戏曲演员年终总结（专业17篇）

年终总结不仅是对自己的一次问责和检查，也是对未来的一次规划和展望。以下是一些年终总结的实践经验，希望对大家有所启发和借鉴。

舞蹈演员年终总结范文

本人自1991年2月踏上工作岗位，1994年9月之毕业于xx职业学校艺术专业，参加工作22年以来，担任舞蹈员职务，任四级舞蹈员5年。

本人任现职以来，在文工团领导的正确领导带领下，在同事们的大力支持和帮助下，加强政治学习，认真学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，学习党的各项方针政策，法律法规，提高政治理论水平。始终把“三个代表”作为工作的出发点和落脚点。求真务实，开拓创新，扎实工作，认真完成了以文艺工作为主的各项工作和其他工作任务。致力于我县改革、发展、稳定大局。现将任职以来所做的工作总结如下：

一、政治表现方面：

本人任现职以来严格遵守国家法律法规，无任何与此抵触和违背言行，不断提高思想觉悟和政治理论水平，努力树立正确的人生观、世界观和价值观，认真学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，贯彻科学发展观，关心国内外形势，热爱祖国、热爱人民、拥护中国共产党的领导坚决贯彻执行党的各项方针、政策和路线，坚持四项基本原则，在政治思想上同党中央保持一致，反对民族分裂，维护祖国统一和民族团结，遵纪守法，积极参加单位的各项政治学习，在民族团结教育月活动中，能以身作责，不利于民族团结的话不说，不利于民族团结的事不做，树立三个离不开思想，积极搞好民族团结的工作。

二、工作态度方面：

本人热衷于本职工作，严以律己，遵守各项厂规制度，严格要球自己，摆正工作位置，时刻保持“谦虚，谨慎，律己”的工作态度，在领导的关心培养和同事们的帮助下，始终勤奋学习，积极进取，努力提高自我，始终勤奋工作，认真完成任务，履行好岗位的职责。

三、工作成绩方面：

本人于1991年2月，县文工团分配以来，热爱本职工作，不断提高业务水平，已成为文工团的业务水平，根据工作表现，文工团于10月把聘任为初级舞蹈演员职务，担任初级舞蹈演员以来，积极努力创造舞蹈付出了一份贡献，得到了组织和广大群众的赞同，这个22年当中，不仅努力做好本职工作，而且继续参加学历考试，顺利拿到了中专毕业证。

本人在聘任初级舞蹈演员专业技术职务的来，除了完成歌唱以外，努力钻研，积极创造了称赞党、社会主义、改革开放成果的“欢乐的尼雅”、“花园里的情人”、“农民女孩”、“歌唱民族团结”、“生命之源”等舞蹈，得到了广大群众的热烈欢迎，并得到了组织的表彰，20被评为“县级优秀干部”，被地区组织部评为“优秀演员者”，被评为“文化系统优秀干部”等之称。

四、业务能力方面：

本人在以往的工作中积累了一定的工作经验及技巧,有着良好的沟通，协调能力与谈判技巧；组织.管理.适应能力强，可以胜任不同环境下的挑战；为人处事有原则性,不会因为私人原因而影响文工团利益及形象.一切以文工团的发展为准则，有强烈的认同感,工作细心主动,遇有困难能冷静考虑，及时处理问题，并善于思考问题的起因,总结经验。

22年以来，努力学习，把本职工作完成的同时，年10月21日，在xx日报发表了一片“探讨民族民间舞教学中的动作规格与风格的关系”论文，论文在xx日报上报后，得到了广大读者和歌唱演员的好评。

本人在今后的工作当中，再接再厉，发挥自己的长处和能力，更高起点、高标准、严要求、以优秀的文艺工作者为表扬，做到常思求进，勤奋求学、奋发求业，努力提升自身综合素质，不断提高舞蹈演出的水平，使自己真正成为一名文工团骨干，为xx人民的精神生活和业余生活的的发展更加努力。

戏曲演员年终总结

本人邵海龙，天津京剧院实验团演员，工文丑。于19xx年毕业于天津市艺术学校，留校进修三年，在校学习期间，先由秦英豪、王信鹏老师启蒙学习武花脸4年后由徐鸣远老师启蒙学习文丑。xx年考入天津市艺术职业学院京剧大专班学习，于xx年年毕业。

xx年被评为三级演员，至今已满八年。并于08、xx年2次参加文化局举办的继续教育培训。xx年向天津市艺术系列职称评定论文鉴定小组所提交论文，鉴定为b级。

本人现已完全符合申报艺术系列二级演员职称的基本条件，在此申报二级演员职称，下面将在担任三级演员期间的工作情况汇报如下：

本人于xx年被评定为三级演员，工文丑。跟随齐忠岚老师学习《拾玉镯》，在齐老师的耐心传授下，自己在艺术上有了很大提高，并在随后的国内、国外的演出中深受观众及国际友人的喜爱。最近又请齐老师帮我把《拾玉镯》重新回炉深造来提高自己的艺术水平。跟随穆祥熙老师学习《秋江》里的艄翁，用于自己平时练功剧目。在团工作期间受李英杰老师启发，李焕递老师传授京剧出手基本功，2年后正式登台演出，担任头杆q位置。虽然在多年的舞台演出中一直顶着台上掉q的压力，但是自己却越扔越开心，甚至几天不摸q就浑身不自在，在每次成功的演出结束后都异常兴奋，享受成功的喜悦。并且自己在近年来由李焕递老师帮助搜集了很多出手戏的武打集锦刻录成光盘保留，也想带动团里的其他师兄弟打好出手。使我们的出手戏的水平得到一个整体的提高。为扩大我们武戏研究室的知名度做出自己微薄的贡献。

在院期间还由孙明凯老师引见，跟丑行名家：孙老乙老师学习《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在经过老师的同意下，自己在被害那场戏中加了吊毛，使人物当时的思想、感情更为突出。扩大了演出效果，也深得孙老师喜爱。

自己在武戏方面也有很大的追求，力争使自己做一名文武兼备的演员。在团里的武戏中有很多的武打技巧及单对开打，如：雁荡山的贺兵，需要抄跤的技巧和藤牌q的单对开打。《铁公鸡》双q对三节棍，都是真家伙，稍有不慎就容易发生危险，更是马虎不得。在《嘉兴府》中扮演的“大马块”是需要更多的扑虎、跄背、棒子、过人克子、僵尸等摔打技巧。作为武花脸开蒙的我在这些技巧上可以完全胜任这个角色。因为有坚实的基础，所以在赴香港近10场的连续演出中从不删减任何摔打技巧，为香港的观众展示了京剧武戏的独特魅力。

在现代京剧《智取威虎山》中自己扮演八大金刚之一，在排练的初期自己感觉这个角色只要把造型摆好、和主演及其他金刚配合一致就可以了，后期排开打的时候我的技巧有：蹦椅子、跄背、倒扑虎等，这对我来说也是可以轻松的完成。唯独在全剧结束的那个具有挑战性的窜椅子的动作真是给我造成了很大的压力。因为前面的开打下来气还没有喘匀就要上了，而且确实有一定的危险性。窜的力量大了不行，容易给身体的某些部位造成伤害，小了又容易上不去摔下来。而且由于剧场的不同在助跑上还有许多步伐的变化。多场的演出中在这个动作上有成功也有失败，有一条腿上去一条腿被别住的时候，有腿磕在椅子上的时候，更有没上去直接卡在台阶上的时候。到现在我是越看椅子越高、越看越眼晕、越想越害怕。要向领导提出换人的申请吗？这活换谁也会有压力，在说自己既然当初应了这活就要把它来好。一名合格的演员就要适应不同的角色和舞台环境，去克服各种难度的舞台技巧，必须具有良好的敬业精神才能真正体会到成功的瞬间那些属于自己的成就感和喜悦的心情。这也是我一直想要得到和追求的。

由于自己的主工行当是文丑，大多在舞台上以饰演配角为主还有旗、锣、伞、报等，我为自己在团里这几年的工作所演出的（文戏、武戏）主要点的角色做了一个大概统计：

武戏：雁荡山、铁公鸡、有单对开打和技巧的兵。嘉兴府的大马块、收大鹏—伏虎罗汉。

出手戏：青石山、盗库银、泗州城、八仙过海、白蛇传。

现代戏：智取威虎山—八大金刚、杜鹃山—毒蛇胆。

新编历史戏：护国将军—老六更、妈祖—前接生婆后赶山怪。

具有代表性的反面人物：春草闯堂—吴独、六月雪—张驴、铡判官—李保、谢耀环—蔡少炳、野猪林—陆谦等。

自己在塑造反面人物上深有体会，觉得正面人物总有一个拘束性。但是反面人物就不一样了，怎么坏的都有，坏成什么样的都有。而且小花脸塑造的反面人物也很多。关键是靠演员当时的心里活动在通过面目表情体现出来。比如陆谦是属于阴险一类的，在表现的时候不能张扬，完全要从心里去做戏，去体会当时角色的内心活动，而表面上又要装的很绅士，这类的活在演出的过程中会很辛苦。记的在一次演出中，最后开打被林冲擒住后，突然听到观众里有人愤怒的喊到：“宰了他。”演出结束后自己在回想起来却很高兴。因为知道观众恨得不是我本人，而是对我塑造的角色产生了愤怒。这也说明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜欢演反面角色，喜欢用多种性格去塑造人物。

自己进团工作这几年参加了很多国内国外重大的演出：如在国内的多次在香港、广州、杭州、福建、上海、北京、济南、大庆、文登、北内、等。其中主要有香港的武生大会及折子戏，嘉兴府，搜孤救孤等。上海、济南京剧节：妈祖、谢瑶环、护国将军等。福建的妈祖故乡行，走马换将的野猪林、白蛇传。大庆的威虎山、协助王平、马少良等京剧名家录制名家名段。还有象在北京多次的空中剧院直播的演出，北京华人堂的春节直播演出、天津、北京的春节晚会录制工作、为评审国家院团的基功表演和各地大小演出活动等等。在这里就不一一细说了。

自进团以来参加了除泰国外的所有出国访问演出，如台湾、韩国、日本、哥伦比亚、墨西哥、法国等。主要剧目是拾玉镯、青石山、盗库银。其中在南美和法国的演出访问中印象最为深刻。xx年南美每场演出都是拾玉镯下来赶青石山，40多天的演出生活中，大家都要在保证舞台演出质量的同时还要在每次的演出开始和结束的时候集体装台、卸台。而且还要一起克服路途劳累、舞台高低多变和高原缺氧的困难，虽然很辛苦但是大家生活的非常融洽，很开心的在一起。在“塞万提斯”艺术节上我们的京剧演出更是引起了巨大的轰动，我们集体共同把我们的国粹艺术展示给国际友人，每个人都为扩大京剧在国际上的影响做出了贡献，为此主办方为我们颁发了荣誉证书，这一切的成功都体现出我们是一个有超强的集体意识的团队，大家都在为我们的祖国、和天津京剧院的荣誉而共同努力。我本人也圆满的完成了领导委派的协助管理工作。

xx年初，非常荣幸的成为赴法巡演团队的一员。80多天的演出生涯异常辛苦，经常是要倒换台口，天上、地下轮流赶路，一起装台卸台、互相赶装扮戏、共同起火做饭。这是对每个人的心理素质、潜能意识和身体承受力的一次重大考验。自己也在这次的演出生涯中学到了很多能使思想进步的精神。法国的.舞美工作人员，每场演出前的话筒和灯光的调试那种认真细心的敬业精神非常值得我们学习。李凤阁老师年过半百，身为全国的著名鼓师创作艺术家，不但要指挥台上的演出工作，还要亲身参加演出。更重要的，他还要带领伙食团的弟兄们在演出的空闲时间去采、买。为大家做出平常和路上食用的可口饭菜。伙食团的弟兄们在首先保证舞台演出质量的同时，还要协助李老师为大家洗菜、刷碗、做饭。和我一起工作的装卸组的弟兄也各个吃苦耐劳，任劳任怨，干劲十足。吃饱了不想家，吃美了不怕累。而这一切又要归功于芮振起的销售小组，如果没有他们的经济头脑，在全球金融危机的情况下来成功的销售礼品，那么大家也得不到一个良好的饮食保证。而乐队的同志们也非常辛苦，每场演出前都要进行演奏展示，从而才能更好的和演员配合对我们京剧艺术的宣传和礼品的销售。这几者都是有连带关系的。所以大家在演出缓冲期间有说有笑的包饺子的同时，让我感受到了每个人心里的那份集体主义精神。这种精神也是我们每个演员应该具备的。在这种精神的影响下，法国的80多天里，每次倒换台口我都坚持主动帮助大家码放行李，一来多干点活能够缓解长时间身在异国他乡的烦躁情绪，二来就当是到了健身房锻炼身体，同时又能助人为乐为集体做点小事。一举多得，何乐而不为呢？所以这次法国的演出自己收获很大，不仅积累了舞台实践的宝贵经验，又学习到了法国舞台工作人员的那种敬业精神。也从我们这个团队里学到了更多的集体主义精神。

每个演员都会对自己的职称有更高的要求，我觉得当站在任何一个职称岗位上都应该有不同的思想道德，专业技能上的提高，这样才能促使自己有更高的理想追求。达到一个德艺双馨的标准，这也是为什么德要放在第一位的重要性。

作为一名文小花脸演员，自己已经深深的爱上了这一行，虽然我们很少有象老生、花脸、旦角那些脍炙人口的经典唱段。也没有象武生、武旦那样令观众大声叫好的精彩亮相。但是，我们可以运用自己特有的肢体语言和丰富的面部表情，去精心刻画那些带有警示意义的小人物。所以我也一直对自己舞台上的表演严格要求。

《春草闯堂》是一出载歌载舞的好戏，自己也被胡进这个角色深深的吸引，通过旁听、自学把这个角色全部学了下来，并且在平时练功，背戏的时候经常以“跑轿”一折作为练功的重点，通过自己的努力在xx年天津举办的文艺新人月中以“跑轿”一折参赛并获得新人奖。

xx年，通过领导的引见我幸运的认识了丑角名家郑岩老师。并和郑老师学习《连升店》，在学习过程中，自己被郑老师的表演风格和精湛的技艺深深的吸引，同样的念白在郑老师的嘴里念出来味道就不一样了，在配上当时的面目表情。自己完全被郑老师的艺术征服了。在演出结束后，我把演出录像刻成光盘带到北京，郑老师一边看光盘一边给我说戏，耐心的指出需要更改的地方，而且不厌其烦的给我做示范。所以每当周末休息的时候，我就去北京找老师听他讲戏聊天。这一段时间自己感觉在艺术上确实是提高很大。所以自己以连升店中的：歪批四书，一段戏参加了第六届全国青年京剧电视大赛。并获得了荧屏奖。对于此次大赛自己一直保持着一个良好的心态，就是想凭借自己真正的实力去参加，至于结果从没想过太多，就是想通过大赛来磨练下自己的意志，提高自己的专业水平。验证自己在丑行艺术上的成果，不辜负郑老师、齐老师和那些关心帮助过我的老师和朋友为我付出的辛苦。丑行有自己本身的局限性，放好心态摆正位置才是关键，我的目的只有一个就是：提高自己的艺术水平，把角儿棒好，使整台戏的演出质量更上一层。所以比赛的结果对自己虽然有一定的实际影响，但是人生能有几回搏？只有不断的拼搏，才能享受其中的过程，才能体会每次胜利后的喜悦。

在今后的艺术生涯中，我更要提高在思想道德上的修养，以团队形象，从我做起为准则。刻苦钻研丑行艺术，提高专业技能，为巩固我们国家重点院团基础，打造属于我们天津品牌的京剧艺术而竭尽全力。

歌舞团演员年终总结

一年来我始终把提高自身政治素质放在首位，持之以恒地学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想，并坚持理论联系实际把学习理论与提高观察分析问题的能力结合起来，注重从政治上、全局上观察、分析和处理问题与文艺工作实际结合起来，提高自身修养。

未来的竞争实质就是学习的竞争，谁学习得更快、理解得更深，谁就会走在发展的前列。在竞争日趋激烈的今天，职场人面临着社会、技术高速发展和高频变革的挑战，面临着更新观念和提高技能的挑战，因此要建立终生学习的目标。因此我在工作的闲暇之余，通过网上查找、浏览专业刊物、观看光盘等方式进行自我学习与提高，从不懂到懂，直到成为专业能手。

要做好一项工作，经常要与别人合作，在取得成绩之后，要求共同分享，切忌处处表现自己，将大家的成果占为己有。提供给他人机会、帮助其实现生活目标，对于处理好人际关系是至关重要的。替他人着想还表现在当他人遭到困难、挫折时，伸出援助之手，给予帮助。良好的人际关系往往是双向互利的。要抽时间和同事打成一片。培养自己多方面的兴趣，以爱好结交朋友，也是一种好办法。另外，互相交流信息、切磋自己的体会都可融洽人际关系。所有的人都需要不断的学习和实践、才能臻于娴熟。四、有付出就会有成绩。

1、今年是县60周年大庆之年，遵照县委县政府的要求，由歌舞团担任60周年县庆专场演出，整台晚会得到了领导以及社会各界的好评，我很荣幸参加了这次演出，在晚会当中演唱了钱团长作词，马德明作曲的《阿米噶卓》以及六人组合唱《白牦牛的故乡》。

2、后半年，歌舞团又新作了几首反映华锐大地的歌曲，由钱团长作词作曲的《美丽的华锐喜姆》旋律优美，歌词动人，我也很庆幸演唱了这首歌曲，虽然还没达到最美，但是我也从中慢慢发掘了自己真正的声音，同时也有助于我更好的去处理新歌曲，从而提高自己的演唱水平。

对于声乐歌手来说，除了去模仿歌手演唱之外，还要尝试演唱新作品，以便真正发现属于自己的声音，这样会更有助于找出自己声音的缺陷之处，努力克服，才能唱出自己最美的歌声。

戏曲演员年终总结

摘要：戏曲(龙江剧)演员交流是舞台上创造生活气氛的重要手段。所以演员在排戏或演出时一定要进行积极的交流，要与环境(如布景、道具)交流，以及演员与演员、演员与观众的交流。

有句谚语，叫做“一台无二戏“。这个谚语包含两个方面的意思：一方面是说作为一个综合艺术的整体，表演、音乐、服装、布景、道具、灯光、效果各方面要密切配合，以演员的表演为中心，一切服从于表现统一的思想内容，不允许各部门各自为政，破坏一台戏思想艺术的统一。另一方面，也是更重要的一方面，是指同台演员之间要注意互相交流感情，迎来送往，有呼必应，配合做戏。不抢戏，不搅戏，不做戏外戏。交流是在舞台上创造生活气氛的重要手段，人们在生活中除了睡眠状态，时时刻刻都在接受外界(人和物)的刺激，并对这种刺激进行判断，然后产生反应。特别是在人与人之间，通过眼神、语言、动作互相影响对方的情绪。这种互相刺激和反应的过程，就是交流。舞台上的角色生活在规定情境之中，他们根据要求在别人面前说话或行动，或者用眉眼传情，给别人以刺激。被刺激的人根据自己的思想感情迅速作出判断和反应，或同情或支持，或厌恶或反对，这就是同台演员之间的感情交流。同台演员之间正是在这种不断地交流中塑造人物，交代情节。为此，演员在台上一哭一笑，一言一语都要顾及旁边的人，注意与别人交流，不能旁若无人。不过，在舞台上同时存在多层空间的时候，处于不同空间里的人就不一定要互相交流，一交流反而破坏了多层空间的存在。

在同台演员的交流中，不管是刺激的一方还是反应的一方，都必须以对角色的深切体验为基础。必须从规定情境出发，必须有真实的思想感情作依托，切记虚假的装腔作势。

发出刺激的一方感情真实，就能感染接受刺激的一方，使他从对手的刺激中找到自己行动的导火线，作出适当的反应。

戏曲舞台的反应，不仅要有内心感觉，还要通过语言、动作把思想感情形之于外。戏曲则要用明显的节奏表现出来。比如一个人听另一个人讲话，在他内心引起了剧烈的震动，他就要脸向着观众把眼一瞪，“啊”的一声同时倒退几步，以这样鲜明、强烈的形态把内心反应表现出来，为了加快反应的节奏，使交流更鲜明，更显得连续不断，有是甚至把内心反应变成简短的语言与对手交流。反应必须迅速、准确、有分寸。特别是在有剧场效果的地方，有经验的演员往往都要在不影响戏剧节奏的前提下稍微等一等，让观众注意时才接下面的戏。反应不充分固然出不了戏，反应过头也不行，过火了就会失真，显得虚假做作。准确的反应应该是恰到好处地表现角色的感情，并能把观众带进戏里，使观众的情绪随着规定情境的变化而起伏。

的个性(现代戏除外)而是把他们当作主要人物的陪衬，强调他们的共同点和主导方面。因此，群众角色的思想往往是统一的，动作是整齐划一的，甚至连说话也是一样的话。还有一层，戏曲群众场面的处理，往往是以少胜多的手法，四龙套代表千军万马，这是一种象征性的手法。如果反应不同，就破坏了他的象征性，他就不代表千万个士兵而只是一个士兵的实体了。不过，为了突出某一个群众人物的特征，也有反应不一致的处理，但这种情况一定不能是这个人象征着一大群人的时候。但在现代戏中，有些地方可照传统戏处理，有的地方就要生活化些，不能把群众角色当成没有感情的木偶来处理，对主要人物的言行毫无反应，这是要不得的。要让群众卷到戏中，参与到剧情中来，配合主要人物做戏。

地方戏演员除了与同台演员交流，与景物交流，还要与台下的观众交流。戏曲表演公开承认舞台的假定性，承认戏是演给观众看的，要照顾观众看得清，听得懂。观众看戏的时候也是积极主动地发挥自己的想象，去丰富和补充舞台上的生活，当演员的表演打动观众时，就会在观众中引起思想感情的共鸣，产生剧场效果。观众情绪所造成的剧场气氛，又反过来刺激演员，激发他的创作热情，使他演得更认真，更细致。这就形成了演员与观众的交流。

演员在体验角色时，还要启发演员注意掌握人物性格的基本特征。把握人物性格的独特方面。只有这样，才能克服一般化、表面化，塑造出个性化、典型化的人物来，有些人物的.特征是很鲜明的，都给人以深刻的印象。有些人物的基本性格特征却不那么鲜明，需要演员剥丝抽茧的工作，从繁杂的现象中找出本质的东西。体验角色，如果没有广阔而又深厚的生活基础，想要进行艺术创造，好比缘木求鱼，必然事与愿违。只有把生活的真实，经过意识加工，形成艺术真实，这种本领是必不可少的。

演员与观众交流需要注意的一个问题，就是不同的观众对象会有不同的反应，演员不要因观众的反应不同而影响自己的表演。演员创造角色，首先要体验角色。要钻到剧本描绘的生活中去，感受规定情境中的节奏气氛，钻进角色的心里去，感受角色的喜怒哀乐，和他们共同呼吸，取得对角色的最直接的感性认识。有了这个体验，演员体验才有根据。体验角色，首先要挖掘角色在规定情境中的思想感情，掌握角色的内心活动，使角色的一言一行都有丰富的内心活动做支柱。对角色的内心活动挖掘得越深越细，演员表演的内容就越丰富，路子就越开阔，也就越容易找到外部动作。

演员年终总结汇报

本人自20xx年x月踏上工作岗位，20xx年x月之xx年毕业于xx职业学校艺术专业，参加工作xx年以来，担任舞蹈员职务，任四级舞蹈员x年。

本人任现职以来，在文工团领导的正确领导带领下，在同事们的大力支持和帮助下，加强政治学习，求真务实，开拓创新，扎实工作，认真完成了以文艺工作为主的各项工作和其他工作任务。致力于我县改革、发展、稳定大局。现将任职以来所做的工作总结如下：

本人任现职以来严格遵守国家法律法规，无任何与此抵触和违背言行，不断提高思想觉悟和政治理论水平，努力树立正确的人生观、世界观和价值观，认积极参加单位的各项政治学习，在民族团结教育月活动中，能以身作责，不利于民族团结的话不说，不利于民族团结的事不做，树立三个离不开思想，积极搞好民族团结的工作。

本人热衷于本职工作，严以律己，遵守各项厂规制度，严格要球自己，摆正工作位置，时刻保持“谦虚，谨慎，律己”的工作态度，在领导的关心培养和同事们的帮助下，始终勤奋学习，积极进取，努力提高自我，始终勤奋工作，认真完成任务，履行好岗位的职责。

本人于20xx年x月，县文工团分配以来，热爱本职工作，不断提高业务水平，已成为文工团的业务水平，根据工作表现，文工团于20xx年xx月把聘任为初级舞蹈演员职务，担任初级舞蹈演员以来，积极努力创造舞蹈付出了一份贡献，得到了组织和广大群众的赞同，这个xx年当中，不仅努力做好本职工作，而且继续参加学历考试，顺利拿到了中专毕业证。

本人在聘任初级舞蹈演员专业技术职务的20xx年来，除了完成歌唱以外，努力钻研，积极创造了称赞党、社会主义、改革开放成果的“xxx”、“xxx”、“xx”、“xx”、“xxx”等舞蹈，得到了广大群众的热烈欢迎，并得到了组织的表彰，20xx年被评为“县级优秀干部”，20xx年被地区组织部评为“优秀演员者”，20xx年被评为“文化系统优秀干部”等之称。

本人在以往的工作中积累了一定的工作经验及技巧，有着良好的沟通，协调能力与谈判技巧；组织.管理.适应能力强，可以胜任不同环境下的挑战；为人处事有原则性，不会因为私人原因而影响文工团利益及形象.一切以文工团的发展为准则，有强烈的认同感，工作细心主动，遇有困难能冷静考虑，及时处理问题，并善于思考问题的起因，总结经验。

20xx年以来，努力学习，把本职工作完成的同时，20xx年xx月xx日，在xx日报发表了一片“xxxxx”论文，论文在xx日报上报后，得到了广大读者和歌唱演员的好评。

本人在今后的工作当中，再接再厉，发挥自己的长处和能力，更高起点、高标准、严要求、以优秀的文艺工作者为表扬，做到常思求进，勤奋求学、奋发求业，努力提升自身综合素质，不断提高舞蹈演出的水平，使自己真正成为一名文工团骨干，为xx人民的精神生活和业余生活的的发展更加努力。

舞蹈演员年终总结范文

尊敬的领导：

您好！

此时此刻，带着感恩的心写下辞职报告的是一名受领导培养、教育的舞蹈演员。一纸素笺，满心期盼，今天的我，带着渴求的心灵，带着无言的遗憾写下这封“辞职信”，向领导陈述自己的实际情况，表达自己离开这个岗位的诉求。

我叫xx,出生于（）年，专业是跳舞，目前在娇阿依艺术团上班。自从来到这里工作以后，我非常珍惜这来之不易的机会。回首走过的工作历程，作为一名普通的舞蹈演员，我没有可歌可泣的感人事迹，也没有轰轰烈烈的英雄壮举，但是，我发自内心地热爱着这份平凡又伟大的事业。不管是从事伴舞工作还是日常训练，我都踏踏实实，任劳任怨，用舞姿书写青春的风采。

有一种精神叫奉献，有一种毅力叫拼搏。人生的意义，就在于梦想永不停歇。此时此刻，回望过去的脚步，有收获，有付出，有经验，有思考。虽然也曾有过环境艰苦，待遇甚少的苦恼；也曾有过付出颇多，回报甚少的委屈；也曾经历工作劳累，黑白颠倒，接待应酬，家人不理解的烦恼，但是一路走来，我依然坚持着最初的选择--不求感天动地，只求无愧于心。不管我身处何方，我永远挚爱着自己的舞蹈事业！

都说心有多大，舞台就有多大，只要心中有梦想，我就一定会不断努力，哪怕风雨兼程，我也矢志不渝。如果仅仅是工作本身带给我的劳累和烦恼，我都能慢慢适应并且努力克服。但是，遗憾的是，我年轻的心中还要背负许多额外的重负，原本平静的生活还是有诸多不和谐的音符。这段时间，我一直都在矛盾中挣扎纠结，有时候，不得已要逢场作戏，觥筹交错；有时候要左右逢源阿谀奉承；有时还要被迫接受被不怀好意的所谓老师的骚扰，这样的工作，不是人累，而是心累。所以，很多时候，面对这些要求，我都拒绝了。因为我宝贵的人格，也因为我坚守的那一份宁静和高贵。在此，我不想表白我有度么高尚，也不想说我是多么圣洁，我只是想拥有自己选择生活的权利。所以，疲倦的我逃避了，抑郁了，甚至想到自杀。为了给自己一段时间调整，我没有去上班。我总觉得，在这个物欲横流的年代，有人醉眼朦胧，有人迷失方向，但也有人心怀明月，也有人大爱无疆。我只想为我的坚守找寻到一份理解，一份认同。

其实，在我的心中，也有一位偶像，她叫廖智，曾经是一名舞蹈老师，现在是一名公益舞者。雅安地震发生后，她毅然戴着假肢前往灾区，送粮、送衣、搭帐篷，为灾区的人们送去希望。当人们问她为什么这样做时，她讲述了自己的故事。原来，她5年前汶川大地震中的幸存者。在那次地震中，她失去了婆婆和自己10个月大的宝贝女儿，失去了家庭，还失去了自己的双腿。5年之后，她用自己的亲身经历告诉大家：“苦难不是人活下去的理由，快乐才是。我希望他们能和我一样快乐的活着。所以我要去帮助他们。”

同样是舞者，和她相比，我的坐标又在哪里？很多时候，我常常迷茫，我要的人生是怎样的人生，内心宁静才能戒骄戒躁，内心淡泊才能含英咀华，内心开阔才能登高望远。因此，我希望能暂停迷茫的脚步，我更希望能得到父母以及姐姐弟弟的理解。我是如此深爱着我的家人，可是我更不愿意违背自己内心的原则，不管我作出什么样的选择，请相信我都深深爱着我的舞蹈事业，爱着曾经给予我帮助的领导和老师，爱着我的父母和兄弟姐妹。

洋洋洒洒数千言，真切恳求在心间。千言万语，汇成一个最真切的渴望，今天的我，带着感恩的心，带着遗憾的泪，也带着不得已的苦衷和委屈写下这些文字，希望为自己的人生找到新的航向。今天的`我，提出辞职的申请，不是贪玩，不是冲动。我不为名利，不为虚华，只是源自于我对舞蹈事业的热爱，对提升自我的渴望。

尊敬的领导，此时此刻，借着这饱含深情的文字，请允许我再次提出“辞职”的不情之请，恳请领导给予我帮助，我将不甚感激，无以回报！

谢谢！

此致

敬礼！

申请人：xx。

戏曲演员工作总结

自参加工作以来，本人积极发挥所学专长搞好我团剧装工作，长期活跃在团内外的文艺舞台上，踊跃参加各级党委、政府和职能部门组织的文艺活动，为宣传党的路线、方针、政策和活跃社会主义文艺事业发挥了积极的作用。总结归纳起来，主要表现在以下四个方面。

一、基本情况。

学习上刻苦认真，政治觉悟不断提高。本人从小受到学校师长和家庭的良好教育，使我养成了热爱学习、热爱劳动、热爱集体、热爱文艺事业、政治上积极向上的良好作风。

二、开展工作情况。

按照团领导安排，我主要职责是负责我团的剧装管理和剧装设计工作，搞好相关服务。在工作中，我始终坚持政治理论和业务知识的学习，不断充实自己，多年来，自己能够积极团自行组织的理论学习，除此之外，我还结合自己的业务工作，阅读了有关剧装管理方面的书籍，如剧剧装管理、传统剧装设计等书籍。

在工作中还坚持向实践学习，向有经验的同志学习。在实践中逐步丰富了自己的业务知识，提高了自身素质，为提高工作质量奠定了良好的基础。

剧装管理和剧装设计工作是一项服务性很强的工作，服务是目的，服务是前提，没有良好的'服务，就失去了工作的价值和作用，因此，我始终坚持工作就是服务的观念，以大家“满意不满意”为标准，以“增强服务意识”和“主动服务”作为工作的出发点和归宿，在实际工作中我做到忠于职守，一丝不苟，积极认真，任劳任怨，随叫随到，从不讲价钱，有多少个星期天没有休息过，连我自己都记不清了。但当我看到规范有序的工作能为大家提供方便快捷的服务时，心里感到无比的欣慰。

在履行岗位职责方面，我主要职责是负责我团的剧装管理工作。

根据上级提出的要求，我积极探索剧装管理模式，对历年来我团所有的服装进行重新整理。对衣箱重新调整。

三、取得业绩。

（一）为我团设计剧装使用流程。

过去，我团在剧装的购进和使用过程中由于在各方面管理欠缺，经常出现差错，我利用所学的剧装管理知识，为我团重新设计了业务流程，并绘制成图表，提高了工作效率，受到了领导的好评。

（二）定期对团里的剧装进行清理并进行进一步归类。我团从以往的固定几个剧目，发展到今天的几十个剧目，服装数量可想而知，衣箱数目众多。以往的时候各种服装想往那儿就往那儿放，以至于下次演出的时候试衣时乱作一团，看到这个现象，我向团领导提出对衣箱的设计进行修改。

同样也将衣箱分为生、旦、净、末、丑五个大类，然后依次详细划分。如：生可分为生冠、生须、生袍、生裤、生靴等，并在衣箱外作出了明显的标志。现在我们在衣箱内部分层摆放，进行了进一步的详细划分。

剧团长年在外下乡，各个地方气候不同，剧装的使用期限受到极大的影响，为了增长我团服装的使用期限，每到一个地方我就会把剧装进行日晒、通风，定期对所有服装进行认真仔细的检查，发现有问题及时修补，得到团领导和其他演员的一致好评。

舞蹈演员年终总结范文

在里我的是舞蹈，也就是说我在时学的特长，不过还不错，我的天赋不错，加上我后天的辛勤努力，我的舞蹈专业一直很好，。不过即使我的专业再好，后还是要找的，我学的是师范类专业，毕业后要是能当个舞蹈就很不错了。当然去时很必要的，这可以提高我的舞蹈能力和能力。我找到了一个地方，实习两个月。

两个月弹指一挥间就毫无声息的流逝，就在此时需要回头之际才猛然间意识到的匆匆。“千里之行，始于足下”，这两个多月短暂而又充实的实习，使我真正到作为一名文化工作者的辛苦和做一位舞蹈老师的以及，使我的教学得到了一个质的飞跃，学到了很多书本上学不到的知识。同时，它对我走向起到了一个桥梁的作用、过渡的作用，是的一段重要的，也是一个重要步骤，对将来走上工作也有着很大。原先颇感忸怩的离开大学的，现在已经渐渐变得顺其了，这或许应该是一种庆幸，或许更应该是一种叹息，谁能说得清呢?回顾两个多月的工作，既紧张，又新奇，收获也很多。首先，我将实习期间的工作收获总结如下：

一、政治理论得到提高为提高全局工作人员的整体素质，局组织全局进行时事政治。

二、进一步了解保护非物质文化遗产意义保护和利用我市非物质文化遗产。

对落实科学发展观，实现社会的全面、协调、可持续发展具有重要意义。运用文字、录音、录象、数字化多媒体等各种方式，对该非物质文化遗产深入地进行真实、系统和全面的纪录，并建立了!作重点、明确任务，确保非物质文化遗产保护工作的实效，保证非物质文化遗产保护工作的质量，完成好普查和保护的历史重任。

三、丰富了民间艺术知识。

理论实习期间，在指导老师的帮助下，除了认真完成局里领导布置的工作任务。初步了解了民间举行社火的、地点、内容以及形式，简单掌握了二人台的节奏动律、舞蹈动作特点和风格特性，弥补了自己在民间艺术知识方面的不足。

四、舞蹈教学方面的收获。

做老师容易，做好老师难，除了备课、上课，其余都是琐屑。有人说干的是良心活儿，我看有，做教师不需太大的办事能力，却是极其精细的话，就像艺术家对于他的作品一样要想自己的作品趋于完美，的确得一番工夫。

通过实习期间的舞蹈授课，我发现在教授新舞蹈时，不能操之过急，一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领，制定有效的练习步骤。按照由简至繁的教学原则，首先让学生熟悉音乐节奏，随后是动作练习，最后才是情绪表达。在动作练习中，将组合动作分解成单一动作，难度较大的单一动作还分解成局部动作(上肢或下肢动作)。五、其他方面收获：为营造浓郁的节日文化氛围，跟随文化馆工作人员精心组织了200*年系列文化活动，并有幸成为文化馆辅导小组的一员。春节系列文化活动是每年群众文化工作的重中之重，为保证活动顺利完成，我们成立了系列活动领导小组。同时，加强辅导部人员力量。领导小组全面负责系列活动的和组织，并把各项工作落实到各部室，责任到人。这次实习的收获真的很大，我更加坚信了我自己学舞蹈的，好的不一定是适合你的，适合你的不一定就是最好的，所以我对自己的选择感到庆幸。在以后的学习生活中，我还是会按照最高的要求来严格要求自己，使自己做到最好。现在的形势下，找到一份好的工作并不容易，所以我对自己的要求就要更加的高了，这是对我将来的负责。我希望在以后的岁月里我能够做到更好!

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10.幼儿园大班舞蹈教学个人工作总结。

演员年终总结汇报

时光荏苒，七月流萤，一年的时间如梭飞逝。回顾这一年的艺术团工作，虽然辛苦却有丰厚的收获，初次写通讯的迷茫，第一次独立完成一份策划的喜悦，第一次参与后台工作的紧张，一切的一切都铭记在心，久久不能忘怀。

去年10月下旬的歌手大赛，选手们紧张而有序的准备，观众们热情而兴奋的呼喊，嘹亮的歌声传遍校园的同时，又有多少人知道，在幕后有那么一批新人正小心谨慎的渐渐融入幕后的工作，我们的心也因为歌手大赛的顺利举办而欢快的飞扬着。

艺术团内部也不甘落后，主持队承办的大学生艺术团朗诵比赛，让艺术团内部更加融洽，让艺术团的工作更加的顺利，也显示了艺术团浓厚的艺术氛围，彰显了大学生特有的活力。

紧随其后的是去年11月的舞蹈大赛，经过一次歌手大赛的洗礼，在后台的工作愈加熟练。每个院的舞蹈队各显才华，脚下踏动的节奏是激情的释放，身体旋转的舞姿是个性的展现，团队表演的默契更是让人难以抑制心中的澎湃。

大学生文化艺术节就在我们的进步中圆满结束，在xxx医学院举办的表彰大会，精彩纷呈的演出，扣人心弦的魔术，潇洒飘逸的舞蹈，是对大学生艺术的肯定，也是对我们这些艺术团新人最好的肯定。

下学期初的主持人大赛，又涌现一批精英人才，他们用声音演绎诗歌的灵魂，用肢体丰富诗歌的情感，让台下的观众如痴如醉，仿佛那台上已不再是个人的朗诵，而是小型的表演，使人深入其中，不能自拔。

为活跃和丰富山商文化，艺术团又联合校学生会举办了校模特大赛，t台上的比拼，比的是气质，赛出的是个性。百变的服装，多变的风格，唯一不变的是山商靴子那个赤诚的心。

丰富的活动是一个个历练的机会没让我们快速的成长、更好的完善自己。让我们积累的不少经验，也发现了许多不足。

演出时，舞台后场的秩序要严加管理；每个节目的出场顺序要把握精准；演员上场时的各种事项要时刻留意；舞台道具的上下场要精准而快速。日常工作中，搜集各部门成员的资料；做值班表等。这些工作显然不是一个人力所能及的，所以办公室成员之间的沟通和回馈是十分重要的。相对比于整个艺术团的大家庭来讲，办公室也是一个小小的家庭，我们各司其职。足够的交流个沟通可以让我们的工作更加迅速、有效。

入团之后，有些成员不能承担自己的责任，陆续退出。为了艺术团办公室的工作更加有效、为了整个艺术团的灵活运作，我认为要提高艺术团办公室成员的觉悟，培养其责任心、锻炼其工作能力。做到任人唯贤、人尽其才。

演出时，其他部门都有明确的工作，可以各司其职、有条不紊的运作。唯有艺术团办公室没有具体的职务。所以，协调各部的工作自然的落在办公室成员的肩上。建议办公室的成员一人负责一个部门，然后做好办公室内部的沟通便可以保证整个艺术团的协调工作，也可以是舞台有更加有序、流畅的舞台效果。

艺术团是精神之花的绽放之地，创新是艺术团不断发展的重要保障。作为艺术团办公室的一员，要不断结合现在的主流思想，思考适用于办公室的装扮和设计：严肃中透出张扬，张扬中亦不失沉稳；思考更适合广大学生的舞台：学风严谨、个性张扬。

办公室的工作杂碎又没有固定的标准，很难把握其中的度。很多时候付出了很多努力却不能得到很好的结果。而我们并不能妥协，要坚持做自己该做的事情，勤奋负责的对待手中的每件工作。这样才会有好的结果。

办公室的值班一直有缺勤的现象，我建议增加管理机构。即由办公室成员组成监察小组，每天进行随机检查。每周一例会时向部长报告缺勤人员。

以上是我对艺术团一年来工作的总结，我相信我可以用我的经验和信心将艺术团办公室发展得更好。

在剧团领导和各位同仁的关心和支持下，我顺利完成了剧团交给我的各项任务，下面就将我一年的工作总结汇报如下，敬请大家批评指正。

舞蹈演员年终总结范文

转眼间，一个月过去了。在这一个月中，我部完成了上个月的计划，并从中学到了很多东西，了解自我的不足之处，逐步完善学生会管理规章和办公室部门规章。在这一个月中，我部用心配合院学生会和系学生会各部门开展各项针对大一的活动。

一、活动多样，精彩不断。

在五月份中，我系举行了许多活动。例如：心里素质拓展，宿舍文化节活动等等。在活动中，同学们加强了体质与素质的锻炼，丰富了大学生活，使同学的感情在玩乐中不断增加，更加团结。

二、用心沟通，加强交流。

学生会是个大群众，办公室就像是秘书处，联系着各个部门。在这一个月中，我部成员用心加强与各部的联系，争取认识各部成员，为以后开展工作打好基础。加强与各部门的工作指导和交流，认真的听取批评和推荐，努力加强办公室的职能建设，调动每位成员的热情，为学生服务，充分发挥出人力资源优势。

三、尽职尽责、做好日常工作。

1、值班、签到。

系办公室及时做好了系学生会的值班轮勤工作，并用心做好值班登记状况，对系学生干部的值班状况予以备案，及时促进工作进行。

2、操行分。

办公室各个成员努力做好操行分档案工作，使已批过的操行分，及时得到备案。各成员公正切实的做到为每一位同学服务，真实记录，充分发挥出办公室的重要作用。

3、班级日志。

系办公室用心做好班级日志的收发工作，使辅导员能及时的了解各班学习状况，并对不足之处及时给与推荐，间接加强对班级的管理，使各班的学习更好的进行。

4、例会状况。

系办公室用心做好会议签到与记录工作。每周例会解决学生会成员遇到的问题，并做好了每周的总结和下周计划，很好的配合了辅导员工作。同时，对每位干事进行了思想教育与纪律教育，切实的维护着学生会形象，并号召每位成员用心思考、反思，为学生带给了更好的服务。

5、计划总结。

有好的计划才能更好的开展工作，做好总结工作才有利于反思，以取得更大的提高。我部成员在月末时，用心友好提醒各部按时上交计划总结，并得到各部的支持配合。

这个月又在忙忙碌碌中过去了，回首我们的工作，虽然辛苦，但也很有好处，为同学们服务是我们的宗旨，所以我们将一如既往的奉行这一宗旨，为大家服务，如有不足之处，敬请批评指教，我们会虚心理解，努力改正，争取使大家满意，为构建我们和谐的商学系做出自我的贡献。

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戏曲演员年终总结

本人邵海龙，天津京剧院实验团演员，工文丑。于1995年毕业于天津市艺术学校，留校进修三年，在校学习期间，先由秦英豪、王信鹏老师启蒙学习武花脸4年后由徐鸣远老师启蒙学习文丑。xx年考入天津市艺术职业学院京剧大专班学习，于xx年年毕业。

xx年被评为三级演员，至今已满八年。并于08、2次参加文化局举办的继续教育培训。09年向天津市艺术系列职称评定论文鉴定小组所提交论文，鉴定为b级。

本人现已完全符合申报艺术系列二级演员职称的基本条件，在此申报二级演员职称，下面将在担任三级演员期间的工作情况汇报如下：

本人于xx年被评定为三级演员，工文丑。跟随齐忠岚老师学习《拾玉镯》，在齐老师的耐心传授下，自己在艺术上有了很大提高，并在随后的国内、国外的演出中深受观众及国际友人的喜爱。最近又请齐老师帮我把《拾玉镯》重新回炉深造来提高自己的艺术水平。跟随穆祥熙老师学习《秋江》里的艄翁，用于自己平时练功剧目。在团工作期间受李英杰老师启发，李焕递老师传授京剧出手基本功，2年后正式登台演出，担任头杆枪位置。虽然在多年的舞台演出中一直顶着台上掉枪的压力，但是自己却越扔越开心，甚至几天不摸枪就浑身不自在，在每次成功的演出结束后都异常兴奋，享受成功的喜悦。并且自己在近年来由李焕递老师帮助搜集了很多出手戏的武打集锦刻录成光盘保留，也想带动团里的其他师兄弟打好出手。使我们的出手戏的水平得到一个整体的提高。为扩大我们武戏研究室的知名度做出自己微薄的贡献。

在院期间还由孙明凯老师引见，跟丑行名家：孙老乙老师学习《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在经过老师的同意下，自己在被害那场戏中加了吊毛，使人物当时的思想、感情更为突出。扩大了演出效果，也深得孙老师喜爱。

自己在武戏方面也有很大的追求，力争使自己做一名文武兼备的演员。在团里的武戏中有很多的武打技巧及单对开打，如：雁荡山的贺兵，需要抄跤的技巧和藤牌枪的单对开打。《铁公鸡》双枪对三节棍，都是真家伙，稍有不慎就容易发生危险，更是马虎不得。在《嘉兴府》中扮演的“大马块”是需要更多的扑虎、跄背、棒子、过人克子、僵尸等摔打技巧。作为武花脸开蒙的我在这些技巧上可以完全胜任这个角色。因为有坚实的基础，所以在赴香港近10场的连续演出中从不删减任何摔打技巧，为香港的观众展示了京剧武戏的独特魅力。

在现代京剧《智取威虎山》中自己扮演八大金刚之一，在排练的初期自己感觉这个角色只要把造型摆好、和主演及其他金刚配合一致就可以了，后期排开打的时候我的技巧有：蹦椅子、跄背、倒扑虎等，这对我来说也是可以轻松的完成。唯独在全剧结束的那个具有挑战性的窜椅子的动作真是给我造成了很大的压力。因为前面的开打下来气还没有喘匀就要上了，而且确实有一定的危险性。窜的力量大了不行，容易给身体的某些部位造成伤害，小了又容易上不去摔下来。而且由于剧场的不同在助跑上还有许多步伐的变化。多场的演出中在这个动作上有成功也有失败，有一条腿上去一条腿被别住的时候，有腿磕在椅子上的时候，更有没上去直接卡在台阶上的时候。到现在我是越看椅子越高、越看越眼晕、越想越害怕。要向领导提出换人的.申请吗？这活换谁也会有压力，在说自己既然当初应了这活就要把它来好。一名合格的演员就要适应不同的角色和舞台环境，去克服各种难度的舞台技巧，必须具有良好的敬业精神才能真正体会到成功的瞬间那些属于自己的成就感和喜悦的心情。这也是我一直想要得到和追求的。

由于自己的主工行当是文丑，大多在舞台上以饰演配角为主还有旗、锣、伞、报等，我为自己在团里这几年的工作所演出的（文戏、武戏）主要点的角色做了一个大概统计：

武戏：雁荡山、铁公鸡、有单对开打和技巧的兵。嘉兴府的大马块、收大鹏―伏虎罗汉。

出手戏：青石山、盗库银、泗州城、八仙过海、白蛇传。

现代戏：智取威虎山―八大金刚、杜鹃山―毒蛇胆。

新编历史戏：护国将军―老六更、妈祖―前接生婆后赶山怪。

具有代表性的反面人物：春草闯堂―吴独、六月雪―张驴、铡判官―李保、谢耀环―蔡少炳、野猪林―陆谦等。

自己在塑造反面人物上深有体会，觉得正面人物总有一个拘束性。但是反面人物就不一样了，怎么坏的都有，坏成什么样的都有。而且小花脸塑造的反面人物也很多。关键是靠演员当时的心里活动在通过面目表情体现出来。比如陆谦是属于阴险一类的，在表现的时候不能张扬，完全要从心里去做戏，去体会当时角色的内心活动，而表面上又要装的很绅士，这类的活在演出的过程中会很辛苦。记的在一次演出中，最后开打被林冲擒住后，突然听到观众里有人愤怒的喊到：“宰了他。”演出结束后自己在回想起来却很高兴。因为知道观众恨得不是我本人，而是对我塑造的角色产生了愤怒。这也说明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜欢演反面角色，喜欢用多种性格去塑造人物。

舞蹈演员年终总结范文

我妈妈经常说舞蹈演员有很好的气质，所以我五岁的时候就被送进了舞蹈班。我第一次进去的时候，我被他们漂亮的衣服惊呆了。我只和诺诺躲在我妈妈后面。这时，舞厅里响起了一首长长的歌曲《贝加尔湖边》，它融合了我的兄弟姐妹们的姿势。原始音乐是这样解释的。

那时，我完全被迷住了。舞蹈老师非常温柔。我最喜欢看她跳舞。我喜欢跳舞和拥抱世界时我的心会飞出来的感觉。它是如此的宽广和无拘无束，以至于我着迷了。我坚持不懈，热爱舞蹈。老师经常说我有天赋和勤奋，我将来一定会成为一名优秀的舞蹈家。事实上，对我来说，这不是艰苦的工作，而是享受，这种天赋应该来自我的喜好。

时间随着音乐流逝。经过七年的舞蹈训练，我成功地培养了母亲期望的气质和老师期望的技能。所以我击退了成千上万的军队，作为地区代表参加了决赛。老师日夜陪着我看我努力练习，但我越来越做不到。跳了十分钟后，我气喘吁吁。在比赛前的最后一次练习中，我终于失去了支撑，晕倒在了健身房里。当我醒来时，比赛结束了。我旁边的那个运动员替补上场，赢得了冠军。屏幕上充满了掌声和鲜花。我被告知我突发心脏病。我不得不小心行走。舞蹈不再属于我。生活的意义只是我父母的希望。它只是为了活着。

一年又一年，我逐渐适应了不跳舞的生活。我在高中时有稳定的人际关系，几乎再也没有生病。我平静地行走，说话，睡觉，听音乐。生活中的所有起伏都与我无关。我就像一条平行于世界的线，不会与世界有任何交集。直到那天，我走在天桥上，遇见了她。当时，她在立交桥上挂了一张告示，上面写着“行李被盗，请向大神求助，并给钱买回家的车票。”然而，路人都很匆忙，没有人停下来。我看着她聪明的眼睛，突然我的'心颤抖了。那双眼睛里的光环更像我死去的自己。所以我走过去，从钱包里拿出200元给了她。她惊呆了，马上笑了，“你叫什么名字？”“杨雨奇”我平静地回答。但是她看了我几次，当她的脸色变了，她把钱塞回我手里，转身跑开了。我没有办法去追她，我只能平静地把钱放回我的钱包。

就在事件发生两周后，我又见到了她。然而，这一次，她以转学生的身份来到了我的班级。我惊讶地看着她。她稍稍避开我的目光后，开始自我介绍。原来她是蝉。转眼间到了大课间，我一个人坐在教室里，习惯性的数着自己的心跳。

事实上，我知道那些所谓的朋友只是在老师的授意下假装的。他们都把我当成外星人，害怕我的病。不过算了，反正父母看着放心。

课间练习结束时，所有学生都一个接一个地回来了。蝉被一群学生围了进来。她美丽又幽默。她一进教室就很快和学生们融为一体，非常受欢迎。放学后，老师想重新安排她的座位。她拒绝了每个人的邀请，跳到了我旁边的座位上。我转向她说，“真是太巧了！你好。”她怔怔地看了我一会儿，说:“不幸的是，我来看你了。”“什么？”对于我的问题，她神秘地笑了笑，带我去操场，双手放在我身上，让我看着她。她说，“你的灵魂是什么？为什么不见了？”我的心突然漏了一拍，“你知道吗？一开始，我有惊人的舞蹈天赋。我从小就在练习。我从没想过有人能因为这份爱超越我。”我尽力稳定自己，问她，“你为什么告诉我这些？”她又笑了。“为什么？因为你是唯一超越我的人。当我第一次在比赛场上遇见你时，你眼中流露的灵气和傲慢的专注让我有生以来第一次感到害怕。输给你，我一点也不后悔。你已经成为我更加努力工作的理由。”蝉深深地叹了口气，继续说道:“但是你以一种侮辱的方式给了我参加比赛的资格。”我终于明白了，所以我把她推到一边，颤抖着说，“你想要什么？我不会跳舞...不可能。”但她似乎比我更兴奋。她抓住我的手说，“这是放弃的理由吗？驱逐灵魂的原因？你对自己的看法是对的吗？”那一刻，似乎有一股熟悉而强大的力量回到了我的心里。它很重，我想哭。身体也无法控制，摔倒了。

当我睁开眼睛时，我看到了雪白的墙壁、雪白的被子和窗帘。一个声音在我心里说，“我的世界不应该是这样的，它不应该只是单调的白色，它应该是多样的和丰富多彩的。”我转过身，看着我的父母。他们的嘴唇在动，但我听不见他们在说什么。所以我看着蝉说，“我做了一个梦，我的灵魂回来了。他告诉我下一步该怎么走。”

戏曲演员必须要练好的基本功2

地区和民族不同。比如蒙古人走路他两边晃着，两腿拔着走路，因为他经常走沙漠、骑骆驼，所以他走路老是这样拔着，习惯不同嘛。

又如职业不同走路不同，芭蕾演员，他大撇着走，为什么?因为他练基本功要掰胯。所以事业促成他平常走路就这么走。我们搞京剧的，平时练小八字，走路也小八字，职业的不同走路也不同。

时代不同。比如清朝一般人走路是上身带动下身，如果下身带动上身就叫趟 水，趟镣了，因为水和镣都有阻力，才这样走(做趟走状)。清朝那个辫子很重要，那辫子都是丝绦穗子，走路时为了不让这穗子摆，所以形成他下身带动上身走路了。清朝女人走路和唐宋元明又不一样，唐宋元明女人拘谨，讲三不露：动不露指，行不露步，笑不露齿，所以是扣胸走路。而清朝则不同了，她穿的是花盆儿底的鞋，自然就这么走，(做敞胸走状)敞胸而走了，是不是?这是因为时代的不同，服饰的不同，规定了他走路的不同。

我们怎么走?卖小吃的、做小买卖的、开旅馆的、开饭店的怎么走?要寻找他们的特点。又如醉了怎么走?咱们在舞台上用的着吧，有时我看有人在舞台上醉步尽捣步，(做两腿来回捣着走)这样象醉的吗?我看不象醉，生活里没这样醉的，生活里醉是先醉后脑，后脑一醉就失掉了控制力了，就要前仰后合，后边老想有一根棍支着才好呢，他不是这样走(交替的做两种不同姿式)。为什么脑袋一晕就想吐呐?浑身发烧腿发软嘛，因此，酒醉脑子失掉控制力，这要支着。我们要懂这个道理，你再研究，你把这醉步提炼出来加以艺术化嘛，别跟真的一样，找它的要点。醉步也好，云步也好，需要练。上汽车，上火车，上轮船，那么大的舞台，不可能给你放一个火车，火车在侧幕条儿那里，你不能晃晃地“再见!” 那就是火车要翻了，上身不能动，就需要云步，云步上身不动，就过来了。什么步都需要练，你没准什么时候用，是不是?不现学，就不行了。

讲演员的台词。有时演员用气就喊，一出戏下来嗓子就困了，没功夫。要求你口齿清脆，不管你怎么念词都应让观众听得明自。高声、低声、最小的声音也得贯注于后排，如果演员不练用气，共鸣音又没有，嘴皮子又没劲，念词就念不清楚，尽嚼字。嚼字不行，既不嚼字也不能咬字，口齿要清楚，让观众明白。

特别是话剧演员就是要念词，你念不好词，观众听不清，所以念词要练，这里有几个规律。

我们讲求“字头、字腹、字尾”就是要通过字头发音，字腹转音，字尾收音。这就要锻炼演员的 “气”，气要匀。念词要清楚，全凭字头和字尾，发音和收音。发音必须要准，收音必须要稳，通过字腹转音，达到字尾收音。因此演员如果发音不好就容易变，说话说的不利落，字头、字尾没讲究。所以发音收音是比较重要的.。

当然还有尖团字，个别尖团字还应该注意。尖团字不一定那么讲究，但你得懂，分清尖团，才能字正腔圆。这里还有五音一一唇、齿、喉、牙、鼻。这五音还离不开四呼，四呼不准确，五音也就发的不准确：齐齿呼，撮口呼，开口呼，合口呼。合口呼有时吐字发音要和四呼紧紧联系起来。撮口呼里还有合口呼呢，比如一“弓”字，武器是重音，需要撮口呼，“恭”字就不需要念那么重了，要轻音了，轻音就是合口呼了，“我恭敬你”要合口呼，撮口呼就不合适了，所以要运用得当。有时合口呼，不闭嘴说不出话来，是不是?这“不”，不合口说不上来，该开口的，开口呼，该合口的合口呼。齐齿呼是从牙缝儿里说话嘛。为了吐字发音准确，就要很好地研究，比如这里有四个字的规律：音、节、句、意一一吐字发音的音，节奏的节，句子的句，意思的意。“发音准确，音不破节，节不乱句，句不离意”这是吐字发音的规律吧。因为我们台词都有节奏，所以音不破节，节不乱句，有了节奏感，不能乱了句子，句不离意，一乱了句子就准离开这意思了，这是整个的有机的联系，如果这个规律掌握不好，你吐字发音就不会清楚。所以要很好地掌握和运用这个规律。

还有十三道辙。

分为:中东撤，一七辙，言前辙，灰堆辙，由求橄，遥条辙，人辰辙，发花辙，怀来辙，梭波辙，么斜辙，姑苏辙，江阳辙。

便于记忆，我给它编了十三个字，一个字对一个字辙:“东西南北走，瞧人家来车接姑娘。”正十三个辙。

再有四声，我们都会“平上去入”嘛，但是“平上去入”是有规律的:

平一一平声平调莫低昂。

上一一上声猛呼高烈强。

去一一去声分明哀远道。

入一一入声短制急收藏。

入声字就短，刚出来字你就给它回去。短制急收，南方人入声字较多，是不是?

有时早上七点钟左右同学们就喊，不就喊这四声吗?“妈、麻、马、骂”，我天天都听得见，这个四声有时候我们不太注意的一个问题是“口带语”。我管它叫“口带语”就是“嗯”，“吗”，“哇”“呀”的有时候，这个字一带就过去了，也不能把它当正字念，比如:“你吃啦，吃饭啦，没有哇?” (强调着念这句话里的带语)这多难听啊?是不是?所以你当正字念多难听啊，应该是:“你吃饭了没有哇?”(按正常话念)不就完了。不注意很容易出现这个间题。“嗯”字它有四声嘛一一“嗯、嗯、嗯、嗯、”这四声是四个意思，绝不是一个意思，含制止，领悟疑问，等意。所以我们念词应该口语化，不要死板，僵硬嘛，应该很自然，但是有时对于这些“口带语”不注意，它出现问题就不少，损害人物性格让人感觉演员不是在那演戏，是在那里背台词呢。因此，我们练习这些是为了运用自如，提炼出一些好东西。要找出怎么练法，你就开窍了，得到窍门了，窍门是通过不断实践得来的，别人教是一方面，更可贵的是自己找，才比较自如，而且找出的规律还要你在实践中运用。

演员的眼睛是很重要的，要把所有观众的注意力都拢在你的眼睛中。过去常说:“千表归于眼，万动归于腰”，一千个表演，眼睛是总司令部，一万个动作，腰是总司令部，如果一个人腰坏了，就走不动了，甚至连胳膊也抬不起来。使你上下一致全在腰上，表演却是在眼睛上。人们不是常说:“眼睛是心灵的窗户”吗?京剧说:“眼是心中苗”，它能反映出一切问题，表达出复杂的的情感。演员用什么来拢住观众呢?就是通过眼睛。

眼睛不能分散，要瞪而不是睁。睁眼再大也不行，瞪眼无所谓大小。比如表现这人阴险毒辣，你瞪着眼睛，显得有杀气，睁着就不行，所以要瞪眼、拢神，注意力才能集中。

眼睛对于表演的重要意义，我们还可以通过盲人与哑人这两种人的情况来说明。盲人，特别是生下来就看不见的盲人，世上一切事物的形状以及别人的表情他都不知道，长年累月，他自己的面部肌肉就死了。他能拉大擂拉戏，能拉二胡，但拉得再好，你给他鼓掌，他也只能扳着脸致谢，脸上没有一点表情。哑巴就不同了，他心里有话说不出来，是不是?他打哑语，别人又看不懂，他想尽一切办法让你明自他要说什么。你甭看别的，就看他的眼睛(做动作)，他的眼睛特别好，他要通过眼睛把一切都告诉你。表达出他的感情，他的内心活动。因此，要求演员锻炼眼睛，使眼睛灵活。当然，话剧与京剧不同，不能象京剧那样练眼珠儿、转眼珠，用不着，但要懂得这个道理。

再比如一个人在夜里怎么看东西?这在我们演戏中经常遇到。伸手不见五指，你怎么看?有月光又怎么看?月明如水，为什么要挡住才能看清楚，再如，我们都知道，白天是先看见东西，后听见声音，白天看足球比赛，球出去了，你才听见声音，晚上是先听到声音，后看到东西，所以在夜里走道，绝不是马上听到声音就回头，而是听到声音，找到方位，才回头。再如，整夜失眠，又怎么看东西呢?上了台是不是还瞪着眼，那不行了。看远怎么办?看近又怎么办?看高怎么办?看低又怎么办?都要好好地观察研究。

一般地说，看的规律是远要闪，闪身看远，倾身看近，高要仰，低要拔，拔着身子往底下看。

远要闪，你在舞台上表演，另一个人还没有上，你看他从远处跑来了，跑得很急，你越闪身:“谁呀?谁呀?”他显得越远。慢慢地，你从这一闪， “噢!他!”倾身再看，就在眼前。所以，通过一闪一倾，你给没上场的人就作了铺垫。不能让他还远远的，你就倾身，那不行，倾近，就在眼前，要通过你这一闪一倾，给观众从远到近的感觉。

高要仰，仰身看高嘛。你要往上看，上边有动静，就必须撤身往上瞧，不然，掉下东西，砸着你了。看低要拔，身子越拔，看得越低。有个说法:“闻花、吸髓、倚栏杆”，叫做“三险”。不能拿花贴着鼻子嗅，花里有腻虫;啃骨头不能随便吃骨髓，里头煮不烂，有细菌;倚栏杆，挺高的，掉下去准死，所以这三件事挺危险。比如，你站在五十层高楼上，没有拦杆，你敢不敢在屋沿上往下看，下面的小汽车都跟小玩艺儿似的，你敢这样看，(做倾身看状)你不敢，这样看，谁也甭推你，自己就掉下去了。心脏再有点毛病，血压再高，那更不行。一般人都要这样看。(做后仰身看状)“你过来看，这么点儿小汽车。”他往后倒，后边还有地方，往前边一趴就完了。生活中是这样，为什么有的演员在舞台上表演:“你看那山洞!”他这么看(做倾身看状)，一下嘛?不真实!

再比如，后边有个特务跟着你，但因无事实，不敢贸然抓你。他光咋唬你:“哎，殷元和!”如果你一回头，“哎，对，就是你，来吧!”他就把你抓走了。但是你如果感觉后边有人，你绝不能叫他一喊，你就:“干嘛?”(做发愣状)那多损害英雄形象。你要让观众感觉你回头了，但又不是真回头。怎么运用?首先心要回去，眼睛向下斜垂(做向下斜垂看状)，感觉你膘住他了，但不能回头，也不能发愣。首先心要回去，然后眼睛向下，基本看肩，斜垂。这是在锻炼，生活中也是这样，这就要求我们很好地思考。总之，要求眼睛运用得当，在舞台上不要夸张，不要手舞足蹈，如果身上根本不动，就通过你的面部表情来表演，观众会觉得更舒服，还不累，所以我们要很好地极炼和运用眼睛。

戏曲演员述职报告的范文

转眼之间，一年的社长任期已经满了。回顾这一年办的大大小小活动，心里充满了感动与自豪。一分耕耘一分收获，这一年在社员们的共同努力下，收获了不少荣誉。

20xx年10月12日招新，我们紫菀戏曲社表演的越剧《唐伯虎点秋香》吸引力不少新生，纷纷前来报名，招新圆满落下帷幕。10月15日，在18105教室举行了新老生交流会，系统地向新生介绍了社团的各个部门以及常规活动，然后现场表演了越剧经典曲目《梁祝》选段。让新社员感受到了戏曲的魅力。

20xx年10月19日，响应社团联合会号召，我们紫菀戏曲社参加了第二届杭州高校大学生艺术节，表演戏曲联唱《紫菀花开，曲韵戏来》，得到了现场观众的认可，并获得优秀表演奖。浙江中医药大学紫菀戏曲社也因此被更多人知道。

招新过后，每周六在立业园九号楼活动室都安排常规活动，教习戏曲唱腔，身段。因为有着相同的爱好，大家在戏曲学习过程中有着极高的热情，从最基础的咬字开始练起，一字一句都跟着学姐们学习，十分认真。身段教学时，也是相当刻苦，坚持每次排练都压腿。这种精神让我很感动。

20xx年10月下旬，社团联开始了重点活动立项申报和周末文化广场立项申报，通过层层筛选，我们紫菀戏曲社“情暖冬日——戏曲文化月”活动脱颖而出，成功的评上了重点活动。同时，与护理协会等社团合作申报的“我们在你身边”周末文化广场活动也成功立项。

评上重点活动活动之后，我们开始了积极地准备，为了能让更多人了解戏曲，欣赏戏曲文化的.魅力，我们的活动策划也尽量让更多人参与其中，扩大影响力。11月21日，在长河敬老院顺利开展了送戏进敬老院活动，得到了老人们一致好评。11月23日，趣味折扇大赛在学校海报栏前举行，戏吸引大批参与者，活动反响极佳。11月31日，滨江高校戏曲联谊晚会成功举办，来自三个不同学校的戏曲社打造了了一场戏曲盛宴，活动圆满成功。

此外，在社团联首届“蓝色梦想秀”活动中，我们紫菀戏曲社的戏曲小品《三笑》在初赛中获得了第一名的好成绩，现场观众连连叫好。进入复赛，我们在原先的剧情设置又增加了一些新鲜元素，充分的准备让我们在复赛中获得了第二名的好成绩。顺利进入决赛，决赛表演当天，一出场，便引起现场观众的欢呼雀跃，掌声不断，反响及其热烈。

除了社团联组织的活动，紫菀戏曲社还坚持与校内外各个组织进行交流。11月27日，组织社员去下沙观赏浙江财经大学红叶戏曲社专场演出《红楼梦》，提供给社员一次交流学习的好机会。在12月17日第一临床医学院的国学晚会上，紫菀戏曲社表演的越剧《金陵十二钗》以其柔美的身段，动人的唱腔，获得了在场观众的热烈掌声。12月30日，受浙江省艺术职业学院邀请，带领社员观看10级越剧班的毕业大戏《红楼别梦》，艺校同学扎实的功底，给我们呈现了一出精彩的戏曲盛宴。

寒假来临之际，我们组织了一次会员大会，制定了20xx年折子戏专场的演出计划，安排每个人的节目，让社员在寒假中自由排练，以期在20xx年专场中有着精彩的演出。

新学期一开学，我们就开始了紧张的排练。为了能在5月份专场的时候带给观众一场有水平的戏曲晚会，除了每周一次的常规活动统一排练，社员们还利用自己的休息时间自行组织排练，这种认真敬业的精神，深深地感染了我。

随后，在社团联开展的“团团联手”活动中，紫菀戏曲社与“中华魂”太极协会共同主办“紫菀花开——国粹文化周”活动顺利评上重点活动。两个社团两个社团充分挖掘自身文化内涵，找到契合点，达成了共识，才有了“国粹文化周”的产生。从前期的策划、组织，到后期的宣传、表演，紫菀戏曲社与“中华魂”太极协会都为此次活动付出了诸多努力。国粹文化周由“感受国粹魅力——文化讲堂”和“‘紫菀花开’——第二十届折子戏专场”两个活动组成。5月8日，在17102教室由紫菀戏曲社和太极协会的老师共同上了一节国粹文化课，让到场同学收获了不少知识。

5月9日，紫菀戏曲社一年一度的专场晚会演出粉墨登场。经过了大半年的精心准备，演员们已经排练的非常到位，当天吸引了将近400人次前来观赏，除了在校同学，还有校外戏曲社团和社会上的戏迷朋友。晚会演出相当成功，结束后，掌声雷动，场面十分感人。

5月12日，紫菀戏曲社在19214教室举行了换届大会，推选了新一届的社长以及理事会。

至此，一年的工作也逐渐接近尾声。回想一年的点点滴滴，虽然辛苦，却也无怨无悔。因为热爱戏曲，我们相聚在一起；因为有着同样的梦，我们一起奋斗；因为不怕孤独，我们毅然坚守。即使戏曲在当今社会并非主流文化，我们仍然愿意用自己微薄的力量为戏曲传承与发展贡献自己的一份力量！

舞蹈演员年终总结范文

尊敬的领导：

您好！

此时此刻，带着感恩的心写下辞职信的是一名受领导培养、教育的舞蹈演员。一纸素笺，满心期盼，今天的我，带着渴求的心灵，带着无言的遗憾写下这封“辞职信”，向领导陈述自己的实际情况，表达自己离开这个岗位的诉求。

我叫xx,出生于xx年，专业是跳舞，目前在娇阿依艺术团上班。自从来到这里工作以后，我非常珍惜这来之不易的机会。回首走过的工作历程，作为一名普通的舞蹈演员，我没有可歌可泣的感人事迹，也没有轰轰烈烈的英雄壮举，但是，我发自内心地热爱着这份平凡又伟大的事业。不管是从事伴舞工作还是日常训练，我都踏踏实实，任劳任怨，用舞姿书写青春的风采。

有一种精神叫奉献，有一种毅力叫拼搏。人生的意义，就在于梦想永不停歇。此时此刻，回望过去的脚步，有收获，有付出，有经验，有思考。虽然也曾有过环境艰苦，待遇甚少的苦恼；也曾有过付出颇多，回报甚少的委屈；也曾经历工作劳累，黑白颠倒，接待应酬，家人不理解的烦恼，但是一路走来，我依然坚持着最初的选择--不求感天动地，只求无愧于心。不管我身处何方，我永远挚爱着自己的舞蹈事业！

都说心有多大，舞台就有多大，只要心中有梦想，我就一定会不断努力，哪怕风雨兼程，我也矢志不渝。如果仅仅是工作本身带给我的劳累和烦恼，我都能慢慢适应并且努力克服。但是，遗憾的是，我年轻的心中还要背负许多额外的重负，原本平静的`生活还是有诸多不和谐的音符。这段时间，我一直都在矛盾中挣扎纠结，有时候，不得已要逢场作戏，觥筹交错；有时候要左右逢源阿谀奉承；有时还要被迫接受被不怀好意的所谓老师的骚扰，这样的工作，不是人累，而是心累。所以，很多时候，面对这些要求，我都拒绝了。因为我宝贵的人格，也因为我坚守的那一份宁静和高贵。在此，我不想表白我有度么高尚，也不想说我是多么圣洁，我只是想拥有自己选择生活的权利。所以，疲倦的我逃避了，抑郁了，甚至想到自杀。为了给自己一段时间调整，我没有去上班。我总觉得，在这个物欲横流的年代，有人醉眼朦胧，有人迷失方向，但也有人心怀明月，也有人大爱无疆。我只想为我的坚守找寻到一份理解，一份认同。

其实，在我的心中，也有一位偶像，她叫廖智，曾经是一名舞蹈老师，现在是一名公益舞者。雅安地震发生后，她毅然戴着假肢前往灾区，送粮、送衣、搭帐篷，为灾区的人们送去希望。当人们问她为什么这样做时，她讲述了自己的故事。原来，她5年前汶川大地震中的幸存者。在那次地震中，她失去了婆婆和自己10个月大的宝贝女儿，失去了家庭，还失去了自己的双腿。5年之后，她用自己的亲身经历告诉大家：“苦难不是人活下去的理由，快乐才是。我希望他们能和我一样快乐的活着。所以我要去帮助他们。”

同样是舞者，和她相比，我的坐标又在哪里？很多时候，我常常迷茫，我要的人生是怎样的人生，内心宁静才能戒骄戒躁，内心淡泊才能含英咀华，内心开阔才能登高望远。因此，我希望能暂停迷茫的脚步，我更希望能得到父母以及姐姐弟弟的理解。我是如此深爱着我的家人，可是我更不愿意违背自己内心的原则，不管我作出什么样的选择，请相信我都深深爱着我的舞蹈事业，爱着曾经给予我帮助的领导和老师，爱着我的父母和兄弟姐妹。

洋洋洒洒数千言，真切恳求在心间。千言万语，汇成一个最真切的渴望，今天的我，带着感恩的心，带着遗憾的泪，也带着不得已的苦衷和委屈写下这些文字，希望为自己的人生找到新的航向。今天的我，提出辞职的申请，不是贪玩，不是冲动。我不为名利，不为虚华，只是源自于我对舞蹈事业的热爱，对提升自我的渴望。

戏曲演员心得体会

戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有独特魅力和深刻内涵。作为戏曲演员，不仅要具备优秀的表演技巧，更要有良好的职业操守和文化素养。在多年的舞台生涯中，我深刻领悟到了戏曲演员的使命和责任，也体会到了自身在这条艺术道路上的成长和进步。

第二段：演员的使命与责任。

戏曲演员的使命是传承和弘扬传统文化，让更多观众了解和喜爱戏曲艺术。这需要演员具备充分的专业素养和文化底蕴，同时还要有强烈的爱国情怀和文化自信。作为演员，我们需要不断刻苦学习，不断提高自身表演水平，给观众呈现更加精湛、地道的戏曲艺术。

同时，戏曲演员也肩负着社会责任。在演出过程中，我们要以真实、感人的表演切实关注社会热点和关键问题，引导观众热爱生活、热爱祖国。在舞台之外，我们更应该秉持良好的道德风范，不断提升自己的社会责任感和公德心，为社会和谐稳定发挥积极作用。

作为一名戏曲演员，必须具备优秀的表演技巧和娴熟的身体控制能力。这需要演员投入大量的时间和精力，进行严格的训练和反复的排练。但更为重要的是演员的内在修养。戏曲演员需要有一颗良好的心态，要积极面对压力和挑战，保持稳定和平静。演员还要有广博的文化素养，对历史、诗词、音乐等有一定的了解和欣赏能力，在多元文化的背景下保持开阔的视野和包容的心态。

第四段：对舞台生活的感悟。

舞台生活是戏曲演员最为熟悉的生活状态，也是演员展示自我的舞台。在舞台上，演员需要展现出最精妙的表演技巧和最感人的表演魅力。同时，演员也需要深刻领悟舞台艺术的魅力和意义。舞台生活中的每个瞬间都充满了动感和激情，是演员展示自我的最好时机。演员通过舞台生活，不断完善自己的演技和表演能力，更好地服务于戏曲艺术的发展和传承。

第五段：未来的展望和期望。

戏曲作为中国传统文化的瑰宝，具有着不可替代的价值和意义。戏曲演员应该以良好的心态和责任感，为戏曲艺术的传承和发展做出应有的贡献。未来，我希望看到更多的年轻人加入到戏曲艺术的行列，挖掘和发扬传统文化的魅力，走出一条更加具有特色和魅力的中国艺术发展之路。作为戏曲演员，我也将不断完善自己的表演技巧，切实履行自己的使命和责任，不断提升自己的职业素养和个人修养，为中国传统文化的保护和发扬贡献自己的力量。

戏曲演员发声吐字的方法

为帮助大家了解更多戏曲的相关知识，下面，小编为大家分享戏曲演员发声吐字的方法，希望对大家有所帮助!

“四功”唱为首，“五法”口是头。无声则字无音，有声无法则字不立。谈到立字必须讲“口法”内行人叫作“嘴力”功夫。嘴含唇、齿、舌、牙、喉等器官(部位)，这些器官把声带受振后发出的声改造成声音，以表达其内心喜怒哀乐悲恐惊等不同的复杂情绪。当然这需要一定训练过程的。然而这一过程都是在母育及小学期间就已经解决了的问题。可是要作为一个演唱人员来讲却是远远不够的，因为平常谈话相互传递信息。人数是有限的，而在演唱时的听众是无限的，那就必须施展“嘴力”的功夫。要声音嘹亮，咬字清脆，喷吐有力，才能让听众不至于听而不闻或闻之无味。前边已讲了声的问题，下边探讨一下咬字的方法。

谈咬字首先要提“五音”和“四呼”。“五音”是来自唇、齿、舌、牙、喉对发出声音改造的结果。几个部位有机的配合，交替发挥作用。喉音在深处，唇音在口外边，舌音居中位，齿音位靠前，牙音位在后，两腮须放宽。这五个音区位置舌的作用最为重要，唇次之。“四呼”是口形的齐、开、撮、合四个动作来调解“五音”的确度。“五音”是属于经，“四呼”则属于纬纵横交织，千变万化的字音便脱口而出。

由于我国文字的特点是每一个字都能通过高、低、升、降发出四个声音，古书上称为平、上、去、入，平又分为阴平和阳平。(反纽图谱)一书把这四种发声提出了十六个字，四句话的口诀：“平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促“。又因我国幅员广大，北方人难于发出入声，故有“南无平北无入”的说法，所以北方戏曲也难能唱出入声字音，前辈戏曲家们把阴平和阳平统称平，把上去入三个音划作仄，在演唱时要间互相用，才能铿锵有致，运用高低轻重缓急来表达七情六欲等不同的感情。《中原音韵》也有指导读好四声的《玉钥匙歌诀》一首，它与前边所引《反纽图谱》的说法是一致的。为了青少年易懂，把平上去入译为一、二、三、四声写在下边，以资参考：

一声平道莫高扬，二声高呼猛烈强。

三声分明哀远道，四声短促急收藏。

唱念按照这一规律可能达到字正而要达到腔圆，还需要一道工序。因为一个单字是声母和韵母两音拼出，如一个“烟”字须用“一安“才能拼出，因此“烟”的音首是“一”音尾则是“安”，由“一”过渡到“安”的归韵间隔过程是音腹。这是两个字拼一个字的方法，而有三个字拼一个字时侯，就稍微复杂一点了。如“火”字就须用“喝乌窝”三个字音才能拼出“火”字宋。遇到三个字就拼音的单字时如“火”字时它的音是不是就是第一个字身的“喝”字呢?不是的。需要先把前面两个字拼一下(这方法前辈叫反切)“喝乌”拼成“忽”用“忽”作为音首，“忽窝”拼成“火”。当我们演唱“火”字时，音首应是“忽”，音腹和音尾与前面相同。方法是咬准音首，舒展音腹为韵到音尾，无论字距的疏密或唱腔缓急，都必须按照程序完成，这样才能达到“字正腔圆”的目的，否则便囫囤吞枣难得其味了。

传统的戏曲是前辈艺术家们精心创造和千锤百炼的综合性艺术。像河北梆子、评剧以及其它一些地方戏曲和京剧，在声腔上虽不属同系，尖团等的讲求不同，但大多是以唱、念、做、打四位一体的综合性的演出形式。唱、做、念、打，内行人把这四个字称为“四功”，其中把唱排在“四功”的首位，足见其对戏曲的重要性。因此前辈艺术家们对发声经过反复实践，积累了丰富的训练经验，由于剧种有别或行当的不同，而在表现手段上有所差异，在嗓音的运用上也存有区别。但在发声、吐字、行腔、气息的运用上，以及对轻、重、缓、急、抑、扬、顿、挫等方面的要求都是大同小异的。

戏曲的唱念都是属于声乐学，要求尽善尽美，悦耳动听。通过前辈的传授，个人体会其目的，主要是为感动人。要表现出剧中人的思想感情，不但要音色美，而且要字音准确，让听众字字入耳才能引入入胜。所谓“悦耳容易动人难”的道理就在于此。要想解决这个难题，必须寻求对嗓音的训练方法，就今天的探索而言，就气、声、字、音、情五个字予以阐述。连起来讲是：以气振声，以声立字，以字导音，以音传情，以情动人。下边将以上诸条以个人体会加以阐明。