瑶族舞曲说课稿音乐教学说课（优秀17篇）

在编写教案模板时，教师可以参考一些优秀的教学案例，借鉴其中的经验和教学策略。教案模板的保存和整理有助于积累教学资源和经验，方便今后的教学工作。

小学三年级音乐课教学说课稿

今天，我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。

教材分析：

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。

本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练，能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美，创造美的能力得到煅炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。

本课的重点是：通过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美能力。本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。

本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思品、美术等多方面综合素质的培养。

教学方法：

在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。

学法指导：

音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

现代音乐课程标准力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容本身很美，给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。

本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲，感受春天，游戏活动这三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三环节。通过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。

首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀?”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情景里。接着我告诉学生，“让我们一起来唱首春天的歌吧”，这时候，学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生看关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上，听觉上都得到艺术的感染，审美情趣，审美能力得到培养。接着我又引导学生在音乐声中把所看到的，所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。你一言，我一语，我再让他们用自己的小手在电脑上，选择出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排，在教学内容上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不同体验，让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。接着，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让小组展示自己的创作，并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后，我采用情景陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。

法国艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。

小乌鸦爱妈妈。

一、说教材。

1、教材：《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书三年级下册。

2、教学内容：学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

3、教材简析：(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2/4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。

4、教学目标：(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。

(2)创编歌表演，培养学生的创新能力。

(3)通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。

5、教学重难点：歌曲的学唱和歌词的创编。

二、说教法。

1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。

2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。

3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。

4、激励创新。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。

三、说学法。

根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的地位。

四、教学过程。

1、听音乐进教室。

伴随《共产儿童团团歌》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化，走出强、弱(重步，轻步走)。

2、新课导入。

(1)、出示图片及播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。(依据歌曲中出现的事物，我运用多媒体创设图片与歌曲相配合的情境。图片一：在美丽的树林里，有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去，它不是在玩耍，而是在寻找食物。图片二：树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里，小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边，嘴里叼着虫子，一口一口喂着妈妈。)。

当学生观看图片，聆听音乐之后，

师问：这首歌曲的主人公是谁?

讲了一个什么的故事?

听了这[内容来于y-y_课-件_园]首歌后有什么感想?

(2)出示课题及歌词，集体有感情的朗读。

(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲，学生倾听感受歌曲情感。

(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切，优美的声音演唱。根据不同情况，教师应有提示或示范，可以逐步加入拍手演唱)。

(6)、组织学生以“爱妈妈”为题，谈谈对妈妈的感情。如：帮妈妈做家务，爱惜妈妈的劳动成果，体谅妈妈的辛苦。

(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作，进行歌表演。

3、课堂小结。

五、说板书设计。

附板书：小乌鸦爱妈妈。

看图自编动作，进行歌表演。

提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。

让学生自编动作，进行歌表演，可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中，教师给每个学生表演的机会，这样可以使每个学生亲身去感受去体验，使他们获得快乐。

提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。

小学三年级音乐教学说课稿

说课作为一种新型的教研方式,具有操作简单,能在一定程度上起到改观教师的教育理念,提高教师专业水平,强化并检验教师的备课意识。下面是本站小编整理的一些小学三年级音乐教学说课稿，希望大家喜欢!

教材分析：

各位老师大家下午好，我说课的内容是人音版小学音乐教材第六册第二课《春天举行音乐会》第一课时。这是一首欢快活泼的四二拍儿童歌曲，跳动的节奏，流畅的旋律塑造了美丽、多彩的春天的音乐形象。教材在这里安排本课，强调了音乐与大自然的联系，进一步发展了学生的音乐知识，让学生喜爱，真爱大自然并以美的情感世界将音乐拓展、延伸。

学情分析：

三年级学生好奇心强、活泼好动，但有意注意的时间比较短，针对这一点，在教学中，注重营造预约、欢快的学习氛围，运用多种教学手段增强学生参与的广度和深度，使他们在亲自体验中进行有效的学习，保持他们的学习欲望和兴趣，从而提高学习效果。

设计思想：

音乐课程标准中强调，音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动，使学生充分体验蕴含于音乐中丰富的情感，并与之产生强烈的情感共鸣。本课教学设计，紧密围绕以审美为核心，以兴趣爱好为动力的基本理念，面向全体学生，注重学生的个性发展，积极引导学生参与各项音乐活动，鼓励学生在音乐活动中的创造。

教学目标：

本课的教学目标，包括了通过歌曲《春天举行音乐会》中思想内容及音乐形象，使学生感受到春天充满了生机，激发学生对大自然的喜爱及赞颂。学习歌曲内容，让学生演唱时能表达出欢快、活泼的情绪。在唱歌中，培养孩子的协作及学生的表现能力，鼓励孩子主动参与。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美，创造美的能力得到煅炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。

教学方法：

为了更好的解决本课的重点和难点,我采用了视频导入法，视听结合法，对话法，模唱法，听唱法，对比法等，运用信息技术，声像一体，为学生创造一个春的意境。让学生感受音乐美，自然美的同时，主动参与音乐实践活动，实现寓教于乐的教学策略。

教学过程：

—、感悟春天——导入新课。

1、师生在《春之声圆舞曲》音乐声中，跳圆舞曲进教室。

生：自由回答。

3、新课导入。

教师总结并导入新课："刚才，同学们一起找到了春天，看见了红的花，绿的草，青翠的山林，春天给我们展现了一幅多姿多彩的图画。春天又要为我们举行一场盛大的音乐会，让我们来听一听，是谁为我们奏出这春天的交响!"。

二、体验春天。

1、初听全曲[。

课件。

播放歌曲录音]。

a说出歌曲中的演奏家及表演的节目。

春雨唱歌。

"你听得真仔细，谁听到春雨是怎样唱歌的呢?

[课件出示]春雨唱歌2/4嘀嗒o嘀︱嗒o‖。

提示：声音要弱。

b第二位演员是谁?演奏的节目又是什么?

[课件出示]春风弹琴2/4沙沙o沙︱沙o‖。

提示：声音要弱。

要求：因为节奏与上一个相同，因此让学生自己学习。

c第三位是一位实力派的音乐家，他是……。

[课件出示]春雷打鼓2/4轰隆隆隆︱隆—‖提示：声音要强。

d第四位是最热情的fans她是……。

[课件出示]春水鼓掌2/4哗啦啦啦︱啦—‖提示：声音渐强。

三、歌曲教学《春天举行音乐会》。

1、师生配合按节奏将前半段歌词完整读出来。注意声音的强弱对比。

春雨2/4嘀嗒o嘀︱嗒o‖。

春风2/4沙沙o沙︱沙o‖。

春雷2/4轰隆隆隆︱隆—‖。

春水2/4哗啦啦啦︱啦—‖。

2、师："这场音乐会可真好听，我都迫不及待的想唱一唱了，你们愿意当我的听众吗?"教师范唱歌曲。

师："这首歌曲真动听，让我们一起加入到他们的音乐会中去吧!"。

师："歌曲的前半段歌词我们已经掌握了它的节奏，现在你们试着小声的跟着老师一起唱一唱"学生跟琴小声唱出歌曲前半段词。(熟练后要求强弱的表现)。

师："前半段好听，后半段更精彩。听!(教师范唱歌曲后半段)。

a歌曲中有一段音乐家的联奏，谁知道这句话在哪?在这个乐句中出现了一个后十六分音符，它是在一拍里读完，而且后半拍的2个音要读的均匀。我们一起读读。(师带生读一读歌词后，跟琴演唱)。

要点：掌握后十六分音符。

b谁能猜猜老师喜欢哪句呢?(学习老师喜欢的乐句"春天哟举行音乐会")。

c我突然发现音乐会上少了一位指挥，她是……学习剩下的一句。

(这个指挥可神气了，头戴一顶小黑帽，我们遇到时要唱的欢快些。)。

要点：掌握顿音记号。

六、完整表现歌曲。

分男女生唱----独唱----表演唱。

七、拓展体验。

(三)奏响春天——创编活动。

在学生学会歌曲后，教师说："多么精彩的音乐会呀，现在春雨、春风、春雷、春水想邀请同学们用打击乐器来为他们伴奏，你们愿意吗?"引导学生通过主动探讨、互相启迪的方法，为春风、春雨等找到合适的打击乐器，并为歌曲伴奏，学生进行表演。

(请学生利用身边的物品当乐器进行歌曲创编，激发他们的创作灵感，使他们兴致盎然地投入到表演中来。)。

春雨滴答o滴|答o||。

春风沙沙o沙|沙o||。

春雷轰隆隆隆|隆—||。

春水哗啦啦啦|啦—||。

生分组展示。

六、尾声。

(四)走进春天——教师小结。

春天像一首诗、一幅画，春天更像一首歌、一支舞，那么就让我们一起走进大自然与春天共舞吧!

(师生再次跳着圆舞曲走出教室)。

七、板书设计【略】。

【教学反思】这是一节小学三年级下学期的歌曲教学，本课以"春天"为主题，通过学生"说春天，模仿春天的声音，唱春天，表现春天"等几个环节的落实，让学生通过说说、唱唱、演演等多种教学手段，充分调动学习积极性，激发学生自觉性和创造性的学习情绪，引领学生一步步走进春意盎然的音乐世界。可以说教学目标基本达成，但回头细想，仍有很多有待改进之处。

首先，要关注音乐本位，运用音乐语言的手段来促成音乐教学，即通过旋律、节奏、音程、和声、力度、速度、调式等表现来丰富教学内容。就如在模仿春天声音的环节，学生说出了很多关于春天的声音，但很多都是停留在"说"的层次，"教师应该指导学生把这些声音升华为音乐，有节奏有强弱的表现这些声音",或者进行和声训练，将自然的声音提升到音乐，并注重音乐的美感，这样音乐的课堂将更丰富、更美。

其次，加强声音的美感训练和表现，从音乐要素出发，有意识、有目的并适时引导学生进行声音美感训练，就如上面所述声音模仿环节，再如学生表演环节，学生动作的美感教师要进行相应有效的指导;还有在念歌词中也要体现歌词美(有强弱、节奏的变化)。

第三，更进一步关注课堂教学评价。教学评价的方式方法应是多种多样的，可以有教师评价、学生自评、学生互评，并且要将评价贯穿于教学的整个过程，而这点正是我欠缺的。教师评价可以从音乐的角度以描述性、鼓励性语言为主，尊重学生纵向的发展。学生自主评价要注重学生的参与意识，尽量让学生行使自评、互评的权利，尤其是在学生表演环节，针对表演中出现的各种情况，学生都有自己的看法，不妨给他们这个机会发表自己的见解，这样才能构成真实、民主的课堂，促进学生个性的发展。

各位领导、老师：

大家好!今天我说课的内容是选自人教版小学音乐三年级下册第六单元的《卖报歌》，我把本课定为一课时，课型为：唱歌综合课型。

一、说教材：

(一)教材分析：

《卖报歌》是我国著名音乐家聂耳根据旧上海一个小报童的真实生活经历创作的一首歌曲。歌曲为五声宫调式，四二拍，基调乐观活泼，形象单纯，结构短小，是四个乐句的单乐段结构。这三段歌词在演唱时要进行不同的情感处理。因此，本节课我以音乐审美为核心，重视音乐情感体验，鼓励音乐表现为基本理念，培养学生自信、有感情地演唱歌曲，生动地表演歌曲内容。

(二)教学目标：

(1)知识目标：创设特定的音乐情境，引导学生聆听和学唱歌曲《卖报歌》，在生动的歌声与表演中表达出对小报童生活经历的感受。

(2)情感目标：培养学生能用心感受歌曲情感，学习小报童在艰苦的生活环境中所保持的乐观、自信、积极向上的生活态度。

(3)技能目标：通过歌曲情感的表现，训练学生通过音色、力度、速度、表情、动作等音乐要素的变化得到体现。鼓励学生创造性地参与，发挥学生的想象力，提高学生的创造力和表现力，并在活动中培养学生良好的合作、正确的评价能力。

(三)教学重点：

(1)学会正确演唱歌曲。

(2)能对歌曲进行歌表演的创作。

教学难点：

(1)后十六节奏的正确演唱。

(2)使用打击乐为歌曲伴奏。

(四)教学准备：

录音机、磁带、课件、报纸等与多媒体相结合。

二、说学情：

三年级的学生通过两年来的学习，掌握了一些基本节奏，积累了少量的学习经验和方法，有一定的探索新知的能力，但缺乏自主学习的能力，这更要求我要利用学生的已有学习经验和方法，调动学生的学习积极性，完成教学目标。

三、说教法：

本课我通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。同时充分利用生动形象的教学语言使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程。

四、说学法：

1、体验感知法：通过体验旧社会贫苦的孩子小报童的悲惨生活经历及他对待这种生活那种乐观向上的态度，从而感受到要珍惜今天的幸福生活，并且要学习小报童乐观自信的对待每一天的学习生活。

2、自主探究式学习法：通过自己对歌曲的理解，比较选择最适合体现歌曲内容的演唱方法，培养学生对音乐的感受力与表现力。

五、说教学过程：

(一)创设情境，导入新课。

首先，我让学生观看视频图片，从而引出一位特殊的卖报人物——解放前旧社会穷苦人家的孩子——小报童，然后我以讲故事的形式来介绍歌曲的创作背景和作者，把学生带入解放前旧社会这个环境当中，使学生懂得音乐来源于生活。接着，我再设置一个疑问——真正触动著名作曲家聂耳的是掩藏在小报童单薄破旧的衣衫后闪闪发光的东西——就是对待悲惨生活的态度，那是什么呢?请同学们用心听了歌曲后就会感受到的，从而自然的引出课题《卖报歌》，使学生初步感受歌曲的内容及情感，为有感情的演唱歌曲作了必要的铺垫。

(二)聆听学唱，突破难点。

1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。

2、填词演唱，发现节奏问题，并进行节奏念白。

3、学唱第二段时，后十六的节奏再次应用。

4、学唱第三段，让学生自行突破。

说明：这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点，又符合三年级学生的认知规律。

(三)介绍、使用打击乐器。

1、引导学生认识打击乐器——沙锤。

2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。

说明：唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向了高潮，完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

(四)动作创编——动作表现与歌曲的情感结合。

1、尝试对歌曲的表演创作。

2、分组进行，教师巡视帮助。

3、分组表演，进行评价，改进提高。

说明：新课标中鼓励音乐创造，注重个性发展，教师应为学生提供发展个性的可能和空间。

(五)教学评价。

在生生互评，师生共评的评价过程中，能使学生达到感受自我，正确评价自我的目的。

六、说教学反思：

本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学习，一定会让全体同学都有所收获!

尊敬的各位评委老师，大家好!

今天我说课的课题是《嗯嗨呀》，这是人民教育出版社小学音乐三年级下册的音乐课程。

一。教材分析。

《嗯嗨呀》是一首具有民族风格的朝鲜族歌曲。歌曲旋律优美、自然流畅，有浓郁的劳动号子特点和很强的艺术表现力，并通过领唱、齐唱的形式，唱出了朝鲜族人民勤劳，乐观的性格。

二。教学目标。

1.知识目标：能够用自然的声音，饱满的情绪演唱歌曲《嗯嗨呀》。

2.能力目标：能够利用肢体语言及多种演唱方式，

来感受歌曲浓郁的劳动号子风格。

3.情感目标：通过欣赏朝鲜族的优秀歌舞，开拓学生的文化视野。

三。教学重难点。

教学重点：用自然的声音来演唱歌曲。

教学难点：熟悉连线、延音记号，并唱准这一部分。

学情分析：我所面对的学生是小学三年级的学生，他们好奇、好动，以形象思维为主，模仿能力教强，因此我打算用兴趣导入、新授、欣赏、游戏互动等多种教学方式相结合，将我的课堂顺序确定为以下几个步骤。

四。教学过程。

第一环节：情境导入。

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，我采取了播放《大长今》音乐，让学生听音乐进教室，并且加入律动，通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入课堂。

第二环节：利用各种教法克服重点和难点，也是这节课的重点环节。

我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。

1如节奏难点的解决方法：连音线部分我用声势来感受节奏。

2延音部分用老师和学生演唱对比的方式，让学生通过聆听去攻克难点。

3在介绍劳动号子时，带领学生进行一领众合的训练，再通过欣赏《嗯嗨呀》，让学生熟悉劳动号子，并了解了强有力的号子风。

第三环节：准确完整的演唱歌曲。

演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式，为了使学生能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲，我通过唱一唱、跳一跳、演一演等教学法。

如：在衬词部分，我让学生加入了劳动的动作，并且选出一位同学领唱，其他同学做律动跟着附和的形式，再现了朝鲜族人民劳动时的场面，充分调动每一位同学的积极性。

五。教学反思：

在教学过程中，我取消了教师范唱学生跟唱的演唱模式，通过先聆听歌曲旋律回答问题，并在衬词上加以节奏表演的方式，提高了学生学习的兴趣。不足的地方时，在教唱歌曲时，歌曲处理的还不够到位，没有真正让学生通过演唱来表现出劳动号子的热情与奔放。在以后的教学过程中，我要在歌曲处理上多下功夫，提高自己的表现力，为学生做好榜样。

我的说课到此结束，请各位评委、老师们批评指正。谢谢大家!

。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

知识：了解我国“瑶族”风土人情，初步感受瑶族及西南少数民族地区的音乐风格特点。

技能：引导学生结合音乐要素（力度、速度、情绪等）听赏音乐，进一步培养其音乐感受、欣赏能力。

通过课前、课堂实践活动，培养主动学习音乐的兴趣。

思想：激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣,增强和培养民族意识和爱国情操。

课型：本课是一节以“欣赏为主的综合课”。

课时：一课时。

难点：音乐旋律中变化的力度、速度、情绪与塑造音乐形象的关系。

重点：了解瑶族及西南少数民族地区音乐风格的主要特征。

教法：音乐视听欣赏与对比分析、讨论探究相结合。

一音乐导入：欣赏《爱我中华》。

问：我们中华民族这个大家庭中有多少个成员，你都知道哪些？

听乐曲片段（瑶族舞曲）问：这么美妙的音乐来自哪个民族？导入新课。

二、进入新课。

（一）人文介绍。瑶族风情、文化艺术铺垫（学生结合屏幕简介“盘王节”由来，介绍“长鼓舞”等极具“瑶族”特点的“瑶族文化”），教师补充。

1、瑶寨简介（屏幕出现瑶寨风情并配以文字介绍）。

（盘王节和长鼓舞）。

（二）初听全曲，了解全貌。

全曲可分为几个部分？

2、学生讨论。

（三）分段欣赏。

1、第一部分之第一主题。

2)播放第一部分第一主题，让学生跟着哼唱旋律。教师结合欣赏简单介绍羽调式。

2.第一部分之第二主题。

1)听一听第一部分的第二主题，思考：主题二与主题一比较有何异同点。

2)学生讨论，教师小结（主题二由主题衍化而来，在速度、力度方面同第一主题形成了鲜明的对比）。

3)播放第一部分第二主题，让学生跟着哼唱旋律。

3.第二部分主题。

2)播放第二部分主题，让学生跟着哼唱旋律。

（四）完整地再次复听全曲，鼓励学生采用自己喜欢的方式来表现音乐。

三、总结：

引导学生讨论：瑶族及西南少数民族地区音乐特点。

《瑶族舞曲》的音乐教学反思

一开始，我以几幅图片让学生了解瑶族的风土人情，为随后的音乐欣赏，对乐曲的情境风格的了解打下了一个基础，学生对中国展示的了解自然是不错，对乐曲表达的情绪方面的感受也挺好。只是整个课堂气氛看来，还是缺少一种“体现”。在于我没有引导学生在聆听感受的同时，不能积极地表达出来，哪怕是简单的肢体语言，特别是在掀赏乐曲第三段，舞会的高潮部分时，如能配一些简单的动作，那对学生对乐曲的理解体会起更大的帮助。为此，熟悉乐曲体会乐曲带来的不同情感，并指导学生作出相应反应，也是欣赏课的一大主要教学目的。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

1、通过欣赏钢琴曲《瑶族舞曲》，知道舞曲的名称，熟悉舞曲。

2、理解内容的基础上感受音乐的音乐形象。

3、能找出乐曲的节奏型。

让幼儿熟悉少数民族瑶族，跳舞唱歌的场景图片，配乐朗诵磁带《瑶族舞曲》。

（一）欣赏乐曲，理解乐曲的内容，找出主要音乐形象。

1、教师可以向幼儿交代，我们今天来听一首钢琴曲《瑶族舞曲》（教师弹奏乐曲）。

2、提问：小朋友，你刚才叫什么名字？好听吗？从而引起幼儿再欣赏的兴趣，教师可提出欣赏音乐的要求：你一边听一边想，音乐中告诉我们叔叔阿姨在干什么（教师弹奏乐曲）。听完乐曲，让幼儿谈感受（估计幼儿会说：叔叔阿姨在跳舞……）。

3、对幼儿的想象加以，鼓励幼儿边听边想，同时可以出示图片（瑶族叔叔阿姨跳舞的场面，有长鼓，芦笙，小河。树，竹楼，晚霞……），再次引导边看图片变听音乐，这次可要求幼儿听听音乐的速度是否有变化（有快有慢）。

5、在分段欣赏的基础上再让幼儿完整欣赏一遍乐曲，教师可配上语言（可以事先准备好的，也可以是加上幼儿想象讲述的内容，教师即兴组织的）。如第一段音乐可配上：“在风景优美的瑶族寨，住着许多勤劳的叔叔阿姨，这天，晚霞映红了天边，他们结束了一天愉快的劳动，来到了小河边，唱着动听的歌，跳着优美的舞”。第二段音乐可配上：“听，他们越唱越欢乐，瞧，他们越唱越有劲，啊，他们在唱歌歌唱我们生活多美好。

6、最后，可放录音（配乐朗诵的录音），教师可自编一段瑶族舞蹈。把音乐、文学、美术、舞蹈有机地揉在一起，在欣赏过程中充分感受美。

（二）引导幼儿在欣赏乐曲过程中熟悉它的结构。

1、要求幼儿反复欣赏音乐，开始的速度怎样？中间的速度怎样？最后的速度怎样？

2、引导幼儿欣赏第三段音乐和哪一段音乐一样？通过不断欣赏，让幼儿知道舞曲是（aba）三段体的结构形式。

3、最后可再完整地欣赏乐曲，并配有图片、舞蹈、语言，进一步让幼儿感受到艺术的美。

（三）引导幼儿不断地欣赏乐曲找出他的节奏。

1、可让幼儿听第一段音乐，找出它的节奏型。可以两手分开弹，重点引导幼儿听左手的音乐x—xxx—xx并可以启发幼儿想象这声音好像是什么乐器的演奏（长鼓），同时让幼儿拍手跟音乐打节奏。

2、用同样的方法，听第二段乐曲打节奏型，教师可以引导幼儿找出两种节奏型xxxxxxx或xxxxx，均可以，知要能反映欢乐的场面。并让幼儿拍手跟着音乐打节奏。

3、最后完整地欣赏乐曲，让幼儿选择乐器打节奏，一边欣赏音乐，一边配上节奏，同时教师可以一边跳舞，也可以让部分幼儿跟随老师舞蹈（鼓励幼儿人人参与）。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

《瑶族舞曲》是五年级音乐的一节欣赏课。这次执教的欣赏课《瑶族舞曲》以创设情境、聆听感受、创造表现的模式设计教学环节，以聆听、感受《瑶族舞曲》音乐情绪和音乐要素特点为教学重点。从教学实践来看，学生主动体验，积极参与，较好地完成了既定的教学目标。

反思本课教学有以下几点收获：

首先，在设计这节课时，教师对学生情况和教学内容进行了综合分析，设计了切实可行，符合实际且细化的教学目标，因而获得了良好、有效的教学效果。其次，在设计教学环节时，能合理安排教学环节，让学生循序渐进、层层深入的获得音乐感受和知识。另外，教师也注重细节的设计，包括每个教学环节的衔接，教师的引导语言，音频的效果等，这些细节都是为取得良好教学效果而服务的。再次，这节课遵循了以音乐为本的教学原则，始终引导学生关注音乐。如，聆听方式有分段聆听，也有完整聆听。在聆听过程中设计了随音乐律动、哼唱主题旋律、打节奏为音乐伴奏、对比音乐要素等音乐实践活动，让学生能透彻地感受音乐、表现音乐。

反思本课中运用较好的教学方法有：

第一，体验式音乐学习法。音乐学习需要学习者自身去经历、去感悟、去操作，才能获得属于学习者个人的音乐感受。体验式音乐学习强调身体的参与。因此，在欣赏《瑶族舞曲》的过程中，执教教师比较注重学生亲身的音乐体验。在聆听每一段主题时都通过唱旋律、打节奏等活动，使学生获得音乐感受。在完整欣赏时也让学生边听边思考，边想象，让他们始终沉浸在音乐中，获得最直观的音乐感受。

第二，比较式音乐学习法。运用比较的方法欣赏音乐，有利于学生形成对音乐的深刻印象。这样不仅可以有效提高课堂效率和学生的审美注意力，还有利于学生音乐思维的发展，有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。在本课的欣赏环节中，我多次运用比较法引导学生对比四个主题在节拍、节奏、速度以及音乐情绪方面的异同。在欣赏完四个主题后，还通表格列举各主题的异同音乐特点，帮助学生梳理音乐思路。

反思本课教有特色的两个教学环节：

一是，导入部分。导入环节采用了音乐热身的方式，选择了《欢迎进行曲》，请学生跟随音乐律动起来。这首管弦乐曲学生比较熟悉，也能感受其情绪与气氛。同时，新编版本具有强烈的节奏感，这是学生所喜欢的，于是谭老师设计了跟随音乐节奏律动的活动，通过不断变化敲击方式和节奏，充分调动学生的学习热情，营造良好的课堂氛围。这个导入方式的教学效果不错，可以运用在日常教学中，成为每节音乐课的固定环节，从一点一滴让学生养成听音乐律动的习惯，培养他们的乐感。

二是，拓展部分。本课的拓展环节设计为学生对所学作品的创编活动。学生在熟悉作品音乐主题，获得音乐感受的基础上，发挥想象力、创造力对音乐进行个性化的创作，并且用演唱的方式表现出来。这个环节既检验了学生的学习成果和掌握的音乐技能，又展示了学生个性，激发了他们的创造力、表现力。学生能积极参与创编，并有较好的成功展示，这有懒于平时音乐语汇的积累和音乐创作能力的培养。

反思本课的不足之处：

第一，在完整欣赏作品时，设计的学生活动太多，以至于学生不能集中精力聆听音乐，破坏了音乐的完整性和美感。这个环节可以修改为，学生聆听音乐，教师用板书写出出现的主题，而后由学生总结作品的曲式结构。

第二，聆听音乐想象音乐场景这个环节的教学效果不是很好。主要原因是，在完整聆听时既要求学生听辩主题，又要求学生想象场景，多数学生无法做到一心多用。因此，可以考虑把这个环节改为在欣赏每个主题后，学生用语言描述想象的音乐场景。

第三，《瑶族舞曲》共有四个主题，本节课完整欣赏了这四个主题，因此教学内容可能有些多。可以在今后的教学中侧重欣赏a、b两个主题，或者将本课分为两个课时，有待尝试。

文档为doc格式。

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小学三年级音乐课教学说课稿

通过这一课的学习，要让学生学会看《白鸽》的歌谱进行二声部轮唱，能用口风琴吹奏旋律，并进行，合奏、轮奏;能听辨两个声部，感受两个声部表现出的和声美，能有感情的演唱《白鸽》表现出白鸽的可爱，同时引导学生更加的热爱生活，感受到身边事物的美好。

教学重难点。

准确有感情学唱歌曲，能用口风琴吹奏旋律。

准确、有层次地轮唱歌曲。

教材分析：《白鸽》是一首捷克民歌，二声部轮唱歌曲，共有三个乐句组成，歌曲旋律采用级进的方式，上升，下降，旋律清晰流畅，但同音反复处等地方，音准还是有一些难度，旋律的走向和力度的变化紧密结合，对于三年级的学生要很好的练习的。

教学过程：

(一)情景导入。

1、视频导入：_放飞白鸽。

今天有一位小嘉宾和我们一块来了，它是谁?

大家说说这是在哪放飞白鸽?

哪位同学来描述下鸽子的形态，它长的什么样子?

鸽子形态美丽，性格温顺，那它有什么本领呢?

它能为我们传递书信，是人类的好伙伴，传说，在圣经故事《创世纪》里记载说：当时发生了特大洪水，诺亚造了一个方舟在水上漂流。有一天他放出一只鸽子，要它去探问洪水涨落的消息。鸽子飞回的时候嘴里衔着一根新鲜的橄榄枝，诺亚高兴地知道洪水已在开始退去，出现了陆地，于是鸽子和橄榄枝成为和平象征的由来。

(设计意图：通过观看_前放飞白鸽的壮观场面，感动学生，让学生初步了解白鸽的可爱的形象，)。

2、音乐游戏：音阶爬爬爬。

3、声音练习，模仿鸽子的声音。

你们会学鸽子叫吗?(咕咕咕咕)真好听!老师引导轻声地模仿。

4、感受旋律：

(1)听这只可爱的小鸟想歌唱了!

师范唱：5444∣4333∣22∣5-∣5444∣4333∣22∣1-∣。

用咕哼唱。

(2)小鸽子呼唤大家一起唱吧!

(3)来，抬头、挺胸做一只神气的小鸽子。

(4)唱的真好，小鸽子们声音再轻巧些，有点弹性就更好了。

(设计意图：让学生通过实践练习，感受音乐，激发兴趣，为学习新歌打下基础。)。

(二)学习新歌。

1、欣赏歌曲(播放歌曲、出示单声部歌谱)。

今天，小鸽子就为大家带来了一首好听的歌曲《白鸽》。好听吗?

(播放第一遍)。

2、仔细听，歌曲共有几句?先听老师读读歌词，你们试试。刚才这三句中有哪几句旋律我们很熟悉?对了，这两句旋律是一样的，但是歌词有变化了。(播放第二遍)。

3、那我们一起读读歌词吧。(有节奏、咬字清楚)。

4、我可要出个难题了，谁会唱歌曲的第一句啊?

(学生可以提出不同意见，试着演唱)(播放第三遍)。

5、真好，我们来完整的唱一唱。学生掌握了歌曲旋律，进行口风琴演奏练习。

6、你们说小鸽子飞到窗前干什么?

7、小男孩睡的可真香啊!我们用什么样的情绪来呼唤他呢?急促，亲切，跳跃的声音。

(通过欣赏歌曲、练习歌唱、口风琴演奏等方式，使学生充分感受歌曲、学习歌曲)。

(四)歌曲轮唱与提高。

1、小白鸽这么可爱，那老师要组织一个小白鸽合唱团，你们说说我们除了齐唱还有什么不同的演唱方式吗?领唱，齐唱。

2、今天我们再来试试轮唱。轮唱的特点就是有两个声部，一前一后的演唱。(出示二声部动态歌谱)。

3、我们来看看，第一声部和第二声部的旋律一样吗?那哪个声部先唱?注意了，第一声部比第二声部多了一个快起床。

我们大家分为两个声部，一起来唱唱。

4、把学生两人分为一组来尝试着练习，更好的完成歌曲、表现歌曲。

5、用自然的声音演唱，自己演唱的同时还要听到另一声部的声音。

6、学生完整地演唱歌曲。

7、歌表演《白鸽》。

我们小鸽子除了唱歌好听，当它的舞姿也是很优雅的哦。谁愿意和小鸽子一块跳舞(播放歌曲)。

(五)总结。

愿我们大家都能爱护鸽子，维护和平，希望小鸽子能把我们的祝福的歌声送到世界各个地方。在歌曲声中，引导学生边表演、边演唱歌曲，走出音乐教室，结束这一节音乐课。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

1、通过欣赏《瑶族舞曲》和演唱《青春舞曲》，让学生感受速度的变化对表现音乐情绪的作用。并掌握音乐知识：速度。

2、通过创编活动《欢乐的盘王节》，演唱、吹奏、律动、舞蹈，体验音乐的节奏、节拍、力度、速度的变化，从而归纳出《瑶族舞曲》的音乐风格。

3、运用网络多媒体手段，拓展学生的知识面，激发学生音乐潜质和创造力，让学生了解更多瑶族音乐文化，激发对少数民族音乐的兴趣，从而更加热爱祖国。

速度的变化。

创作活动《达努节》。

电脑、打击乐器、钢琴等。

1、完整欣赏，并根据问题进行网络讨论。

a)欣赏并展开想象，乐曲描绘了一幅怎样的画面？

b)乐曲可以分为几段？

c)乐曲的情绪变化是怎样的？

分析：《瑶族舞曲》充分表现出民族管弦乐队特有的艺术魁力，生动地描绘瑶族人民欢庆。

节日时的歌舞场面。

引子部分：夜幕降临了，人们穿着盛装，打着长鼓，聚集在月光下。乐曲起自低音乐器轻轻奏出的舞蹈性节奏，犹如姑娘们敲起了心爱的长鼓，歌舞既将开始。

引子过去之后，乐队中音色华丽明亮的高胡奏出幽静委婉的主题，似一位窈窕淑女翩翩起舞，切娜多姿。然后管子、整和低音喉管吹奏主旋律，弹弦乐器以活跃的、五声性音阶式上下进行的音型作背景衬托，姑娘们纷纷敲起了长鼓，加人舞蹈行列，情绪逐渐高涨，人们活跃起来了。这时，乐曲进人三弦和大阮弹出的由第一主题衍变而来的、粗犷热烈的快板段落，表示小伙子也情不自禁地闯人姑娘们的队伍欢跳起来，这个旋律被不断重复，增强力度，渲染了热烈欢快的气氛。在音乐推向第一次高潮之后，渐慢渐弱的过渡乐句引出对比性的中段。

第二段：中段乐曲由d羽转为d宫，主音大小调转换，调性色彩对比鲜明。中段的旋律风格性很强，笛整和鸣，清新悠扬，情韵连绵，时而具有歌唱性，时而出现跳跃的节奏音型，恰似一对恋人在边歌边舞，互表爱慕之情，憧憬着幸福美好的生活。

第三段：再现了开始的主题，乐队进人全奏，把音乐向高潮推进。在结尾部分，乐队各组乐器竞奏不断重复的音型，人们又纷纷加人舞蹈的行列，沉浸在一片狂欢之中，欢笑着、旋转着、歌唱着，气氛越来越热烈，感情越来越奔放，乐曲在强烈的全演奏高潮后结束。

2、分段欣赏三个不同速度的乐段？

a)慢速。

b)快速。

c)中速。

3、音乐知识：速度。

音乐进行的快慢称为速度。音乐的速度同其他音乐要素互相配合，使音乐更具有表现力。力度的变化对准确表达音乐的思想情感，塑造音乐形象起着重要的作用。

在乐曲（歌曲）的开端或各乐章的开端处。

（二）力度：力度是音乐中强弱的程度，它和速度及其他音乐要素一样在音乐中有着重要的作用，音乐的力度与音乐作品的内容密切相关，例如庄严，宏大的音乐往往力度较强，而幻想性的音乐都用较弱的力度，上行的音乐团紧张度加强，所以力度往往渐强，下行的音则因紧张度的下降而力度逐渐减弱。

4、欣赏乐曲，并观看个小组网上寻找的网上有关瑶族的资料。了解瑶族的风土人情。

b)尝试改变歌曲的速度，增强音乐的变现力。

c)演唱处理后的青春舞曲，并用打击乐器伴奏。

三、扩展活动《欢乐的盘王节》。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

1、了解我国“瑶族”风土人情，初步感受瑶族及西南少数民族地区的音乐风格特点。

2、通过欣赏《瑶族舞曲》各主题音乐，从情感体验入手，分析音乐要素、分析音乐进行的特点，提高学生理解音乐的能力。

3、在欣赏中引导学生感受民族器乐曲丰富的表现力，使学生对我国的民族音乐产生兴趣。

1、了解瑶族及西南少数民族地区音乐风格的主要特征。

2、音乐旋律中变化的力度、速度、情绪与塑造音乐形象的关系。

钢琴电脑多媒体课件音响。

一）、导入：

1、问：我们曾学过哪几个民族的歌曲？请同学们举例。

2、展示瑶族的相关图片，让学生猜是哪个民族的。师作总结介绍。

3、通过瑶族的相关视频片断，让学生产生对瑶族的直观印象，认识瑶族。

4、播放瑶族长鼓舞蹈，让学生感受瑶族舞蹈的风情和特点。

1、初听全曲，了解全貌。

2、分主题让学生欣赏。

3、完整全欣赏全曲，鼓励学生采用自己喜欢的方式来表现音乐。

4、引导学生讨论：瑶族及西南少数民族地区音乐特点。

三）、总结：

我国幅员辽阔，是个多民族的国家，每个民族都有自己独特的音乐风格和乐器，他们通过这些音乐来表达自己的生活、文化及丰富多彩的民俗。希望同学们能喜欢我国的少数民族音乐！并乐于去了解我国的民族音乐文化。

1、可能的话，在课前引导学生收集一些有关瑶族的资料（如：地理的、历史的、民俗的文字、图片、音像……），查阅一些有关《瑶族舞曲》的介绍材料，以调动学生主动参与的积极性。

2、初听乐曲时，可引导学生感受音乐：乐曲分为几大部分？每部分有几个音乐主题？各主题的主奏乐器都是什么？学生有可能听出部分内容，而对听不出的内容产生期盼解决的悬念。老师可借此引导深入进行研究和探索。

3、要唱一唱乐曲的音乐主题。至少要唱唱前两个主题。在唱了主题的基础上，解决初听时遗留的问题，并进一步听出前两个主题各出现了几遍？基本情绪是怎样的？又是怎样发展变化的？总之，唱主题要为深入聆听乐曲服务。

4、复听时除解决上述问题外，要引导学生对乐曲内容进行联想想像。对学生的想像要予以鼓励，特别是学生表现出来的求异思维更要悉心爱护。因此，富有民主气氛的讨论研究是很必要的。

1、可与聆听《瑶族舞曲》结合起来，用以熟悉主题；也可以在聆听乐曲之后作参与性的实践活动。

2、如能引导学生提前在课下练习，对节约课上教学时间有利，特别是在教学时间紧的条件下更需如此。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

瑶族舞曲原是一首以我国西南部的少数民族——瑶族的民间歌舞为素材而写的管弦乐曲。原作感情丰富、形象鲜明，生动地描绘了瑶族青年男女在节日的夜晚，身穿盛装，欢歌曼舞的场面，表达了生活在社会主义民族大家庭中的瑶族人民无比幸福和欢乐的心情。指挥家彭修文将这首乐曲改编为民族管弦乐曲，由于突出了多种民族乐器的音色、性能，使音乐的民族风格和地方色彩更见浓郁。

1.能够喜欢我国西南地区瑶族的乐曲，乐于主动了解瑶族的民族风情，体会瑶族人民在欢庆节日的热烈歌舞场面中欢乐幸福的心情。

2.通过音乐实践活动体会速度在音乐中的表现作用。

3.感受民族器乐曲丰富的表现力，培养学生爱我中华的情感。

1.在音乐实践活动中体会速度的表现作用。

2.感受作品表达的情感，提高理解音乐的能力。

3.感受民族器乐曲丰富的表现力，使学生对我国民族音乐产生学习兴趣。

四年级学生已经进入中高阶段，学生生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。此时，要注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学的形式，增加音乐创造得分量。以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。促使学生乐于参与、增强表现能力、有乐观的态度，听辨音乐情绪的变化用语言简单描述。

1.要求学生充分感受乐曲在速度、力度、旋律上的风格特征，多听音乐。教学设计以不同的方式和欣赏要求多次让学生听作品，使他们能尽早熟悉作品的旋律。

2.作曲家在表现“欢舞”的场面时，采用固定主题多次重复的结构，用不同的编配、力度、速度的变化对比，因此要引导学生关注作品中音乐要素的变化极其表现作用。

3.要多给学生提供参与音乐活动的机会，如设计中的听、律动、创作设计、表演等，使学生在参与体验的过程中获得情感体验。

4.本课在教学中使用多媒体课件来辅助，也可根据各自条件将教学中所需要展示的图片制作成卡片，或让学生收集一些图片供大家欣赏，丰富教学内容。

5.创造平等气氛，与学生一起参与音乐活动。

情境创设法、叙述法、创造法、演示法、讨论法、体验法、欣赏法、模仿法。

录音机、多媒体、绘图纸；学生课前查找的有关瑶族资料、彩笔等。

教学环节。

教师活动。

学生活动。

设计意图。

组织教学。

快乐有序。

2、师生问好。

1、听音乐进教室，做自己喜欢的动作。

2、师生问好。

创设优美活泼的音乐氛围，在有序的活动中拉开课堂序幕。

创设情境。

兴趣引入。

1、同学们，这节课我们要一起来了解我国的一个少数民族。放音乐《爱我中华》的片段。

我们这个大家庭你知道有哪些成员吗？谁去过少数民族地区旅游过，给大家讲一讲共同分享你的快乐！

生自由回答。

听音乐，回答问题。讲述自己的经历给大家听。

创设情景导入新课，既能激发学生学习兴趣，贴近儿童年龄特点，又能紧紧围绕乐曲展开教学。

初听乐曲。

获得感知。

2、这首好听的乐曲名叫《瑶族舞曲》，大家想不想一起去了解它呢？（板书课题，简介乐曲）。

仔细聆听，展开想象。用自己的语言，联系教师提出的问题，简要叙述乐曲描述的场景。

利用多媒体放映民族管弦乐曲的图片，让学生对其有个简单的了解。

活跃思维，锻炼学生语言的表达能力。

初步感知乐曲，为细听做准备。

直接点题，告诉学生是瑶族舞曲。

创设情境。

导入正题。

1、现在让我们一起去旅游。多媒体展示瑶族概况配以简要说明。请同学相互交流所了解的知识。

2、小导游领着我们游玩了一天了，天也晚了，同学们也累了。看，热情的瑶族朋友在为我们准备篝火晚会呢！在欣赏节目前，瑶族朋友要考考大家。

观看图片，聆听讲解。

以小组形式讨论、交流课前查找到的有关瑶族的资料。

引导学生关注音乐，用多媒体课件演示相关内容，为教学创设意境。使学生能“走进”瑶族，了解民俗风情。培养学生自主学习的能力，养成良好的学习习惯。在讨论、交流的环节，增强学生的集体荣誉感。

引起兴趣，吸引学生进一步学习。

分段理解。

想象创作。

1、放第一部分第一主题音乐。多媒体播放课件。

这一主题一共出现了几次？乐器在哪些方面有变化？

2、放第一部分第二主题音乐。

这一主题共出现了三次，在速度上与第一主题音乐有什么不同？乐曲的情绪又有什么不同？

第一次表现姑娘们在尽情欢舞，这次又表现了什么场景？

3、放第二部分乐曲。

在拍子、速度、力度等方面有什么变化？

第二部分相对与第一部分的热烈、欢快旋律变的怎样？想象一下会是什么样的场景？

4、复听全曲，用手势表示出渐快、减慢。

带问题观看、聆听。

以小组为单位，采用你喜欢的形式回答提问。

哼唱主题部分三次，每次都有新的乐器加入，力度在逐渐增强。

加入了更多的姑娘。

速度更快、力度更强，热烈奔放的感情。

小伙子的加入。

三拍子，速度渐次放慢，力度不断减弱。

旋律柔而不媚，优美抒情。

引导学生关注音乐的结构及旋律的变化。

培养学生横向、纵向的听辨能力。

关注力度、速度的变化。

启发学生根据音乐开展想象。

拓宽视野，感受舞蹈与音乐结合所产生的艺术魅力。

以不同的音乐活动实践形式等方式表达自己的真实感受。

整体欣赏。

参与实践。

1、瑶族朋友非常满意你们的答案。请同学们自己说说，你学会了些什么？

2、教师小结。

晚会正式开始，第一个节目《瑶族舞曲》，让我们在篝火旁和瑶族朋友一起尽情唱起来、跳起来吧！

谈谈对本课学习的认识及对乐曲的感受。

自己总结、自己评价所学过的内容。给学生平等的学习环境。

为每个学生提供餐饮音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识。

音乐《瑶族舞曲》教学设计

（一）了解京剧行当。

1、复唱歌曲《龙里格龙》作为导入，学生边唱教师边展示京剧脸谱的图片或实物。

唱完后设问：你认识脸谱吗？你知道不同的颜色代表的人物性格、形象有什么不同吗？

2、认识京剧脸谱。课前可布置学生收集相关资料，课堂上让学生先分享交流，教师再作小结补充。播放歌曲《唱脸谱》给学生听听，从歌词中给学生启发与指引。如歌词中的“蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳！”等。

3、介绍京剧行当。介绍四大行当：生、旦、净、丑，请学生对照教科书上的剧照，分辨出来。

4、听赏四大行当的唱腔片段，感知不同的演唱特点，要引导学生从音色等要素上感受、

体验、认识京剧的行当。可选择《牧虎关》中裘派花脸唱段《贤妹暂坐雅之厅》，《玉堂春》中的梅派青衣唱段《苏三起解》，《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》，《红娘》中的苟派花旦唱段《叫张生》。为学生聆听《京剧唱腔联奏》作铺垫。

5、请学生课后选择一个喜欢的行当角色，画一个脸谱。

（二）学吹竖笛。

1、选择不同的节奏来表现乐曲不同的场景，体验不同的节奏给乐曲带来的情绪变化。

2、练习指导参照教科书p31所提供的步骤、方法。

3、学生选择“xxxx”节奏吹奏时，要指导学生用双吐吹奏，类似读“吐库”的字音“tktk”，前者由舌尖后移，后者由舌根前移发音。这种发音纯气声，声带不能振动发声。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？互相评一评。

初中音乐教学说课稿

1、教材的地位与作用：

鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅——--亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。我说课的内容是本单元第一课时。本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》，这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格，生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。

2、教学目标：

1)学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。认识日本的民族乐器。

2)欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点;三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。

3、教学重点、难点：

1)背唱歌曲《樱花》。

2)日本音乐与朝鲜音乐的特点。

1)情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的感受力、表现力。

2)识谱视唱法：

歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。

3)视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4)启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。

(一)日本民歌《樱花》。

1、创设情景，兴趣引入：今天老师要带同学们去旅行。先去哪呢?出示课件富士山樱花图片。引出本课第一个内容——--日本民歌《樱花》。

2、范唱歌曲，理解音乐：学生听后说出音乐内容。

3、识谱视唱：(重视学生双基能力的练习)。

启发学生从结束音开始说出歌曲中使用的'音34671，学生总结出歌曲调式：一种五声音阶的都节调式。音乐抒情、平和、流畅。(突出学生为主体，引导学生积极参与音乐体验)。

4、演唱《樱花》。

1)配乐朗诵的加入。“暮春三月天空里，万里无云多明净。如同彩霞如白云，芬芳扑鼻多美丽。”(从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使艺术之间或同一艺术的不同内容之间的相互融合成为必要和可能，也体现了“提倡学科综合”的宗旨——艺术门类的综合。)。

2)轻声唱词，跟琴轻声演唱并背唱。

3)歌曲的情感处理。逐句轻唱，老师启发，哪些地方可作渐强减弱的处理，学生讨论。

4)听录音，有表情地演唱，表现与同伴相邀去观赏樱花的喜悦心情。

音乐起，师：这时，想象你已穿上宽大的和服，拖着木笈在尽情歌唱。

(简洁的语言，激发学生兴趣，把学生带进了音乐的氛围。爱因斯坦曾说过：“热爱，是最好的老师”。)。

(二)尺八与筝二重奏《春之海》。

1、尺八与筝介绍：

2、欣赏：学生理解感受音乐。(学生展开想象，发表各自的观点、见解。)。

(注重音乐课标中提出的教学内容应注重感受与鉴赏，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径)。

(三)《清津浦船歌》。

1、创设情境，兴趣引入：一同与学生演唱《大长今》的主题歌《希望》，理解感受朝鲜半岛音乐的特性：三拍子倾向。节奏为长短、短长两种基本形态。(从学生最感兴趣的韩剧音乐出发，让学生自己总结得出朝鲜半岛的音乐特征，这比单纯的说教更易于学生掌握)。

然后出示视频资料，让学生们感到我们又来到了朝鲜半岛的朝鲜。

2、欣赏《清津浦船歌》。

1)初听：学生感受具有三拍子倾向的6/8音乐的《清津浦船歌》，说出音乐内容。

2)《清津浦船歌》是表现朝鲜半岛清津浦渔人劳动生活的歌曲。衬词表现出集体劳动中人们的乐观精神。起伏强弱的节奏和渔人的水上生活情景很好地结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔民的生活。

3)复听：找出歌曲中模仿鼓声的象声词，跟着音乐敲击节奏一起感受清津浦人的乐观精神。(不经意的举动，其实是对学生创造力的培养。)。

(四)音乐活动：比比谁的耳朵灵。

老师分别放了中国、日本、朝鲜的音乐片段，学生回答分别是哪国音乐?

(这既能拓宽学生的音乐视野又是对本课内容的当堂检测，回扣了教学目标)。

(五)课堂小结：今天我们参与了第一次亚洲之旅，学习了东亚日本、朝鲜的民歌。让我们相约，下次一起走进印度、泰国和印尼!

小学三年级音乐课教学说课稿

教学目标:。

1.能用饱满的情绪、嘹亮的声音演唱《中国少年先锋队队歌》。

2.主动参与音乐活动，并能与他人合作创造性地利用身边的物体进行表演。

3.感受歌曲雄壮激昂的情绪，激发爱国主义情感和建设祖国的责任感。

重点、难点:。

1.引导学生用坚定有力的声音、激昂的情绪演唱《中国少年先锋队队歌》。

2.激发学生的兴趣，引导学生积极、主动参与音乐实践活动。

1.如何引导学生精神饱满地演唱歌曲，并能唱出力度的变化和旋律的起伏。

2.在音乐活动中，引导学生准确把握节奏、速度进行表演。

教学准备:多媒体、课件、录像资料、光盘、电子琴、队旗、幻灯机、小镲、大鼓等打击乐器。

教学过程:。

一、唱歌《中国少年先锋队队歌》。

(听军歌踏步走进教室)复习《中华人民共和国国歌》。

1.导入:作为中国人我们都会唱本国的国歌了，那同学们现在都是少先队员了，你们会不会唱我们的队歌——《中国少年先锋队队歌》呀?请会唱的同学跟录音一起唱一唱。

3.再听录音。请学生谈谈歌曲中对少先队员提出了那些要求。

4.出示歌词，让学生看着歌词再心里默唱。师：作为一名少先队员，应当准确地唱好《中国少年先锋队队歌》。这首歌曲是曲作家寄明、词作家周郁辉1962年为电影《英雄小八路》创作的主题歌,原名《我们是共产主义接班人》1978年10月中国共产主义青年团第十届中央委员会第一次会议决定将此歌定为中国少年先锋队队歌。请同学们欣赏电影《英雄小八路》片段。激发学生的学习兴趣。

5.再听歌曲录音。组织学生边听边随着节拍踏步。师:作为少先队员，我们一定很自豪，就让我们随着这坚定有力的歌曲踏起步来，展示我们的风采吧!

6.多次聆听歌曲录音。组织学生边听边随歌曲节奏进行对列变化创编。

7.分组展示。

8.师电子琴伴奏，有感情地慢速范唱，引导学生轻声跟唱。

9.生跟琴轻声唱歌谱，对唱得不准确的地方，如音准、节奏、速度、声音等，予以纠正。

11.师：《中国少年先锋队队歌》是少先队的象征，我们不仅要唱好队歌，热爱队歌，更要像歌中唱的那样，“不怕困难，不怕敌人，顽强学习，坚决斗争。向着胜利勇敢前进”，做共产主义接班人。下面，就让我们带着这种精神，声情并茂地再次演唱《中国少年先锋队队歌》。

12.作业：课下背唱歌曲。

一、音乐活动“我们的队会”。

1.导入：请同学们先看一段鼓号队表演录像。

2.将学生分成四组：老师来弹琴、小镲组拍手、小军鼓组拍腿、大鼓组跺脚，提示学生：空拍的地方一定要空够拍，速度要慢，不要抢拍。

3.启发学生创造性地利用身边的物体或自制乐器进行表演。

三、在全体学生齐唱《中国少年先锋队队歌》歌声中结束本课。

四、课堂反思。

初中音乐教学说课稿

鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅——--亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。我说课的内容是本单元第一课时。本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》，这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格，生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。

2、教学目标：

1)学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。认识日本的民族乐器。

2)欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点;三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。

3、教学重点、难点：

1)背唱歌曲《樱花》。

2)日本音乐与朝鲜音乐的特点。

1)情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的感受力、表现力。

2)识谱视唱法：

歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。

3)视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4)启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。

(一)日本民歌《樱花》。

1、创设情景，兴趣引入：今天老师要带同学们去旅行。先去哪呢?出示课件富士山樱花图片。引出本课第一个内容——--日本民歌《樱花》。

2、范唱歌曲，理解音乐：学生听后说出音乐内容。

3、识谱视唱：(重视学生双基能力的练习)。

启发学生从结束音开始说出歌曲中使用的音34671，学生总结出歌曲调式：一种五声音阶的都节调式。音乐抒情、平和、流畅。(突出学生为主体，引导学生积极参与音乐体验)。

4、演唱《樱花》。

1)配乐朗诵的加入。“暮春三月天空里，万里无云多明净。如同彩霞如白云，芬芳扑鼻多美丽。”(从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使艺术之间或同一艺术的不同内容之间的相互融合成为必要和可能，也体现了“提倡学科综合”的宗旨——艺术门类的综合。)。

2)轻声唱词，跟琴轻声演唱并背唱。

3)歌曲的情感处理。逐句轻唱，老师启发，哪些地方可作渐强减弱的处理，学生讨论。

4)听录音，有表情地演唱，表现与同伴相邀去观赏樱花的'喜悦心情。

音乐起，师：这时，想象你已穿上宽大的和服，拖着木笈在尽情歌唱。

(简洁的语言，激发学生兴趣，把学生带进了音乐的氛围。爱因斯坦曾说过：“热爱，是最好的老师”。)。

(二)尺八与筝二重奏《春之海》。

1、尺八与筝介绍：

2、欣赏：学生理解感受音乐。(学生展开想象，发表各自的观点、见解。)。

(注重音乐课标中提出的教学内容应注重感受与鉴赏，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径)。

(三)《清津浦船歌》。

1、创设情境，兴趣引入：一同与学生演唱《大长今》的主题歌《希望》，理解感受朝鲜半岛音乐的特性：三拍子倾向。节奏为长短、短长两种基本形态。(从学生最感兴趣的韩剧音乐出发，让学生自己总结得出朝鲜半岛的音乐特征，这比单纯的说教更易于学生掌握)。

然后出示视频资料，让学生们感到我们又来到了朝鲜半岛的朝鲜。

2、欣赏《清津浦船歌》。

1)初听：学生感受具有三拍子倾向的6/8音乐的《清津浦船歌》，说出音乐内容。

2)《清津浦船歌》是表现朝鲜半岛清津浦渔人劳动生活的歌曲。衬词表现出集体劳动中人们的乐观精神。起伏强弱的节奏和渔人的水上生活情景很好地结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔民的生活。

3)复听：找出歌曲中模仿鼓声的象声词，跟着音乐敲击节奏一起感受清津浦人的乐观精神。(不经意的举动，其实是对学生创造力的培养。)。

(四)音乐活动：比比谁的耳朵灵。

老师分别放了中国、日本、朝鲜的音乐片段，学生回答分别是哪国音乐?

(这既能拓宽学生的音乐视野又是对本课内容的当堂检测，回扣了教学目标)。

(五)课堂小结：今天我们参与了第一次亚洲之旅，学习了东亚日本、朝鲜的民歌。让我们相约，下次一起走进印度、泰国和印尼!

初中音乐教学说课稿【精选】

今天我说课的内容是《走进京剧大世界》。它是人音版初中音乐教材第十五册的内容，适用于八年级的学生。下面，我将从六个方面谈谈这堂课中信息技术与音乐学科整合的设计思路和教学意图。

1、教材分析：唱（蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙。）京剧艺术是我国的国粹艺术，它是一种综合性舞台表演艺术，仅靠老师的语言介绍，或听唱段欣赏，对学生认识其综合性表演艺术特征有很大的局限性，因此，采用信息技术多媒体手段能拓展学生的认识视野。

2、学生分析：八年级学生对京剧了解不多，他们对拖着长腔的京剧不是很喜欢，但他们具有求知欲望强、表现欲望强、好奇心大、积极性高的特点。能熟练使用internet，有较高的信息获取、分析、处理、应用的能力。且具备一定的自主、合作、探究学习的能力。

3、教学环境分析：本节课在多媒体教室授课，便于使用视听结合的教学手段，这是满足学生情感与认知需求的最有效、最实用的途径。

1、情感目标：

以典型范例欣赏激发学生兴趣，喜欢聆听和观看京剧。

2、认知目标：

借助信息技术手段，了解京剧的行当、脸谱、表演特点及京剧的伴奏乐器。

3、能力目标：

启发学生积极体验与感受京剧音乐，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

重点：了解京剧艺术的四大行当、四大功夫等相关知识，初步感受京剧的艺术魅力。

难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动。

为了突破课的重点、难点，本课采用的教学方法是：情景教学法、谈话法、体验教学法。

（一）、课前——营造浓郁的京剧气氛。

为了营造浓郁的京剧气氛，激发学生对京剧的兴趣，课前，多媒体播放京剧《苏三起解》视频片断，学生随京剧音乐进教室，营造课堂浓郁的京剧氛围。

（二）、课中——创设情景，加深感受。

第一环、谈话法提出问题，引出课题。

课开始，我问学生“你知道刚才播放的是我国戏曲中的哪个剧种吗？”结合学生回答，引出课题“走进京剧大世界”。

第二环、自主合作，了解京剧常识。

课前我把班级学生分成若干个小组，并给他们提供了三个主题学习网站：“中国脸谱网”、“走进京剧”网、“时代国粹”网，让学生课外在网络上搜寻相关京剧常识，然后整理所查到的资料，分别做成图文并茂的演示文稿发到我的邮箱，我挑选其中几个较好的，由学生在课上给大家展示、分享，这时的学生俨然成了老师，教与学角色的变换，激发了学生的主动性，积极性，在热烈、高涨的课堂气氛中，通过自主合作，大家了解了京剧的四大行当，四大功夫，脸谱特点，伴奏乐器等京剧基本常识。学生对京剧艺术的热爱之情也由然而生，初步达成了课的认知目标和情感目标。信息技术网络象本大百科全书，大大拓展了教学内容的信息量，演示文稿展示方便了教学内容的呈现，改变了传统的教学模式，使学生的学习变得主动积极。

第三环、创设情景，加深感性体验。

老师使用多媒体出示唱、念、做、打四大功夫的视频片断，为学生创设看得见、摸得着，京剧就在自己身边的教学环境，激发学生跟着媒体示范念一念有音调的京剧韵白、看一看精彩的武打动作、做一做京剧的表演程式，这是学生感受和体验京剧的良好途径与方法，使他们在轻松愉快中学到了知识和技能。信息技术多媒体视频的演示解决了一般音乐老师无法达到的京剧表演专业水准的难点，体验教学法能便于调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与模仿和富有创造性的艺术活动，更好地感受体验京剧的表演特点。

第四环、综合欣赏，提升能力。

在前面各环节的基础上通过视频欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》，试图利用学生各种感官参与，在直观性、趣味性、富有感染力的情景下，通过观其形，辩其色、听其声、会其意来学习欣赏。信息技术多媒体的使用给学生展现了京剧表演的舞台，让课堂充满戏台的味道，使学生有身临其境的感觉。视听结合，声像一体，提供的外部刺激多样化，能使学生获取更为清晰的音乐形象，产生强烈的情感共鸣，大大激发了学生兴趣，从而使学生的审美能力也得到提高。

（三）课后延伸。

为了拓展京剧文化视野，提议学生在班里办个京剧艺术墙报。可提示学生在网络上搜寻有关京剧的流派及其代表人物，京剧故事，艺术家的轶闻，可用文字、图片、唱谱等各种形式。

1、教学氛围和谐，学生学习兴趣浓厚。课堂上有师生热烈的讨论声，也有学生激情昂扬的发言声和学生发自内心的由衷感叹“京剧，你真ok！”。这一切说明，信息技术多媒体手段在这节课上起了桥梁的作用。

2、活动形式丰富，学生实践成效显著。听一听、念一念、看一看、做一做，学生的实践活动串连了本堂课。

3、交流方式多样化，师生交流，生生交流，师机交流，生机交流，使课堂生机勃勃，学生学习方式的变革，必将带领学生成为网络的主人，成为学习的主人。

本节课中，信息技术运用的创新点是：凭借信息技术手段，营造京剧气氛，优化音乐教学过程。以上是我说课的全部内容，谢谢您的指导。

初中音乐教学说课稿【精选】

戏曲音乐是华夏文化的瑰宝，伴随着人民群众的精神文化生活，唱脸谱这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力，了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系。

2、教学内容。

（1）、京剧中的四个行当，以及主要的伴奏乐器。

（2）、学唱歌曲唱脸谱。

（3）、音乐活动:全班表演唱脸谱。

3、教学准备:脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。

4、教学目标:。

（1）、了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。

（2）、通过学唱唱脸谱，让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。

（3）、让学生参与音乐活动，增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。

（4）、通过全班讨论，达到相互学习的效果。

5、教学重点、难点。

（1）重点：全班有表情的表演唱脸谱。

（2）难点：

1、歌曲中拖腔的演唱。

2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。

1、实践性教学方法：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。

2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。

3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。

学会合作：唱脸谱这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。

1、导入。

师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗？

生:是熊猫。

师:那国花又是什么？

生:是牡丹花。

师:那国粹呢？

生:是戏曲。.。.是京剧。.。.

问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么？

问题2:里面的人物又分别属于什么行当？

3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。

板书:国粹是京剧。

京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。

京剧的行当：生、旦、净、丑。

（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）。

4、学唱戏歌唱脸谱。

（2）播放唱脸谱，思考歌曲里唱的是哪个行当，唱了哪些人物，通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格，并找出最难唱的地方。

最难部分（拖腔）:叫喳喳。.。.。笑哈哈。.。.美佳佳。.。.

拖腔:京剧中，一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔。

（3）、再次播放歌曲，请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱。

（4）、教师教唱全曲。

（5）、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲，演唱时注意歌曲的节奏。

（6）、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏，然后建立班级临时小乐队，再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏。

（7）、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱（蓝、红、黄、白、黑脸）分别表演。

5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱a部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱b部分。

师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？

生：美极啦！妙极啦！简直ok，顶呱呱。.。.。.

同学们，今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲，我也收获很多，刚刚听了同学们的感受，我很高兴，希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐，让我们的戏曲音乐发扬光大，让老外对我们的国家永远竖起大拇指。

请每个同学画一张自己喜欢的脸谱，可以画在纸上，衣服上，鸡蛋壳上，石头上，等等，下节课当作一件艺术品在全班展现。

初中音乐教学说课稿【精选】

各位老师好，今天我说课的内容是八年级教材中第三单元《瑰丽的电声》，这单元从教材内容上讲对学生了解和认识电声音乐具有及其重要的引领作用，因为它让老师和同学们在音乐世界这个浩如烟海的艺术天地里，通过欣赏音乐家雅尼和他的电声乐队演奏的《夜莺》，感受高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来的魅力。

《夜莺》是他音乐创作中的经典作品，他在电声乐队中加入了中国的笛子，使整个音乐作品充满中国古典音乐风格，充满着清新、浪漫、积极向上的精神，充满了对世界，对生命的那种磅礴、激昂，积极进取的力量。今天的这堂课是欣赏课，围绕欣赏《夜莺》展开初步认识了解电声乐队和电子音乐的学习。

初步认识和了解相关电声乐队和电子音乐方面的知识。

从游戏猜乐器—听辩乐器演奏—对比欣赏音乐作品有步骤的来学习。

激发学生对电声音乐的好奇心和学习兴趣，引导学生能够用积极的态度和开阔开放的视野去感受电声音乐的魅力，来发展学生的审美趣味和提高他们的审美修养。

本课的重点是围绕着欣赏《夜莺》来初步认识了解电声乐队和电子音乐。而难点是在45分钟的时间内组织和把握好比较新的音乐欣赏材料来激发学生的兴趣。

我的设计理念是：让教师尽量少的说教，给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们用心聆听和感受音乐，让音乐在这节课引领和感动我们借助自己已有的知识和对音乐的感受再获得新的知识和新的感受。本着在一堂课内激发学生对电声音乐的兴趣更是想让学生开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在电声音乐瑰丽的殿堂里。我运用了多种教学方法，如：讲授法，师范法、聆听法、讨论法等等。以上是对教材教法的一些说明。

整堂课的上课程序是：

首先是导入—猜乐器：

（1）在设计这个环节中，我先模仿演奏打击乐器架子鼓的动作，让学生看然后模仿它的声音说出乐器名称，引导学生尝试创作模仿一段节奏；xxxx|。

（2）学生自愿组合两人一组，一人比划乐器一人猜出乐器名称。要求比划的学生可以用肢体语言和模仿乐器声音及描述这件乐器的特征，在描述过程中不能说出带有这件乐器的字词，对猜不出来的乐器可以有三次放弃机会。每组时间为一分钟，进行三组。我在教学开始的活动是想先起个引的作用，用猜乐器这个游戏引起对学生乐器的注意，然后学生自己完成，这样设计是想激发学生的兴趣，为后面了解认识电声乐队和电子音乐作个小铺垫。

然后欣赏一段流行音乐《菊花台》，听辩用了那些乐器，主要是感受西洋的吉他、合成器等乐器和民族的古筝、葫芦丝等乐器融合在一起演奏的中国民族音乐风格；紧接着欣赏《夜莺》，让学生看着《夜莺》的主题一旋律，先听教师演奏，然后试着哼唱和熟悉。在这个基础上一起欣赏雅尼和他电声乐队是如何来表现这个主题的。乐曲有二个主题。试唱主题一是想让学生在初步熟悉旋律的基础上能有目的去感受雅尼音乐的演奏形式。欣赏完大家一起围绕这个主题的出现说说用了那些乐器来表现，谈谈自己对雅尼音乐演奏形式和音响效果的感受；一起唱主题一旋律感受人声合唱。在学生谈完感受后教师简单小结：雅尼是将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，《夜莺》是中国古典民族音乐和现代电声乐结合的经典作品，最后听着教师用电子琴演奏《夜莺》，一起看着多媒体课件默读雅尼在音乐上说的一段话。这样设计是为欣赏感受雅尼电声乐队和用电子琴模拟音色演奏《夜莺》形成对比，让学生感受不同的形式和演奏效果。更进一步感受一个用音乐讲述生活的人——雅尼；他是这样说的：“我的目标是用感情与人们沟通，我捕捉到了生活的感受并把它溶于音乐之中，音乐将会给听众带来希望的撞击。”

由《夜莺》这个作品来认识感受电声乐队和电子音乐。让学生根据自己的认识试着来介绍电吉他、电贝司、如果有学生会演奏能展示一下更好。然后通过看图片和欣赏乐器演奏（电子鼓、电子机械吉他）的小片段有进一步的了解。最后出示电声乐队为主组成的乐队的图片，知道这是一个基本的电声乐队形式。然后知道一个人通过演奏电子乐器可以完成一个乐队的演奏效果。听电子合成器模拟的自然声音和合成的音色，这就是电子音乐即用现代电子手段合成创作的音乐，这其中电子琴的出现开辟了电声音乐的一个新天地，但是自从电子合成器的问世以来，电子音乐就进入了一个更高的阶段。知道电子音乐的出现是音乐史上的一项重大事件。电子音乐的出现是音乐在社会高速文明发展下的产物。这个环节是让学生欣赏当下流行的《菊花台》拉近和他们的距离，同时抓住他们的耳朵。考虑学生对电声乐队不是很陌生，所以直接通过对比欣赏《夜莺》来了解电声乐队和电子音乐。让学生感受不同的形式和演奏效果。

最后，实践与创作，在听完电子琴演奏的《夜莺》后，大家谈感受。然后教师和学生一起合唱主题。预测：电子音乐能否取代人声合唱和器乐交响。回答是肯定的不能，那么反之会怎样？在欣赏完了人声模拟表演和中法文化年开幕式雅尔的激光音乐会。把时间交给学生谈论。在这个过程中，教师不作过多讲解，注重学生的交流和互评，学生可能被音乐感染和震撼，不能把自己感受说清楚或者表达出来，但相信他们接受了更多的信息和音乐之后，审美趣味和审美修养会逐步在提高。

（1）欣赏我国走向世界年轻的双排键电子琴演奏家朱磊的录象），（2）播放中国年龄最小的一支电声乐队的作品《我的20xx》，（配的图片）这样设计想法比较多，是想尝试选用这两段新的材料去启发和拓展学生的思维，扩宽他们的视野，最终能让学生初步认识不同的音乐表现手段和形式，不管是电子音乐还是人声合唱和器乐交响。这些音乐表现形式和手段都不是唯一的，更不是结束。它们将被人类不断的融合发展，像涓涓溪流表达和抒发着人类的情感。

这堂课的设计本着给学生留下一个宽松和谐的课堂氛围，以参与游戏活动和欣赏及教师补充讲解音乐概念（电声乐队和电子音乐）而进行的，猜乐器—听辩乐器演奏—对比听音乐作品—实践于创作，激发学生对电声音乐的兴趣更是想让学生开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在电声音乐瑰丽的殿堂里吧！