教学计划是教师针对学生的学习需求和教学目标制定的一系列教学活动的安排和计划。接下来，我将为大家展示一些经典的教学计划范本，希望能给大家带来启示。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度。
周次。
课时。
课题。
重难点。
1
1
画画自己的手。
提高写生造型的能力。
2
1
人物速写。
绘画技能训练。
3
1
劳动中的人物动态。
动态表现。
4
1
我熟悉的人。
刻画人物的体形特征。
5
1
桌子、椅子设计。
动手能力培养。
6
1
泥塑彩罐。
培养学生的创美能力。
7
1
彩塑鸟。
塑出具有浮雕效果的鸟类图。
8
1
彩色纸筒人。
人物脸部的刻画。
9
1
邮票设计。
设计一枚纪念邮票。
10。
1
古诗配画。
培养再造想象。
11。
1
美好的童年。
主题确定。
12。
1
板报设计。
学习板报设计知识。
13。
1
电脑美术设计。
对电脑美术设计作品的认识。
14。
1
实用美术作品欣赏。
认识实用美术。
15。
1
中国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
16。
1
外国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
17。
1
测试。
18。
1
测试。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度。
周次。
课时。
课题。
重难点。
1
1
画画自己的手。
提高写生造型的能力。
2
1
人物速写。
绘画技能训练。
3
1
劳动中的人物动态。
动态表现。
4
1
我熟悉的人。
刻画人物的体形特征。
5
1
桌子、椅子设计。
动手能力培养。
6
1
泥塑彩罐。
培养学生的创美能力。
7
1
彩塑鸟。
塑出具有浮雕效果的鸟类图。
8
1
彩色纸筒人。
人物脸部的刻画。
9
1
邮票设计。
设计一枚纪念邮票。
10。
1
古诗配画。
培养再造想象。
11。
1
美好的童年。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）。
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）。
三、教学内容。
[造型、表现]学习领域。
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域。
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
［欣赏、评述］学习领域。
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
［综合、探索］学习领域。
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
一、班级情况分析：
根据各班实际情况制定。
二、教学要求：
1.在语言训练过程中，使学生受到热爱祖国、热爱中国共产党、热爱社会主义的教育；受到为人民服务、无私奉献等思想品德教育；培养热爱科学、勇于实践和创新的精神，增强民族自豪感和振兴中华的责任感，受到科学思想方法和学会生存的启蒙教育，陶冶爱美的情趣。
2.能利用汉语拼音识字，学习普通话。
3.培养独立识字的能力。学习100个生字，能读准字音，认清字形，了解在语言环境中的字义，并能正确书写。
4.能联系上下文、结合生活实际或碴字典理解词语的意思。学过的词语大部分能在口头或书面表达中运用。注意语言的积累，初步养成积累语言的习惯。
5.能正确、流利、有感情地朗读课文。能背诵指定地课文。能在阅读中把握文章的主要内容，体会文章的`思想感情，初步领悟作者的表达方法。并能从阅读的内容想开去，结合课文的学习收集有关的资料。
6.能借助字典或有关资料独立阅读程度适合的读物，了解主要内容。逐步养成课外阅读的习惯。本学期课外阅读不少于20万字。
7.乐于参加讨论或辩论，稍作准备，能讲清楚自己的意思，表达有条理，语气、语调适当。听他人说话认真耐心，能抓住要点。
8.能抓住重点观察事物，养成勤于观察思考和乐于动笔的习惯，能写简单的记实作文和想象作文，内容具体，感情真实，有一定条理。能写书信和其他常见应用文。练习从内容、词句、标点等方面修改自己的习作。
9.在语言训练过程中，使学生受到热爱祖国、热爱中国共产党、热爱社会主义的教育；受到为人民服务、无私奉献等思想品德教育；培养热爱科学、勇于实践和创新的精神，增强民族自豪感和振兴中华的责任感，受到科学思想方法和学会生存的启蒙教育，陶冶爱美的情趣。
三、教学措施：
1、继续加强字、词、句、段的教学和训练，尤其是提高差生这方面的能力。
2、加强自学能力的培养，教学时注意渗透读书方法。
3、继续加强训练正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文，并加强口语交际能力的训练，提高学生倾听、表达和应对的能力。
4、继续培养学生良好的预习习惯和边读边想的读书习惯，提高阅读速度和阅读水平，进一步训练体会课文的思想感情，并结合重点阅读项目加强阅读训练。
5、继续加强写作训练，重点培养学生的观察能力，提高学生的认识水平。以单元作文为阵地，结合写作训练重点加强训练，提高全体学生的写作写作水平。
6、加强非智力因素的训练，培养学生良好的学习习惯，充分发挥学生的积极性和主动性。
7、把字词教学同写字教学结合起来，在练习写字的同时达到巩固字词的目的。
四、教学进度。
教学进度表。
组别。
序
课题。
课时。
周次。
预备课。
发新书、提新学期要求。
1
1--3。
第
一
组
1
卜算子咏梅。
2
2
十六年前的回忆。
3
3
灯光。
1
4
为人民服务。
3
5
延安，我把你追寻。
1
积累*运用一。
5
第
二
组
6
向往奥运。
3
4--5。
7
詹天佑。
3
8
宋庆龄和她的保姆。
1
9
走向生活。
1
注意收集有关材料。
1
积累*运用二。
5
第
三
组
10。
古诗三首。
3
6--8。
11。
草船借箭。
3
12。
将相和。
3
13。
景阳冈。
2
14。
猴王出世。
1
积累*运用三。
5
第
四
组
15。
古诗两首。
2
9--10。
16。
匆匆。
3
17。
难忘的启蒙。
1
18。
三克镭。
1
从阅读的内容想开去。
1
积累*运用四。
5
第
五
组
19。
卖火柴的小女孩。
3
11--13。
20。
穷人。
3
21。
鲁滨孙漂流记。
1
22。
奴隶英雄。
1
积累*运用五。
5
第
六
组
23。
世纪宝鼎。
3
14--15。
24。
清明上河图。
2
25。
古代寓言两则。
3
26。
关尹子教射。
1
积累*运用六。
5
选
读
1
有的人。
1
16。
2
难忘的一课。
1
3
科林的圣诞蜡烛。
1
4
半截蜡烛。
1
5
拉萨古城。
1
6
名碑荟萃。
1
期末考试。
期末总复习、考试。
17。
注：期中期末考试按学校统一安排进行。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）。
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）。
三、教学内容。
[造型、表现]学习领域。
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域。
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
［欣赏、评述］学习领域。
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的`石窟艺术。
［综合、探索］学习领域。
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度（略）。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）
[造型、表现]学习领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
［欣赏、评述］学习领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的`石窟艺术。
［综合、探索］学习领域
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次
课时
课题
重难点
1
1
画画自己的手
提高写生造型的能力
2
1
人物速写
绘画技能训练
3
1
劳动中的人物动态
动态表现
4
1
我熟悉的人
刻画人物的体形特征
5
1
桌子、椅子设计
动手能力培养
6
1
泥塑彩罐
培养学生的创美能力
7
1
彩塑鸟
塑出具有浮雕效果的鸟类图
8
1
彩色纸筒人
人物脸部的刻画
9
1
邮票设计
设计一枚纪念邮票
10
1
古诗配画
培养再造想象
11
1
美好的童年
主题确定
12
1
板报设计
学习板报设计知识
13
1
电脑美术设计
对电脑美术设计作品的认识
14
1
实用美术作品欣赏
认识实用美术
15
1
中国雕塑作品欣赏
认识雕塑作品
16
1
外国雕塑作品欣赏
认识雕塑作品
17
1
测试
18
1
测试
六年级用的是九年义务教育小学教科书《音乐》（沿海地区）。这套教材从根本上打破了我国过去音乐教材的架构体系，打破了多年来占我国音乐课堂的“唱歌家乐理”的教学模式，努力过到全方位提高小朋友们的音乐素养，方可作用与人的整体素质的提高，这不只是“唱歌课”可以完成的。
教材尊重小朋友们的认知规律，在循序渐进上狠下工夫，以开发小朋友们的音乐听觉为中心，置小朋友们于音乐的天地中感受音乐、认识音乐、鉴赏音乐、发明音乐。
音乐是通过声音来表达人类情感的听觉艺术，是干支艺术。儿童都具与生俱来的音乐听觉潜力，我们学校音乐教育的责任是诱发、训练同学的这种听觉。教材身份重视置同学于音乐的天地中，去感受音乐、鉴赏音乐、陶冶音乐。
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去考虑。本教材就很重视从音乐文化上去开拓，教材强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化中，以文化主题组织教材。作为一门学科必定有他自身的体系，音乐也不例外，音乐课是实践性很强的教学活动。这是因为音乐艺术自身所具有的基本特征所造成的。无论是音乐扮演、音乐欣赏，他们都与各种形式的时间活动密不可分。就音乐教学活动而言，同学离开了延长、演奏、创作、鉴赏等音乐时间活动，就很难获得直接经验。坚持以审美教育为核心，注重培养同学对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发同学对美的喜好与追求。注重以同学为主体，让同学在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让同学自身介绍音乐，表达自身艺术见解的实践活动，这也使同学的能力得到了锻炼。
沿海版音乐教材的编写是以培养、提高沿海地区公民的音乐素质与艺术素质为目的的。培养同学具有高尚的、健康的审美情趣和较高的音乐鉴赏能力，并使同学掌握一定的音乐技能。让同学从小就接触中国古代、现代、各民族的音乐，接触各国、各洲的音乐，让同学学会理解、尊重他人用不同的艺术形态表达思想感情的方式，从而搭起人类情感交流的桥梁。
1、 同学通过学唱和欣赏，了解多姿多彩的民族文化，掌握少数民族民歌的特点和风土人情的关系，加深同学对少数民族音乐的情感。
2、 通过学习音乐，让同学认识并学会延长波音与滑音，感受音乐活泼轻快的旋律，教育同学要热爱生活，要维护环境。
3、 初步认识民族管弦乐中的吹管乐器，并欣赏管弦乐曲。
4、 认识大三度、小三度、纯五度音程，学习和点十六分音符。
5、 通过音乐课接受多元化的文化，了解世界的人文、地理、风情等综合文化，拓宽同学的音乐视野。
6、 学习《同一首歌》、《爱我中华》等歌曲，增强同学的爱国主义情感。
第一课 学唱两首舒伯特的歌曲 第1——2周
第二课 听赏一首我国近代优秀歌曲 3——4周
第三课 学唱两首不同风格的歌曲 第5——7周
第四课 舞曲 第8——9周
第五课 民族乐器中的打击乐器 第10——12周
第六课 五线谱与简谱 第13——16周
第七课 大合唱、组歌 第17—18周
一、教材分析。
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
二、教学目标。
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
三、教学主要措施。
1、教学应与学生实际生活紧密相结合。
2、教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性，尊重学生的选择。
3、努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围，注重学生学习过程的情感体验。
4、重视现代信息技术的运用，丰富教学内容，提高教学效果。
四、全册教学进度。
周次内容周次内容。
第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力黑与白。
第三周主体与背景第四周冰川与晚霞。
第五周画嗅觉第六周卡通画。
第七周双胞胎第八周藏书票。
六年级用的是九年义务教育小学教科书《音乐》（沿海地区）。这套教材从根本上打破了我国过去音乐教材的架构体系，打破了多年来占我国音乐课堂的“唱歌家乐理”的教学模式，努力过到全方位提高小朋友们的音乐素养，方可作用与人的整体素质的提高，这不只是“唱歌课”可以完成的。
教材尊重小朋友们的认知规律，在循序渐进上狠下工夫，以开发小朋友们的音乐听觉为中心，置小朋友们于音乐的天地中感受音乐、认识音乐、鉴赏音乐、发明音乐。
音乐是通过声音来表达人类情感的`听觉艺术，是干支艺术。儿童都具与生俱来的音乐听觉潜力，我们学校音乐教育的责任是诱发、训练同学的这种听觉。教材身份重视置同学于音乐的天地中，去感受音乐、鉴赏音乐、陶冶音乐。
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去考虑。本教材就很重视从音乐文化上去开拓，教材强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化中，以文化主题组织教材。作为一门学科必定有他自身的体系，音乐也不例外，音乐课是实践性很强的教学活动。这是因为音乐艺术自身所具有的基本特征所造成的。无论是音乐扮演、音乐欣赏，他们都与各种形式的时间活动密不可分。就音乐教学活动而言，同学离开了延长、演奏、创作、鉴赏等音乐时间活动，就很难获得直接经验。坚持以审美教育为核心，注重培养同学对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发同学对美的喜好与追求。注重以同学为主体，让同学在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让同学自身介绍音乐，表达自身艺术见解的实践活动，这也使同学的能力得到了锻炼。
沿海版音乐教材的编写是以培养、提高沿海地区公民的音乐素质与艺术素质为目的的。培养同学具有高尚的、健康的审美情趣和较高的音乐鉴赏能力，并使同学掌握一定的音乐技能。让同学从小就接触中国古代、现代、各民族的音乐，接触各国、各洲的音乐，让同学学会理解、尊重他人用不同的艺术形态表达思想感情的方式，从而搭起人类情感交流的桥梁。
1、 同学通过学唱和欣赏，了解多姿多彩的民族文化，掌握少数民族民歌的特点和风土人情的关系，加深同学对少数民族音乐的情感。
2、 通过学习音乐，让同学认识并学会延长波音与滑音，感受音乐活泼轻快的旋律，教育同学要热爱生活，要维护环境。
3、 初步认识民族管弦乐中的吹管乐器，并欣赏管弦乐曲。
4、 认识大三度、小三度、纯五度音程，学习和点十六分音符。
5、 通过音乐课接受多元化的文化，了解世界的人文、地理、风情等综合文化，拓宽同学的音乐视野。
6、 学习《同一首歌》、《爱我中华》等歌曲，增强同学的爱国主义情感。
第一课 学唱两首舒伯特的歌曲 第1——2周
第二课 听赏一首我国近代优秀歌曲 3——4周
第三课 学唱两首不同风格的歌曲 第5——7周
第四课 舞曲 第8——9周
第五课 民族乐器中的打击乐器 第10——12周
第六课 五线谱与简谱 第13——16周
第七课 大合唱、组歌 第17—18周
第一课至第四课为学校生活中的道德规范，第五课至第八课为公共生活中的道德规范，第九课至十三课为国家民族生活中的道德规范。
第一课至第四课：
懂得在学校生活，首要的一条道德规范就是必须热爱学校、班级集体。要尊敬老师，建立民主平等的师生关系。要与同学团结友爱，热爱科学，勤奋好学，勇于创新。
第五课至第八课：
懂得遵守社会公德的重要性。自觉遵守社会公德，知道注意公共安全是有公德心的表现，是遵守社会公德的基本要求之一。
懂得保护环境是我国的一项基本国策，保护环境，人人有责。
第九课至第十三课
懂得没有祖国的兴旺发达，也就没有个人的前途和幸福。知道邓小平是我国改革开放的总设计师，引导全国人民建设有中国物色的社会主义。知道中国革命的胜利和兴旺发达离不开各民族的团结。能做到和不同民族的人们友好相处，不说不利于民族团结的话，不做有损民族团结的事。知道战争给人类带来灾难，和平是各国人民的共同愿望，主动关心国内外大事。为发展与各国人民的友谊，维护世界和平做力所能及的事。
一、教材分析。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）。
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）。
三、
［造型、表现］学习领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学习领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学习领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学习领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
一、全册教学目标：
（一）绘画。
1、学习水彩平涂着色方法。
2、临摹简单的硬笔线描作品。
3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
（二）工艺。
1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。
2、制作命题纸版拓印画。
3、用布片彩纸等材料拼贴图形。
4、制作造型生动的泥工模型。
（三）欣赏。
1、欣赏优美的自然物。
2、欣赏漫画、版画作品。
3、欣赏我国民间优秀美术作品。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点：
1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
三、教学情况分析：
该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。
存在问题：
1、上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
四、措施：
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。
3、多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。
4、尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。
五、全册课时安排：
本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划。
一、春天的花。
1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。
2、从描绘“春天的花”中表现自然美，抒发生活和展现艺术美；陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创造美的能力。
重点：掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法，描绘春天的花。
难点：绘画的技能和技巧的培养。
师：各种春天的花图片。
生：绘画工具。
二、树叶图案。
1、掌握树叶图案的简单设计方法，能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。
2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。
重点：对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。
难点：掌握图案设计的三大要素，画出装饰、美观的作品。
师：多种树叶图案。
生：绘画工具与各种树叶。
三、花朵图案。
1、通过观察抓住花的特征、特性，描绘花的结构、姿态，初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。
2、从花朵图案的描绘过程中，培养学生发散性思维和创造美的能力。
重点：对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形，分解与组合的图案设计。
难点：抓住对象的基本面目，概括地表现他的基本特征，让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。
师：花朵的变形的图案。
生：绘画工具，选择适当的花。
也有了较大提高，是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应，对一些绘画构图着色，手工剪贴制作的技能也有了一定的认识，基本能够完成较完整的作品，在创新思维上，一些学生能对事物发散思维，有些想法还非常独到，但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。
一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型，其中综合与探索课比重较大，主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础，其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等，在内容方面，题材显得更为丰富和多彩，有平时学生生活中常见的，也有一些不常见的、比较新颖的，对调动学生学习的积极性很有利。
1、通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法，认识和了解绘画画基础知识，学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等，并能够运用在作品中，锻炼动手能力。
2、培养学生造型技能，培养学生的创造性思维，培养学生对美好事物的感知能力。
3、培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物，进一步培养学生对美术术的兴趣，学会感受身边的事物及美感，完善人格。
4、培养良好的课堂习惯，学习习惯。
5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。
1、加强直观教学，发展学生的思维能力，加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习，不仅可以活跃课堂气氛，而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维，使学生自始至终保持高涨的学习热情，大大激发发了学习的兴趣，收到了良好的教学效果。
2、运用电教媒体，激发学生的学习兴趣。
3、优化课堂结构，精心设计课堂情景，倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习，发展了学生的观察能力、语言描述能力，动手操作能力与自我反思能力。
本期周数17周课时数12共计204。
课题（内容）。
1、船。
2、长呀长。
3、出壳了。
4、我们身边的线条。
5、太阳16、用春天的色彩装扮自己。
6、漂亮的瓶子。
7、童话城堡教务处审查意见。
8、画自己。
9、手形的联想。
10、我和昆虫。
11、奇妙的旅行。
12、可爱的动物。
13、狮子大王。
14、介绍我喜欢的玩具。
15、春天的色彩。
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划：从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异)，并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后，是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行：一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
1、四月份学习水平测试后，开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。
2、五月中旬：专业美术画展。
3、六月下旬，请前届学生回母校与学生交流报告，激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验了不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现物象，有一定的色彩基础，也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力，但学生的自主学习能力不强。
本册教材内容采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意。
识和实践能力的协调发展，以接近社会、贴近学生，学生学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个学习领域，其中造型·表现和设计·应用领域占较大的比重，欣赏·评述领域大多随堂分配在各课中。
本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深，循序渐进的原则排列的，人文内容也有递进关系。
全册共计19课。
包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。
《设计生活标志》、《生命之源——水》、《材质的美》。
《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。
《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。
《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。
《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。
《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。
《你追我赶》。
根据《课标》精神，着力改变以往美术学习的机械模仿，不以单纯掌握专业知识技能与目标，而是让学生在围绕人文主题的美术学习中，轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能，了解艺术的历史和文化涵养，形成艺术能力和艺术经验，获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养，启蒙每个人的真性情，促进个性的完善与发展。具体为：
1、通过艺术与生活的连接，使学生发现生活美，使之更加热爱生活，通过艺术与情感的连接，丰富学生的思想，使其感情更加丰富。
2、通过艺术与文化的连接，让学生增加多元文化意识，开阔视野。
3、通过艺术与科学的连接，了解降落伞的原理，增加学生的综合知识。
一、总学习目标：
美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展趋势，美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性，美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生身心发展的特点，构建以促成美术素养的.形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、各学习领域目标：
造型·表现领域：进一步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
设计·应用领域：学习对比与和谐，对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏·评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
综合·探索领域：采用造型游戏等方法，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作，表演和展示，并发表自己的创作意图。
单元。
周次。
日期
课时。
备注。
第一周。
2/6—2/10。
始业课。
植物写生。
1
1
第二周。
2/13—2/17。
植物写生。
巧用对称形。
1
1
第三周。
2/20—2/24。
巧用对称形。
放学了。
1
1
第四周。
2/27—3/2。
放学了。
设计生活标志。
1
1
第五周。
3/5—3/9。
设计生活标志。
生命之源——水。
1
1
第六周。
3/12—3/16。
材质的美。
用彩墨画鸟。
1
1
第七周。
3/19—3/23。
用彩墨画鱼。
刻印的乐趣。
1
1
第八周。
3/26—3/30。
刻印的乐趣。
学画农民画。
1
1
第九周。
4/2—4/6。
机动。
2
清明放假1天。
第十周。
4/9—4/13。
学画农民画。
提袋的设计。
1
1
第十一周。
4/16—4/20。
提袋的设计。
降落伞。
1
1
第十二周。
4/23—4/28。
别致的小花瓶。
2
第十三周。
4/30—5/4。
机动。
2
5。1放假1天。
第十四周。
5/7—5/11。
艳丽的大公鸡。
2
第十五周。
5/14—5/18。
把自己的画制成拼图。
2
第十六周。
5/21—5/25。
画家凡．高。
2
第十七周。
5/28—6/1。
大师画我也画。
2
6。1活动一天。
第十八周。
6/4—6/8。
精彩的戏剧。
2
第十九周。
6/11—6/15。
期末考核。
2
第二十周。
6/18—6/22。
期末考试。
一、全册教学目标：
（一）绘画。
1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。
2、进行线描写生练习。
3、学习浅显的彩墨画知识，进行彩墨画练习。
（二）工艺。
1、学习变体美术字的写法。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。
（三）欣赏。
1、欣赏中国画。
2、观赏自然物。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
（二）难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析：
该年级段学生有一定的美术基础，尤其是工艺制作较突出，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。
存在问题：
1、班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2、部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
四、措施：
1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
五、全册课时安排：
本学期新授教学19课时，机动2课时，
总结。
考核2课时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
一、立方体和圆柱体的透视现象。
1、培养学生的科学观察能力，从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。
2、能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简。
单的壁画画出透视结构图，培养与提高艺术概括能力。
重点：培养学生科学的观察方法和艺术概括力，通过分清立方体和圆柱体的结构特征，认识立方体和圆柱体的透视规律。
难点：观察中发现透视事物现象及变化规律。
师：立方体与圆柱体教具及透视图。
生：带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。
二、立方体的包装盒。
1、用透视法真实地描绘立方体包装盒，通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。
2、通过写生立方体包装盒，培养学生的观察能力，进一步理解立方体的透视和规律，提高学生的描绘物象的能力。
重点：通过立方体包装盒的协商，掌握立方体的透视画法，提高学生的绘画技能。
难点：培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。
生：立方体包装盒一个。
三、圆柱体的生活用品。
1、培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的透视规律，描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品，提高写生物象的本领。
2、通过对立方体和圆柱体的观察与写生，掌握各自的形体特征与透视规律，运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法，正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性，准确的描绘它们的透视结构，提高艺术表现力。
重点：培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品，提高描绘物象的能力。
难点：圆柱体顶（底）面圆平面弧形的透视处理，较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。
生：每人带圆柱体的生活用品。
四、各种各样的房子。
1、能运用立方体和圆柱体的透视知识，分析所描绘房屋的特点，合理地作出抽象概括，用基本的几何体组合表现复杂的房屋，画出符合透视规律的房屋协商画。
2、通过对各种各样房屋的写生，培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力，提高描绘景物的技能。
重点：通过对各种各样的房屋协商或描绘，进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，通过观察和分析，对各种各样的房屋形体作出恰当的分解，化难为易，画出符合透视规律的房屋建筑画。
难点：对学生的观察能力，分析能力和应变能力的培养。
师、生：收集各种各样房屋图片。
五、想象中的机器人。
1、通过教学，要求每个学生充分发挥各自的想象，描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象，抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。
2、通过描绘想象中机器人的过程，培养学生的发散思维和实际描绘能力，从小养成敢想、敢为的奋斗精神。
重点：培养学生从小树立科学的幻想观，敢想、敢为，启发学生运用自己丰富的想象，将心目中的机器人形象描绘出来，抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。
难点：培养学生观察与分析能力，抓组机器人的形体结构特征，结合各自的想象，描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。
师、生：收集各种机器人的玩具。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
2、从设计变体美术字的过程中，发展学生的形象思维，培养学生的再造想象力。
重点：从字体、字义及字的结构入手，进行美化加工，创造出更美观、形象、活泼的新字体。
难点：对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征，灵活的、合理地进行变体，是字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。
师：多中变体美术字挂图。
七、手拉手的动物。
1、通过教学，让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能，设计出新颖可爱的立体造型作品。
2、通过设计与制作手拉手的动物，培养学生立体造型能力和动手能力，培养学生的审美情趣。
重点：让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。
难点：动物形象设计和插口设计。
师：多种手拉手的动物玩具。
生：手工工具。
八、生动的纸面具。
1、通过教学，使学生掌握纸面具的设计和制作方法，能独立完成纸面具的制作。
2、通过生动的纸面具设计制作，培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。
重点：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
难点：纸面具制作的在设计，设计的难点在高度的概括抽象。
师：纸面具。
生：手工工具。
九、泥塑面具。
1、利用粘土的可塑性，运用浮雕的方法，塑制一个有趣的面具玩具。
2、运用夸张和变形的艺术手法，使面具的造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。
重点：用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。
难点：培养学生发散思维，对面具的脸部作夸张与变形，使面具更有趣。
师：收集多种面具。
生：手工工具。
十、瓷塑小动物。
通过瓷塑小动物的欣赏，培养学生健康的审美心理，热爱工艺美术，继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。
重点：让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。
难点：培养学生的审美情趣，激发学生热爱生活，热爱大自然的思想情感。
师：
生：
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十一、泥塑小动物。
1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物，提高立体造型能力。
2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维，抓住一个基本形象为突破口，塑造出多种动态，培养学生创造美的能力。
重点：培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉喜爱的小动物，抒发对小动物的喜爱只情。
难点：艺术创作不是形象的再现，但对学生而言，要求惟妙惟肖是不现实的。
师：瓷塑小动物。
生：彩泥工具。
十二、牵牛花。
1、学习中国画的表现技法，用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。
2、学习中国画的笔法和墨法，初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。
重点：传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛画，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
难点：掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。
师：有关的花鸟画作品。
生：宣纸、墨、毛笔。
十三、梅花。
1、学习中国绘画的表现技法，用中国画的形式画一幅梅花图。
2、掌握作画的步骤，运用不同的笔法、墨法，较自如地完成梅花图，提高学生绘中国画的技能。
3、通过欣赏教学，培养学生爱国主义精神，为继承和发扬我国绘画的优秀传统，努力学习。
重点：让学生学习中国画的表现技法，培养学生欣赏中国画的审美情趣。
难点：绘画技能的培养。
师：范画。
生：国画工具。
十四、小鸡。
1、用中国画的形式，描绘小鸡。
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔法。
重点：学习中国画的笔墨的表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画技能。
难点：小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。
师：范画。
生：国画工具。
十五、调皮的小猴子。
1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子，培养学生造型与写意的能力。
2、从描绘调皮的小猴子过程中，培养学生的创造想象，鼓励学生在绘画中表现童心童趣。
重点：正确地描绘猴子的形与神。
难点：传神。
师：范画。
生：国画工具。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十六、戏剧人物。
1、运用中国话技法，画自己喜爱的戏剧人物。
2、通过对戏剧任务的描绘，使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张，使人物更具有个性特征。
重点：能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。
难点：对戏剧人物的神态的刻画。
师：戏剧任务的范画作品，录音、录象。
生：国画工具。
十七、现代中国画欣赏（一）（二）。
1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。
2、了解画家中国画的表现形式、风格，及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能，思想情怀。
3、激发学生学习国画的兴趣。
重点：通过欣赏有代表性的国画，开阔学生视野，培养审美情趣。
难点：激发学生学习国画的兴趣，培养学生热爱中国传统文化素质。
各类画家作品。
十八、美丽的自然物。
1、培养学生欣赏自然美。
2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。
重点：让学生观察美，发现美，说出自我的感受。
难点：通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美，培养对大自然的爱。
本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），
“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自身的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自身的感受大胆的描绘了。
1、知识教育要点：
(1)感知各种随意形状。
(2)认识和运用各种平面形、常用色。
(3)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(4)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自身的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
一、本学期具体目标：
1、欣赏·评述。
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力，体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言，引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品，认识实用与美观有机结合的原则。
2、造型·表现。
通过美术可以再现生活真实，可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力，并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。
3、设计·应用。
通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作，设计产品的鉴别与选择，培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
4、综合·探索。
通过参观美术展览馆，体会美术的分类以及表现方法，启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览，并给予装裱，使美术作品更加漂亮，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
二、教材分析：
这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域，即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。
第一单元（欣赏·评述）艺术与科学。
欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品，体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式，便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
第二单元（造型·表现）中国画的意境和表现形式。
多种多样的表现这个单元有两个课题：中国山水画的意境，中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。
第三单元（设计·应用）明暗与立体的表现。
这个单元向学生介绍设计艺术的内容，分别介绍了明暗与立体的表现，视觉传达的色彩搭配，现代产品设计的色彩搭配，人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。
第四单元（综合·探索）体育题材美术作品与纪念品。
教材是着重讲解体育与艺术的关系，体育馆藏设计，我们身边的体育活动，艺术品的收藏和拍卖。
三、具体措施：
1、新课程教学对教师各方面的要求更高了，教师应不断学习，满足学生学习的需要。
2、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生的感受，观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
3、加强教学中师生的双边关系，要确立学生的主体地位，改变教师则课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系。
5、教师应以各种生动有趣的教学手段，激发学生学习美术的兴趣。
四、教学进度安排：
课题课时。
第一单元：石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时。
艺术与科学1课时。
第二单元：中国山水画的意境2课时。
中国画的形式美2课时。
用电脑画“山水画”1课时。
第三单元：陶艺创作1课时。
明暗与立体的表现1课时。
视觉传达的色彩搭配1课时。
现代产品设计的色彩搭配2课时。
人文奥运1课时。
第四单元：体育题材美术作品与纪念品1课时。
体育场馆设计1课时。
我们身边的体育活动1课时。
艺术品的收藏和拍卖1课时。
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