绝句杜甫扩写（热门18篇）

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杜甫《戏为六绝句》

【内容】。

庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。

今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。

王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。

尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

纵使“卢王操翰墨，劣于汉魏近风骚”；

龙文虎脊皆君驭，历块过都见尔曹。

才力应难跨数公，凡今谁是出群雄。

或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中。

不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。

窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘。

未及前贤更勿疑，递相祖述复先谁？

别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。

【赏析】：

清人李重华在《贞一斋诗话》里有段评论杜甫绝句诗的话：

他说杜甫“别开异径”，在盛唐七绝中走出一条新路子，这是熟读杜甫绝句的人都能感觉到的。除了极少数篇章如《赠花卿》、《江南逢李龟年》等外，他的七绝确是与众不同。

首先，从内容方面扩展了绝句的领域。一切题材，感时议政，谈艺论文，纪述身边琐事，凡能表现于其他诗体的，他同样用来写入绝句小诗。

其次，与之相联系的，这类绝句诗在艺术上，它不是朦胧缥缈，以韵致见长之作；也缺乏被诸管弦的唱叹之音。它所独开的胜境，乃在于触机成趣，妙绪纷披，读之情味盎然，有如围炉闲话，剪烛论心；无论感喟歔欷，或者嬉笑怒骂，都能给人以亲切、真率、恳挚之感，使人如见其人，如闻其声。朴质而雅健的独特风格，是耐人咀嚼不尽的。

《戏为六绝句》（以下简称《六绝句》）就是杜甫这类绝句诗标本之一。

以诗论诗，最常见的形式是论诗绝句。它，每首可谈一个问题；把许多首连缀成组诗，又可见出完整的艺术见解。在我国诗歌理论遗产中，有不少著名的论诗绝句，而最早出现、最有影响的则是杜甫的《六绝句》。

《六绝句》作于上元二年（761），前三首评论作家，后三首揭示论诗宗旨。其精神前后贯通，互相联系，是一个不可分割的整体。

《六绝句》第一首论庾信。杜甫在《春日忆李白》里曾说，“清新庾开府”。此诗中指出庾信后期文章（兼指诗、赋），风格更加成熟：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”。健笔凌云，纵横开阖，不仅以“清新”见长。唐代的“今人”，指手划脚，嗤笑指点庾信，适足以说明他们的无知。因而“前贤畏后生”，也只是讽刺的反话罢了。

第二、三首论初唐四杰。初唐诗文，尚未完全摆脱六朝藻绘余习。第二首中，“轻薄为文”，是时人讥哂“四杰”之辞。史炳《杜诗琐证》解此诗云：“言四子文体，自是当时风尚，乃嗤其轻薄者至今未休。曾不知尔曹身名俱灭，而四子之文不废，如江河万古长流。”

第三首，“纵使”是杜甫的口气，“卢王操翰墨，劣于汉魏近风骚”则是时人哂笑四杰的话（诗中卢王，即概指四杰）。杜甫引用了他们的话而加以驳斥，所以后两句才有这样的转折。意谓即便如此，但四杰能以纵横的才气，驾驭“龙文虎脊”般瑰丽的文辞，他们的作品是经得起时间考验的。

这三首诗的用意很明显：第一首说，观人必观其全，不能只看到一个方面，而忽视了另一方面。第二首说，评价作家，不能脱离其时代的条件。第三首指出，作家的成就虽有大小高下之分，但各有特色，互不相掩。我们应该恰如其分地给以评价，要善于从不同的角度向前人学习。

这些观点，无疑是正确的。但这三首诗的意义，远不止这些。

魏、晋六朝是我国文学由质朴趋向华彩的转变阶段。丽辞与声律，在这一时期得到急剧的发展，诗人们对诗歌形式及其语言技巧的探求，取得了很大的成绩。

而这，则为唐代诗歌的全面繁荣创造了条件。然而从另一方面看来，六朝文学又有重形式、轻内容的不良倾向，特别到了齐、梁宫体出现之后，诗风就更淫靡萎弱了。

因此，唐代诗论家对六朝文学的接受与批判，是个极为艰巨而复杂的课题。

当齐、梁余风还统治着初唐诗坛的时候，陈子昂首先提出复古的主张，李白继起，完成了廓清摧陷之功。“务华去实”的风气扭转了，而一些胸无定见、以耳代目的“后生”、“尔曹”之辈却又走向“好古遗近”的另一极端，他们寻声逐影，竟要全盘否定六朝文学，并把攻击的目标指向庾信和初唐四杰。

庾信总结了六朝文学的成就，特别是他那句式整齐、音律谐和的诗歌以及用诗的语言写的抒情小赋，对唐代的律诗、乐府歌行和骈体文，都起有直接的先导作用。在唐人的心目中，他是最有代表性的近代作家，因而是非毁誉也就容易集中到他的身上。至于初唐四杰，虽不满于以“绮错婉媚为本”的“上官体”，但他们主要的贡献，则是在于对六朝艺术技巧的继承和发展，今体诗体制的建立和巩固。而这，也就成了“好古遗近”者所谓“劣于汉魏近风骚”的攻击的口实。

如何评价庾信和四杰，是当时诗坛上论争的焦点所在。杜甫抓住了这一焦点，在《六绝句》的后三首里正面说了自己的看法。

“不薄今人爱古人”中的“今人”，指的是庾信、四杰等近代作家。杜甫之所以爱古而不薄今，是从“清词丽句必为邻”出发的。“为邻”，即引为同调之意。在杜甫看来，诗歌是语言的艺术，“清词丽句”不可废而不讲。更何况庾信、四杰除了“清词丽句”而外，尚有“凌云健笔”、“龙文虎脊”的一面，因此他主张兼收并蓄：力崇古调，兼取新声，古、今体诗并行不废。“不薄今人爱古人，清词丽句必为邻”，当从这个意义上去理解。

但是，仅仅学习六朝，一味追求“翡翠戏兰苕，容色更相鲜”一类的“清词丽句”，虽也能赏心悦目，但风格毕竟柔媚而浅薄；要想超越前人，必须恢宏气度，纵其才力之所至，才能掣鲸鱼于碧海；于严整体格之中，见气韵飞动之妙；不为篇幅所窘，不被声律所限，从容于法度之中，而神明于规矩之外。要想达到这种艺术境界，杜甫认为只有“窃攀屈宋”。因为《楚辞》的精采绝艳，是千古诗人的不祧之祖。由六朝而上追屈、宋，才能如刘勰所说：“酌奇而不失其真，玩华而不坠其实，则顾盼可以驱辞力，咳唾可以穷文致”（《文心雕龙。辨骚》），不至于沿流失源，堕入齐、梁轻浮侧艳的后尘了。

杜甫对六朝文学既要继承、也要批判的思想，集中表现在“别裁伪体”、“转益多师”上。

《六绝句》的最后一首，前人说法不一。这里的“前贤”，系泛指前代有成就的作家（包括庾信、四杰）。“递相祖述”，意谓因袭成风。“递相祖述”是“未及前贤”的根本原因。“伪体”之伪，症结在于以模拟代替创造。真伪相混，则伪可乱真，所以要加以“别裁”。创造和因袭，是杜甫区别真、伪的分界线。只有充分发挥创造力，才能直抒襟抱，自写性情，写出真的文学作品。庾信之“健笔凌云”，四杰之“江河万古”，乃在于此。反之，拾人牙慧，傍人门户，必然是没有生命力的。堆砌词藻，步齐、梁之后尘，固然是伪体；而高谈汉、魏的优孟衣冠，又何尝不是伪体？在杜甫的心目中，只有真、伪的区别，并无古、今的成见。

“别裁伪体”和“转益多师”是一个问题的两面。“别裁伪体”，强调创造：“转益多师”，重在继承。两者的关系是辩证的。“转益多师是汝师”即无所不师而无定师。这话有好几层意思：无所不师，故能兼取众长；无定师，不囿于一家，虽有所继承、借鉴，但并不妨碍自己的创造性。此其一。只有在“别裁伪体”区别真伪的前提下，才能确定“师”谁，“师”什么，才能真正做到“转益多师”。此其二。要做到无所不师而无定师，就必须善于从不同的角度学习别人的成就，在吸取的同时，也就有所扬弃。此其三。在既批判又继承的基础上，进行创造，熔古今于一炉而自铸伟辞，这就是杜甫“转益多师”、“别裁伪体”的精神所在。

《六绝句》虽主要谈艺术方面的问题，但和杜甫总的创作精神是分不开的。诗中“窃攀屈宋”、“亲风雅”则是其创作的指导思想和论诗的宗旨。

这六首小诗，实质上是杜甫诗歌创作实践经验的总结，诗论的总纲；它所涉及的是关系到唐诗发展中一系列的重大理论问题。在这类小诗里发这样的大议论，是前所未有的。诗人即事见义，如地涌泉，寓严正笔意于轻松幽默之中，娓娓而谈，庄谐杂出。李重华说杜甫七绝“别开异径”，正在于此。明乎此，这诗之所以标为《戏为六绝句》，也就不烦辞费了。

（马茂元）。

绝句杜甫扩写

唐朝的一个春天，诗人杜甫来到了郊外。

他看见一条河流正在淙淙流淌，小鱼儿正在里面跳来跳去的玩耍。远处的山脉和平原都变成了一望无际绿油油的一片。远看有几只小羊在吃草，近看却发现是一簇簇白色的花朵。

他走进了一个小村庄，看到小孩们玩得不亦乐乎：有的玩过家家，有的捉迷藏……大人们也不闲着：有的播种，有的织布……一阵春风吹过，如茵的芳草和盛开的花朵散发出沁人心脾的芳香，仿佛让杜甫忘掉了一切的烦恼事。他捏了捏泥土，泥土变得又湿又软。勤劳的燕子看见了，准备衔泥筑巢。杜甫又坐在沙滩上享受着这花草的芳香。忽然他觉得沙滩不再那么冰冷那么硬，而是温暖而柔软。一对对鸳鸯悠闲自在的睡在沙滩上，做着美梦。

杜甫看了这些景象后，不禁赞叹道：一年之计在于春，一天之计在于晨。他回到家后，但写下了《绝句》：迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

绝句杜甫的扩写作文

经过时长好几年的“安吏之乱”，我终于回到成都，回到我的`茅草屋，我十分欢喜。

早上，我一开窗，就发现柳树的枝头上，传来“叽叽喳喳”的啼叫。我一看，呀，原来是两只黄鹂在啼叫!它们好像在说：“多么翠绿的柳树，真好看呀!”

我又看见行白鹭正扇动她那双灰白的翅膀往云霄飞去!

我把目光往远处眺望，看到了西岭山，寻雪仿佛过了几千个秋天!这么厚的雪，使我感觉窗户都有那西岭山的千秋雪。

门一开，我就发现门前离这儿这万里的东吴船。

我把这些景像联想起来，感觉到了春天的到来。光阴似箭，我突然文思如泉、笔走如飞、妙笔生花，写下了一首诗：

两个黄鹂鸣翠柳，

一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，

门泊东吴万里船。

杜甫《戏为六绝句》

原文：

庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。

今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。

王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。

尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

纵使卢王操翰墨，劣于汉魏近风骚。

龙文虎脊皆君驭，历块过都见尔曹。

才力应难夸数公，凡今谁是出群雄。

或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中。

不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。

窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘。

未及前贤更勿疑，递相祖述复先谁。

别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。

译文。

庾信的文章到了老年就更加成熟了，其笔力高超雄健，文思如潮，文笔挥洒自如。当今的人讥笑、指责他留下的文章，如果庾信还活着，恐怕真会觉得你们这些后生可畏了。

王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王四杰在当时的时代条件下，他们的作品已经达到最高的造诣。四杰的文章被认为是轻薄的，被守旧文人讥笑。你们这些守旧文人，在历史的长河中本微不足道，因此只能身名俱灭，而四杰却如江河不废，万古流芳。

即便是王杨卢骆四杰操笔作诗，作品比不上汉魏的诗歌而接近《诗经》《楚辞》，但他们还是龙文虎脊的千里马，可以为君王驾车，纵横驰骋，不像你们一跑长途就会跌倒。

你们的才力应难以超越上述几位，现在谁成就能超出他们?你们这些人所作的浓丽纤巧的诗文，不过是像翡翠飞翔在兰苕之上一般的货色，缺少大的气度，而没有如掣取鲸鱼于碧海之中那样的雄健才力和阔大气魄，只是一些小灵小巧的玩意。

你们学诗要爱古人但也不能鄙薄像庾信、四杰这样的今人，要把他们的清词丽句引为同调。如果你们要在内心里追攀屈原、宋玉，应当具有和他们并驾齐驱的精神和才力，否则就会沿流失源，堕入齐、梁时期那种轻浮侧艳的后尘了。

那些轻薄之辈不及前贤是毋庸置疑的，继承前人、互相学习的优秀传统应该是不用分先后的。区别和裁剪、淘汰那些形式内容都不好的诗，学习《诗经》风雅的传统，虚心向前贤学习，老师越多，这才是你们真正的老师。

赏析。

清人李重华在《贞一斋诗话》里有段评论杜甫绝句诗的话：“七绝乃唐人乐章，工者最多。……李白、王昌龄后，当以刘梦得(注：指刘禹锡)为最。缘落笔朦胧缥缈，其来无端，其去无际故也。杜老七绝欲与诸家分道扬镳，故尔别开异径。独其情怀，最得诗人雅趣。”他说杜甫“别开异径”，在盛唐七绝中走出一条新路子，这是熟读杜甫绝句的人都能感觉到的。除了极少数篇章如《赠花卿》、《江南逢李龟年》等外，他的七绝确是与众不同。

首先，从内容方面扩展了绝句的领域。一切题材，感时议政，谈艺论文，纪述身边琐事，凡是能表现于其它诗体的，杜甫同样用来写入绝句小诗。其次，与之相联系的，这类绝句诗在艺术上，它不是朦胧缥缈，以韵致见长的作品;也缺乏运用于管弦的.唱叹之音。它所独开的胜境，在于触机成趣，妙绪纷披，显得情味盎然，如同和读者围炉闲话，剪烛谈心;无论是感慨唏嘘也好，或者嬉笑怒骂也好，都能给人以亲切、真率、恳挚之感，使读者如见其人，如闻其声。朴质而雅健的独特风格，是耐人咀嚼不尽的。

《戏为六绝句》(以下简称《六绝句》)就是杜甫这类绝句诗标本之一。以诗论诗，最常见的形式是论诗绝句。它，每首可谈一个问题;把许多首连缀成组诗，又可表现出完整的艺术见解。在中国诗歌理论遗产中，有不少著名的论诗绝句，而最早出现、最有影响的则是杜甫的《六绝句》。《六绝句》前三首评论作家，后三首揭示论诗宗旨。其精神前后贯通，互相联系，是一个不可分割的整体。

《戏为六绝句》第一首论庾信。杜甫在《春日忆李白》里曾说，“清新庾开府”。此诗中指出庾信后期文章(兼指诗、赋)，风格更加成熟：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。”健笔凌云，纵横开阖，不仅以“清新”见长。唐代的“今人”，指手划脚，嘲笑、指点庾信，足以说明他们的无知。因而“前贤畏后生”，也只是讽刺的反话罢了。

第二、三首论初唐四杰。初唐诗文，尚未完全摆脱六朝时期崇尚辞藻浮华艳丽的余习。第二首中，“轻薄为文”，是当时的人讥笑“四杰”的话。史炳《杜诗琐证》解释此诗说：“言四子文体，自是当时风尚，乃嗤其轻薄者至今未休。曾不知尔曹身名俱灭，而四子之文不废，如江河万古长流。”第三首，“纵使”是杜甫的口气，“卢王操翰墨，劣于汉魏近风骚”则是当时的人讥笑四杰的话(诗中以“卢王”来指四杰)。杜甫引用了他们的话而加以驳斥，所以后两句才有这样的转折。意思是即便如此，但四杰能以纵横的才气，驾驭“龙文虎脊”般瑰丽的文辞，他们的作品是经得起时间考验的。

这三首诗的用意很明显：第一首说，观人必须全面，不能只看到一个方面，而忽视了另一方面。第二首说，评价作家，不能脱离其时代的条件。第三首指出，作家的成就虽有大小高下之分，但各有特色，互不相掩。应该恰如其分地给以评价，要善于从不同的角度向前人学习。杜甫的这些观点是正确的。但这三首诗的意义，远不止这些。

第四首诗继续第三首诗意，对那些不负责任地胡乱糟蹋前贤现象的批评，指责这些人自己的作品不过是一些翡翠戏兰苕一般的货色，而没有掣鲸鱼于碧海那样的伟着。

“不薄今人爱古人”中的“今人”，指的是庾信、四杰等作家。杜甫之所以“爱古”而不“薄今”，是从“清词丽句必为邻”出发的。“为邻”，即引为同调之意。在杜甫看来，诗歌是语言的艺术，“清词丽句”不可废而不讲。更何况庾信、四杰除了“清词丽句”而外，尚有“凌云健笔”、“龙文虎脊”的一面，因此他主张兼收并蓄：力崇古调，兼取新声，古、今体诗并行不废。“不薄今人爱古人，清词丽句必为邻”，应当从这个意义上去理解。

但是，仅仅学习六朝，一味追求“翡翠戏兰苕，容色更相鲜”一类的“清词丽句”，虽也能赏心悦目，但风格毕竟柔媚而浅薄;要想超越前人，必须以恢宏的气度，充分发挥才力，才能在严整的体格之中，表现出气韵飞动的巧妙;不为篇幅所困，不被声律所限，在法度之中保持从容，在规矩之外保持神明。要想达到这种艺术境界，杜甫认为只有“窃攀屈宋”。因为《楚辞》的精彩绝艳，它才会成为千古诗人尊崇的典范，由六朝而上一直追溯到屈原、宋玉，才能如刘勰所说：“酌奇而不失其真，玩华而不坠其实，则顾盼可以驱辞力，咳唾可以穷文致”(《文心雕龙·辨骚》)，不至于沿流失源，堕入齐、梁时期那种轻浮侧艳的后尘了。而杜甫对六朝文学既要继承、也要批判的思想，集中表现在“别裁伪体”、“转益多师”上。

《六绝句》的最后一首，前人说法不一。这里的“前贤”，是泛指前代有成就的作家(包括庾信、四杰)。“递相祖述”，意思是因袭成风。“递相祖述”是“未及前贤”的根本原因。“伪体”之所以伪，症结在于以模拟代替创造。真伪相混，则伪可乱真，所以要加以“别裁”。创造和因袭，是杜甫区别真、伪的分界线。诗人只有充分发挥创造力，才能直抒襟抱，自写性情，写出真的文学作品。庾信的“健笔凌云”，四杰的“江河万古”，就在于此。反过来，拾人牙慧，傍人门户，必然是没有生命力的。堆砌词藻，步齐、梁时期的后尘，固然是伪体;而一味模仿汉、魏时期古人的作品，也是伪体。在杜甫的心目中，只有真、伪的区别，并无古、今的成见。

“别裁伪体”和“转益多师”是一个问题的两面。“别裁伪体”，强调创造;“转益多师”，重在继承。两者的关系是辩证的。“转益多师是汝师”，意思是无所不学，没有固定的学习对象。这话有好几层意思：只有“无所不师”，才能兼取众长;没有固定的学习对象，不限于一家，虽然有所继承、借鉴，但并不妨碍诗人自己的创造性，这是第一层意思。只有在“别裁伪体”，区别真伪的前提下，才能确定“师”谁，“师”什么，才能真正做到“转益多师”，这是第二层意思。要做到“无所不师”而没有固定的学习对象，就必须善于从不同的角度学习别人的成就，在吸取的同时，也就有弘扬和舍弃的地方，这是第三层意思。在既批判又继承的基础上，进行创造，熔古今于一炉，创作出诗人自己的佳句，这就是杜甫“转益多师”、“别裁伪体”的精神所在。

《六绝句》虽然主要是谈艺术方面的问题，但和杜甫总的创作精神是分不开的。诗中“窃攀屈宋”、“亲风雅”则是他创作的指导思想和论诗的宗旨。这六首小诗，实质上是杜甫诗歌创作实践经验的总结，诗论的总纲;它所涉及的是关系到唐诗发展中一系列的重大理论问题。在这类小诗里发这样的大议论，是前所未有的。诗人通过各种事例来总结出一系列的要点，将严正的笔意寄寓在轻松幽默的笔调中，娓娓道来，庄谐杂出。李重华说杜甫七绝“别开异径”，正在于此。明白了这一点，这组诗之所以标为《戏为六绝句》，读者也就不难理解了。

绝句杜甫扩写

清晨，杜甫推开窗，望着外面——他惊呆了！门前柳树在河边梳理着头发，仿佛在和杜甫道着你好。翠绿柳树上，两只活泼可爱、小巧玲珑的黄莺在树上吟唱着。它们时而高歌，时而浅唱，在这片清新春意中传递着鸟的语言。

杜甫抬头一看，只见一行白鹭排着队飞上天空。它们飞得越来越远，越来越高，直到空中只留下几声鸟鸣。它们向着太阳飞去，朝去朵飞去，朝蓝天飞去。杜甫看到了远方山上的积雪，它们在阳光的照耀下闪闪发亮。杜甫再看门前的小河，呀！这不是东吴来的船吗？杜甫心中忐忑我的家乡肯定解放了！我年迈的父母亲还好吗？我的儿女幸福吗？我的妻子好吗？杜甫激动之后，立刻有淡淡的乡愁涌上心头，杜甫回到房间，立刻提笔写下了《绝句》这首诗。

绝句杜甫扩写作文

明媚的春光洒向大地。闪耀着光芒。透过波光粼粼的湖面。映出那绵延不绝，层层叠叠的青山。

青山上，微风吹过。拂走了花儿的芬芳。满山遍野的绿树红花。不禁让我吟起"等闲识得东风面，万紫千红总是春。"。

春光撒得沙子暖暖洋洋，成群结队的鸳鸯，互相依偎着进入梦乡。

杜甫七言绝句

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

江南逢李龟年——杜甫。

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

登高——杜甫。

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

题张氏隐居——杜甫。

春山无伴独相求，伐木丁丁山更幽。

涧道馀寒历冰雪，石门斜日到林丘。

不贪夜识金银气，远害朝看麋鹿游。

乘兴杳然迷出处，对君疑是泛虚舟。

杜甫七言绝句

江月去人只数尺。

风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静。

船尾跳鱼拨剌鸣。

书堂饮既夜复邀李尚书下马月下绝句。

湖月林风相与清。

残樽下马复同倾。

久弃野鹤如双鬓。

遮莫邻鸡下五更。

江南逢李龟年。

岐王宅里寻常见。

崔九堂前几度闻。

正是江南好风景。

落花时节又逢君。

少年行二首。

莫笑田家老瓦盆。

自从盛酒长儿孙。

倾银注玉惊人眼。

共醉终同卧竹根。

巢燕养雏浑去尽。

江花结子也无多。

黄衫年少来宜数。

不见堂前东逝波。

少年行。

马上谁家白面郎。

临阶下马蹋人床。

不通姓字粗豪甚。

指点银瓶素酒尝。

赠花卿。

锦城丝管日纷纷。

半入江风半入云。

此曲只应天上有。

人间能得几回闻。

李司马桥了承高使君自成都回。

向来江上手纷纷。

三日功成事出群。

已传童子骑青竹。

总拟桥东待使君。

江上被花恼不彻。

无处告诉只颠狂。

走觅南邻爱酒伴（原注：斛斯融，吾酒徒。）。

经旬出饮独空床。

稠花乱蕊畏江滨。

行步欹危实怕春。

诗酒尚堪驱使在。

未须料理白头人。

江深竹静两三家。

多事红花映白花。

报答春光知有处。

应须美酒送生涯。

东望少城花满烟。

百花高楼更可怜。

谁能载酒开金盏。

唤取佳人无绣筵。

黄师塔前江水东。

春光懒困倚微风。

桃花一簇开无主。

可爱深红爱浅红。

黄四娘家花满蹊。

千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞。

自在娇莺恰恰啼。

不是看花即索死。

只恐花尽老相催。

繁枝容易纷纷落。

嫩叶商量细细开。

杜甫绝句的诗意

绝句，又称截句、断句、绝诗，四句一首，短小精萃。它是唐朝流行起来的一种汉族诗歌体裁，属于近体诗的一种形式。绝句一词最早在南朝的'齐、梁时代就已出现。陈代徐陵的《玉台新咏》收有四首五言四句的诗，不知作者名字，题为“古绝句”。此时的绝句是指五言四句二韵的小诗，并不要求平仄和谐。绝的意思是“断绝”，古人用四句一绝的四句诗来完成一个思想概念。绝句分为律绝和古绝。律绝是律诗兴起以后才有的，要求平仄。古绝远在律诗出现以前就有了。

《绝句》。

杜甫。

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

赏析：

代宗应宝二年(763)，安史之乱平定了，杜甫回到成都草堂。此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，一挥而就。这幅“春景图“，有近有远，有声有色;映衬成趣，明丽开阔;人与物俱适，动与静结合;一派生机，千里春色，不仅描绘了祖国山川之多娇，又表现了诗人心情之怡悦。

杜甫《绝句》古诗词

清人陶虞开称杜甫笔法高妙，能“以诗为画”（《说杜》），此诗可为印证。但这首五绝之妙并不止于“以诗为画”，诗人着意传达的还是他感受到的柔和春意。如果说春日迟迟、江山秀丽、清风徐徐、花草芬芳以及燕子、鸳鸯，都是诗人的视觉、触觉（风）、嗅觉所感，那么泥土之“融”、沙砾之“暖”，便不是五官的直接感觉了。只因为对春天的.阳光明丽、惠风和畅、鸟语花香感受至深，诗人无须触摸就能想象出泥土的松湿和沙砾的温暖；而泥之融、沙之暖的体会又加深了对飞燕的轻盈、鸳鸯娇慵的视觉印象，从而使诗人的整个身心都沉浸于柔美和谐和春意之中。

杜甫《绝句》古诗词

原文：

绝句。

唐代：杜甫。

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

译文。

江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香。

燕子衔着湿泥忙筑巢，暖和的沙子上睡着成双成对的鸳鸯。

注释。

迟日：春天日渐长，所以说迟日。

泥融：这里指泥土滋润、湿润。

鸳鸯：一种水鸟，雄鸟与雌鸟常常双双出没。

赏析。

明人王嗣爽在其《杜臆》中予以反驳说：“余曰：上二句两间（指天地间）莫非生意，下二句见万物莫不适性。岂不足以感发吾心之真乐乎？”王氏的意见是对的。此诗抓住景物特点写春色，画面优美，格调柔和，很能引发读者的喜春之情。

“迟日”，出自《诗经·七月》：“春日迟迟。”春天光照时间渐长，天气趋暖，正所谓“天初暖，日初长”（欧阳炯《春光好》）。诗人以“迟日”领起全篇，突出了春天日光和煦、万物欣欣向荣的特点，并使诗中描写的物象有机的组合为一体，构成一幅明丽和谐的春色图。你看：阳光普照，水碧山青，草木复苏，万象更新。清风拂面，送来百花的芳香，带来春草的清馨。河滩上，溪岸边，冰雪融尽，泥土潮湿而松软，燕子轻盈地飞来飞去，衔泥筑巢，呢呢喃喃。水暖沙温，美丽多情的鸳鸯相依相偎，恬然静睡，十分娇慷可爱。燕子是侯鸟，诗人描写它是有意突出春天的特征。前二句的“迟日”、“江山”、“春风”、“花草”组成一幅粗线勾勒的大场景，并在句尾以“丽”、“香”突出诗人强烈的感觉；后二句则是工笔细描的特定画面，既有燕子翩飞的动态描绘，又有鸳鸯慵睡的静态写照。飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机，鸳鸯的闲适则透出温柔的春意，一动一静，相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下，和谐而优美，确实给人以春光旖旎之感。

杜甫《戏为六绝句》

轻薄为文哂未休。

尔曹身与名俱灭，

不废江河万古流。

杜甫诗鉴赏：

杜甫在绝句题材的开拓成就很高，以绝句评论诗文就是他开创的。后世仿效者绵绵不绝，如元好问、王士祯等俱有名篇，“论诗绝句”于是成为百代不易之一体。《戏为六绝句》是杜甫论诗绝句的代表作。

唐代诗歌理论自陈子昂、李白提出复古主张以后，明确了诗歌发展方向，但一些人粗暴地全盘否定六朝文学，殃及“四杰”——即“王(勃)、杨(炯)、卢(照邻)、骆(宾王)”。四杰本来已有意识摆脱传统因袭的影响，从色情、宫廷等黄色无聊的题材中解放出来，将视野转向广阔的社会生活，同时在律绝歌行等诗体的发展上也有贡献。但因他们尚未全然摆脱六朝藻绘余习，有人就对他们求全责备，吹毛求疵。至于以“轻薄为文(诗)”哂之，又更甚焉。

杜甫显然并不同意这种见解和态度。“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。”二句首先指出这种时弊，而且表明了自己的反对态度。“当时体”这个创语，包含有一个极为精辟的'见解，即大凡作家都是“当时”历史的产物，诗风文风的形成与时代有关。应当把它放到一定历史环境中去考察，看它是进步的还是落后的，而不能以今例古，一概而论苛求前人。用这种观点来看王杨卢骆尚染六朝色彩的诗文，就会发现尽管它们还留有六朝色彩，但毕竟有了新的气象，足称初唐之“当时体”，符合诗文发展的进步趋势。

轻诋前贤者大抵眼高手低，而杜甫所指时人眼亦未高。他们苛责前贤，又不能反求诸己。因此后两句诗人进而对这些人发一当头棒喝：“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”史炳《杜诗琐证》解释说：“言四子文体，自是当时风尚，乃嗤其轻薄者至今未休。

曾不知尔曹名俱灭，而四子之文不废，如江河万古常流。”这里，杜甫对四杰赞以不朽，给予充分肯定。

此诗虽主议论，但兼用比兴(末句)，富于激情，结构上两联各以一句说四杰、一句说时人，承转自然，有唱叹之音。因此虽以议论入诗，而非押韵之文。在艺术上亦是值得称道的。

杜甫绝句的诗意

《绝句二首》(其一)。

【年代】：唐。

【作者】：杜甫。

【内容】。

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

【赏析】：

清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经。豳风。七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。

第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地组织在一起，所以读者通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。

在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。

第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”;紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。

第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的'沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。

这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢;描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风神的篇章。

杜甫的五言绝句

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

2.《春夜喜雨》。

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

3.《望岳》。

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

4.《月夜忆舍弟》。

戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

5.《登岳阳楼》。

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。

戎马关山北，凭轩涕泗流。

6.《绝句二首》。

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

江碧鸟逾白，山青花欲燃。

今春看又过，何日是归年。

7.《八阵图》。

功盖三分国，名成八阵图。

江流石不转，遗恨失吞吴。

8.《旅夜书怀》。

细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似，天地一沙鸥。

9.《房兵曹胡马诗》。

胡马大宛名，锋棱瘦骨成。

竹批双耳峻，风入四蹄轻。

所向无空阔，真堪托死生。

骁腾有如此，万里可横行。

10.《春日忆李白》。

白也诗无敌，飘然思不群。

清新庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。

何时一樽酒，重与细论文。

杜甫绝句的诗意

《绝句四首》是唐代大诗人杜甫的组诗作品。此诗作于唐代宗广德二年(764年)，诗人经过一段较长时的'东川漂流，因严武再次镇蜀而重返成都草堂，此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，将所见所感，随意收入诗篇，四首绝句一挥而就，是杜诗中寓情于景的佳作。其中第三首最为著名，曾作为唐诗名篇选入了小学语文教科书中。

《绝句四首》。

杜甫。

堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。

梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。

欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。

青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。

苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。

注释：

题解：代宗宝二年(736)，安史之乱平定了，杜甫回到成都草堂。此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，四首绝句一挥而就。

赏析：

这幅“春景图”，有近有远，有声有色;映衬成趣，瓦明开阔，人与物俱适，动与静结合;一派生机，千里春色，不仅描绘了祖国山川之多娇，又表现了诗人心情之怡悦。

赏析杜甫《绝句》

《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是唐代诗人杜甫的组诗《绝句》中的第三首。是杜甫在听闻唐朝平定“安史之乱”后，心情愉快所作。

绝句。

两个黄鹂鸣翠柳，

一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，

门泊东吴万里船。

(1)西岭：西岭雪山。

(2)千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

(3)泊：停泊。

(4)东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

(5)万里船：不远万里开来的船只。

两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，

一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。

我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，

门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

公元762年，唐朝鼎盛时期，成都尹严武入朝，当时由于“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，严武还镇成都。杜甫也回到成都草堂。当时，他的心情很好，面对这一派生机勃勃，情不自禁，写下这一首即景小诗。

文档为doc格式。

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杜甫《绝句》试析

【教学设计说明】《绝句》为唐代诗人杜甫所作。诗中描写了他的住所成都城外浣花溪草堂前的明媚秀丽的景色。整首诗意境优美，一句一景，犹如一幅风景画。教学中，充分发挥电教媒体的优势，通过展示草堂附近的美丽春色，使学生将欣赏画面与理解诗意，体会诗情结合起来，以达到学得主动、愉快的目的。

【主要教学目标】。

1.理解《绝句》所描绘的草堂附近明媚秀丽的春色，体会诗人愉快的心情。

2.通过反复吟诵，体会《绝句》的诗情意境。

【教法特点】改变以往逐词逐句提问讲解的古诗教法，依靠电教媒体的作用发挥古诗意美、音美、形美的特点。主要表现在两个方面：一是借助电教生动形象的画面，由总到分再到总地展示草堂附近清新明丽的春景，帮助学生深化语言文字的理解和领悟诗情意境；二是利用电教直观鲜明的特点突破教学难点，以弥补个别诗句本身并不具备的美感，激发学生的赞美之情。

本课建议安排一教时。

【教学主要步骤】。

一、学生初读诗歌，了解主要内容。

1.读题后，教师简介绝句是诗的体裁，作者是杜甫。

2.学生自读诗歌。了解写什么。

3.教师介绍诗中杜甫描绘了他居住的草堂附近明媚秀丽的春景，并出示整个画面。

二、指导学生细读诗歌，理解诗意，指导吟诵，表达诗情意境。

（一）教学前两句诗。

1.出示“两个黄鹂鸣翠柳”的画面（演示黄鹂的动态），要学生观察黄鹂是什么样子的，柳树是什么色彩，以及黄鹂在柳树枝头干什么。

2.把“鸣”字和“啼”、“叫”相比较，使学生体会到它既把黄鹂写活了又引发出美感。

3.请学生想象黄鹂会歌唱什么。

4.让学生用自己的语言描绘眼前的画面，再有感情地读。

5.出示“一行白鹭上青天”的画面，（展现白鹭飞翔的姿态），问学生是如何欣赏这幅画面的。

6.找出哪个字突出了白鹭的姿态美，帮助学生体会“上”字用得好，把天地间的情景组合在一起了。

7.有感情地朗读。

8.再出示天地组合的画面，教师小结：整句诗描绘的是一幅天地间春意盎然、生机勃勃的春景图。再次有感情地朗读。

（二）教学后两句诗。

1.先理解“窗含西岭千秋雪”诗句中“西岭”、“千秋雪”的含义，知道诗句字面意思怎么讲。

2.教师演示此句诗的画面，（这里电教媒体与教具配合：打开屏幕上的木制窗户，就见岷山雪景的画面），请学生比较它所描绘的景色和前面天地间的春景有何不同。

3.让学生考虑如果把“含”字改成“外”字如何，以体会“含”使用得精当，诗句把景和窗融为一体的描写方法是十分独特的。

4.学生说诗意并朗读。

5.理解“门泊东吴万里船”一句中“泊”、“东吴”、“万里船”等含义。然后出示句画面（红黄相间的小船停靠在清澈的江面上，电教的特殊效果增添了诗句的美感），让学生欣赏它美在何处。

三、总结诗歌，激发学生赞美之情。

1.出示全景画面，教师配音吟诵。

2.学生用自己的语言来描述诗情意境，有感情地吟诵。

每一堂课都有各自的主题，这主题就如一首歌的基调，或是热情奔放，或是哀怨凄楚；或是缠缠绵绵，或是义愤填鹰，总之前后呼应，一气呵成。我把《绝句》这课的主题定为“诗中有画，画中有诗”。开始吟诵古诗，一幅画配一首诗，这是序曲；对对子则相当于曲子中的一个引子，是让学生在“对中有画，画中有对”中充分感受美的意境，为主题铺垫；中间的《绝句》就是主调；最后拓展与序曲呼应，也是一幅画，一首杜甫写景名篇。在这首主题曲中，我们再来探讨“对对子”这一引子，它的作用是出人意料的，主要表现在以下几个方面：

1、学生显得异常兴奋，争先恐后地参与，究其原因大致有三个。其一是因为把对对子结合古诗学习这一方式感觉挺新鲜，对对子的内容也比较新奇。其二是学习难度递增适当，由一字颜色到二字丰富的事物，学生“跳一跳，便能摘到”，学生学起来便兴趣盎然，跃跃欲试。其三，教师在引导学生对对子的同时，让学生意识到“对子”是没有标准答案的，并鼓励学生在文学殿堂里畅想。

2、通过学生对对子，教师为此补语，在学生的脑海中不断出现一幅幅美的画面，滋养了孩子们的心灵，丰富了他们的感觉。学生不禁产生了这样的想法：想不到自己对的对子在我们的想象中竟可以那么美。真是“对中有画，画中有对”啊！

3、内容上，为后面学习对仗十分工整的诗句埋下伏笔；情感上，为深入体验“诗中有画，画中有诗”做热身运动。

许多古诗词中都有一些精彩的对句，这往往是诗中的精华，引导学生去发现并感受它们，是体会诗的意境，学好古诗的一个金点子。

杜甫绝句的诗意

绝句二首(其一)杜甫迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的'馨香有机地组织在一起，所以读者通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”;紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢;描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风神的篇章。绝句二首(其二)杜甫江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年?此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光!满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂!以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉;以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理;而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之“今春看又过，何日是归年”!句中“看又过”三字直点写诗时节。春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。杜甫——《绝句四首》堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。注释：题解：代宗宝二年(736)，安史之乱平定了，杜甫回到成都草堂。此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，四首绝句一挥而就。赏析：这幅“春景图”，有近有远，有声有色;映衬成趣，瓦明开阔，人与物俱适，动与静结合;一派生机，千里春色，不仅描绘了祖国山川之多娇，又表现了诗人心情之怡悦。