言叶之庭读后感（优秀15篇）

阅读是一种寻找灵感和赋予作品独特意义的过程，而读后感是将这些思考和感受转化为文字的方式。以下是小编为大家收集的几篇读后感范文，供大家参考。范文内容各有不同，有的带有强烈的个人情感和观点，有的则较为客观地阐述了书中的主题和意义。通过阅读这些范文，相信大家可以更好地理解读后感的写作方式和思路。读完一本好书后，及时记录下自己的感想和思考，写下一篇有意义的读后感，不仅是对作者的尊重，更是对自己阅读的一种回馈和思考。让我们共同努力，写出一篇精彩的读后感！

言叶之庭观后感

最让我在意的是文中的一句对话。“人嘛，总有哪里不正常。”

这句话在我看来简直是点睛之笔，是文眼。这句话也是有相当的现实意义存在的。

这些角色，或者是在人前扮演着正常，内心却饱受压力与困扰(孝雄，翔太，雪野，阳菜子老师);或者是被人定义为不正常，却坚持自己的神秘(雪野，宵峰，叶子，梨花)。这其中有文化的碰撞，有集体与个人矛盾，有恶意交织，有善意支撑。这些人的内心与外表体现出的差异，和差异背后折射出的问题，才是这部作品试图去探寻挖掘的深处。

结合日本僵化冷漠集体主义的社会现状，不难发现文中角色的确是社会的剪影。理想缺失的年轻人，沉重的工作压力，校园霸凌，缺乏对教育工作者的尊重……种种现实问题在这篇看似轻松的作品里都有着体现。在加深联系感的同时，也让作品的内涵不仅仅只是单薄的现代童话。

“人嘛，总有哪里不正常。”这是每个人都体味得到的自己。但最重要的是，不能被不正常带来的虚假的罪恶感所拖累而裹足不前。雪野最后选择回到老家，试着靠自己的力量和思念重新行走;孝雄不再迷茫，找到了自己想要的和喜欢的事物，成为了大人;翔太和梨花开始同居，一个开始甘于平凡并做好这样的自己，一个继续坚定不移的'追求梦想。他们接受了彼此差异，也学会了互相妥协。各个角色也有他们的成长，这个贯穿整本书的主题，无时无刻不在每一个角色每一点细微的变化中体现出来。

成长，不一定是美好的，但一定是生活必需的。诚哥用一个爱情故事告诉我的东西，大概就是这些。巧妙的糖果包装，吃下去的全是玻璃渣，这就是诚哥作品的魅力所在吧。

言叶之庭观后感

同样是师生的故事。我在高一下学期的时候遇到了一位特别好的英语老师，她比我大七岁吧。应该是大学刚刚毕业，人很温柔也很美丽。记得我那时对她也有过一些幼稚的小幻想吧，但是我英语那时候很差，差到150的卷子只能考70+吧。所以我对于英语课也是有些畏惧感的。但是这个英语老师似乎与我以往遇到英语老师相差甚远，她对于我这种差生，更多的是鼓励与支持而不是责备。所以大概也是从那个时候开始，我对英语渐渐地产生了兴趣，对于英语也不再恐惧。在老师的帮助下，我渐渐地从70+走向了及格。在那个学期里，我最快乐的时光应该是每次英语补弱后与老师一起从补弱教室回到晚自习教室的那段时光吧。那段大概600米的夜路，我们聊的东西也是很简单的，无非就是我向她诉诉高中生活的苦，她给我些鼓励和学习经验吧。但是我觉得那应该是我高中生活中最幸福的时光了。有那么一瞬间也曾幻想过时间停在那一刻，但现实终究是现实，生活终究还是要按照它该有的轨迹去继续。就这样，一个学期很快就要结束了，大概在期末前二十几天的晚上吧，老师无意中告诉我下个学期她就不在这个学校了。已经不记得当时我是怎么回答了，总之之后的很长一段时间我都挺不在状态的，导致后来的期末考试也是一塌糊涂。

高二开学的第一天，我还傻傻地跑到办公室看看她是否依旧在这儿，后来等到的确实两本单词书（算是留念品吧）。后来我就再也没有见过她了，也只是偶尔在微信上有一些联系。之后的英语老师也挺不错的，但是总感觉学英语时再也找不到之前的那种冲劲了。最后的高考英语也只是马马虎虎的成绩吧。但别人问起我高中最喜欢的老师是哪位时，我会很自豪的告诉他，我有一位全世界最好的英语老师，她叫......

有些故事，还是没有结局的好。林清玄曾说过：人世里不是行者就是过客。ye老师，感谢你在我的生命里路过。哈哈我现在高中毕业咯，祝你一生幸福。

言叶之庭观后感

《言叶之庭》新海诚作品。其实按日文直译，应该是言之叶之庭。虽然莫名其妙却好是贴切。这是部动画，是画的，画的。背景画得华丽以极。人物却相比粗糙得很，像是刚准备上色，刚上好调子，好像没画完一样。因此，想起陈丹青《局部》里所说，一张画怎样算画完了？作者觉得画完了，表达清楚了，就画完了。

那么现在我们来说表达。整部动画无处不在的都是光，光，光。监督简直像是一个初复明的盲人。对光的感受细腻到分毫。像极了莫奈的印象派作品。天光，水光，叶光，艳阳下小雨蒸腾起的水汽，居然事无巨细地表达出来。

相反人物到更像景色的陪衬。充盈着环境的光影。但，要表达得却已经足够。初观影时只感觉到好似一种腐烂的气息，水草，沉积的池塘，腐坏的人世的味道。而当女主冲出房间的那一刻却神奇般地闻到了雨的味道。清新，凌冽，瞬间感觉有什么不一样了。我想新海诚真得是相当了不起。我以一个视觉唯美控的角度阐述了这部作品。而电影中表现出的日式传统文化的那种隐忍，隐忍，爆发。

那些个感觉，还是看官自行体会吧。另外，主角这清新的恋脚感真是毫无违和啊。最后，感觉，如果不是清楚明晰地认识自己，洞悉黑暗的人，是不会做出如此，光感满溢的作品的。拍摄画面直接曝光过度好吗。

言叶之庭观后感

隐约雷鸣 阴霾天空 但盼风雨来 能留你在此 ；隐约雷鸣 阴霾天空 即使天无雨 我亦留此地 。

－－题记

他们初次见面。那时候的他十五岁，她呢？他不知道她，她于他而言，如此遥远，在他看来，她仿佛代言了这整个世界的秘密。

绿色的基调，静谧的环境，干净的天空，中间时不时穿插一段气象报告，都讲到梅雨，梅雨季节，是感情的发芽期。诗意的梅雨时节，阴雨绵绵，为他们的邂逅创造了天时。

他是一个高中生，妈妈即使四十七岁，还是为了爱情与比自己小的许多的男人私奔。哥两很是无奈，于是哥哥也搬出去同女友同居了。这样的家庭，令人唏嘘，也为后面的故事埋下了伏笔。

他经常翘课，她经常翘班，于是，下雨天，在一处僻静之处，凉亭下，她走进了他的视线。修长的身姿，完美的脚踝，得体的高跟，入了眼，入了迷，入了心。然而，女孩子，却喝易拉罐饮料，突兀得很！

不久，又有了第二次的相遇，同样的下雨天，同样的凉亭，同样的她和他。多的`只是滴滴的雨声和彼此开始交谈。她感叹：“所谓人类多多少少都有些不正常的！”他为她的话语震惊不已。

后来不知道是第几次，她看到他在画鞋，满纸满页的女鞋，她惊叹，他害羞。男人爱女鞋，也是难以言说！他的梦想是做一名制鞋师，他告诉她，而且只是告诉她一个人，像天下所有的大男孩告诉自己的小女友一样！

他为她的秀脚量尺，她后来才知道，她是古文老师，还因为流言蜚语而苦恼，很难直视人生。打算为她做一双鞋，可以让她走的更远。 走出阴霾！原来。他是雨天翘课，而且只是第一节。雨还真是会拨弄人的心弦。

两人结成那无需言语的约定并期待着——雨天也许还会再见吧。他是一个上进懂事的孩子，甚至是早熟。她倒显得大大咧咧了些，她亲自弄的食物，他难以咽口。他的厨艺，却少年老成。

梅雨易过，只因时间流失的太快，不知不觉间。然后是夏之初晴，这晴日倒显得久久长长。他和她都不约而同的期待着下雨，梅雨不尽。与其说是希望下雨，不如说是希望彼此还能相见于凉台，倒不言而喻了。

一次，她独往，低首看书，闻脚步声，抬首相望，他没来，来的却是一对小情侣，她一阵失落，若有所失，欲说还休。感叹晴天的公园，很是陌生！

家或是学校都不是自己的归属，两人怀着这样的感觉一次次在雨天相遇在言叶之庭。两人开始交谈，都是一些平凡的事，但却反映出两人最真实的生活颜色……两颗心的距离在一点点拉近。

这一天，他们都又一次来到这儿，他对她说了下半句俳句 ：“隐约雷鸣 阴霾天空 即使天无雨 我亦留此地 ”。话音刚落，电闪雷鸣，下了磅礴大雨，或许，这是上天对他的那句话加一个个重重的感叹号吧！

下了雨，都也湿透，他还打了一个喷嚏。来时都未带伞，于是冒雨来到她的家。他在厨房做拿手的，她给她熨衣服，像一对小夫妻，偶尔四目相对，情意绵绵，都像要消融在彼此的眼里。

在温暖的房内，他们的心里都已相同的频率诉说：“迄今为止的人生里，现在，这一刻，或许是最幸福的”！他终将敌不过自己的心，向她表白，吐露心中的爱意，她以该称呼她为老师为由委婉拒绝。门开又合，他伤心而仓惶离去。只剩那窗边桌上的未喝完的咖啡散发余热的氤氲。

她回忆他们在一起的点点滴滴，眼泪不受控，像此时窗外的大雨那样。猛地冲出房门，忘记了是光脚，雨湿路滑，摔了一跤，仍起身继续追赶着他。在楼道里，他的冷漠，他的哭诉，他的声嘶力竭，她为之动容，两人紧紧相拥。她哭诉着说：是他，是他给了她前进的力量！

时过多日，我终于感悟，原来他喜欢女鞋，是因为冥冥之中希望有一位她能穿上 ，他亲手一笔一画设计，一针一线缝制的鞋！而她喜欢独饮啤酒，只是潜意识里也是希望有一位能读懂她的无奈，了解她的忧愁！也就她“不突兀”，他也不“难以言说”了！

我喜欢她的一句内心独白：二十七岁的我，并不比十五岁的我要聪明。这句话我陷入了沉思，不是因为这句话与他的年岁相同的缘故，而是我自己也是如此，感叹自己大不如前！或许她是认识到位的！

言叶之庭观后感心得

最让我在意的是文中的一句对话。“人嘛，总有哪里不正常。”

这句话在我看来简直是点睛之笔，是文眼(原谅我没有把言叶之庭当做单纯的都市爱情童话来看)。这句话也是有相当的现实意义存在的。

纵观文中的所有角色。无论是渴望长大、不想变得迷茫平庸的秋月孝雄;还是濒临破碎、寻求安慰和依靠的雪野百香里;亦或者梦想被平凡的现实击垮、在女友和弟弟身上汲取热情又因此觉得不安和羞愧的秋月翔太;追求梦想、释放自我的寺本梨花……等等。

这些角色，或者是在人前扮演着正常，内心却饱受压力与困扰(孝雄，翔太，雪野，阳菜子老师);或者是被人定义为不正常，却坚持自己的神秘(雪野，宵峰，叶子，梨花)。这其中有文化的碰撞，有集体与个人矛盾，有恶意交织，有善意支撑。这些人的内心与外表体现出的差异，和差异背后折射出的问题，才是这部作品试图去探寻挖掘的深处。

结合日本僵化冷漠集体主义的社会现状，不难发现文中角色的确是社会的剪影。理想缺失的年轻人，沉重的工作压力，校园霸凌，缺乏对教育工作者的尊重……种.种现实问题在这篇看似轻松的作品里都有着体现。在加深联系感的同时，也让作品的内涵不仅仅只是单薄的现代童话。

“人嘛，总有哪里不正常。”这是每个人都体味得到的自己。但最重要的是，不能被不正常带来的虚假的罪恶感所拖累而裹足不前。雪野最后选择回到老家，试着靠自己的力量和思念重新行走;孝雄不再迷茫，找到了自己想要的和喜欢的事物，成为了大人;翔太和梨花开始同居，一个开始甘于平凡并做好这样的自己，一个继续坚定不移的追求梦想。他们接受了彼此差异，也学会了互相妥协。各个角色也有他们的成长，这个贯穿整本书的主题，无时无刻不在每一个角色每一点细微的变化中体现出来。

成长，不一定是美好的，但一定是生活必需的。诚哥用一个爱情故事告诉我的东西，大概就是这些。巧妙的糖果包装，吃下去的全是玻璃渣，这就是诚哥作品的魅力所在吧。

言叶之庭观后感心得

隐约雷鸣，阴霾天空，即使不下雨，我亦留此地。

一个特定的地点，一个别样的天气，两个不同的人生，却上演一场美丽的邂逅。

《言叶之庭讲述了15岁少年秋月与27岁教师雪野的恋爱故事。一个以成为制鞋人为梦想的少年，一个因在学校遭受不公平待遇而难以面对生活的老师，原本不会有任何交集的两个人，却因一场雨而美丽邂逅。在雨中公园里，一个为自己的梦想设计鞋子，一个因生活而喝酒，他们彼此说着各自的故事。他们在这里相知，相识，最后相爱。他们彼此盼望着雨天的来临，就如同片中：每晚临睡前，每天睁开眼，不知不觉中都在祈祷雨天，祈盼和那人的相聚。

隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。虽然彼此都爱着对方，却因为年龄，经历的种.种，不得不在彼此之间划开一道沟壑。

雷神小动，刺云雨零耶，君将留。

雷神小动，虽不零，吾将留妹留者。

“一朝风雨落水面，愿君拾得惜相连。”雷雨涌动，风雨交杂，闪电交错，映入眼帘。但在交杂的雨丝中却带着沁入人心的静谧。雨中，手持一把纸伞，引着脚步，漫在青石板，走向那小路延伸的密林深处的庭间…………静谧的画面，变换的钢琴曲，让人在喧嚣中获得一丝明悟。

“我想，我是爱上你了”简单而感人，没有丝毫掩饰，直白动人。虽然片中并没有给出具体的结果，但当雪野追出去的那一刻，就已经注定结局……相差12年又如何，经历不同又如何，相爱的两个人可以跨越一切，相爱，没有理由，也不需要任何理由，只要有彼此就足以。

一如片尾曲中“……各自仰望的天空，孤单的快要哭泣，紧握他的坚强，如今已不再，只是不愿在看到一如从前那样，心里某个角落_受伤的你……”

回望当初，我们是否一定也在训练自己向前迈步，如果有一天可以走的更远了，就去见她(他)吧!

言叶之庭观后感

我是初次来豆瓣网，看完这个电影我很有感触，就想写个影评，或许观后感更加贴切。在这部电影中，我感受到了来自现实社会的压迫，无论是秋月的家庭还是雪野的事业与感情。秋月的母亲因为和自己的哥哥怄气而搬出去，和不比她小一圈的男友居住；原野和自己的男友分手，在学校引起的一切轰动。但他们因为在一个雨天而相遇，一人喝酒，一人在画画。就雪野喝酒而言，第一次就让我感觉到一种无形的压力压在这个女人身上，让人怜惜，就想紧紧抱住她，给她安慰。它的孤独来自于生活中的孤立。而秋月的.孤独是发自内心的。

对于这部影片，单我个人来说，我很喜欢，特别喜欢。先不说它的画面制作与色彩的运用。就说这部电影的故事，虽然故事乍看不显眼，显得简单，没有那种大场面，但是就是这样简简单单的事才是最贴近我们的生活，因为生活原本就是简简单单的。秋月与原野我个人感觉不像是爱情，更像是一对灵魂伴侣，在他们各自陷入低谷的时候，遇到了彼此，互相给予鼓励，更多的是精神上的。

这部影片对于色彩的运用很好，采用了绿色作为背景色，绿色象征着青春与活力。在最后的结局中，他们两虽然没有在一起，但是却胜与在一起。在原野给秋月的信中，有这样的一句话“希望秋月快乐，温暖的季节早日到来”。我想是原野是想让秋月在以后的生活中能够开心，远离如今的生活。秋月说“如果有一天，能够走得更稳更远了，就去见她吧”。是说当他有自己的事业能担负起家里的花销的时候，或许可以给她想要的一生。那时候才是在一起的最好的时候。即使不在一起，也要对生活充满信心，一直走下去...

观《

高二开学的第一天，我还傻傻地跑到办公室看看她是否依旧在这儿，后来等到的确实两本单词书（算是留念品吧）。后来我就再也没有见过她了，也只是偶尔在微信上有一些联系。之后的英语老师也挺不错的，但是总感觉学英语时再也找不到之前的那种冲劲了。最后的高考英语也只是马马虎虎的成绩吧。但别人问起我高中最喜欢的老师是哪位时，我会很自豪的告诉他，我有一位全世界最好的英语老师，她叫。。。

有些故事，还是没有结局的好。林清玄曾说过：人世里不是行者就是过客。ye老师，感谢你在我的生命里路过。哈哈我现在高中毕业咯，祝你一生幸福。

02。

《言叶之庭》——发生在现代东京，讲述了以制鞋人为目标的学生秋月孝雄和女古文老师雪野百香里的师生恋爱故事。

以雨、万叶集诗句、日本庭园、鞋为主要因素，融入“孤悲”“陪伴”的感情基调，共同构成一帧帧宁静诗意、感人至深的画面。

师生恋，近代诸多文学作品中视作乘鸾跨凤，但现实中因等级差异方便性而被不少人利用来满足自己的欲求，导致其被很多学校尤其是名校严令禁止，被视作禁忌。

可星海城以师生恋为背景构筑影片。27岁的她和15岁的他，自然与美好的`相遇，不预设任何前提，不存在任何世俗偏见，还原了爱情原本的模样——爱情是一种毫无理由的情感，它美好而浑然天成，无法定义。

雨是故事中重要的意象。不少人不喜欢雨天而更喜欢晴天，可新海诚却将男主设定为一个喜欢雨天的人。“小时候，天空分明触手可及，于是喜欢上雨，因它带来天空的气味。”是开场秋月内心的独白。

雨，也有它独特的魅力，这魅力在于隔绝。隔绝了一般人的靠近，给秋月和雪野在无形中营造了一个美好的二人世界。雨天，多数人会选择躲避，而秋月却选择享受，享受雨神赠予他的自由寂静又愉悦舒畅的时光。

隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。因雨天，秋月见到了命中之人。朦胧细雨，青葱绿意，低头作画的青年学生，默默喝酒的年轻女子，构成了宁静与诗意的二人初遇。往后每个雨天，就好像约好一样，秋月总能见到雪野。二者心与心的距离，在雨天的陪伴下逐渐拉近。

和雨相互作伴的，还有日本新宿庭园。位于大都市之内的庭园，远离俗世浮华，为内心劳累烦躁的人不可多得的世外桃源。庭园也有和雨一样具有隔绝的意味，但我觉得更多的，还是象征着逃避。

秋月每天过着同样的生活，自己的理想和学业、资金相冲突，每天只能埋头读书，假期拼命工作。早已厌倦这种生活的秋月选择在雨天逃课来到新宿庭园，设计鞋子，和雪野聊天，共享便当。见自己想见的人，做自己想做的事。

雪野遭同学诬陷，家长及学校施压，男朋友也因不相信她而和她分手。种种压力给雪野带来不尽的悲痛。使她的味觉受损，她也因不敢面对学校而选择翘班。每天早上，雪野都穿戴整齐，准备去学校，但总是被恐惧压得迈不开脚步，而在地铁站踌躇。听从自己的感觉，每天都来庭园逃避这种恐惧。

影片源于《万叶集》短歌所表达的“孤悲”之情，母亲离家哥哥搬家，只留秋月一人；男友离去学生反目，雪野形单影只。孤独悲伤之感深深融入二人。孤悲之后，是无声地陪伴。开始更向往雨天，更向往庭园，更希望见到她，为她做便当，并为她亲手设计鞋子。

得知雪野的遭遇以及是自己学校老师的秋月，在晴天来到庭园见到了雪野，和上《万叶集》短歌的下句：隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地，以做陪伴的见证。

在雪野家，表白不成秋月心灰意冷离开之际，雪野再也忍不住，赤脚冲向秋月，秋月也将内心长久的不满大声宣泄。两人含泪久久相拥，打破一切束缚，心灵上，二人做到了真正的融合。影片也在此作结，余味无穷。

最后，夸赞一下新海诚电影的画风，美的无与伦比。希望以后能见到更多世间美好，能得到更多真情陪伴。

03。

隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。

…

愿你能等到那个即使在晴天，也愿意等你的人吧…。

隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。

04。

电影一开始的设定，雨天总是会两个人相遇，公园的小亭子成了两个人的秘密花园，由一开始的打招呼到倾吐心声，彼此都期待雨天，这份淡淡的情愫蔓延的节奏很是对味。男主身上，让人看到对梦想的执着，对感情的真诚纯粹，默默的多带一份便当里面邀请女主一起品尝，这些喜欢一个人的小心思，在若干年后回看依然美丽动人。

在电影中开头女主角说了短歌上部分：“隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。”在后面男主角知道了女主是学校的老师，在书本万叶集里面找到下文时候顿时解开了答案：“隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。”原来女主很多时候都在那里，并非雨天。两个人于是在晴天日子里，老地方碰面了，但是在突然暴雨那一刻，像是暗号一般。为了换掉湿衣服，两个人一起回了家，同一屋檐下，你切菜，我做饭，但却是两个人都发自内心的感觉，这是人生最幸福的时刻了。

男主纯粹热烈的喜欢，对老师表了白，年龄的差距，让女主明白两个人的距离，于是男孩受了伤走开了，而女主此刻正视内心，鼓起勇气冲动了一回，冲了出去，听到的是男主假的辱骂，真的喜欢。年少时候爱而不得，大概就喜欢这样自欺欺人吧，掩盖自己受伤的心，这里真的刻画很棒了，女主都听懂了，给了男主一个拥抱，相处虽短，回忆永恒，男主在这段艰难的时期的陪伴，其实给了女主莫大的鼓舞。

结局也许有些遗憾，也许也是最美丽的。男孩继续求学，追逐梦想，老师离开了这里。有些喜欢不一定要在一起，知道彼此心意，放在心底里足够回忆，足够温暖。相信这段时光会在彼此心底永不褪色，永恒的动人。

最后，日漫的背景音乐真的很棒。

观《

在片中的幸福时刻几乎都在下雨天：雨中凉庭的温暖相遇和滂沱大雨的真心相对。

雨，隔绝了一般人的靠近，留给他俩美好的二人世界；雨，也是释放，当她碍于世人眼光对他口是心非时，漫天大雨彷佛无言的抗议；当她压抑多时的眼泪随着雨声倾盆而下时，也终于释放了内心的情感，放下一切朝他飞奔而去。大雨中的相拥而泣更是两人打从心底的释然，不管以后会如何?至少此刻当下，在心里那个人的面前，不再隐藏自己，不再说谎逃避。这是全片的泪点，因为我们都明白两人真心相对的那一刻有珍贵!而后，他们一起看见了雨过天晴的美丽彩虹。

看完本片后，突然对雨天生出了好感，特别在这炎夏午后，突如其来的阵雨如天降甘霖，清凉了燥热的此刻。

“隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。”男孩的回答，打破了只有雨天才相见的惯例，也打破了彼此的界线，心灵真正融合。只要想见，就能见，一起走入人群也不分开。跨出艰难的那一步，爱就成了简单的事。时晴交替，其实才是人生常态。若无雨，燥热难耐，若天不晴，阴霾难散。晴雨都相见，也才有机会一起看到难得一见的彩虹。

我喜欢最后他在雪中凉庭读她自远方寄来的信。最寒冷的季节，最温暖的问候，两人在不在一起似乎已不是这段感情的关键。这是一个关于“陪伴”的故事，男孩带着初恋的情意温暖心伤的女子，与爱情有关，更与爱有关。有幸在生命中的雨季遇见真心陪伴之人，内心的阴霾与恐惧似乎也随之散去。短暂的相遇也因长久的牵挂成为生命中的彩虹，能被自己喜欢的人挂念着，即便不在一起，其实也从未分开过。

观《

大部分人都喜欢天晴，不爱湿淋淋的雨天。但片中的幸福时刻几乎都在雨天。雨中凉庭的温暖相遇，滂沱大雨的真心相对。雨，是阻绝，隔绝了一般人的靠近，留给他俩美好的二人世界。雨，也是释放，当她碍于世人眼光对他口是心非时，漫天大雨彷佛无言的抗议，不顾一切地铺天盖地，当她压抑多时的眼泪随着雨声倾盆而下时，也终于释放了内心的情感，放下一切朝他飞奔而去。大雨中的相拥而泣更是两人打从心底的释然，不管以后会如何?至少此刻当下，在心里那个人的面前，不再隐藏自己，不再说谎逃避。这是全片的泪点，因为我们都明白两人真心相对的那一刻有珍贵!而后，他们一起看见了雨过天晴的美丽彩虹。看完本片后，突然对雨天生出了好感，特别在这炎夏午后，突如其来的阵雨如天降甘霖，清凉了燥热的此刻。

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观《

对于这部影片，单我个人来说，我很喜欢，特别喜欢。

先不说它的画面制作与色彩的运用。就说这部电影的故事，虽然故事乍看不显眼，显得简单，没有那种大场面，但是就是这样简简单单的事才是最贴近我们的生活，因为生活原本就是简简单单的。秋月与原野我个人感觉不像是爱情，更像是一对灵魂伴侣，在他们各自陷入低谷的时候，遇到了彼此，互相给予鼓励，更多的是精神上的。

这部影片对于色彩的运用很好，采用了绿色作为背景色，绿色象征着青春与活力。

在最后的结局中，他们两虽然没有在一起，但是却胜与在一起。在原野给秋月的信中，有这样的一句话“希望秋月快乐，温暖的季节早日到来”。我想是原野是想让秋月在以后的生活中能够开心，远离如今的生活。秋月说“如果有一天，能够走得更稳更远了，就去见她吧”。是说当他有自己的事业能担负起家里的花销的时候，或许可以给她想要的一生。那时候才是在一起的最好的时候。即使不在一起，也要对生活充满信心，一直走下去......

观《

15岁的孝雄面带享受雨天的微笑，走过大公园里的小桥，他停下脚步，一怔，有一个女人坐在凉亭里翘着腿，喝啤酒。

27岁的雪野借酒消愁，她的心态和眼前的那个少年有着天差地别。

女人看到少年放下了啤酒罐，给少年腾出位置。

他们就这样在公园里的日式庭院初次相遇了。

庭院的取景地是东京新宿御苑，繁华的大都市高楼林立还有那么一块占地面积很大跨过新宿和涉谷两区的公园。

新海诚本人就长期住在新宿附近，他频繁地在新宿和涩谷两地来回辗转搬家，又是乡下出身到大都市打拼的过来人，他喜欢宁静自然中成片连带的草木，也喜欢杂闹都市中高耸入云的楼房。

新海诚这样便把个人生活所熟悉的景色事物放入片中，搭建舞台，纳入他精雕细琢的光影里。

小小的日式庭院就在乌云翻滚之下，水色搅着绿色流动，相比周围，那是一个与众不同的小天地。

孝雄先示意放下了雨伞，和雪野一起在这个绿色环绕的地方静静地坐着。

孝雄坐下的第一个动作，是拿起铅笔在笔记本上专心致志画鞋子的设计稿。

他画的是女鞋，偷偷瞄起了身旁陌生女人的脚底。

视线向上所触及之处，他觉得有点奇怪，那女人是巧克力配啤酒，这得会多么诡异的味道混合啊。

孝雄完全不理解那个大他12岁的女人处于怎样的复杂境况，啤酒和巧克力的搭配，难以想象的'味道表示是他从未接触过的复杂大人世界。

雪野只是拿着啤酒罐，一言不发，好像看到又没看到旁边的少年，她继续盯着雨中的公园。

橡皮擦掉在地上，雪野前倾身子为孝雄拾了起来，两个要是没有什么不同打破沉默的平衡也许不会再有交集，陌生人因为这小动作有了新的一步。

孝雄笨拙地向雪野“搭讪”：“我们是否在哪里见过?”雪野否定，孝雄害羞地低下了头。

1.隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此 。

隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。

2.我喜欢雨。

因为它带来天空的味道。

3.“如果下雨了，你愿意留下吗”?

4.小时候，天空分明触手可及于是喜欢上雨，因它带来天空的气味经常在下雨的早晨，不再换乘地铁，转身走出车站。

5.我不介意啊反正所谓人类多多少少都有些不正常。

6.但原来你一直都注视着别的世界。

7.晴天里总觉得自己被关在孩子气的世界里 ，焦虑无比。

8.请忘记我刚才说的话吧，我其实根本不喜欢你。

9.你从一开始就似乎不招人喜欢，一大早就喝啤酒，用莫名其妙的短歌来糊弄人自己的事只字不提，却不停套出别人的心思，你早就知道我们是师生关系了吧，也太狡猾了。

10.如果知道你是老师，我也不会提起制鞋的事了，反正也做不到，不可能实现;。

11.为什么不这么告诉我呢?

12.是不是觉得小孩子的梦话随便敷衍一下就行了。

13.我再憧憬什么，再爱慕谁，也无法传达，不过一厢情愿，你从一开始就知道了，

14.那就说清楚啊，真碍眼，小孩子就该乖乖去上学，说你讨厌我。

15.你啊，你就一直那样!

观《

少年秋月与神秘女性雪野在6月的一个雨天相遇，“隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此。”然后言叶之庭的标题浮现，动画于此开始。

第一部分。

进入梅雨时节，下雨更频繁了，下雨天里，两人都会在这小亭子相聚。这小亭子像隔绝了世俗一切烦恼的伊甸园，在这个属于两个人的小角落里，秋月可以暂时忘却掉学习上的不如意，生活费带来的困扰，工作上的繁琐，只专注眼前的自己喜欢的事情，把心里的话自己重要的事慢慢地对雪野说，而此时，秋月根本对雪野一无所知，因为后者从来不迈出那一步。秋月慢慢地喜欢上在下雨天与她相遇的生活，也祈祷着下雨天的到来。月夜在这说道“只有做鞋，才能把我带到只属于自己的地方”。故事到此为止都是以男方为视角，独白也都是月夜内心的话。末尾，趁着月夜睡着了，雪野说出自己袒露心扉的话“你说，我还不要紧吧”。

第二部分。

天气就是贯穿这故事的线，因为过了梅雨季节，天气转晴，故事开始了转折。因为男主说过的只在下雨天会到小亭子，所以，在没有雨的日子，只有雪野还来到小亭子。好天气一直持续到9月，而故事到这，两人终于在除小亭子以外的世界相遇了。他们在学校相遇，这时他知道了她是他的老师，和她被流言中伤没有勇气上班的事。

第三部分（高潮）。

“隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地”，知道了一切的男主，来到了公园与雪野相遇，()说出了一开始雪野留下那句短歌的下半句。然后下了这场很久没下的雨，故事的'高潮部分是秋月与雪野在楼梯上的对峙，秋月：你就一直那样什么重要的事情都不说，一直这样什么事都与自己无关的样子，一直这样一个人度过一生吧！雪野迎着突破云层的阳光哭泣着奔向秋月，相拥：我每天早上穿得整整齐齐地要去上班，可是一直都不敢迈出第一步，在那里，我从你这获得了前行的力量。于是，雨过天晴。

第四部分（结局）。

雪野搬走了，秋月想，到了能走得更稳更远的时候，就去见她吧……故事的结尾虽说有点淡淡的哀愁，对于都是渴求完好结局的观众似乎有点遗憾，细想这也是再好不过的结局了，两人已有心心相依的默契，就不苛求形式上的配合了。毕竟，故事还能继续，爱的心，还能前行。

观《

成长，不一定是美好的，但一定是生活必需的。这部作品最让我在意的是文中的一句对话：“人嘛，总有哪里不正常。”这句话在我看来简直是点睛之笔，是文眼。这句话也是有相当的现实意义存在的。

纵观文中的所有角色。无论是渴望长大、不想变得迷茫平庸的秋月孝雄;还是濒临破碎、寻求安慰和依靠的雪野百香里;亦或者梦想被平凡的现实击垮、在女友和弟弟身上汲取热情又因此觉得不安和羞愧的秋月翔太;追求梦想、释放自我的寺本梨花……这些角色，有的是在人前扮演着正常，内心却饱受压力与困扰：孝雄，翔太，雪野，阳菜子老师;有的是被人定义为不正常，却坚持自己的神秘：雪野，宵峰，叶子，梨花。这其中有文化的碰撞，有集体与个人矛盾，有恶意交织，有善意支撑。这些人的内心与外表体现出的差异，和差异背后折射出的问题，才是这部作品试图去探寻挖掘的深处。

结合日本僵化冷漠集体主义的社会现状，不难发现文中角色的确是社会的剪影。理想缺失的年轻人，沉重的工作压力，校园霸凌，缺乏对教育工作者的尊重……种种现实问题在这篇看似轻松的作品里都有着体现。在加深联系感的同时，也让作品的内涵不仅仅只是单薄的现代童话。

“人嘛，总有哪里不正常。”这是每个人都体味的到的自己。但最重要的是，不能被不正常带来的虚假的罪恶感所拖累而裹足不前。雪野最后选择回到老家，试着靠自己的力量和思念重新行走;孝雄不再迷茫，找到了自己想要的和喜欢的事物，成为了大人;翔太和梨花开始同居，一个开始甘于平凡并做好这样的自己，一个继续坚定不移的追求梦想。他们接受了彼此差异，也学会了互相妥协。各个角色也有他们的成长，这个贯穿整本书的主题，无时无刻不在每一个角色每一点细微的变化中体现出来。

观《

在这部电影中，我感受到了来自现实社会的压迫，无论是秋月的家庭还是雪野的事业与感情。秋月的母亲因为和自己的哥哥怄气而搬出去，和不比她小一圈的男友居住；原野和自己的男友分手，在学校引起的一切轰动。但他们因为在一个雨天而相遇，一人喝酒，一人在画画。就雪野喝酒而言，第一次就让我感觉到一种无形的压力压在这个女人身上，让人怜惜，就想紧紧抱住她，给她安慰。它的孤独来自于生活中的孤立。而秋月的孤独是发自内心的。

对于这部影片，单我个人来说，我很喜欢，特别喜欢。先不说它的画面制作与色彩的运用。就说这部电影的故事，虽然故事乍看不显眼，显得简单，没有那种大场面，但是就是这样简简单单的事才是最贴近我们的生活，因为生活原本就是简简单单的。秋月与原野我个人感觉不像是爱情，更像是一对灵魂伴侣，在他们各自陷入低谷的.时候，遇到了彼此，互相给予鼓励，更多的是精神上的。

这部影片对于色彩的运用很好，采用了绿色作为背景色，绿色象征着青春与活力。在最后的结局中，他们两虽然没有在一起，但是却胜与在一起。在原野给秋月的信中，有这样的一句话“希望秋月快乐，温暖的季节早日到来”。我想是原野是想让秋月在以后的生活中能够开心，远离如今的生活。秋月说“如果有一天，能够走得更稳更远了，就去见她吧”。是说当他有自己的事业能担负起家里的花销的时候，或许可以给她想要的一生。那时候才是在一起的最好的时候。即使不在一起，也要对生活充满信心，一直走下去。