在制定教学计划时,我们需要充分考虑学生的特点、学习需求以及教学环境等因素。在这里,小编为大家推荐了一些实用的教学计划范文,希望能对大家的教学工作有所启发。
1)课程名称: 音乐鉴赏 2)教材使用情况:
3)任课班级: 高一(1),(2)班
4)本学期周课时: 1课时
5)计划教学时数: 15课时
6)已完成教学情况:已完成八个单元的任务
本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐和西方专业创作音乐四个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.
通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力,以达到素质提高的目的。
教材体系及教学进度计划
教学内容调整说明
第一周 第一课时 钢琴音乐的奇葩
第二周 第二课时 标题性交响曲的诞生
第三周 第三课时 对祖国河山的礼赞
第四周 第四课时 俄罗斯民族风情
第五周 第五课时 德彪西
第六周 第六课时 爵士乐
第七周 第七课时 高山流水志家园
第八周 第八课时 西出阳关无故人
第九周 第九课时 沈心工与李叔同
第十周 第十课时 萧友梅与黄自
第十一周 第十一课时 聂耳
第十二周 第十二课时 洗星海
第十三周 第十三课时 歌剧艺术
第十四周 第十四课时 复习
第十五周 第十五课时 考试
在多年的音乐教学实践中,我深深体会到,用游戏、故事、表演等教学方法抓住学生的心理,从而激发学生对音乐的兴趣与爱好,可以有效地提高学生音乐素养,美化学生的心灵,陶冶学生情操。本文是本站小编为大家整理的高一音乐教学计划范文,仅供参考。
一、工作思路。
1、学生正处于变声期,唱歌较困难。
2、学生素质差,缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习,观念不正确。
三、工作任务:
2、学校有关音乐方面的工作,将作为重点落实。此外还有一些特长生辅导工作。
四、教学目标。
学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
1、高一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程,以培养学生的兴趣为主,以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透,融洽教材中各部分内容,改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计,以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂,本学期计划以培养音乐基础技巧为主,培养学生的应变能力。
具体计划如下:
本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下。
一、教学目标:
传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求:。
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”
比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力。
合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。”
面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识。
1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平。
3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量。
4、加强合作,优势互补,共同提高。
四、教学内容:。
任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,过去往往过分强调了知识与技能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
一、基本情况。
我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习,对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。在这个阶段,他们具有强烈的音乐表现欲望。但这些学生的歌唱水平参差不齐,大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好,但在读谱知识的运用较弱,咬字、吐字不够清晰,特别是男生好胜心强,歌唱时常常出现喊歌的现象,导致缺少对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。针对这些情况,为了让学生最直接,最简便地进入音乐世界,感悟音乐的形式美,体验人声的无穷魅力,现制定本学期的教学计划。
二、教学目标。
1、突出学科特点,寓思想品德教育于音乐,教育之中,陶冶情操,使学生的审美水平,使修养潜移默化地得到提高。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力,提高音乐素养,锻炼良好的心理素质,丰富学生的情感体验。
3、了解我国各民族民间音乐,培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心。
4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。
5、通过歌唱实践活动,培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识,使学生具有识读简单乐谱的能力。
6、通过合唱教学,让学生享受和声之美,培养互助合作的团队精神。
三、教学要求。
1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。
2、与学生的生活实际密切联系,培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设情景,提供诱因,激发学生学习音乐的动机。
4、既重视学习的结果,更重视学习的过程,使知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容情感色彩,以达到教情合一。
6、以合作学习为基本形式,增强学习活动的探索性,强调学生学习交流。
四、教学措施。
1、面向全体学生,注重个性发展,积极做好特长生的辅导工作。
2、加强业务学习,不断提高业务水平和教学能力。
3、认真钻研教材,掌握教材的重难点,深入了解学生,做到因材施教。
4、突出学科特点,努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。
5、创设多种多样的音乐实践活动,激发学生对音乐学习的兴趣,让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。
6、加强学科间的合作与交流,做到优势互补共同进步与提高。
五、教学时间安排表。
。
1)课程名称:音乐鉴赏2)教材使用情况:
3)任课班级:高一(1),(2)班。
4)本学期周课时:1课时。
5)计划教学时数:15课时。
6)已完成教学情况:已完成八个单元的任务。
二、教学目标及任务:
1)课程教学主要目的要求:
本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐和西方专业创作音乐四个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.
2)教学重点、难点:
通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力,以达到素质提高的目的。
三、教学内容及计划安排:
本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:
传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求:。
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”
比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“引导学生进行音乐探究与创造活动,倡导开放式和研究性的学习方法,以发展学生的创造性思维能力。
合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:“在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。”
面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识。
1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平。
3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量。
4、加强合作,优势互补,共同提高。
四、教学内容:。
任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,过去往往过分强调了知识与技能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
时光飞逝,时间在慢慢推演,新的机遇和挑战向我们走来,该好好计划一下接下来的教学工作了!相信写教学计划是一个让许多人都头痛的事情,下面是小编为大家整理的高一音乐教师教学计划,欢迎阅读与收藏。
本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学,音乐鉴赏的水平不高,能力不强,但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大,但巩固的还不够,声乐演唱水平提高教大,但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大,畏难和怕输的思想很重,需要加强辅导。通过这一学期的教学实践,逐步提高学生审美方面的能力,面向全体学生,注重个性发展。并结合新课标的要求,构建互动式教学课堂。
1、切实执行新课程标准对教学常规的要求,依据课改要求,认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。
2、在教学中依据我校“全面育人,彰显个性,为学生终生发展奠基”的'办学理念,落实新课标提出的以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,重视音乐实践,鼓励音乐创作,提倡学科综合,弘扬民族文化。
3、启发引导学生对音乐的兴趣,使学生关注并乐于参与音乐活动。
4、加强学生学习能力的培养,加强学法知道,课堂教学体现合作互动,自主探究、自主学习,通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯。
5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度,增进集体意识、团队合作与协调能力。
6、加强音乐特长生专业的辅导与教学,逐步提高专业素养和水平,争取使高三专业考生取得良好成绩。
1、以音乐审美为核心,培养兴趣爱好。
2、面向全体学生,注重个性发展。
提高每个学生的音乐素养,使学生各方面的潜能得到开发,并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生,以学生为主体,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
3、重视音乐实践,增强创造意识。
在所有音乐活动中,激发学生参与的积极性和创造意识,重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的团队意识与合作精神。
4、弘扬民族音乐,理解多元文化。
普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识,培养爱国主义情感。
1、以培养学生的特长为主,提高学生基本素质,提高学生的音乐审美能力。
2、进一步改进课堂教学方法和手段,优化课堂教学,提高课堂效益。
3、认清形势,更新观念,搞好本学科的教研教改工作。
4、完成教学任务,搞好常规教学。
5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力,提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下,充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感,重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7、思考与探究:培养学生探究学习的能力,自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。
8、收集与整理:在这个教学环节中,主要通过收集整理,逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好,养成收集信息的习惯,学会处理信息和整理资料的能力。同时,学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理,保护的方法。
9、活动与创编。
在这个教学环节中,主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧,提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。
在普通高中音乐课程中,通过鉴赏与表现音乐,及其他艺术形式的审美活动,使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感,为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉,进而产生强烈的情绪反应和情感体验。音乐音响材料的非概念性、非具象性特征,为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。丰富多样的音乐实践活动,有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
教材体系内容分析说明。
在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强高中音乐教育自身的建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个大的改革背景下进行的。湘教版的教材中知识体系较全面,本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏,重点是各民族的音乐精华,让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识,进一步提高他们的艺术修养。
学生学习情况总体分析。
根据新课程的要求,从学生的实际出发,修满18课时可以获得1个学分,我们高一下学期开设“音乐鉴赏”,主要目的是让学生掌握一定的欣赏音乐的鉴赏知识,能够独立的完成作品的欣赏和鉴别,从而提高学生的审美能力和艺术表现能力。
要求学生能按时上课,能够主动积极的参与课堂教学和欣赏活动中来,掌握必要的音乐鉴赏知识和技巧,开阔视野,丰富学生的文化生活和艺术生活。
改进教学方法提高教学质量此文来自优秀的措施。
1利用多媒体的教学设备,视觉享受、听觉享受并进,扩充课堂教学的容量,体现音乐学科的丰富性和欣赏性。
2加强音乐作品的选择,有目的的选一些古今中外优秀的作品反复欣赏,让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。
3课堂教学灵活,学生是学习的主体,积极地发挥学生的主观能动性,提高课堂质量。
教学进度具体安排略。
教学内容调整说明。
第一周第一课时钢琴音乐的奇葩。
第二周第二课时标题性交响曲的诞生。
第三周第三课时对祖国河山的礼赞。
第四周第四课时俄罗斯民族风情。
第五周第五课时德彪西。
第六周第六课时爵士乐。
第七周第七课时高山流水志家园。
第八周第八课时西出阳关无故人。
第九周第九课时沈心工与李叔同。
第十周第十课时萧友梅与黄自。
第十一周第十一课时聂耳。
第十二周第十二课时洗星海。
第十三周第十三课时歌剧艺术。
第十四周第十四课时复习。
第十五周第十五课时考试。
今年我上二年级的两个班,经过一年的音乐学习,学生对音乐有了比较感性的认识,但有的孩子对节奏和乐谱还是空白,不过孩子们对音乐有着极大的兴趣和热情,这学期继续培养和激发孩子们对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。
1、能自然地、有表情地歌唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。培养乐观的态度和友爱精神。
2、感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。
3、能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。体验不同情绪的音乐,能够自然流露出相应表情或作出体态反应。体验并说出音乐情绪的相同与不同。
4、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲,能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应,能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
5、能够区别独唱、独奏、齐唱、齐奏。聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段,初步感受其不同的风格。
6、参与各种演唱活动。知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。能够用自然的声音,按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。每学年能够背唱歌曲4~6首。
7、能够参与综合性艺术表演活动。能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。认识简单的节奏符号。能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。能够用唱名模唱简单乐谱。
8、能够运用线条、色块、图形,记录声音或音乐。能够运用人声、乐器或其他音源,创作1~2小节节奏或旋律。能够用简单的形体动作配合音乐节奏。能够用简明的表演动作表现音乐情绪。能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。
三、提高教学质量的措施。
1、以审美为核心,激发孩子们的学习兴趣;。
3、演唱结合,互动共生,建构新知。
4、课内外结合,择优选用,丰富孩子们的视野,拓展孩子们的音乐知识,提升其音乐素养。
5、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
6、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。
7、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中。
总结。
经验。
四、课时安排。
1、好朋友(4课时)2、生日快乐(3课时)3、时钟滴答(5课时)。
4、运动场(4课时)5、队旗飘飘(4课时)6、包子、剪子、锤(3课时)7、郊游(3课时)8、雪孩子(4课时)。
认真学习教育教学理论,拓展思路,突出学科的基本特点,进一步落实《九年义务教育音乐课程标准》的要求,在新课程理念的指导下,扎实有效地推进音乐教育教学改革,使我校的音乐教育教学工作迈上一个新的台阶。
1、组织好科组教师对新教材的研究,掌握新的教学要求,改进教学方法,真正做到学好新教材,用好新教材。同时,继续开展《通过多元化教学,培养学生音乐创造力》的课题研究,围绕课题积极开展教学研究,把每一节音乐课上得有声有色。
2、配合广州市教研室做好“中小学音乐教学案例集的编辑出版工作”。四月中旬交稿。并参加5月底的音乐创造案例说课比赛。
3、做好“广州市第四届学校少儿艺术节”的相关工作。本届艺术节分上半年和下半年两段时间进行,上半年进行声乐、民族器乐、语言艺术,下半年进行舞蹈专场暨广州市第九届学校舞蹈节比赛。
(1)、我市在4月底进行声乐、民乐、语言艺术的初赛。
(2)、舞蹈专场初赛,我市在10月初进行。本学期要构思好内容,选好人员。
4、积极配合学校做好“智力才艺百分百”广州市中小学生素质教育校际电视竞赛活动的相关工作。
5、组织音乐教师参加从化市“第三届中小学音乐教师基本功大赛”的比赛活动。比赛在6月份上旬进行。
6、积极配合学校做好流溪小学艺术节的各项工作。本次艺术节开展班际集体舞比赛、“十大校园歌手”比赛、器乐比赛。
7、继续抓好学校训练队的训练工作。负责教师要认真、负责地组织好学生进行训练,努力使学生的表演水平有较大的提高。
8、继续抓好音乐两室场的管理和使用制度,充分运用电教设备,使学生在美的教学环境里得到音乐的熏陶。
1、培养学生对音乐的兴趣,激发学生对歌唱的喜爱。
2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。
3、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子;
4、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。
三、
[教学重点]。
培养歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。
四、[教学难点]。
声音的放松,能自如的把握气息,掌握头声和各个腔体共鸣的运用。
《中国音乐学院—社会艺术水平考级全国通用教材》。
根据每名学生的不同情况,进行因材施教。结合教材,因每级考试要求的差异,在课堂期间,不同阶段,分别对学生的:
1.音准2.节奏3.歌唱意识4.发声方法5。歌唱语言6.歌曲情感等等进行教学。
正常情况下,主要是以以下计划进行教学:
第1。
-3课时:
了解学生的声音条件(声线、声带的能力等),音乐理论基础(包括音准、节奏、乐理知识等)。课后找出适合该写生的发声练习曲和声乐演唱作品(开始都是固定歌曲演唱,有了一定的基础,老师再给学生选择新的作品)。
第4-7课时:
联系歌唱的站姿以及哼鸣。学习一级歌曲《洗手绢》;乐理知识:认识简谱,五线谱中的七个音。
第8-10课时:
发声训练:哼鸣、长音、呼吸练习。复习歌曲《洗手绢》。学习新歌《国旗,国旗真美丽》。乐理知识:五线谱中的高音谱号,低音谱号以及谱表。
发声训练:哼鸣、长音、呼吸练习。复习歌曲《国旗,国旗真美丽》。学习新歌《好孩子要诚实》。乐理知识:音符。
第五周:发声训练:重点练习跳音。复习歌曲《好孩子要诚实》。学习新歌:《小鼓响咚咚》。乐理知识:休止符。
根据每节课1-2首作品的课堂要求,依次学习歌曲:二级《多快乐》《祖国,祖国我们爱你》《小红花》《春晓》;三级《金孔雀轻轻跳》《幸福的花朵》《春天的孩子》《童谣》;四级:《各族小朋友在一起》《小桥流水》《造月亮》《小溪流》《抱》;五级《让我们荡起双桨》《荷塘边的歌谣》《天上的布达拉》等等。
注:具体教学需要再根据每个学生的不同情况和不同阶段来进行选择歌曲和练习曲、乐理知识等因材施教。
。
1、培养学生的音乐分行能力。其中,既包括了音乐表演中的分行性能力及音乐活动中的即兴表演能力,也包括了音乐创作的初步能力。
2、培养学生高尚的`情操及乐观向上的生活态度。如热爱祖国、热爱集体、遵纪守法、尊老爱幼、热爱生活、热爱劳动等。
3、培养学生的精神,群体意识及合作能力等。
4、掌握必要的音乐基础知识及音乐基本技能。如歌唱知识与歌曲技能,演奏知识与演奏技能,音乐创作知识与音乐创作技能、音乐鉴赏知识与音乐鉴赏技能等。
二、教学措施。
1、认真备课,认真学习音乐课程标准,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。
2、认真上课,课堂使教师完成教学任务的主要阵地,提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段,课堂教学力求思路清晰,结构严谨,符合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。
3、积极参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。
4、积极大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高课堂教学效果。
5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。
6、唱歌教学要注意激发学生富有情感的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适应的情景教学,引导学生把握歌曲的基本情绪和风格,进而引导学生用音乐表现手段,来表达音乐的情感与风格。引导学生体验表现歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在歌曲艺术处理上进行创造性尝试,并对自己的和他人的演唱做出评价,避免简单的按照教师的指示反复进行机械的训练。
三、课时安排。
第一单元四课时;
第二单元四课时;
第三单元三课时;
第四单元四课时;
第五单元三课时。
总之,在本学期中,还要不断地加强学习,并加强基本功的练习,为更好的进行音乐教学打好基础。
应对新学期的到来,我真正体会到了肩负重任的感觉,相反,却给了我更进一步搞好工作的动力,为了工作的有序开展,使个人工作和学校工作同时起飞,充分发挥自身潜力,特做如下计划:
本学期我任1—6年级音乐,根据校区的安排及个人状况,我将在任好音乐课的同时认真学习和研究思想品德,不能局限于音乐专业,在工作中不断完善自己。
下面我将重点介绍一下低年级学习音乐的状况:小学生再入学前,尚未经过听宾辨、比较等听觉训练,往往会产生不同程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳,在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高,时值概念,则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨潜力。当然,这种音高、时值概念的培养,务必遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可理解性,使教学方法既贴合教学原则又符和音乐学科的特点,从而取得良好的教学效果。
1、端正教育思想,面向全体学生,全面了解学生的思想品德,安全,学习和生活、深入了解和引导学生。
2、为人师表,言行得体大方,用心配合学校教育教学工作,认真完成学校临时交给的任务。
3、深入课堂,充分调动学生学习音乐的主动性和用心性,注意启发和诱导学生的参与性。
4、参与学生活动,注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动,从而促进学生的身心健康。
5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育,不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质,使其在的德、智、体美等全面发展。
6、用心参与学校及其区里举行的各种有益的活动,并进行记录与总结。
7、在工作中不断总结与思考,虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和见议。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,务必面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践潜力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐潜力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而构成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给理解者对音乐的多解性和个性化的演绎带给了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不就应强求一致,就应允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。
以上是我对本学期的初定计划,不当之处,望领导给予指出。
认真学习教育教学理论,进一步落实《音乐课程标准》的要求,在高中新课程标准的引领下,结合我校“激发求知欲望,倡导自主学习,坚持因材施教,全面提高素质”的教学理念,扎实有效地推进我校艺术教育教学改革,打造特色音乐教学品牌,使我校的音乐教育教学工作迈上一个新的台阶。
组织好备课组教师对新教材的研究,掌握新的教学要求,改进教学方法,真正做到学好新教材,用好新教材。同时,开展相关的课题研究,围绕课题积极开展教学工作,把每一节课上得有声有色。
认真落实高中学生模块学分认定工作,抓好备课组集体备课、备课组教研活动,促进老师做好个人备课、听课、教案书写、教学计划、教学总结等教学常规工作,学期结束要做好学生期末成绩统计工作。
认真组织好老师上好科组公开课、学校公开课以及各种交流研讨课。积极组织教师参加区、市教研活动,争取机会输送部分老师参加大型的全省或全国学术交流研讨活动。
做好新加入本备课组的年轻老师孙莹瑛老师的辅导工作,帮助她尽快适应教学工作,提高教学水平。
积极参加继续教育与教研学习,通过不断学习,提高自身素质与业务水平,以保证和促进教学能力的提高。
本学期我校将开展优质课评比。高中音乐备课组将根据学校下发的通知,尽早选定参赛的老师以及课题。组织备课组其他老师积极帮助上课者听课、修改、提高。要在比赛中体现本学科特点,以充分的准备应战,赛出水平、赛出风格,为备课组争得荣誉。
积极开展学科竞赛,通过第二课堂的培优活动,培养一批艺术尖子,排练、储备精品节目。第二课堂计划开设两门校本课程,曾倩雯老师开设《乐理与视唱练耳》课程,孙莹瑛老师开设拉丁舞课程。
积极扶助学生会和团委做好各种艺术活动的组织与策划,并积极参与活动的各个环节。继续举办“师生同乐”每月歌会活动。
辅导、协助学生会和团委做好艺术社团的辅导工作,是艺术科老师的常规工作之一。尤其是由音乐备课组负责指导的社团,一定要落实好各项目的辅导工作。在新学期的新生中,要做好招收新的社团成员工作。积极扶助各社团搞好各种演出、排练和校外联谊活动,使我校社团活动再上一个新台阶。
音乐专用室的管理工作要做详细的安排,责任到人,并定期检查。要确切落实专用室的管理和使用制度,做好各场室有专人开启、保管、负责。使各器材既要充分运用,又要爱惜保护,确保教学工作的顺利进行。
7.做好**区科研小课题“和声引领旋律创作教学法”的课题研究工作。
8.继续完善高中办学水平评估的资料整理工作。
生活;巧巧手;汪汪与咪咪;游戏宫。
本学期继续运用新教材,增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容,更不同的是,大大增加了学生创作、表演等活动,为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。学生是刚从幼儿园跨入小学的儿童,他们的生活还是以游戏为主,因此,这样的转变是学生喜欢的,动是儿童的天性,创造是人类的希望,从小让学生有这样的良好的创造环境,使学生爱音乐的同时,发挥了学生的潜能及创作欲望。
二、教材分析。
在低年级的音乐教学中,学生第一次正式的接触音乐的学习。所以,在本学期在教学中应该注意以下几点的实施:愉悦性:在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。
三、学生基本情况分析。
学生为启蒙儿童,大部分以7周岁为主,但不足龄的也有,大多为独生子女,家长较宠溺,稳定性差,很好动,直观形象思维为主。比较喜欢唱歌,能够感受音乐律动美.一年级小朋友,活泼好动、天真烂漫,每个人的思想,品德都不成熟,处于形成的初步时期。所以老师要以引导为主,让学生在学习和探索中学到简单的音乐知识和技能,初步感知音乐给生活带来的的美.
四、教学重点和难点。
1、知道培养基本活动能力的基本动作和学练方法,做出各项动作的正确方法,具备一定的发展身体素质和基本活动的能力。
2、正确掌握每个动作,提高掌握。
五、提高教学质量措施:
1、以“以学生发展为本”来设计教学过程。
2、面向全体学生,同时注意学生的个性发展。
3、加强实践与创造。
4、加强综合与渗透。即融入其它学科知识。
5、把激发学生学习韵的兴趣贯穿于教学的始终。
三是教材分析;。
四是学期教学目标;
五是教材重点难点;
六是教学措施;
七是教学内容与进度。
贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
四年级学生生活范围和认知领域进一步发展,体验、感受与探索创造的活动能力增强,但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听,学生最喜欢律动与音乐活动,在这两方面表现非常好,乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。本届四年级学生,共有七个班级含两个民族班,七个班的学生情况大同小异,每班大约有20%--25%左右的学生唱歌时,五音不全,模仿能力又比较差。其中主要原因是性格内向,也不敢表现自己,因此在今后在学习中,应加强对这些学生的培养,利用生动活泼、富于艺术魅力的形式,鼓励他们参与到音乐活动中,以此来激发、培养、发展他们的兴趣。对于五音不全的学生,可多鼓励他们参与用课堂乐器为歌曲伴奏,以此来培养他们对音乐的兴趣。
本册教材分为八个单元,即第一单元“林中的鸟声”;第二单元“绿水江南”;第三单元“五十六朵花”;第四单元“学戏曲”;第五单元“环球采风”;第六单元“中国功夫”;第七单元“小小音乐剧”;第八单元“花的旋律”。每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和了解音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、歌表演、集体舞、活动等。
(一)知识目标:
1.认识延音线,学习四三拍的指挥手势,并能在歌曲中运用。
2.认识乐器唢呐、竹笛,以及京剧的主要伴奏乐器,并了解其音色。
3.认识和了解不同的民族生活风俗。
4.能创编简单的动作为歌曲伴舞。
5.通过学习歌曲与欣赏,理解歌曲或乐曲所包含的小知识。
1.学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,姿势和呼吸方法,以及自然圆润的发声,清晰的咬字、吐字来有感情地进行歌唱。
2.通过学习本册教材,培养学生能创编简单的舞蹈动作的能力。
3.通过音乐活动,引起学生的兴趣,培养学生合作进取的精神,培养学生对音乐的兴趣。
(三)情意目标:通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的全面发展的新人。
(四)质量目标:基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能,掌握认识简单的乐谱的能力,自创打击乐,能够完整的演唱歌曲,创编简单的舞蹈动作。
(一)继续提高学生的歌唱能力和表演能力。
(二)进一步引导学生勇于参与各项音乐实践,在活动中培养学生的音乐审美能力,创造能力,合作能力。
(一)引导学生有表情地演唱歌曲时,要适度而不夸张。
(二)引导学生发挥音乐想象时,注意鼓励学生个人独立的感受和理解。
(三)通过学生自身体验,培养学生舞蹈的创编能力。
(一)以活动为课堂教学的主要形式,设计丰富多彩的教学活动,采用多种教学形式进行教学,让学生在乐中学、学中用,从而保证学生音乐学习的可持续性发展。
(二)充分做好课前准备。
(三)因材施教,课堂多给学生自我表现的机会。
(四)根据学校条件设备,充分利用现有的教具,努力激发学生兴趣,提高课堂教学效果。
(五)完成教材任务的同时,为培养学生的兴趣,提高活动能力,且配合学校社会的中心工作,丰富校园生活,认真组织舞蹈队进行活动。
单元内容课时周次。
第一单元《林中的鸟声》4课时1—2周。
第二单元《绿水江南》4课时3—4周。
第三单元《五十六朵花》4课时5—6周。
第四单元《学戏曲》4课时7—8周。
复习中考9周。
第五单元《环球采风》4课时10—11周。
第六单元《中国功夫》3课时12—13周。
第七单元《小小音乐剧》4课时14—15周。
第八单元《花的旋律》4课时16—17周。
复习考试18—19周工作计划。
全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展,音乐课是美育教育一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的潜质,透过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康发展,促进社会主义精神礼貌建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
1、学会课本上的全部歌曲,透过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。
3、认真完成课后的综合训练,透过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的潜质,并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。
4、上好欣赏课,透过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时,认真说民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要说世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
三、教学重点、难点分析。
教学重点:以审美体验为核心,提高学生的审美潜质,发展创造思维。
教学难点:审美情操的培养,实践潜质的培养,培养学生的创造精神和合作精神的潜质。
四、学情分析:
1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲,唱二声部歌曲比较困难,两个声部分别唱效果都不错,而合在一齐难协调统一。因此,要加强练习。
2、在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了必须的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快的喜爱起音乐来,让他们高兴起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。
3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。
五、工作措施。
1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。
2、认真上课,课堂使教师完成教学任务的主要阵地,提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段,课堂教学力求思路清晰,结构严谨,贴合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。
3、用心参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学潜质。
4、用心大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高课堂教学效果。
5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改善教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。
六、教材分析。
唱歌:学习用正确的口形歌唱,咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲,感受音乐的不一样情绪。器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法,逐渐培养儿童的音乐创造力和协作潜质。律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感受力。
本学期音乐学科教学研究的工作思路是:认真学习和贯彻全国基础教育课程改革和教学研究工作研讨会的精神,进一步深入研究《九年义务教育音乐课程标准》,反思课程改革以来取得的经验和存在的问题,寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中,不断提升“研究、指导、服务”的品质,要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心,以课题研究和教研组建设为突破口,加强对农村学校和薄弱学校的指导和管理,充分发挥学科中心组和学科基地的功能,加强师资队伍建设,搞好课外兴趣小组和各项艺术活动,努力促进我市音乐教育教学质量的稳步提高。
二、主要工作。
(一)加强教学研究,推进课程改革。
1.继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准,认真总结国家课程校本化实施方面的经验,针对中小学音乐学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究,寻找解决问题的方法和策略,进一步提高课程实施的能力。
2.进一步健全中小学音乐教学研究基地,充分发挥学科中心组的作用,积极开展精细化教学预设、微型课题研究等活动。
3.组织初中音乐教师分年级、定专题进行集体备课,研究如何提高初中音乐课堂教学质量的策略与方法。
4.学习有关教学策略和教学评价的理论和经验,搞好市级课题《音乐教研方式的创新与实践研究》,促进教师专业发展。
5、组织音乐教师选拔、参加潍坊市音乐学科优质课评比活动。
6.组织音乐教师基本功比赛。
7、配合市局体卫艺科搞好市中小学生音乐艺术比赛活动。
(二)加强校本培训,提高实施能力。
1.继续组织好音乐教师对课标本新教材的实践研究,组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2.组织中小学音乐教师继续学习初中音乐学科教学建议,进一步规范教学行为,提高教师课堂教学预设和实践的能力。
3.开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动,形成具有本地特色的课堂教学新模式。
4.积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验,进一步引领教师的专业成长。
5.不定期举办专题学术沙龙,营造良好学术氛围,交流教育教学改革的经验。
(三)搞好课题研究,促进教师专业发展。
1、继续搞好“互动合作式”集体备课活动,实现传统教研与网上教研相结合,通过集体大备课,激发广大音乐教师的教研热情,既加强了校际之间教师的学习交流,又减轻了老师的工作的负担,提高了备课实效。
2、充分发挥中心教研组的教学示范作用,发挥优质教育资源的辐射作用,发挥名师、学科带头人、骨干教师及优质课获奖者的榜样激励效应。通过现场观摩精彩课堂展示、经验介绍、专题研讨和与名师对话互动等,引发教师们对课堂教学设计与组织的深度思考,进一步总结我市中小学优秀音乐教师的教育教学经验,促进教师的专业发展,共享优质教育资源。
3、通过“磨课”、“演课”“同课异构”等教研方式,展示课堂精彩,创新理念、创新课堂、创新方法,打造优质高效课堂。
4、开展“音乐沙龙”式的教研活动,以音乐教育网站为依托,通过“音乐q群”,提供交流平台,可以将课件、教学设计等资料放在网上共享,研讨音乐教学问题,交流教研心得等,提高教师的教研业务能力。
5.重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修,定期开展“声乐”“器乐”“舞蹈”等音乐主题活动,对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求,使广大音乐教师积极参与,相互学习,加强音乐基本功训练,提高自身专业水平和业务素质。
三、日程安排。
略
1、在音乐中描绘自然界周而复始朝夕情景的作品不少。本课就用这一题材为主题编选了四个作品,以体现“音乐与自然”的人文性,激发学生对生活的热爱。
2、把图形谱、字母谱、简谱(数字谱)综合运用,以拓宽乐谱记录形式的知识。
3、在音乐实践中掌握六拍子拍号。
4、唱好二部合唱,提高合唱表演能力。
5、学习竖笛的高音吹奏方法并进行实践。
1、由反映农家生活的中外作品四首组成本课内容,这是人文性在音乐与社会关系上的体现。让我们从音乐中体验农业丰收带来农家乐,从而促进社会的安定与发展。
2、了解民族管弦乐队的组成常识。
3、选择合适的音组填空,为旋律创作活动做铺垫练习。
1、革命歌曲留下的历史足迹,使我们不忘过去,这就是音乐的社会功能。让我们在革命歌曲的音乐中,牢记革命传统,懂得今天的幸福生活来之不易的道理,这是进行以德育为核心的好教材。
2、到图书馆寻找资料,在课内进行小品表演及造型设计等活动,加深对革命“足迹”的认识,使课内外的封闭式与开放式教育相结合。
3、在唱歌实践中,掌握装饰音知识与唱法。
1、本课五首中外反映“家”为题材的作品,其音乐的风格、题材、体裁,均各有特点,我们可以从中感受“家”的可爱,“家”的乐趣。
2、改编也是一种创作活动,我们从改编《牧场上的家》中获得创作的经验。
3、学习竖笛的长音吹奏练习,并进行二声部吹奏实践。
1、本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大,是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家,爱故乡的做人基本素质。并通过聆听表演、画画、写写、讲讲等多种艺术形式,表达自己对故乡的爱。
2、继续唱好二声部合唱。
3、了解变拍子与变音记号。
4、从实践中初步接触变奏的创作练习。
1、本课中外四首作品都反映了一个主题——欢乐的少年。由于不同的地域、不同的文化背景,所以音乐的表现也不尽相同。我们应以不同的风格与形式,去表现不同层面的少年活泼欢乐的情绪。
2、在前面几课曲调填空、改变等练习的基础上,进行曲调最后2小节的创作,感受曲调的结束感。
3、在歌唱实践中掌握下滑音唱法。
4、学习竖笛“#5、#2、#4”的指法,并进行三声部曲调的吹奉练习。
2、用自制乐器等创作自己的音乐作品——主题为“雨”。
3、进一步唱好二声部合唱。
1、冬雪给大地带来严寒,雪景给我们带来银白世界的欢乐。这一自然现象给音乐文化提供资源。虽然各地很多地方未能观其美景,但我们可以从歌曲、乐曲、京剧的音乐声中去寻找体验、去获得乐趣。
2、初步学习模进方法创作旋律。
本册教材共有15课,按音乐课程标准划分为歌表演、听赏、音乐游戏、律动四个学习领域。其中属于歌表演学习领域的有12课,通过唱唱、跳跳、演演让学生大胆、自由地把歌曲的情绪表演出来,体验歌表演带来的乐趣。属于听赏学习领域的有5课,通过听听、想想、说说让学生在欣赏中陶冶情操。属于音乐游戏学习领域的有4课,通过做游戏让学生感受音乐和生活是不可分割的。属于律动学习领域的有3课,主要是调动全体学生运用身体的各种造型来感知音乐。
学情分析。
1、学生由幼儿园转入小学,习惯较差,无意注意多一些。
2、学生的唱歌习惯的养成有待进一步的培养。
3、音乐课的课堂常规需要在教学中不断地养成和教育。
4、学生来自四面八方,技能与方法在不同程度上有所差别。
教学目的要求。
1、引导学生用不同的音乐表达方式来大胆、自信的表现歌曲。
2、启发学生利用各种声势动作和创造性表演来表现歌曲。
3、不断引导学生养成歌唱的习惯。
4、用音乐启迪学生的智慧,培养学生的音乐想象力。
教学重点。
1、良好学习习惯的养成,初步掌握正确的歌唱方法。
2、对歌曲情绪的正确表达。
3、能自己随歌曲内容和音乐的速度来做出简单的动作。
4、能听辨出音乐中的各种声响。
5、能运用肢体语言为音乐解说。
教学难点。
1、良好学习习惯的养成和巩固,音乐能力和歌唱方法的培养。
2、激发学生学习音乐的兴趣,培养学生丰富的音乐想象力。
3、培养活而不乱的课堂秩序,提高与同学合作进行歌表演的能力。
教学措施。
1、从学期初就对学生进行养成教育,培养学生良好的行为习惯和学习习惯,并且长期坚持下去,每节课都要督促检查。
2、认真分析教材,了解学生,根据学生年龄特点精心备课,认真上课。
3、教师的教学方法要灵活多样,才能充分调动学生的学习积极性。
4、充分发挥低年级学生的好动的特征,培养学生音乐想象力和创造力。
5、在集体舞和歌表演中培养学生小组合作的意识,懂得合作带来的愉悦。
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