写读后感不仅是对书籍的一种回响，也是对自己思考和心灵感悟的一种呈现方式。接下来是一些值得一读的读后感范文，希望能够对大家的写作有所启发。
原文：
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
读后感：
全诗只有两句，且诗中出现的意象都是日常生活中极为常见的现象：黑夜、眼睛、光明。正因如此，使得这首诗歌具有深思的魅力。两句新奇的组合，看似相悖的转折，蕴含着奇妙的合理性。
这种相悖的逻辑正是这短短两句诗的精华所在。这种相悖是在两个层面上的。
第一个层面是诗歌整体的意象呈现方式与人们日常经验中它们的呈现方式相悖。这主要集中在眼睛的意象上。在茫茫的黑暗里，眼睛是唯一的明灯。在人们的经验中，眼睛始终是透明的象征。然而，诗中的眼睛却是“黑色的眼睛”。这是诗人心中的感受，也是诗人的深刻反思。这感受是撕心裂肺的创痛，是一种日积月累的沉淀。这反思是沉重的，后面潜藏着巨大的恐惧。而这些又都指向“黑夜”——那个时代的背景。
第二个层次的相悖是诗歌内在的相悖。这主要集中在“光明”这一意象上。那样的时代，那样的环境，那样深沉的黑夜，诗人要寻找光明。诗人正要用那黑色的眼睛寻找光明。这是诗人奏响的反叛黑夜的一声号角。这个层次也是这首诗歌的主旨所在：诗人不仅要反思黑夜般的过去和倾诉心中的苦痛，更要寻觅。
所以诗人为这只有两句话的诗起一个宏大而耐人寻味的标题：一代人。但诗的内容似乎又指向两代人：既是对上一辈的总结和反思，又是对下一代的呼唤和定位。
这首诗在艺术手法上也充分地体现顾城诗歌的艺术特色，在意象的营构上匠心独具。诗人采用与生活中生命感受密切相关的意象，用出人意料的组合表达他对世界、生活、生命的新鲜体验。他还尽量使用明确、简单的词汇和句子来表达心中的感受，避免诗歌的语言受到晦涩难懂等流弊的污染。
这首诗在审美原则上是全新的。它避开情感的直抒，弃置景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意象、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现一双不同寻常的“黑色的眼睛”（一代人觉醒的象征），在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。
短短的两句诗，概括出一代人的心理历程，表达出对黑暗政治的否定、对光明的向往与追求。这首诗有力地证明诗是精粹的艺术。它的思想内容的高度凝炼和艺术表现上的高度提纯，使它具有小说、散文等文体所不能有的力度和容量。
这是整整“一代人”的雕像。
“黑夜——眼睛——光明”一个简单的意向群构成了一个开放时空……。
历史转折关头特有的社会景象和人的心理结构。有限中表现出无限，单纯中包孕着深厚，这是诗的特有规律。新诗潮的先行者在追寻人性复归的同时，也在追寻诗向本体的复归。这首小诗体现了一种现代美的风格。它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合造成触目惊心的艺术效果，迫使人对历史进行反思。首先你得知道这是上个世纪一个诗人顾城在1979年4月写的诗，名字为一代人，一代人是指那些经历了迫害洗礼的人，那时的他们，几乎把整个青春浪费在了迫害上。那是一个几乎黑暗的时代，是一个所有年轻人都迷惘的时代，寻找理想中的出路也就是诗中所说的光明是历史赋予他们的责任。可以这样理解，在一个黑夜，你的眼中看不到光明，但是在你的内心却充满了对光明的渴望，这是你在黑暗中前行的唯一支柱，可见，这种无比的勇气，能带给一个人冲破黑暗的巨大力量，那么，那一代人，千千万万的企望光明的人，他们的力量汇聚在一起那就将是无穷的，这首诗不是对黑暗的绝望，是对光明的向往，是一个充满激情的宣言。
是时代给那一带人带来了心灵的创伤，也是时代让这种伤痛迟迟不能消退，于是便有了这些人对生命的探索，他们不仅是在寻求自己心灵的出口，更是在带领同时代的迷茫的人们，指引他们一条可以暂时躲避伤痕的出路。
顾城，这个感情上的圣人，从他的诗歌里，我们可以看到他对他妻子纯纯的爱，我们可以看到他对妻子真挚的依恋。可是，当他们的婚姻遭遇分手这个死胡同时，这个曾经的圣人，丧失了理智，或许是他不想失去自己的妻子，又或许是他的思想有悖于时代，于是他便亲手制造了那一幕悲剧，他们的爱情就像水晶蝴蝶一样，曾经绚烂夺目，可是，一不小心，便支离破碎。
这个便是朦胧的表现吧，从他的诗中我们可以看出，他是一个充满童真稚气的人，只有清澈纯净的灵魂，才可能写出那充满希望的诗篇。他努力地把自己的灵魂望着光明的一面推去，努力地想让自己和别人看到希望，的确，后来的事实证明，他，让一代人深受影响，他成为一个时代的代名词之一，可是他自己，却在时代前进的道路上偏离，他无法排遣自己心中深处的郁闷与孤独，即使他一次次地尝试说服自己，现实的残酷，一次次地变故使他心里的郁闷无限蔓延出来，渐渐地，失去了朋友，失去了亲人，就这样，一个深邃的灵魂漫无目的的漂浮，一直没有归宿。
最后，出于对妻子的`异化了的爱和他对自己生命的追求，他以自己的方式，抡起斧子，结束了妻子和自己的生命，他把对妻子的爱封印了起来，放在诗歌的盒子里，不带走，他也完成了自己灵魂最最淋漓畅快的释放，把自己深沉的思想化作一个谜，让后世的人只能在他那可爱的诗篇里寻觅。顾城，你深深打动了我，虽然我知道，自己根本无法捕捉到你精神的雪泥鸿爪，吉光片羽，可是永远存在的，是我对你的灵魂敬仰。
意大利历史哲学家维柯在3前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色*的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色*彩，所谓的色*彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色*的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色*是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色*既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性*，黑色*的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色*的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫*威报以深沉的否定。相对色*彩缤纷的光明世界来说，黑色*是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色*眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色*彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色*时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性*格，可以说，这也是一首“性*格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感！《一代人》真是一枚神奇的“雷琯”。
我却用它寻找光明。
鉴赏：
意大利历史哲学家维柯在3前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色彩，所谓的色彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性，黑色的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫威报以深沉的否定。相对色彩缤纷的光明世界来说，黑色是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色的眼睛”。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性格，可以说，这也是一首“性格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!
英国批评家、美学家瑞恰慈这样谈现代诗的意义：“重要的不是诗所云，而是诗本身”。这句话相当深刻地道出啦现代诗的价值取向。顾城的《一代人》，通共只有两行，其意旨也未见得多么深刻，但我们读后却难以忘怀。原因是什么？因为它首先从审美上打动啦我们，不是诗歌以外的“思想”，而是“诗本身”！是深层意象这个精灵坚实地呈现在我们面前，它唤起啦我们更广阔的联想空间，引爆啦我们的情感！意象在这里，是完成啦内容的形式。
“黑夜给了我黑色眼睛，我却用它寻找光明”。诗人为这短短的两行诗冠以《一代人》这个博大的标题，这就为我们规定啦进入此诗的视角----社会评判性质的视角。但诗人没有“说明”，他是在“呈现”。“黑夜”象征着那场空前的浩劫；“黑色的眼睛”在这里具有双重寓意：一是指这双眼睛曾被“黑夜”所欺骗、所熏染，一是指这双眼睛在被欺骗之后发生啦深刻的怀疑，它在黑暗中，渐渐培养起一种觉悟，一种适应力和穿透力，它具有啦全新的品质，最终成为“黑夜”的判逆，成为“寻找光明”的生命意志的象征。在“黑色的眼睛”这个深层意象中，受骗和觉醒被神奇地结成一体，它们互为因果，互为向度相悖(肯定和否定)，这正是庞德所说的：“不把意象用于装饰，意象本身就是语言，意象是超越公式化啦的语言的道”(转引自彼德·琼斯：《意象派诗选·序》)。这首诗体制短小，但有筋有肉有骨有气，是深层意象诗中的佼佼者。
第一次看到这首诗是在小学的时候，今天在妈妈刚换的手机的铃声歌词里再一次听到了这句诗句，默默地在脑子里反复理解揣摩了很久。黑夜、眼睛、光明，这三个词互相交织，却始终想不出该如何真正理解这首诗的含义。
我上网查了关于这首诗的背景、赏析种种，在文革的背景下，给这首诗赋予了更多的含义，作为一个95后，我可以理解（或是误解）诗歌所表达的粗浅哲理，但我却无法站在历史的角度上理解这首诗歌所包含的痛苦、恐惧、含蓄等种种感受，我无法感受那时的黑夜是怎样赋予眼睛黑色的意义，也无法想象作者在黑夜中所要寻找的光明。
我不再查阅资料。
我把自己变成一只衍生在黑夜中的黑色眼睛，被黑夜所赋予黑色的意义，却有着想要发现光明的天性，在黑暗中探索，探索那从未见过的光明，结果就是那诗歌的题目，一代人，那一代寻找光明的眼睛。
也许我还要用更多的时间和阅历去扩展和现在的理解，也许是一辈子。就像眼睛在寻找光明。
“‘黑夜是黑色的，眼睛也是黑色的，但是眼睛可以看见黑夜中的光明。’然后这首诗很美。”这是我小学时的理解。
不知道什么时候，我迷上了那本《顾城的诗》，并且一发不可收拾。
这是朦胧诗人顾城的作品，也是我最喜欢的诗集，收录了顾城近一百首诗歌，在这些作品中，诗人用他那双清澈的眼睛看世界，用孩子般的口吻诉说着他最原始的想法。
“黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”我感受最深的《一代人》中的这诗句，已经成了中国新诗的经典名句，这是顾城最想表达的主题，也是我理解这本诗集的钥匙。诗人从小好发高烧，孤僻成性，可固执的诗人，不安于现状，他对这个世界的复杂、黑暗与残暴有清楚的认识，正如他自己说的，自己就像一个任性的孩子，固执坚毅却也纯洁。我想，黑夜给了他黑色的眼睛，同时也给了他一支黑色的笔，他用朴实无华的语言和孩子般天真的口吻描绘这个世界。在文字的背后，在那个哀伤幽怨的时期，命运对他如此不公，他不免彷徨，却也斗争，却也呐喊。他注定要用这支笔写破他人生的黑暗，去写破所有令他不满的黑暗，同时他用那双眼寻找光明，一步步发现光明，让阳光与光明充斥身旁，让正义和美好回到身边。虽然顾城仅仅活了37年，但他却一直认真用眼睛去发现美好与光明。
我不免想到我们自己，生活中难免有痛苦和不快，心里彷徨也正常，难过也正常，但我们总是要学着去面对，用我们自己的眼睛，去超越，去看透阴云，用自己的心，试着拨开阴霾。像顾城那样，即使再不如意，也要用积极乐观的心态去面对，仍然保留着心中的那一份快乐和对生活的信心。“不经历风雨，怎么见彩虹”，这句话通俗易懂人人皆知，其实就是需要一颗勇于面对困难的心，在失败后，在挫折后，鼓起勇气，收拾行囊，继续前行。
顾城早已逝去，但他那份积极和乐观，仍留存于那一首首简短精炼的诗句中。我也向往，也迷恋顾城诗中的快乐世界，所以我也要让我的眼睛，变得积极乐观，去发现，去看破一切的繁杂之事，拨开阴云，去发现一个更加美好的世界。
因为喜欢《一代人》，我也要像顾城那样，用清澈的眼睛看世界，让生活变得简单快乐。
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时间深处。
《许多时间，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间，以及与时间相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的，就是时间。时间是永恒的，但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。
“许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着”这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中，那闪闪烁烁的火苗，就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋“有些晚了”，因为那些美丽的火苗，都要变成“美丽的图案，烛光中精致的水瓶”，火将要熄灭了，我们也应该都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。
这种美不是静止的镜像，但诗人却用“精致的水瓶”这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。而昨天所发生的一切，已经成了为与烟有关的记忆。昨天是什么?有着“子弹击中铜盘”的响亮的声音，有明亮的火光，也有着与甜蜜有关的狂欢。
这些，在今天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。“有点晚了”，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时间里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那曾经如此真实的一切，包括爱情与理想，包括成功与失败，都已经变成时间里的尘埃。今天，悬浮在梦想之上的今天，必将是另外的情形。
与昨夜相关的时间，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。可是，对于生命来说，光是一条永远流淌的溪流，已经走了千年之久，而且还将永远的行走下去。既然如此，拥有光的人们，还有必要为昨夜的逝去而叹息吗?青葱的岁月，金色的年华。
如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里,赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。
这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时间的时候，我们也没有奢望过，它能一直伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。
我们已经成熟了。有时候想来，成熟真是一个让人感到苍凉的词语，当你说自己成熟的时候，就意味着你把自己完全交给了现实。我们可以用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它，比如善良、责任、忠诚等，我们一任自己被现实的水磨平自己的棱角，一任自己逐渐地适应各式的面具，自如地扮演各样的角色。生活里不再有看星星的心情，我们只是在有的时候，看着镜子里不再年轻的面容，看着渐已萧疏的头发，心里悄悄地掠过一丝的凄凉。
也许真的，有点晚了。但是，当整个世界的阳光都照在我的身上，我依然能够清晰地回忆起，那天晚上，烟的形状。
文档为doc格式。
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《一代人》是朦胧派诗人顾城所作的一首诗，诗作中蕴含着深刻的人生哲理。
一代人。
黑夜给了我黑色的眼睛。
我却用它寻找光明。
《一代人》既是这一代人的自我阐释，又是这一代人不屈精神的写照。黑暗要扼杀一个人明亮的眼睛，但黑暗的扼杀并没有达到它的目的反而创造了它的对立物：黑色*的眼睛。是黑暗使一代人觉醒，使一代人产生更强烈的寻找光明的愿望与毅力。正是这坚毅的寻找，才使他们看到掩盖在生活表象之下的、使人难以接受的本质。
意大利历史哲学家维柯在300年前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色*的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色*彩，所谓的色*彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色*的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色*是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色*既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性*，黑色*的眼睛正是这种随时准备吸收光明的`“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色*的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫*威报以深沉的否定。相对色*彩缤纷的光明世界来说，黑色*是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色*眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色*彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色*时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性*格，可以说，这也是一首“性*格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!《一代人》真是一枚神奇的“起爆材料”。
全诗只有两句，且诗中出现的意象都是日常生活中极为常见的现象：黑夜、眼睛、光明。正因如此，使得这首诗歌具有了深思的魅力。两句新奇的组合，看似相悖的转折，蕴含着奇妙的合理性。
这种相悖的逻辑正是这短短两句诗的精华所在。这种相悖是在两个层面上的。
第一个层面是诗歌整体的意象呈现方式与人们日常经验中它们的呈现方式相悖。这主要集中在眼睛的意象上。在茫茫的黑暗里，眼睛是唯一的明灯。在人们的经验中，眼睛始终是透明的象征。然而，诗中的眼睛却是“黑色的眼睛”。这是诗人心中的感受，也是诗人的深刻反思。这感受是撕心裂肺的创痛，是一种日积月累的沉淀。这反思是沉重的，后面潜藏着巨大的恐惧。而这些又都指向了“黑夜”——那个时代的背景。
第二个层次的相悖是诗歌内在的相悖。这主要集中在“光明”这一意象上。那样的时代，那样的环境，那样深沉的黑夜，诗人要寻找光明。诗人正要用那黑色的眼睛寻找光明。这是诗人奏响的反叛黑夜的一声号角。这个层次也是这首诗歌的主旨所在：诗人不仅要反思黑夜般的过去和倾诉心中的苦痛，更要寻觅。
所以诗人为这只有两句话的诗起了一个宏大而耐人寻味的标题：一代人。但诗的内容似乎又指向了两代人：既是对上一辈的总结和反思，又是对下一代的呼唤和定位。
这首诗在艺术手法上也充分地体现了顾城诗歌的艺术特色，在意象的营构上匠心独具。诗人采用了与生活中生命感受密切相关的意象，用出人意料的组合表达了他对世界、生活、生命的新鲜体验。他还尽量使用明确、简单的词汇和句子来表达心中的感受，避免诗歌的语言受到晦涩难懂等流弊的污染。
这首诗在审美原则上是全新的。它避开了情感的直抒，弃置了景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意象、用隐喻，在浓重的黑色背景上凸现了一双不同寻常的“黑色的眼睛”(一代人觉醒的象征)，在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。
短短的两句诗，概括出了一代人的心理历程，表达出对黑暗政治的否定、对光明的向往与追求。这首诗有力地证明了诗是精粹的艺术。它的思想内容的高度凝炼和艺术表现上的高度提纯，使它具有小说、散文等文体所不能有的力度和容量。
英国批评家、美学家瑞恰慈这样谈现代诗的意义：“重要的不是诗所云，而是诗本身”。这句话相当深刻地道出了现代诗的价值取向。顾城的《一代人》，通共只有两行，其意旨也未见得多么深刻，但我们读后却难以忘怀。原因是什么?因为它首先从审美上打动了我们，不是诗歌以外的“思想”，而是“诗本身”!是深层意象这个精灵坚实地呈现在我们面前，它唤起了我们更广阔的联想空间，引爆了我们的情感!意象在这里，是完成了内容的形式。
“黑夜给了我黑色*的眼睛/我却用它寻找光明”。诗人为这短短的两行诗冠以《一代人》这个博大的标题，这就为我们规定了进入此诗的视角----社会评判性*质的视角。但诗人没有“说明”，他是在“呈现”。“黑夜”象征着那场空前的浩劫;“黑色*的眼睛”在这里具有双重寓意：一是指这双眼睛曾被“黑夜”所欺骗、所熏染，一是指这双眼睛在被欺骗之后发生了深刻的怀疑，它在黑暗中，渐渐培养起一种觉悟，一种适应力和穿透力，它具有了全新的品质，最终成为“黑夜”的判逆，成为“寻找光明”的生命意志的象征。在“黑色*的眼睛”这个深层意象中，受骗和觉醒被神奇地结成一体，它们互为因果，互为向度相悖(肯定和否定)，这正是庞德所说的：“不把意象用于装饰，意象本身就是语言，意象是超越公式化了的语言的道”(转引自彼德·琼斯：《意象派诗选·序》)。这首诗体制短小，但有筋有肉有骨有气，是深层意象诗中的佼佼者。
《一代人》既是这一代人的自我阐释，又是这一代人不屈精神的写照。黑暗要扼杀一个人明亮的眼睛，但黑暗的扼杀并没有达到它的目的反而创造了它的对立物：黑色*的眼睛。是黑暗使一代人觉醒，使一代人产生更强烈的寻找光明的愿望与毅力。正是这坚毅的寻找，才使他们看到掩盖在生活表象之下的、使人难以接受的本质。
意大利历史哲学家维柯在300年前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色*的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色*彩，所谓的色*彩均是物体对各种光波反射的'结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色*的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色*是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色*既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性*，黑色*的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色*的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫*威报以深沉的否定。相对色*彩缤纷的光明世界来说，黑色*是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色*眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色*彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色*时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性*格，可以说，这也是一首“性*格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!《一代人》真是一枚神奇的“雷”。
这首只有两行的小诗，1980年在《星星》第3期发表后震动了整个诗坛，不管是对顾城的诗抱肯定或是抱否定态度的人，对这首诗却是一致的称赞。
在审美原则上是全新的。它避开了情感的直抒，弃置了景象的实叙，它没有着意建构完整的意境，只是用意想、用隐喻，在浓重的黑色*背景上凸现了一双不同寻常的"黑色*的眼睛"(一代人觉醒的象征)，在眼睛的前方，似乎可以看到从乌云的缝隙中射出一束白光。整首诗，宛如一幅有立体感的版画。
"黑夜"与"光明"形成暗色*与亮色*的鲜明反差，"黑色*的眼睛"是经过变形的意想，渗透出强烈的感情*色*彩。这种艺术表现触发了读者的想象，于是，在想象的屏幕上出现了那个令人窒息的年代，那在荒谬现实中扭曲着成长起来的年轻一代，那埋藏在心底的潜能所爆发出的顽强求索的精神.……。这是整整"一代人"的雕像。
"黑夜-眼睛-光明"一个简单的意向群构成了一个开放时空——历史转折关头特有的社会景象和人的心理结构。有限中表现出无限，单纯中包孕着深厚，这是诗的特有规律。新诗潮的先行者在追寻人性*复归的同时，也在追寻诗向本体的复归。
这首小诗体现了一种现代美的风格。它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合造成触目惊心的艺术效果，迫使人对历史进行反思。
仅仅两句却道出了一代青年人探索真理的心声。
诗简洁、明快，充满必胜的自信。
意大利历史哲学家维柯在300年前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色*的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色*彩，所谓的色*彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色*的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色*是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色*既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性*，黑色*的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色*的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫*威报以深沉的否定。相对色*彩缤纷的光明世界来说，黑色*是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色*眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色*彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色*时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性*格，可以说，这也是一首“性*格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入１８个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感！《一代人》真是一枚神奇的“雷琯”。
我却用它寻找光明。
英国批评家、美学家瑞恰慈这样谈现代诗的意义:“重要的不是诗所云，而是诗本身”。这句话相当深刻地道出了现代诗的价值取向。顾城的《一代人》，通共只有两行，其意旨也未见得多么深刻，但我们读后却难以忘怀。原因是什么?因为它首先从审美上打动了我们，不是诗歌以外的“思想”，而是“诗本身”!是深层意象这个精灵坚实地呈现在我们面前，它唤起了我们更广阔的联想空间，引爆了我们的情感!意象在这里，是完成了内容的形式。
。
很早知道诗人顾城，也是源于他的那句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，很多人也都知道。这句诗让人很容易就记住了，虽然对它的意思并不确定，但既然是诗，也就没必要弄得很懂，忍者智者各有所见吧。
当我还是忍不住要弄清它时，真的没想到，这一句已经是整篇了！再读评论，再了解作者，我不仅开始惊叹：顾城绝对是天才！他精妙绝伦的想象力和观察力凝成了字字珠玑。
却是与生俱来的。那顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
还有顾城的经历，爱情，包括离奇的死亡。让人充满好奇。不是八卦，而是透过这些更加走进他的内心，走进童话诗人的世界。但诗不等同诗人，对于顾城，他已经给了我们最好的诗句，至余其他，我不想关注！
我想：他的诗也是适合给孩子看的。因为在读他诗时，我仿佛看到自己3岁孩子的影子。只有孩子才有这样的视角和奇思妙想。所以孩子听来，也一定会理解的。
不读顾城，怎能算读诗？
意大利历史哲学家维柯在3前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色*的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色*彩，所谓的色*彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色*的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色*是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色*既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性*，黑色*的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色*的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫*威报以深沉的否定。相对色*彩缤纷的光明世界来说，黑色*是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色*眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色*彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色*时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色*的眼睛”。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性*格，可以说，这也是一首“性*格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!《一代人》真是一枚神奇的。
读一个人的诗，首先要知道诗人的生活背景年代，生活经历，才能更好的理解他的思想感情，才能知道诗人在写什么。
顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗，就如进入了一个孩子的世界，对这个世界充满幻想，充满好奇，充满期待，我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》，这首诗充满了童话色彩，但又在其间充斥着淡淡的忧伤，你又会觉得着忧伤如铅一样沉重，重重的砸在每一个读者的心上，因为这忧伤写出了一代人的忧伤，是面对现实的忧伤，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的，从内心里流淌出来的，他的诗自然纯净，就像古代主张“性灵”一样，他的诗如同自然的宠儿，与自然合为一体，其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子，认真的构筑着自己的童话城堡，别人进不去，他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解，在1993年和他妻子一同死亡后，很多人都说顾城杀害了他的妻子，这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼，我觉得这对顾城是不公平的，从一个人的诗便可反映一个人的性格，虽然顾城比较沉默，不爱说话，但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学习诗歌写作，就应该看顾城的诗，不仅要从中学习他的写作手法，丰富的想象力，还要学习他的内心，回归本真，“性灵”再现，这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的，诗是从心灵流淌出来的，本真在，诗就在。
仅仅两句却道出了一代青年人探索真理的心声。
但是，渴求光明的心却是压不住的。由最初的迷惘到清醒，由无知到觉悟，由困顿到解脱，都是在这茫茫“黑夜”里完成的。因为是黑夜，就不可能不是黑夜的眼睛。这是移就。黑色*的眼睛也是变异物，喻为被扭曲的灵魂，或者笼罩的-阴-影，从-阴-影里裂变出来的寻找真理的光明。是挤出蚕茧的蛾子，是沟坎上流过的溪水，是地平线上跃起的太阳。毕竟封锁不住，历史的答案也正是如此。
诗简洁、明快，充满必胜的自信。
我却用它寻找光明。
意大利历史哲学家维柯在300年前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色彩，所谓的色彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的.特定时代象征。然而“黑色的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性，黑色的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫威报以深沉的否定。相对色彩缤纷的光明世界来说，黑色是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色的眼睛”。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性格，可以说，这也是一首“性格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入18个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!
我却用它寻找光明。
英国批评家、美学家瑞恰慈这样谈现代诗的意义:“重要的不是诗所云，而是诗本身”。这句话相当深刻地道出了现代诗的价值取向。顾城的《一代人》，通共只有两行，其意旨也未见得多么深刻，但我们读后却难以忘怀。原因是什么?因为它首先从审美上打动了我们，不是诗歌以外的“思想”，而是“诗本身”!是深层意象这个精灵坚实地呈现在我们面前，它唤起了我们更广阔的联想空间，引爆了我们的情感!意象在这里，是完成了内容的形式。
“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。诗人为这短短的两行诗冠以《一代人》这个博大的标题，这就为我们规定了进入此诗的视角----社会评判性质的视角。但诗人没有“说明”，他是在“呈现”。“黑夜”象征着那场空前的浩劫;“黑色的眼睛”在这里具有双重寓意:一是指这双眼睛曾被“黑夜”所欺骗、所熏染，一是指这双眼睛在被欺骗之后发生了深刻的怀疑，它在黑暗中，渐渐培养起一种觉悟，一种适应力和穿透力，它具有了全新的品质，最终成为“黑夜”的判逆，成为“寻找光明”的生命意志的象征。在“黑色的眼睛”这个深层意象中，受骗和觉醒被神奇地结成一体，它们互为因果，互为向度相悖(肯定和否定)，这正是庞德所说的:“不把意象用于装饰，意象本身就是语言，意象是超越公式化了的语言的道”(转引自彼德·琼斯:《意象派诗选·序》)。这首诗体制短小，但有筋有肉有骨有气，是深层意象诗中的佼佼者。
很早知道诗人顾城，也是源于他的那句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，很多人也都知道。这句诗让人很容易就记住了，虽然对它的意思并不确定，但既然是诗，也就没必要弄得很懂，忍者智者各有所见吧。
当我还是忍不住要弄清它时，真的没想到，这一句已经是整篇了！再读评论，再了解作者，我不仅开始惊叹：顾城绝对是天才！他精妙绝伦的想象力和观察力凝成了字字珠玑。
却是与生俱来的。那顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
还有顾城的经历，爱情，包括离奇的死亡。让人充满好奇。不是八卦，而是透过这些更加走进他的内心，走进童话诗人的世界。但诗不等同诗人，对于顾城，他已经给了我们最好的诗句，至余其他，我不想关注！
我想：他的诗也是适合给孩子看的。因为在读他诗时，我仿佛看到自己3岁孩子的影子。只有孩子才有这样的视角和奇思妙想。所以孩子听来，也一定会理解的。
不读顾城，怎能算读诗？
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