音乐青年老师心得大全

音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。下面是小编给大家整理的音乐青年老师心得大全，希望能给大家带来帮助。

音乐青年老师心得大全1

作为一名职业学院的教师，能有幸参加这次“奥尔夫音乐教学法”的培训我感到非常的荣幸。在这短短7天的学习时间里却让我受益匪浅;不但让我真真切切感受到了什么是奥尔夫音乐教学法也让我对幼儿教育的理念有了新的认识。

这次的培训，与其说是一次教学法的培训不如说它是一次教育理念的传授。在奥尔夫音乐教学中他特别强调儿童的原本性，这是奥尔夫教育的核心思想，也是这个体系的突出特点。他认为人对音乐的体验和感受不是靠外在的知识灌输，技术训练，而是要通过人们的参与，自发的，自然的获得。然而，在现如今的音乐教学中，无论是家长还是老师都只强调“我的孩子会唱了几首歌?”“会弹了几首曲子?”“考了几级?”而完全忽略了儿童的感受，在练习一些演奏技术十分难的乐器上只懂得苦练，完全脱离了音乐的艺术要求和心理的愉悦，从而使孩子丧失了对音乐的兴趣。然而在“奥尔夫音乐教学法”中它并没有条条框框，不封闭，不排他，在他的音乐教育中不仅是单独的音乐同时它还结合了舞蹈，语言，表演等艺术与之相结合，使他的教育内容更加的丰富，体系更加完整，真真正正体现了其教育的“原本性”培养了孩子的学习兴趣，达到了“寓乐于教”的更高境界。

7天的培训即将结束，同时我也感到了自己肩上背负的重任。在今后的教学中，面对那些将来走上幼儿教师岗位的孩子们，我们要在教学过程中灌输这种教育理念，以及实用的教学方法，培养他们通过这种教育手段帮助幼儿提高分辨艺术水平高低，美丑的能力，塑造美好的心灵，从音乐中享受到喜悦，乐趣，达到教育人，培养人的目的。

当然，在这7天里我们并不能将“奥尔夫音乐教学法”很好地与实际相结合，这还需要我们教师在今后的实践中不断总结经验，不断创新，形成一套有着自己特色的奥尔夫音乐教学。在奥尔夫音乐教育中并没有对与错，只有适合与否，我们要从实际出发，从我国的国情出发，从本土的民族特色出发，开创出适合于我们自己的奥尔夫音乐教学。

音乐青年老师心得大全2

在前一段的有效教学实践中，作为一名新上岗的音乐教师，我获得了很多书本上没有的宝贵经验，逐渐明白了一节课到底应该怎么“上”。

在我的课堂实践前，从两位音乐老师的音乐课评课中，邓校长提出了对于音乐这门学科来说，它的基本教学目标是“让学生有感情的独立的演唱歌曲”，这里涉及到几个考察点，第一是是有感情，即学生通过自己和教师做到理解歌曲的含义，第二是独立演唱歌曲，要求学生在不依靠老师的提醒帮助下，自主完成歌曲的演唱，当然这其中包括应当对旋律和歌词两方面进行考察。有了明确的目标，音乐课堂的有效教学就有了“灵魂”。

通过具体的课堂实践以及校领导的点评，使我对音乐课到底应该做点什么有了深刻的认识。这次有效教学的重点是有效性提问。由于我教的是一年级，孩子的理解能力远不如中高年级的孩子，对于一些成年人使用的词语，很可能放到他们身上就听不明白所以然。为此我课下专门找了一些孩子。对于一些课堂上需要提问的问题转换形式看他们是否能听得懂，如果一些词语孩子们理解不了的`话，我会换上另外一个词，使他们能理解问题的真正含义。例如听完歌曲要问孩子们这个作品的情绪如何?孩子们太小不理解情绪二字为何意，我就换成了听完这首歌曲你有什么样的感觉?既然有效提问，首先是要孩子们听得懂的提问，如果听都听不懂，那就无从谈论有效二字。听得懂，学生就会进行积极的思考，给出的答案也常常会出其不意，在校内公开课上，一个孩子对于这个问题居然回答出了“这首歌曲让我听了之后很感动”言语，我很诧异，习惯性的继续问她问什么会觉得很感动，孩子说因为这首歌曲很好听，让她听了有想哭的感觉所以很感动。听完了学生的解释，我情不自禁的说“老师太喜欢你这个答案了”。由此看来，老师说小孩儿话，可能学生会给出大人的话，出其不意，振奋人心。

既然是有效性提问，在我看来通俗的说应当是让学生动脑筋的提问，不是那些“同学们我们来做个游戏好不好啊”这些让学生提不起劲头的问题。通过这次的教学实践，使我深刻地认识到了有效提问的重要性，学生要学习新的知识，要充分地思考，提问是重要的环节。只有通过精神的设计，完备的思考，才能让问题变得明确而有针对性。

初入教学岗位，我要学习的还有很多，很感谢学校的这次有效教学的活动，让我快速的适应音乐教学活动，明确音乐教学目标，少走了很多弯路。我坚信，在校领导的精心指点下，在同事们的耐心帮助下，我一定会快速的成长为一名合格的音乐教师。

音乐青年老师心得大全3

暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。

1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。

音乐青年老师心得大全4

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学能力呢?

下面就谈一谈自己的一些认识：

一、改变教学思想理念

在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代的发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律

以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。

三、淡化技能训练

旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手，给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展

众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发。体验是音乐教学成功的催化剂。