走进了彝族山寨，现在就让我们加入到他们欢快的舞蹈行列中一起跳起来吧！师生一起随着音乐“跳月”，在欢快的歌舞中结束课。
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。
2、使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3、懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1、“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2、“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3、播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4、首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
来自 FANWEN.ChAzIdian.com
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6、“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7、再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1、“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2、“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
音乐是一种情绪艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是陪衬出一个俏丽的梦幻，或是展示一片炽热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深入的沾染力，会在心灵留下美的烙印。作为一名音乐教育教师，曾理想着自己要在热爱的音乐教育沃土中纵情挥洒如今这扇门已向我开启心中满是激动与欢乐。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的欲望，当然我也不例外。在实际的工作中自然遇到各种不同的状况以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界但我会努力，通过学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学程度。
音乐教学需要情绪的投入，因此，必需营造宽松愉悦的气氛，而善于为学生营造宽松、高兴的成长环境，甚至比学识是否广博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以情绪博得情绪。《新课程标准》极力倡导学校的.教育教学此文转自斐斐课件园活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目的，于是“把学习还给学生的”呼声四起。《中国音乐教育》副主编吴斌说：“中小学音乐教育既不仅仅是通过音乐来进行教育，也不仅仅是通过教育来学习音乐；既不仅仅是为了学生今天的享受而学音乐，也不仅仅是为了学生明天的发展而学音乐。”音乐教育应当通过引导学生自动参与音乐活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，使其获得审美的体验和享受成功的欢愉，以培育学生的音乐兴趣和爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础；与此同时，通过音乐教育，着力培育和发展学生的发明力和创新精力，并为其他方面的学习发明有利条件，以增进学生的全面发展。于是我们呼吁“把音乐还给学生，把艺术还给学生”，新课程理念下的音乐课堂应当是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。
1、能够喜欢我国西南地区彝族的歌舞，乐于主动了解彝族的民俗风情，并积极参与表现活动。
2、能安静地欣赏乐曲，感受音乐的舞蹈节奏，学习“跳月”的基本舞步。
1、了解乐曲的风格特点。
2、舞蹈动作与音乐的节拍相一致。
《跳月歌》是流行于云南弥勒西山阿细人之中的一首舞歌。每到节日盛事或农闲的月夜，阿细人在山谷空旷的草坪上或松林中，点起一堆堆篝火，并围在旁边踏着特别的5／8拍舞步，尽情唱歌，阿细人的月光聚会就被称作“跳月”。曲调多由do、mi、sol三个音组成，采用5／8节拍。全曲以第一小节为主题，每个乐句只有细小的变化。旋律活泼、跳跃、生动，富有鲜明的民族特色。
一、导入。
1、教师提问：我国土地辽阔，人口众多，共有多少个少数民族？
学生回答。
2、教师介绍乐曲相关内容。
学生回答。
（2）介绍彝族的风土人情：彝族主要居住在我国云南、四川等省，有十几个支系。阿细是居住在云南弥勒县西山镇可邑村的彝族支系。火把节是彝族（西南少数民族）最隆重的传统节日。（火把节传说动画）。
（3）介绍“跳月”的故事：跳月是彝阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞、在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。
二、欣赏乐曲。
生：音乐欢快、热烈，使人联想到载歌载舞的欢庆场面。
教师提问：你们知道“跳月”是什么意思吗？
学生回答。
教师介绍“跳月”：跳月是彝族阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞。在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。据说“跳月歌”还流传着一个故事呢。传说在很早的时候，阿细人住的地方发生了一场山火，大火烧了九天九夜，阿细人打了九天九夜还打不灭火，地面被大火烧得滚烫，打火的就不断地换着脚，或单只跳着打，后来大火终于扑灭了。为了庆祝胜利，大家吹笛子、弹起三弦、拍着巴掌、模仿打火时的样子，换着脚跳舞。那笛子的声音，意思是“快点来啊快点来！”三弦的声音意思是：“前进！前进！”“打火！打火！”对这种舞蹈，阿细只简单地说：“跳”。“跳月歌”是汉人看了以后给起的名字，以后便慢慢流传开了。是不是挺有意思的，那就让我们再仔细听一听吧。
2、再次聆听《跳月歌》。你能哼唱出乐曲中重复最多的`一句旋律吗？教师指导学生学唱主题旋律句，并拍打节奏感受乐曲特点。指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
3、学生拍打节奏感受乐曲特点。再次聆听全曲，教师指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
教师指导学生了解三弦。（三弦简介）。
5、师：乐曲中为什么有这么多的变化？这些变化使你联想到什么？
生：联想到不同的舞蹈场景、不同的舞姿、不同年龄的人……。
6、教师指导学生学习“跳月”的基本舞步。（《跳月歌》舞蹈创编视频）。
动作要领：右脚右侧一步，左脚跟到右脚，右脚再右侧一步，左脚向右脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。左脚左侧一步，右脚跟到左脚，左脚再左侧一步，右脚向左脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。
7、随音乐与老师一起舞蹈，或分小组表演不同场景的舞蹈。
三、拓展学习。
1、欣赏《跳月歌》（吕薇演唱），了解同一音乐作品可以有不同音乐表现形式。
2、欣赏《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》，了解不同内容的彝族音乐。
四、课堂小结。
音乐是人们认识一个民族文化的窗口。“跳月”是阿细人生活的重要内容之一。今天，我们也正是随着《跳月歌》走进了彝族山寨，现在就让我们加入到他们欢快的舞蹈行列中一起跳起来吧！师生一起随着音乐“跳月”，在欢快的歌舞中结束课。
1、通过欣赏，了解音乐体裁中的叙事曲的音乐风格。
2、使学生从音乐中重温历史、感受音乐的表现力。
3、通过赏析，能结合音乐讲述楚汉之争的这一段历史，初步知晓音乐描述历史事件的一些表现手段。
教学重点。
1、了解弹拨乐器琵琶的相关知识。
2、抽象的音乐和历史事件完美的结合并进行欣赏。
教学难点。
抽象的音乐和历史事件完美的结合并进行欣赏，感受音乐的表现力。
教具。
笔记本电脑、多媒体教室。
教法。
演示、体验、讲授。
教学目标。
组织教学开发右脑了解弹拨乐器琵琶的构造及其音色特点。音乐的情感体验了解音乐体裁中的叙事曲重温历史，音乐与历史相结合。
教学过程。
一、组织教学。
师生问好：（唱）。
“一边倒”。
二、导入新课。
（播放幻灯片并提问。）。
1、大屏幕上的乐器叫什么？
2、观看大屏幕，了解琵琶的基本构造。
3、播放一首琵琶独奏曲的片段。
4、听乐曲，试回答琵琶的。音色。
举例：你知道此乐器独奏的乐曲有哪些？
5、欣赏乐曲片段，感受一下这首乐曲，使你想到了什么？（《十面埋伏》。）。
三、琵琶独奏曲《十面埋伏》。
1、叙事曲。
2、讲述和十面埋伏相关的历史楚汉之争。
3、乐曲取材。
4、播放琵琶独奏曲《十面埋伏》。
（师）跟随音乐进行讲解，每一段音乐情绪的变化，描写场景的变化等。
四、《十面埋伏》不仅是我国琵琶武曲中的精品，也是人类音乐文化的瑰宝。并被誉为我国十大名曲之一。
中国十大名曲有哪十首？（试回答。）。
五、课堂小结：
今天我们了解了琵琶的结构；音乐体裁叙事曲的风格；重温了历史楚汉之争；历史与音乐相结合，感受了音乐的表现力。
六、作业。
1、课下重新欣赏音乐《十面埋伏》。
2、通读《史记》中的《项羽本记》。
1.欣赏《彩云追月》。
2.竖笛演奏《美丽的梦神》。
1.能认真聆听民乐合奏《彩云追月》，背唱《彩云追月》的主题旋律。
2.能在听赏过程中，了解《彩云追月》旋律中的探戈节奏特点及五声调式特点。感受乐曲所表现的意境和情绪。
3.能用自然、流畅的音色准确地演奏《美丽的梦神》，并与他人合作进行二部合奏。
1.能认真聆听民乐合奏《彩云追月》，感受乐曲所表现的意境和情绪。
2.能与他人合作吹奏二声部歌曲《美丽的梦神》。
一、新课导入。
1.师：同学们看过夏日夜晚的星空吗?那是怎样的画面?
生回答。
2.师：今天我们就来欣赏一首表现夏夜月空的民乐合奏作品《彩云追月》。引出课题。
二、乐曲欣赏。
1.初听全曲，并思考：
你听到了哪些熟悉的乐器?这首乐曲的演奏形式是什么?
随着音乐，你的脑海里浮现了怎样的画面?
2.了解民族管弦乐队的编制。
民族管弦乐队由“吹、拉、弹、打”四个部分组成。“吹”包括笛子、笙、唢呐、管子等;“拉”包括高胡、二胡、中胡等;“弹”包括琵琶、柳琴、扬琴等;“打”包括鼓、锣、钹等。有时还加入一些特色乐器，如箫、云锣等。
3.结合谱例，聆听主题：
说一说这个主题的节奏有什么特点?
生：出现较多的切分节奏，有“探戈”节奏的特点。
4.请同学们手打稳定拍，口读下列节奏。
思考：附点节奏与切分节奏为音乐表现带来了什么?
5.请同学们哼唱这个主题，并思考：
这段主题使用了哪几个音?是什么调式?
生：do、re、mi、sol、la，是民族五声调式。
6.复听全曲，思考下列问题：
主题出现了几次?每次出现有什么变化?
你能听出乐曲有几个部分吗?
生：主题出现了两次，在主奏乐器和力度上有变化。乐曲可分为三个部分。
7.再听全曲，记录这三个部分出现的顺序和次数。
9.创编：请寻找符合此曲意境的诗词填入主题旋律中唱一唱。
三、竖笛吹奏。
1.复习3/8节奏：
2.认识9/8拍，了解9/8拍的强弱规律。
3.9/8拍节奏练习：用“哒”读出下面的节奏。9/.x.
4.请同学们划拍视唱乐谱，找一找旋律特点。
5.请同学们再次视唱乐谱，注意变化音的音准、长音处的时值，以及气息的支撑。
6.请同学们用竖笛慢速吹奏高声部1—4小节，注意的指法，并反复练习，直至熟练掌握。
7.请同学们用竖笛慢速完整吹奏乐曲高声部，注意指法准确。
8.请同学们想一想：如何为这首乐曲设计力度变化呢?
9.请同学们再次用竖笛演奏乐曲，注意力度变化。
11.请同学们划拍视唱低声部乐谱，注意变化音的音准、长音处的时值，以及气息的支撑。
12.请同学们试着慢速演奏低声部乐谱，注意指法准确和力度变化。
13.将同学们分成两组，分乐句练习两个声部的合奏，注意两个声部在音量、速度上的配合。
14.将同学们分成两组，慢速、完整合奏乐曲。
15.将同学们分成两组，随伴奏有表情地完整演奏乐曲。
四、总结本课。(略)。
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
【过程与方法】。
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
【知识与技能】。
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
【重点】。
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
【难点】。
掌握小切分的演唱方法。
(一)导入。
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言，教师总结，这个视频主要表现出关于爱的情感主题，一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
(二)新课教授。
1.初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2.复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3.完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4.教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。
5.填词演唱第一段。
6.教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7.分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8.分小组填词演唱第二段。
9.引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10.完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
(三)拓展延伸。
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
(四)教师小结。
爱，人类永恒的主题;爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
版权声明：此文自动收集于网络，若有来源错误或者侵犯您的合法权益，您可通过邮箱与我们取得联系，我们将及时进行处理。
本文地址：https://www.miekuo.com/fanwendaquan/qitafanwen/962123.html
