教学工作计划是指在一段时间内对教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面进行规划和安排的一种书面材料，它是提高教学效果和管理教学进程的有效工具。希望大家能够通过阅读这些教学工作计划范文，提高自己的教学水平和能力。
这是我在教《米洛斯的维纳斯》一课时，一口气向学生提出的三个“为什么”。犹如“投石冲开水底天”，学生的思维一下就活跃起来了。先是“叹人间，美中不足今方信”，进而认识到其实缺憾也是一种美：维纳斯因断臂而“漂向更远更远的国度，超越更久更久的时代”；玉环因肥而更显其雍容典雅之态；飞燕因瘦而更显其轻盈迷人之姿；西子因病而更增其娇媚婉转之韵；戴安娜的早逝，则给人们留下一个永远光辉灿烂的形象。作为一种特殊的审美形式，缺憾美不仅存在于艺术领域中，还普遍地存在于社会生活的方方面面。
1.缺憾美要通过审美想像去丰富。
首先，缺憾美激发了人们的想像。“维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎预料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。”“人们会突然觉察到，那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，……正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。”人之所以需要想像，是由于现实有缺憾，或者说现实不能满足他的某些需要。为了弥补这一缺憾，人们对审美对象维纳斯作了想像补充而使之完美化。其次，当审美对象出现了缺憾，感官知觉受到客观对象的局限时，想像就成了心灵中神志的活动，“官知止而神欲行”，精神摆脱了现实事物的羁绊，在广袤无垠的时空中自由驰骋，任心所之，无拘无束。“也许她的左手掌上托着一只苹果，……或者是擎着盾牌，抑或是玉笏……(或是)搭放在恋人的肩头……”双臂的“无”在人们的想像之中，产生了无数和无穷的“有”，包孕着无尽的梦幻，放射出变幻无穷的生命光彩，每个人都获得了各自所追求的无比神妙的整体美。这种因缺憾而激发想像，在想像中丰富，在丰富中升华的审美心理过程正是欣赏缺憾美的基本途径。
2.缺憾美要通过审美比较去辨识。
一是“有”与“无”的比较。倘若当初维纳斯没有失去双臂，你能产生如此丰富的想像吗?假如有一天维纳斯的双臂已经复原，她还能给人一种不可思议的抽象的艺术效果、一种难以准确描绘的神秘气氛吗?回答显然是否定的。正因为如此，所以作者才说：“如果发现了真正的原形，……那我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形，而用的正是艺术的名义。”“对我来说，关于复原米洛斯的维纳斯那两条已经丢失了的胳膊的方案，我只能认为全是些倒人胃口的方案，”选择出来的任何一种形象，“哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂……哪怕它是何等的精美绝伦，……都根本不能产生超越‘丧失’的美感。”“因为在这里成为问题的，已不是艺术效果上的数量的变化，而是质量的变化了。”“有”则一览无余，“无”则风光无限。真是不比不知道，“缺憾”真奇妙。
二是所缺部位的比较。在《米洛斯的维纳斯》一文里，作者用两个段落的篇幅来进行这样的比较：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得。”如眼睛被捅坏了，鼻子缺落了，或是乳房被拧掉了等等，“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了。”这就告诉我们：并不是所有的缺憾都能构成美。眼睛、鼻子、乳房的缺损虽然也能激发人们的想像，例如维纳斯的鼻梁上可能有一块污痕，或她的胸脯上可能由于水的侵蚀而产生了许多粗斑、空穴、水孔，乳头被毁掉……而人们在观赏她的总是尽力忽略这些缺损，似乎雕像的鼻梁上毫无瑕疵，胸脯肌肤平滑，所有的洞穴都被“填上”，还有完好的乳头等等。人们尽可以对这些缺憾通过想像补充而使之完美化。但这种想像无一不在人们的意料之中，不能构成“谜”，不能激发人们无穷的遐想。只有她那失去了的最深刻、最根本、最富有象征意义、最富有人性的双臂，才能产生无比美妙的神秘气氛，构成让人们无限遐想的一个“谜”。这一点与中国山水画追求意境的“虚实相生”不谋而合。中国传统画家认为：实景有限，虚景无穷。“境生于象外”，“空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真景逼而神景生。”(清·笪重光(画筌))正是由于维纳斯的双臂“空本难图”，“神无可绘”，“才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。”
三是构成缺憾美主体的比较。断臂的维纳斯之所以美，还在于“她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸伸延向腹部的曲线，或是她的脊背，不管你欣赏哪儿，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌。”正因为主体美，所以失去了双臂不但不减其美，反而更增其美。如果这座雕像的主体不是维纳斯，而是一个干瘪、丑陋的老太婆，人们还会认为这个断臂的老太婆是美的吗?这仍然是在告诉我们：并不是所有的缺憾都能构成美。主体美则缺憾美，主体不美则缺憾也不美。在教学中我还举唐代崔护的《题都城南庄》与今人的本事诗作对比：
去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
(唐·崔护)。
去年今日此门过，麻婆麻花对面搓。麻婆不知何处去，麻花依旧下油锅。
(今·佚名)。
后一首诗相传是文革中一位知识分子被下放到“五·七”干校劳动，离家时看到家门口对面有一个麻脸老太婆在煎麻花绞(一种面食，搓成“8”字形，放在油锅里煎)卖。一年后归来，家对面的麻花摊还在，但卖煎麻花绞的却是一位中年妇女，麻脸老太婆不知哪里去了。该“老九”触景生情，于是写下了这首诗。学生看后大笑。明摆着的，姑娘不见了和老太太不见了虽然都是“缺憾”，但“人面桃花”就美，“麻婆麻花”就不美。
3.缺憾美要通过审美经验去理解。
对缺憾美的审美是与生活经验、学识教养分不开的。这是因为生活经验、学识教养等，为欣赏缺憾美提供了直接的或间接的生活印象，为想像增添了翅膀。生活经验越丰富，学识教养越丰厚，则想像的翅膀就越丰满，所得的审美愉悦和审美享受就越强烈。《米洛斯的维纳斯》一文就是例子。见过维纳斯的人成千上万，而能写出《米洛斯的维纳斯》一文的只有日本的清冈卓行。人们被维纳斯的美倾倒，为什么很多人只能是“心愤愤而口悱悱”?为什么清冈卓行能把维纳斯的美展示得那么鲜明，把缺憾构成美的原因阐述得如此透彻?他的卓尔不群的艺术颖悟力从哪里来?道难不是他丰厚的学养的体现吗?正是这位清冈卓行，以其“独具新锐的艺术感受力，从美神肩下本应伸展或弯曲的两条玉臂的空荡处放任想像，挥洒笔墨，纵情讴歌维纳斯极至的美丽，讴歌人类的艺术创造力。”(刘真福(缺损中见完整))在即将结束这篇课文的学习的时候，我深情地勉励我的学生：艺术因缺憾而完美，生活因缺憾而丰满。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”正是这种“难全”的缺憾，成就了古往今来多少歌之不尽、吟之不绝的聚散离合的缺憾美。在中国文学史上，如果没有琵琶女“老大嫁作商人妇”和白居易“谪居卧病浔阳城”的“缺憾”，就没有千古名诗《琵琶行》的问世；如果没有苏轼被贬黄州的“缺憾”，又怎会有(念奴娇·赤壁怀古)和前后《赤壁赋》的诞生？再看看我们的生活中，有的成功人士在事业辉煌时急流勇退，有的影视明星在自己的艺术顶峰时突然息演，还有的体育健将在自己竞技状态最佳时见好就收，是否也是出于一种对缺憾美的追求呢?他们以自己事业的缺憾留给人们一个永远成功、永远光辉灿烂的形象，谁说他们不是智者呢?无论是在艺术领域还是在生活中，美无处不在，且各具形态，缺憾美只是其中的一种形式。同学们啊，你们只有广泛地学习，不断深入地体验生活，积累起丰富的生活经验和学识教养，才能在美的王国里自由地徜徉啊!
艺术如此奥妙，生活原本多彩。引导学生去发现美、感受美、理解美，进而创造美，是新编高中语文教材(试验修订本·必修)的一大特色。可以毫不夸张地说：建国以来所编的中学语文教材，从来没有像这次的修订本这样，通过一篇篇美文，向学生展示美的生活和生活的美优美、壮美、崇高美、悲剧美……甚至构成美的不同形式。仅《高中语文(试验修订本·必修)》第二册，就有《米洛斯的维纳斯》的缺憾美；《黄鹂》的极致美；《我与地坛》的人性美和哲理美……如何引导学生去感受并理解课文中所表现出来的不同形式的美，既是语文教学责无旁贷的义务，又是这些课文的难点所在。笔者愿就《米洛斯的维纳斯》一文中的缺憾美抛砖一块，以期引玉一筐。
教学目标：
1．能力训练点：培养“研究探讨、深入领会”的阅读习惯。
2．美育渗透点：领会“以无胜有、以少胜多”的艺术原则。
教学方法：
多媒体辅助；课堂以学生讨论、释疑为主。
预习布置：
1．查阅资料，了解有关维纳斯的神话传说及“断臂维纳斯”雕像的特征。
2．通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句。
课前准备：
1．幻灯片制作。
2．学生疑难语句收集、整理。
课时安排：一课时。
教学过程。
一．教师导入：
人们常说：“天有不测风雨，人有旦夕祸福。”其实，对于艺术品来说，它们的命运也是如此。就在半个多月前，这座走过了1500多个春秋的、为人类所共有的艺术珍品--巴米扬大佛--在塔利班的炮声中轰然倒下，从我们的视野中永远地消失了！
这是上个月拍回来的乐山大佛，我们可以看见，它的庞大的身躯上已经爬满了青苔和其他腐蚀物，面目已经模糊。
还有这座胜利女神雕像，被发现时，它的高贵的头颅已经不知去向。
还有就是这座维纳斯雕像，1820年在希腊的米洛斯岛被发现时，她的秀丽的双臂已经残缺。为了区别于其他众多的维纳斯雕像，人们习惯上把她称为“断臂的维纳斯”或“米洛斯的维纳斯”。
历史是无情的，战争的炮火是无情的，大自然的风雨雷电是无情的。但这世界毕竟还有许多热爱生命、热爱艺术的人们，于是人们一方面加强保护，一方面对已遭毁坏的艺术品加紧修复。
这其中就有许多人一直试图为维纳斯的断臂复原，要为她重新安上那残缺的双臂。然而，一百多年来，却始终没有一个复原的方案能得到绝大多数人的满意。维纳斯的双臂到底应该是怎样摆放的，这成了艺术史上的一个谜。同学们都是正处在最富有创造力和想象力的年龄，在这节课开始前，不妨也来想象一下，为揭开这个谜而提供一个方案。
二．学生活动：
1．学生根据断臂维纳斯的形体及其有关传说，展开想象。
2．想象完毕，请三位学生谈谈心目中的“完整的维纳斯”。
4．学生齐读第五段开头三句。
三．引导学生发现问题：
1．教师引导：我相信，如果有一万个观众，就会有一万个不同的维纳斯。于是在场争论中，有一部分人根本就反对为维纳斯复原的`做法。本文的作者、日本作家清冈卓行就是其中的一位代表。他们认为，对维纳斯而言，无情的历史，偶然的毁坏，恰恰成全了维纳斯，使她成为了人类艺术宝库中不可或得的珍品。这是一个很大胆、很特别的观点。作者这个看法的建立基础是什么？作者在文中对这个观点的完整表述是怎样的？请同学们先继续看完第五段，然后再看第一、二段，找到答案。
2．学生默读一、二、五段，思考上述问题。
3．学生默读完毕，找到答案，回答：作者是“以艺术的名义”反对对维纳斯所进行的任何复原工作的，他认为维纳斯“她为了如此的秀丽迷人，必须失去双臂”。
4．教师引导：“她为了如此的秀丽迷人，必须失去双臂。”这是作者的根本思想，也是本文的中心。不知大家读着这句话时，心中有没有产生疑问。
5．学生研读这句话，寻找问题。发现：文章的这一中心句至少存在两个问题，一是“维纳斯的双臂为什么必须失去？”二是“为什么失去的必须是双臂？”
四．引导学生研究探讨问题：
1．教师引导：课文其实就是紧紧围绕着这两个问题展开的，除了我们已经看过的一、二、五段外，三、四段是在谈论第一个问题的，六、七段则是谈论第二个问题。下面请同学们默读这四个段落快速找出你认为与这些问题有关的语句。
2．学生快速浏览，划出语句。然后回答。
3．根据学生的疑难语句，组织学生分组讨论：
分组方法：六人一组，把全班分成八组；前五组主要讨论三、四段中的语句，后三组讨论六、七段的语句。
讨论要求：讨论必须建立在课文的基础上，尽量用文中的语言来阐述，即以文解文。每组由一人负责记录，总结。
4．学生分组讨论有关问题，教师巡视。
5．学生讨论完毕，每组派代表发言。
6．教师总结：听了同学们对“断臂维纳斯”艺术的分析，我倒突然有了许多感悟，说出来给大家听听，一是对于艺术创作而言，“形体的残缺”不等于艺术的残缺，有时恰恰相反，形体的残缺会铸就“艺术的完整”；二是艺术创作贵在给人留下想象的空间，在艺术创作中舍去一些东西，但能让欣赏者得到更广阔的想象空间，让一件艺术品获得更久远的生命力。这也就是艺术上“以无胜有、以少胜多”的原则。感谢同学们，也感谢这位日本的作者，让我们懂得了这些最基本、但又最容易被人们忽视的艺术方法。
为了更深刻地理解本文的中心，在这节可将要结束之际，我们来朗读一下文中的精彩段落。
五．学生朗读：
朗读方法：
合：（第三段部分）“米洛斯的维纳斯虽然……无数双秀美的玉臂。”
第一组：（第五段部分）“比如，也许……像柱支托着。”
第二组：“或者是……是玉笏。”
第三组：“不，兴许根本不是……娇姿的雕像。”
第四组：“而且可以……搭放在恋人的肩头。”
合（重复三遍）：（第七段部分）“米洛斯的维纳斯正是……无数双手的梦幻曲。”
六．布置作业：
这节课一直在讨论残缺，赞美残缺，歌颂残缺，大家似乎都形成了一种思维，即艺术上的残缺都是值得提倡的。这到底又对不对呢？请同学们课后思考，然后完成下面作业：
1．联系课文，思考：
断臂的维纳斯是美的，但是否所有的残缺都能产生美呢？你认为艺术的残缺需要什么条件？
多媒体辅助。
幻灯片一：
巴米扬大佛。
（配乐）。
幻灯片二：
乐山大佛。
幻灯片三：
胜利女神。
幻灯片四：
维纳斯。
灯片五：
动画维纳斯（配乐播放）。
二、 对作者的见解发表自己的看法（探究评价） 。
三、 通过阅读本文，提高审美修养。 。
资料： 。
2、维纳斯：（参看课本图片） 。
教学设计： 。
完整―――具体、实在、凝固，没有想象的余地） 。
（有――双臂不缺损：具体的、单一的、实在的、凝固的、限制人们想象的雕像 。
无――失去双臂：不具体的、包孕着无数可能的、引发人们不尽梦幻和想象的雕像） 。
2、 作者为什么说：“除了两胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”？ 。
三、你是否赞同作者的观点？对于作者的说法，你还有什么见解发表？（自由发言）。
1.知识目标：理解重点语句的含义，领会文章所表达的思想。
2.能力目标：能够运用课文中的观点，解决文艺欣赏方面遇到的问题。
3.德育目标：发展学生审美个性，树立正确的人生观、价值观，提高审美修养。
教学重点理解作者提出的残缺美，领会“以少胜多、以无用有”“虚实相间”的艺术原则。
教学难点1.理解“残缺美”的涵义。
2.理解关键语句的含义。
教具多媒体投影，课文朗诵带及录音机。
教学时数一课时。
教学过程。
一.导语。
投影扉页“维纳斯塑像”图象。
维纳斯，古希腊神话中爱与美的女神，以她为题材的绘画雕塑数不胜数，当人们发现了米洛斯岛上的维纳斯时，才认定她是女性雕像中最美的一尊。她虽然失去了双臂，却赢得全世界对她的瞩目,今天我们就来学习日本清冈卓行的美学论文米洛斯的维纳斯,来了解其中的奥秘.
二.解题。
读注释1。
三.分析课文。
[一].放课文录音,概括作者的观点.
明确;文章用空行的方法分三个方面谈了自己的观点.
1.必须失去双臂.
2.不能复原双臂.
3.只能失去双臂.
[二].研讨第一部分.
1.速读1---3段,找出作者的基本观点.
2.维纳斯”为了如此秀丽迷人,必须失去双臂,”为什么?
[理解把握重要语句,理解语句之间的逻辑关系就能化难为易把握作者的观点.]。
逻辑关系是这样的：
“驰骋想象”――“向人们暗示着可能存在无数双秀美的玉臂”――“奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”――“正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”――“放射出变幻无穷的生命光彩”――“包孕着不尽梦幻”――“无比神妙的整体美”――“浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛”――“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正出神入化地烘托着作品”――“不可思议的抽象的艺术效果”。
3.让学生概括本部分的内容。
文章第一部分从正面来阐述作者的观点(神秘、想象)。
[三].研讨第二部分。
1.欣赏投影图象，畅想如何复原双臂。
(学生想象双臂模样时，所反映出的是他对这座雕像的理解，也是他对美的一种认识和感受。既培养了他们的想象能力，又能让他们更好地理解作者的观点)。
2.师范读第二部分，让学生划出作者对复原“双臂”的方案有什么看法和感受。
作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧.空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。由此看出，作者对恢复双臂方案极端厌恶。
3.用文中原话谈谈作者产生如上感受的真正原因是什么?
“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的，不充分的‘有’。”可见，失去双臂的维纳斯格外迷人，散发着梦幻般的色彩，而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。
4.让学生概括本部分内容。
第二部分从反面来阐述作者的观点(受到限制、失去“丧失”美感)。
[四].研讨“残缺美”的涵义。
1.从上面两部分分析看，本文谈了一个美学观点，这个美学观点是什么?
(残缺美)。
2.既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺?
(作者在一、二部分讲述残缺带来的不可思议的审美效果，可能会给学生一个定势思维，即残缺就是美，所以有必要提醒学生质疑、发问，多角度的看问题)。
3.结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的?
(学生的某些见解会稚嫩、不成熟，但是没有关系，这里重在发展学生的审美个性。对于残缺美的理解要落到“部分”与“整体”的关系上，即“部分”的残缺不影响“整体”的表达效果，而且能够给人广阔的想象空间。)。
[五].研讨第三部分。
1.朗读第三部分，找出作者“只能失去双臂”的看法。
(在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣)。
2.第三部分能不能删除?和一、二部分的关系如何?
明确：第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数手的梦幻曲”。――这可真上一个全新的视角!这一部分是对前两部分的补充和深化，揭示了维纳斯艺术效果的内在本质。
四.结合语境、探讨和欣赏文中意义深刻的语句。
(多媒体投影句子，师生共同探讨)。
1.我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。
2.她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了双臂，为了漂向更远更远的国度，为了超越更久更久的时代。
3.那失去的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深孕育着多种可能性的生命之梦。
4.维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。
……。
五.拓展深入。
清冈卓行并不是残缺美的首创者。我国古代早就有相关的论述，老子云“大音无声，大象无形”，即是说最大的乐声听来反而无音响，最大的形象反而看不到形迹。
1.艺术――注重虚实相间。
如：画家在画“深山藏古寺”时，画面上不出现古寺而只见和尚担水沿山道而进的情景。
如：《水浒传》里黑旋风李逵憨直忠勇，却又鲁莽可爱;《红楼梦》中黛玉的小心眼;《三国演义》中张飞的粗心等。
2.自然界月圆月缺，花开花谢，云卷云舒。
3.人生――残缺有时也是一种美。
如：四大美女各有缺陷;梁祝爱情成千古绝唱;阿炳;张海迪;贝多芬;奥斯特洛夫斯基。
六.升华。
自由讨论，你认为人应该追求什么样的人生，或者说什么样的人生才是最美的?
(只有符合真善美的人生才是最美的)。
七作业。
写一篇五百字的文章，说说你对“美”的认识。
八.板书设计。
(一)必须失去双臂――神秘。
(正面)想象。
残
缺(二)不能复原双臂――局限人生?
(真善美)。
美(反面)失去“丧失”美感。
(三)只能失去双臂――双臂。
(侧面)可千变万化。
九.小结。
作者从艺术鉴赏的角度描绘了米洛斯的维纳斯雕像独特的缺憾美。同学们在理解作者艺术观点的基础上也对残缺美发表了自己不同的看法。我们必须认识到：艺术上的残缺会给欣赏者提供广阔的想象空间，让一件艺术品获得更永远的生命力。同样，真正的生活也并不完美，我们必须勇敢地正视残缺，努力探求生活中美的真谛。
教学目标：
1.抓住关键语句，理解文章所表达的思想。
2.整体把握文章的内容。
3.学习联系上下文对疑难问题进行探究的方法。
4.通过阅读本文，提高自我审美修养。
教学过程：
一、教学导入：（从欣赏维纳斯雕像进入新课）。
二、作者与维纳斯雕像介绍：
清冈卓行，1922年生于中国大连市，就读于东京大学，日本当代诗人、小说家，法政大学教授。1969年以短篇小说《洋槐林立的大连》获芥川奖，1984年获现代诗人奖。其它作品有《早晨的悲哀》、《大海的眼睛》等。
米洛斯的维纳斯，又称“米洛斯的阿佛洛狄忒”，大理石雕，高204厘米。相传是古希腊亚力山德罗斯于公元前150年至前50年雕刻的。在古希腊神话中，阿佛洛狄忒是爱与美的女神。罗马神话中称维纳斯。掌管人类爱情、婚姻、生育以至一切动植物的生长繁殖。生于海中，以美丽著称。其雕像于18发现于希腊米洛斯岛，为半裸全身像，面容俊美，身材匀称；衣衫滑落至髋部，双臂残缺，仍展示出女性特有的曲线美，显得端庄而妩媚。
《米洛斯的维纳斯》选自《当代世界名家随笔》，作者清冈卓行抓住维纳斯残缺的双臂展开议论，提出了维纳斯双臂残缺不但不遗憾，相反是“借舍弃部分来获取完整的偶然追求”，“是向着无比神妙的整体美的奋然一跃”的观点，见解独到，分析说理有很强的说服力。
三、解释词语，并给加点的字注音：
四、速读全文，划分层次并概括段意。
明确：全文分三个部分。
第一部分（1－3）：开篇点题。
第二部分（4－5）：阐明关于复原米洛斯的维纳斯的两条已经丢失的胳膊的方案全是些奇谈怪论。
第三部分（6－7）：说明了丧失的部位为什么必须是两条胳膊而非其他的原因。
五、课文分析。
（一）阅读第一部分，思考：
明确：观点是“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”“一个奇怪的念头”也就是指作者的观点；“攫住”一词自然用得很好，显得有力，表明这个念头很强烈。
2.为什么说“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”？
明确：即因为“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正出神入化地烘托着作品”。
3.为什么说维纳斯把她那条双臂是“巧妙地”遗忘在故乡或者别的地方了？
明确：“巧妙”是说她借舍弃部分而获取了完整的偶然追求。也就是用缺陷美的方式达到了对整体美的追求。
明确：米洛斯的维纳斯在农人无意的发掘中失去了两条有由大理石雕刻成的美丽臂膀，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，即那失去了的双臂浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然产生的，然而这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。
5.为什么说维纳斯是“一个美的典型”？
明确：无论……使人百看不厌。
明确：因为这种局部美的获得反而损害了那种由偶然产生的整体美，使雕像失去了神秘气氛和多种多样可能性的生命之梦。
（二）分析第二部分：
1.“我”为什么认为复原维纳斯胳膊的方案是“倒人胃口的方案”？
明确：因为这些恢复破坏了已经起到的艺术效果，引起了质的变化，反而使维纳斯雕像失去了整体的完整的美。
明确：其意思是说，复原方案将使维纳斯雕像变成另一个雕像，因为人们已经认同了断臂维纳斯的艺术魅力，不可能再转而从内心去认同一个“完整”但艺术效果反而欠缺的维纳斯雕像。
明确：指写着人们从考证的角度，从想象的角度，提出的形形色色的复原方案等内容。“我”所以恐惧、空虚，是因为选择出来的任何一种形象，根本就不能产生超越“丧失”的美感，复原就意味着要失去一个最美的维纳斯雕像。
4.对“如果发现了真正的原形，……用的正是艺术的名义”一句的理解是什么？
明确：作者不希望有真正的原形出现，因为它会破坏断臂的维纳斯的神秘美，所以为了维护真正的艺术，要坚决反对复原的任何方案。
（三）分析第三部分：
1.为什么说“除了两条断臂外，其他任何部位都丧失不得”？
明确：因为丧失了任何其他部位，都不会产生神秘气氛与想象的空间，反而有损雕像的整体美，那么，这座雕像就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了。
2.作者认为，为什么丧失的部位必须是手呢？
明确：因为手在人的存在中具有某种象征意义，维纳斯丢失了她的双臂，才奏响了追求困难存在的无数双手的梦幻曲，也就是才使人们产生了各种想象，而这正是艺术的美丽所在。
六、小结。
清冈卓行认为，维纳斯为了秀丽迷人，必须失去双臂。你们的看法呢？（学生讨论）。
七、布置作业。
2、提高欣赏美的能力。
教学重点。
感悟美的能力。
教学难点。
结合关键句理解作者表达的思想观点。
教学方法。
多媒体辅助，课堂以学生讨论、释疑为主。
教学过程。
一、预习布置。
1、查阅有关资料，了解有关维纳斯的神话传说，“断臂维纳斯”周位像的特征。
2、通读全文，了解大意，掌握字词，并在文中划出疑难词句。
二、欣赏导入。
1、多媒体显示维纳斯周位像。
2、播放音乐、学生欣赏。
3、教师概括总结。
要点：
庄重、崇高而优美的姿态。
曲线的变化和稳定。
三、研读课文，探讨观点。
1、本单元是属于文化随笔，这类文章或讲述文化知识，或发表学术观点，或评价世态人情。
2、学生快速阅读课文，用文中的话概括观点。
明确观点：维纳斯“为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”。
四、围绕观点，探讨以下问题。
1、为什么必须失去双臂?
2、为什么失去的必须是双臂?
3、联系课文中的关键句领悟。
五、具体感悟(小结)。
1、残缺美，形体的残缺并不等于艺术的残缺。
2、艺术创作贵在给人留下想象的空间。
3、具体实例：中国画的“留白”手法;音乐中的“此时无声胜有声”;唐代贾岛的诗》寻隐者不遇。
六、运用所学知识欣赏罗丹雕塑《沉思》。
1、多媒体显示罗丹作品《沉思》。
2、教师欣赏示范。
七、感悟美欣赏美。
1、多媒体显示罗丹雕像《掷铁饼者》。
2、学生讨论，自由发言。
3、归纳概括：
力与美的结合。
授课人:陈恩华。
教学目标:。
1.把握全文，研究探讨文章主旨。
2.领悟文中阐述的美学观点,提高生活中发现美、欣赏美的能力。
3.树立正确的人生观、价值观，执著地热爱生活、热爱美。
教学方法:讲授、点拨、讨论。
教学时数:一课时。
教学步骤:。
一、导入。
1.维纳斯与卢浮宫。
大家知道维纳斯是谁吗？对，她就是希腊罗马神话中的爱神与美神。维纳斯的雕塑发现于米洛斯这个地方，大家知道她现在收藏于什么地方吗？她现在收藏于法国巴黎的卢浮宫，是法国历史上最悠久的王宫，世界上最著名、最大的艺术宝库之一。
据统计，目前卢浮宫宫殿共收藏有40多万件来自世界各国的艺术珍品。我们今天要介绍的维纳斯雕塑就是他的“镇馆之宝”。
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等，大理石雕像，高204厘米。
在希腊化时期，表现女性人体美的雕塑日渐增多，对爱与美之神阿芙洛蒂忒，也就是维纳斯的歌颂更是层出不穷，其中最为著名雕像的就是这尊《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，并已经成为赞颂女性人体美的代名词。
182月，在爱琴海的米罗斯岛上，一个农夫在一座古墓旁整地时挖掘到一尊女性雕像。她分成上、下两截，并与刻着名字的台座、拿着苹果的手腕以及其它断片等等一道，散落在附近的田地下。已懂得这是值钱的东西的农夫，立刻将它们埋原，并报告了在岛上的法国领事。领事稍付定金，即通知当时设在君士坦丁堡的法国大使。几乎与此同时，在爱琴海搞测量的一位法国海军士官，名叫鸠尔丢孟都尔维尔对此表示了更大的关注。这是一位希腊艺术的爱好者，当他看过这些雕像的块片以后，认为它们是一个整体，并第一个断定这就是维纳斯的雕像。于是立刻告诉农夫，法国决定把她买下，要他不必再到处声张了。随即赶到君士坦丁堡，向大使命陈详情，促使大使下了决心并派专人前去交易。不料岛上的长老出于本岛的利益而中途插手，开会议决命农夫将雕像卖给在土耳其任职的一位希腊大官，当法国人赶到岛上时已经是雕像装船的关头了。见此情景，他们几乎要动武，命令法国船舰随时准备行动。顿时，爱琴海上战云密布。恰巧，一场暴风而解了围。它推迟了土耳其船只的起航，为法国使者争得了斡旋的时机，他们软硬兼施，把雕像终于转到了法国船上。后来又给岛上赠送金钱，从而取得了岛上放弃雕像的誓约书。雕像顺利运抵巴黎，由于种种政治、人事方面的原因，一直推至183月2日，国王路易十八才正式接受献礼。从这一天开始，她便成为法国国家财产。当时的登记名称是“在希腊群岛中的米罗所发现的维纳斯像”，并被陈列于罗浮宫特辟的专门展室中。
法国获得这尊雕像时，全国一片沸腾，人们视之为国宝，并被尊称为卢浮宫的镇馆之宝。她一直为世界上所有热爱艺术和美的人们所景仰，他们都以能亲眼目睹这尊古希腊最伟大的艺术奇迹为人生一大幸事。
3.关于维纳斯的文化背景。
维纳斯是罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。古希腊神话中称为阿佛洛狄忒。传说她在大海的泡沫中诞生，在三位时光女神和三位美惠女神的陪伴下，来到奥林匹斯山，众神被其美丽容貌所吸引，纷纷向她求爱。宙斯在遭其拒绝后，遂把她嫁给了丑陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她却爱上了战神阿瑞斯，并生下小爱神厄洛斯。后曾帮助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴达国王墨涅拉俄的妻子、全希腊最美的女人海伦。引起希腊人远征特洛伊的十年战争。《米洛斯的维纳斯》是举世闻名的古希腊后期的雕塑杰作。
从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。整个雕像的比例也是十分耐人寻味的。它接近于利西普斯所追求的那种人体美比例，而且，雕像的各部分比例几乎都蕴含着黄金分割的美学秘密。这正是古人对于人体美的赞颂和肯定，为后世的艺术树立了不朽的典范。
二、初步感知美。
讨论：断臂维纳斯美在何处？
明确：和谐美，残缺美。形体之美，断臂之美。
1.头与躯体的比例。
2.上半身与下半身的比例。
3.上下半身线条之比。
4.“s”型的造型……。
三、课文解读。
教师：当人们站在这个精美的雕像面前的时候，一个裸体的女性，她丰满而圣洁，柔媚而单纯，优雅而高贵，这就足够人们为之倾倒的了。在这洁白的大理石里面，是少女的青春，是生命的跃动。人们从这里发现了自己，自己的生命，自己的创造潜能；感受到了人类生生不息的原动力……这是一种极大的满足，最深的启示，这也是人体的魅力之所在！
问题研究1.为什么必须失去?
1．从文中找出佐证说明为什么必须要失去？
（1）“她是为了自己的丽姿……超越更久更久的时代”（2）“我感到这是……来获取完整的偶然追求”（3）“那失去的双臂，……暗示着可能存在的无数双玉臂”（4）“是向着无比神妙的整体美的奋然一跃”
2．无尽的想象。
3．延伸：要是让你来画一幅“深山藏古寺”的画你会怎样来表现呢？
启发：无臂：丰富的艺术想象有臂：单一的、定型的'、受限制的。
维纳斯双臂残缺，反倒给人留下了广阔的想象空间，人们可以根据自己的审美理想填补空缺，这样也就有了无尽的美感和魅力。
问题研究2.为什么不能复原?
1．从文中找出佐证说明为什么不能复原？
(1)“因此，对我来说，……全是些奇谈怪论”
(2)“这一方……哪怕它是何等的精美绝伦”
(3)“选择出来的任何一种形象……不能产生超越丧失的美感.”
2．请试着给断臂的维纳斯修复两条完整的胳膊。（略）。
3．残缺与完整哪个更美？（美的事物是不局限于完整还是缺失。美的真正所在是懂得欣赏，只要我们具备一双善于发现美的慧眼，一颗善于领悟美感受美的丰富的心灵，我们就不愁没有美的发现、美的鉴赏和美的创造。）。
问题研究3.为什么只能失去双臂?
1．从文中找出佐证说明为什么只能失去？
(1)“在这里，从别的意义上来讲……其它任何部位都丧失不得”
(2)“假定丧失的不是两条胳膊……不可以放射出变幻无穷的生命光彩”
(3)““米洛斯的维纳斯正是由于丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的生命之梦”
2.讨论:。
(1)是不是所有的缺憾都能构成美呢？
(2)完整的艺术就不美了吗？(假定她真在微笑，那么，微笑的意义是什么？是不是一个和蔼可亲的人的温婉的微笑，或是多愁善感的人的感伤的微笑？这微笑，是一种蕴藏着的快乐的标帜呢，还是处女的童真的表现？这是不容易且也不必解答的。这是一个莫测高深的神秘。----傅雷《蒙娜丽莎之美》)。
)
教师:小结。
1.(略)。
2.谈谈你对艺术美之感悟。
(1)“艺术形体的残缺”不等于“艺术的残缺”，有时恰恰相反。形体的残缺会铸就“艺术的愿望”。
(2)在艺术创造中舍去一些东西，但能让欣赏者能到更广阔的想象空间。
(3)艺术因缺憾而可能完美，生活因缺憾而可能丰满。
四、拓展延伸。
1.根据关键词设置情景，分别说一段话。
拍卖会上--商人--维纳斯。
博物馆内--清冈卓行--维纳斯。
2.地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门声……。
--弗里迪克布朗。
请将维纳斯的美和这个科幻作品进行比较，看看它们有哪些共性的东西。
教学目标：
1.能力训练点：培养“研究探讨、深入领会”的阅读习惯。
2.美育渗透点：领会“以无胜有、以少胜多”的艺术原则。
教学方法：
多媒体辅助；课堂以学生讨论、释疑为主。
预习布置：
1.查阅资料，了解有关维纳斯的神话传说及“断臂维纳斯”雕像的特征。
2.通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一。教师导入：
1、人们常说：“天有不测风雨，人有旦夕祸福。”其实，对于艺术品来说，它们的命运也是如此。就在半个多月前，这座走过了1500多个春秋的、为人类所共有的艺术珍品——巴米扬大佛——在塔利班的炮声中轰然倒下，从我们的视野中永远地消失了！
这是上个月拍回来的乐山大佛，我们可以看见，它的庞大的身躯上已经爬满了青苔和其他腐蚀物，面目已经模糊。
还有这座胜利女神雕像，被发现时，它的高贵的头颅已经不知去向。
还有就是这座维纳斯雕像，1820年在希腊的米洛斯岛被发现时，她的秀丽的双臂已经残缺。为了区别于其他众多的维纳斯雕像，人们习惯上把她称为“断臂的维纳斯”或“米洛斯的维纳斯”。
历史是无情的，战争的炮火是无情的，大自然的风雨雷电是无情的。但这世界毕竟还有许多热爱生命、热爱艺术的人们，于是人们一方面加强保护，一方面对已遭毁坏的艺术品加紧修复。
这其中就有许多人一直试图为维纳斯的断臂复原，要为她重新安上那残缺的双臂。然而，一百多年来，却始终没有一个复原的方案能得到绝大多数人的满意。维纳斯的双臂到底应该是怎样摆放的，这成了艺术史上的一个谜。同学们都是正处在最富有创造力和想象力的年龄，在这节课开始前，不妨也来想象一下，为揭开这个谜而提供一个方案。
2、由插图导入：
[关于维纳斯与维纳斯雕像]。
罗浮宫的世界“三宝”：爱神“维纳斯”雕像、“胜利女神”雕像、《蒙娜丽莎》画像。
维纳斯是罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。古希腊神话中称为阿佛洛狄忒。传说她在大海的泡沫中诞生，在三位时光女神和三位美惠女神的陪伴下，来到奥林匹斯山，众神被其美丽容貌所吸引，纷纷向她求爱。宙斯在遭其拒绝后，遂把她嫁给了丑陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她却爱上了战神阿瑞斯，并生下小爱神厄洛斯。后曾帮助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴达国王墨涅拉俄的妻子、全希腊最美的女人海伦。引起希腊人远征特洛伊的十年战争。
《米洛斯的维纳斯》是举世闻名的古希腊后期的雕塑杰作。它是1820年在爱琴海南部的米洛岛上的一个山洞里发现的，长期以来它一直被认为是迄今被发现的希腊女性雕像中最美的一尊。不论观者从何种角度看，都同样获得这种感受：庄重的妩媚。尤其令人惊奇的是，女神的两臂虽已失去，却让人感到一种残缺的美。曾经有人探索她的原形，她断了的两只手臂原来是什么姿势？是拿着金苹果，是扶着战神的盾？还是拉裹在下身的破布？……近年来的考据则较肯定地认为，她的一只手正伸向站在面前的“爱的使者”丘比特。虽然不少人曾依照各自的推测补塑了她的双臂，但总觉不协调，还不如就让她缺两只胳臂，因而以“断臂美神”而闻名世界。
二。学生活动：
1.学生根据断臂维纳斯的形体及其有关传说，展开想象。
2.想象完毕，请三位学生谈谈心目中的“完整的维纳斯”。
4.学生齐读第五段开头三句。
三。引导学生发现问题：
1.教师引导：我相信，如果有一万个观众，就会有一万个不同的维纳斯。于是在场争论中，有一部分人根本就反对为维纳斯复原的做法。本文的作者、日本作家清冈卓行就是其中的一位代表。他们认为，对维纳斯而言，无情的历史，偶然的毁坏，恰恰成全了维纳斯，使她成为了人类艺术宝库中不可或得的珍品。这是一个很大胆、很特别的观点。作者这个看法的建立基础是什么？作者在文中对这个观点的完整表述是怎样的？请同学们阅读课文思考。
2.学生默读全文，思考上述问题。
3.学生默读完毕，找到答案，回答：作者是“以艺术的名义”反对对维纳斯所进行的任何复原工作的，他认为维纳斯“她为了如此的秀丽迷人，必须失去双臂”。
4.教师引导：“她为了如此的秀丽迷人，必须失去双臂。”这是作者的根本思想，也是本文的中心。不知大家读着这句话时，心中有没有产生疑问。
5.学生研读这句话，寻找问题。发现：文章的这一中心句至少存在两个问题，一是“维纳斯的双臂为什么必须失去？”二是“为什么失去的必须是双臂？”
四。引导学生研究探讨问题：
1.教师引导：课文其实就是紧紧围绕着这两个问题展开的，除了我们已经看过的一、二、五段外，三、四段是在谈论第一个问题的，六、七段则是谈论第二个问题。下面请同学们默读这四个段落快速找出你认为与这些问题有关的语句。
2.学生快速浏览，划出语句。然后回答。
3.根据学生的疑难语句，组织学生分组讨论：
4.学生讨论完毕，每组派代表发言。
5.教师总结。
6.教师引申：听了同学们对“断臂维纳斯”艺术的分析，我倒突然有了许多感悟，说出来给大家听听，一是对于艺术创作而言，“形体的残缺”不等于艺术的残缺，有时恰恰相反，形体的残缺会铸就“艺术的完整”；二是艺术创作贵在给人留下想象的空间，在艺术创作中舍去一些东西，但能让欣赏者得到更广阔的想象空间，让一件艺术品获得更久远的生命力。这也就是艺术上“以无胜有、以少胜多”的原则。感谢同学们，也感谢这位日本的作者，让我们懂得了这些最基本、但又最容易被人们忽视的艺术方法。
五。布置作业：
2、米洛斯的维纳斯断了的两只胳臂原来是什么姿势？请你发挥想象，写一段描述性的文字。
（解说：这个练习不是考据，而是想象。因此，天马行空，写出你独有的创造力来。读一些古希腊或者罗马神话，让想象符合传说中的某些情节，这很好。不拘泥于神话传说，把维纳斯放进现实生活甚至神奇未来，也不错。）。
3、屠格涅夫在一篇小说里说：《米洛斯的维纳斯》（雕像）比法国大革命的《人权宣言》更不容怀疑。意思是说，在保卫“人性的尊严”方面，它也许更有力量。研读有关历史材料，谈谈你的看法。
（解说：的确，这个半裸的女性雕像，虽然优美、健康、充满活力，可是并不给人柔媚或肉感的印象，它的转折有致的身姿，显得大方甚至“雄伟”；沉静的表情里有一种坦荡而又自尊的神态。她不是他人的奴隶，所以无须故意取悦或挑逗别人；她也不想高踞于人们之上，故也毫无装腔作势盛气凌人之感。在她的面前，人们感到的是亲切、喜悦，以及对于完美的人和生命自由的向往。——这也许就是屠格涅夫把她和《人权宣言》相比的理由吧。）。
2.美育渗透点：领会“以无胜有、以少胜多”的艺术原则。
教学方法：
多媒体辅助；课堂以学生讨论、释疑为主。
预习布置：
1.查阅资料，了解有关维纳斯的神话传说及“断臂维纳斯”雕像的特征。
2.通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句。
课前准备：
1.幻灯片制作。
2.学生疑难语句收集、整理。
课时安排：一课时。
教学过程 。
一.教师导入 ：
还有这座胜利女神雕像，被发现时，它的高贵的头颅已经不知去向。
这其中就有许多人一直试图为维纳斯的断臂复原，要为她重新安上那残缺的双臂。然而，一百多年来，却始终没有一个复原的方案能得到绝大多数人的满意。维纳斯的双臂到底应该是怎样摆放的，这成了艺术史上的一个谜。同学们都是正处在最富有创造力和想象力的年龄，在这节课开始前，不妨也来想象一下，为揭开这个谜而提供一个方案。
二.学生活动：
1.学生根据断臂维纳斯的形体及其有关传说，展开想象。
2.想象完毕，请三位学生谈谈心目中的“完整的维纳斯”。
4.学生齐读第五段开头三句。
三.引导学生发现问题：
2.学生默读一、二、五段，思考上述问题。
5.学生研读这句话，寻找问题。发现：文章的这一中心句至少存在两个问题，一是“维纳斯的双臂为什么必须失去？”二是“为什么失去的必须是双臂？”
四.引导学生研究探讨问题：
2.学生快速浏览，划出语句。然后回答。
3.根据学生的疑难语句，组织学生分组讨论：
4.学生分组讨论有关问题，教师巡视。
5.学生讨论完毕，每组派代表发言。
为了更深刻地理解本文的中心，在这节可将要结束之际，我们来朗读一下文中的精彩段落。
五.学生朗读： 。
朗读方法：
合：（第三段部分）“米洛斯的维纳斯虽然……无数双秀美的玉臂。”
第一组：（第五段部分）“比如，也许……像柱支托着。”
第二组：“或者是……是玉笏。”
第三组：“不，兴许根本不是……娇姿的雕像。”
第四组：“而且可以……搭放在恋人的肩头。”
合（重复三遍）：（第七段部分）“米洛斯的维纳斯正是……无数双手的梦幻曲。”
六.布置作业 ：
1.联系课文，思考：
多媒体辅助。
幻灯片一：
巴米扬大佛。
（配乐）。
幻灯片二：
乐山大佛。
幻灯片三：
胜利女神。
幻灯片四：
维纳斯。
灯片五：
动画维纳斯（配乐播放）。
1．知识目标：理解重点语句的含义，领会文章所表达的思想。
2．能力目标：能够运用课文中的观点，解决文艺欣赏方面遇到的问题。
3．德育目标：发展学生审美个性，树立正确的人生观、价值观，提高审美修养。
教学重点。
理解作者提出的残缺美，领会“以少胜多、以无用有”“虚实相间”的艺术原则。
教学难点。
1.理解“残缺美”的涵义。
2.理解关键语句的含义。
教具。
多媒体投影，课文朗诵带及录音机。
教学时数。
一课时。
教学过程。
一.导语。
投影扉页“维纳斯塑像”图象。
二.解题。
读注释1。
三.分析课文。
[一].放课文录音,概括作者的观点.
明确;文章用空行的方法分三个方面谈了自己的观点.
1.必须失去双臂.
2.不能复原双臂.
3.只能失去双臂.
[二].研讨第一部分.
1.速读1---3段,找出作者的基本观点.
2.维纳斯”为了如此秀丽迷人,必须失去双臂,”为什么?
[理解把握重要语句,理解语句之间的逻辑关系就能化难为易把握作者的观点.]。
逻辑关系是这样的：
“驰骋想象”dd“向人们暗示着可能存在无数双秀美的玉臂”dd“奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”dd“正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”dd“放射出变幻无穷的生命光彩”dd“包孕着不尽梦幻”dd“无比神妙的整体美”dd“浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛”dd“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正出神入化地烘托着作品”dd“不可思议的抽象的艺术效果”。
3.让学生概括本部分的内容。
文章第一部分从正面来阐述作者的观点（神秘、想象）。
［三］.研讨第二部分。
1.欣赏投影图象，畅想如何复原双臂。
（学生想象双臂模样时，所反映出的是他对这座雕像的理解，也是他对美的一种认识和感受。既培养了他们的想象能力，又能让他们更好地理解作者的观点）。
2.师范读第二部分，让学生划出作者对复原“双臂”的方案有什么看法和感受。
作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧.空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。由此看出，作者对恢复双臂方案极端厌恶。
3.用文中原话谈谈作者产生如上感受的真正原因是什么？
“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的，不充分的‘有’。”可见，失去双臂的维纳斯格外迷人，散发着梦幻般的色彩，而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。
4.让学生概括本部分内容。
第二部分从反面来阐述作者的观点（受到限制、失去“丧失”美感）。
[四].研讨“残缺美”的涵义。
1.从上面两部分分析看，本文谈了一个美学观点，这个美学观点是什么？
（残缺美）。
2.既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺？
（作者在一、二部分讲述残缺带来的不可思议的审美效果，可能会给学生一个定势思维，即残缺就是美，所以有必要提醒学生质疑、发问，多角度的看问题）。
3.结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的？
（学生的某些见解会稚嫩、不成熟，但是没有关系，这里重在发展学生的审美个性。对于残缺美的理解要落到“部分”与“整体”的关系上，即“部分”的残缺不影响“整体”的表达效果，而且能够给人广阔的想象空间。）。
［五］.研讨第三部分。
1.朗读第三部分，找出作者“只能失去双臂”的看法。
（在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣）。
2.第三部分能不能删除？和一、二部分的关系如何？
明确：第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数手的梦幻曲”。dd这可真上一个全新的视角！这一部分是对前两部分的补充和深化，揭示了维纳斯艺术效果的内在本质。
四.结合语境、探讨和欣赏文中意义深刻的语句。
（多媒体投影句子，师生共同探讨）。
1.我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。
2.她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了双臂，为了漂向更远更远的国度，为了超越更久更久的时代。
3.那失去的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深孕育着多种可能性的生命之梦。
4.维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。
……。
五.拓展深入。
清冈卓行并不是残缺美的首创者。我国古代早就有相关的论述，老子云“大音无声，大象无形”，即是说最大的乐声听来反而无音响，最大的形象反而看不到形迹。
1．艺术dd注重虚实相间。
如：画家在画“深山藏古寺”时，画面上不出现古寺而只见和尚担水沿山道而进的情景。
如：《水浒传》里黑旋风李逵憨直忠勇，却又鲁莽可爱；《红楼梦》中黛玉的小心眼；《三国演义》中张飞的粗心等。
2.自然界。
月圆月缺，花开花谢，云卷云舒。
3.人生dd残缺有时也是一种美。
如：四大美女各有缺陷；梁祝爱情成千古绝唱；阿炳；张海迪；贝多芬；奥斯特洛夫斯基。
六.升华。
自由讨论，你认为人应该追求什么样的人生，或者说什么样的人生才是最美的？
（只有符合真善美的人生才是最美的）。
七作业。
教学目标：
1、能力训练点：培养“研究探讨、深入领会”的阅读习惯。
2、美育渗透点：领会“以无胜有、以少胜多”的艺术原则。
教学方法：课堂以学生讨论、释疑为主。
教学设计：
1、查阅资料，了解有关维纳斯的神话传说及“断臂维纳斯”雕像的特征,把握维纳斯雕塑的形体美！
2、通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句，把握维纳斯雕塑的艺术的美！
3、拓展阅读，感受残缺的生活美。
课时安排：预习一课时，讲读一课时。
教学过程。
一、背景知识简介。
1、雕塑艺术的特点。
雕塑是运用了塑性、可雕性的物质材料，通过雕、刻、铸、焊等手段反映社会生活，表达审美理想的具有实体的造型艺术。种类很多，按所用材料有石雕、木雕、泥塑等。按形态有圆雕、浮雕、透雕，按安放位置分为城市雕塑，园林雕塑，纪念雕塑等。
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等，大理石雕像，高204厘米。
在希腊化时期，表现女性人体美的雕塑日渐增多，对爱与美之神阿芙洛蒂忒，也就是维纳斯的歌颂更是层出不穷，其中最为著名雕像的就是这尊《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，并已经成为赞颂女性人体美的代名词。
182月，在爱琴海的米罗斯岛上，一个农夫在一座古墓旁整地时挖掘到一尊女性雕像。她分成上、下两截，并与刻着名字的台座、拿着苹果的手腕以及其它断片等等一道，散落在附近的田地下。已懂得这是值钱的东西的农夫，立刻将它们埋原，并报告了在岛上的法国领事。领事稍付定金，即通知当时设在君士坦丁堡的法国大使。几乎与此同时，在爱琴海搞测量的一位法国海军士官，名叫鸠尔・丢孟・都尔维尔对此表示了更大的关注。这是一位希腊艺术的爱好者，当他看过这些雕像的块片以后，认为它们是一个整体，并第一个断定这就是维纳斯的雕像。于是立刻告诉农夫，法国决定把她买下，要他不必再到处声张了。随即赶到君士坦丁堡，向大使命陈详情，促使大使下了决心并派专人前去交易。不料岛上的长老出于本岛的利益而中途插手，开会议决命农夫将雕像卖给在土耳其任职的一位希腊大官，当法国人赶到岛上时已经是雕像装船的关头了。见此情景，他们几乎要动武，命令法国船舰随时准备行动。顿时，爱琴海上战云密布。恰巧，一场暴风而解了围。它推迟了土耳其船只的.起航，为法国使者争得了斡旋的时机，他们软硬兼施，把雕像终于转到了法国船上。后来又给岛上赠送金钱，从而取得了岛上放弃雕像的誓约书。雕像顺利运抵巴黎，由于种种政治、人事方面的原因，一直推至183月2日，国王路易十八才正式接受献礼。从这一天开始，她便成为法国国家财产。当时的登记名称是“在希腊群岛中的米罗所发现的维纳斯像”，并被陈列于罗浮宫特辟的专门展室中。
法国获得这尊雕像时，全国一片沸腾，人们视之为国宝，并被尊称为卢浮宫的镇馆之宝。她一直为世界上所有热爱艺术和美的人们所景仰，他们都以能亲眼目睹这尊古希腊最伟大的艺术奇迹为人生一大幸事。
3、关于维纳斯的文化背景。
维纳斯是罗马神话中的爱与美神，也是象征丰饶多产的女神。古希腊神话中称为阿佛洛狄忒。传说她在大海的泡沫中诞生，在三位时光女神和三位美惠女神的陪伴下，来到奥林匹斯山，众神被其美丽容貌所吸引，纷纷向她求爱。宙斯在遭其拒绝后，遂把她嫁给了丑陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她却爱上了战神阿瑞斯，并生下小爱神厄洛斯。后曾帮助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴达国王墨涅拉俄的妻子、全希腊最美的女人海伦。引起希腊人远征特洛伊的十年战争。《米洛斯的维纳斯》是举世闻名的古希腊后期的雕塑杰作。
从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。爱神的身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆型面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖，仅露出脚趾，显得厚重稳定，更衬托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄，象一座纪念碑；她又是那样优美，流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到，女神的心情非常平静，没有半点的娇艳和羞怯，只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感，以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。雕像没有追求纤小细腻，而是采用了简洁的艺术处理手法，体现了人体的青春、美和内心所蕴含的美德。整尊雕像无论从任何角度欣赏，都能发现某种统一而独特的美。这种美不再是希腊大部分女性雕像中所表现的“感官美”，而是一种古典主义的理想美，充满了无限的诗意，在她面前，几乎一切人体艺术作品都显得黯然失色。
整个雕像的比例也是十分耐人寻味的。它接近于利西普斯所追求的那种人体美比例，而且，雕像的各部分比例几乎都蕴含着黄金分割的美学秘密。这正是古人对于人体美的赞颂和肯定，为后世的艺术树立了不朽的典范。
《米罗的维纳斯》由若干块断片经过精心的接合加工后而公诸于世。那个带铭文的台座和持苹果的手臂很快就被专家鉴定与雕像无关而被剔除了，从而推测在罗马时即已失去手臂。因此，雕像又同时以“断臂维纳斯”著称于世。于是，修复原作的双臂成了艺术家、历史家最神秘也最感兴趣的课题。归纳起来，当时最典型的几种方案是：左手持苹果、搁在台座上，右手挽住下滑的腰布；双手拿着胜利花圈；右手捧鸽子，左手持苹果，并放在台座上让它啄食；右手抓住将要滑落的腰布，左手握着一束头发，正待入浴；与战神站在一起，右手握着他的右腕，左手搭在他的肩上……但是，只要有一种方案出现，就会有一种反驳的道理。最终得出的结论，几乎是保持断臂反而是最完美的形象！除了双臂复原的争论以外，还有许多其他问题也引起人们的兴趣。譬如，她真是维纳斯吗？也许是大海女神、胜利女神？其次，作者是谁？制作年代、地点？等等一大堆问题挑起了大家的论战。最后，除了她是维纳斯，并创作于公元前二世纪末这个看法比较统一以外，其余的只好作为一系列悬案留待后人去考究了。
作为审美观照，当人们站在这个精美的雕像面前的时候，一个裸体的女性，她丰满而圣洁，柔媚而单纯，优雅而高贵，这就足够人们为之倾倒的了。在这洁白的大理石里面，是少女的青春，是生命的跃动。人们从这里发现了自己，自己的生命，自己的创造潜能；感受到了人类生生不息的原动力……这是一种极大的满足，最深的启示，这也是人体的魅力之所在！人体，它本身就蕴藏着无穷无尽的变化，孕含着微妙多姿的美。希腊民族得天独厚，最深刻地理解和最完整地把握了人体这个小宇宙，并发掘出人类纯粹的知性结构，再通过自然的真实外貌，去表现一种更高的境界。他们把情与理、美与真探合在一起，在神的庇护下追求着自由生活的真谛与乐趣，在理性的指导下，赤裸裸地展现人自身。黑格尔就曾经高度赞扬希腊人能够完美地把神的普遍性和理想性与神的个性结合在一起。尤其赞赏阿佛洛耿忒的裸体表现，他说，“她是纯美的女神”，“把她雕成裸体是有正当理由的：因为她所要表现的主要是由精神加以节制和提高的感性美及其胜利，一般是秀雅，温柔和爱的魔力。”对于《米罗的维纳斯》，谁也不可能、也没有必要从她赤裸袒裎的身上去归纳出一个具体的主题。她把自然、生命，她把真、善、美都集中于一身。她不愧为古代希腊雕刻的一个典型代表，不愧为女性美的最高体现。她超越了空间和时间，直至今日还表现出那种秀雅、温柔和爱的扭力。
5、
罗浮宫。
――站在罗浮宫面前，华人一定倍感亲切，因为里面注入了一个中华之子的心血和智慧。
在巴黎市中心的塞纳河北岸，矗立着被称为“万宝之宫”的，当今世界上最大的美术博物馆――罗浮宫。罗浮宫的前身是一座建于13世纪初的城堡。1546年，为了建立一座文艺复兴式的宫殿，法兰西斯一世下令拆除了原来的建筑，破土重建，完成了宫殿的两翼和滨河画廊。1564年，杜伊勒利宫开始兴建，一直进行到17世纪初。罗浮宫和杜伊勒利宫之间由塞纳河沿岸建成的大画廊连接起来，形成了皇家住宅群。1682年，路易十四决定把皇宫迁至凡尔赛宫后，罗浮宫一度为当时的艺术家们分占。1793年，改为博物馆。现在的罗浮宫包括博物馆和法国财政部。
罗浮宫占地面积为19.8公顷，建筑物占地面积4.8公顷，全长680米。它收藏的艺术品达40万件，囊括了法国及欧洲各个时代各个美术流派的代表作和艺术珍品，其中米洛斯的维纳斯、胜利女神、达-芬奇的蒙娜丽莎被称为罗浮宫三宝。
对，我也有同样的感觉。这个节目能够成功是缘于手臂的姿态变化，展示出惊人的美感，从正面看这是一个整体，但在这个整体背后，是在不同时间不同空间展示出来的手臂上的不同曲线和纤纤玉手的精巧造型。（看图片）。
如果没有手臂，这个节目还会这么精彩吗？我想大家的答案都和我一样。
但是在艺术史上就有这样的一座雕像：那就是罗丹的巴尔扎克像（看照片）罗丹在完成这尊塑像时，叫了几个学生来一起欣赏。雕像的造型很别致：巴尔扎克披着睡衣，双手叠合在胸前，昂着硕大的脑袋，两眼注视着前方。一个学生指着雕像的双手说：\\\"老师，这手像极了！我从来也没见过雕的这么完美的手呢。\\\"然而，这句赞美的话使罗丹皱起了眉头，他沉思了一会，突然举起一把斧头，将那双\\\"完美的手\\\"砍了下来，学生们都疑惑不解。但罗丹却神色严峻的说道：\\\"这双手太突出了。既然这双手已经有了自己的生命，那就不再属于这个雕像的整体了。你们一定要记住，一件真正完美的艺术品，是没有任何一部分比整体更重要的!\\\"。
罗丹强调了作品从整体欣赏的重要性，强调没有什么比整体更重要，尽管在当时没有人承认欣赏这部残缺了的艺术品，但罗丹断言：\\\"我的雕像终将立于不败之地。\\\"他的预言应验了，\\\"巴尔扎克\\\"真的成为了举世闻名的艺术珍品。
无独有偶，在巴黎的罗浮宫也有这样的雕像：这座萨莫色雷斯的胜利女神像是一座大理石雕像，高328厘米，约创作于公元前200年。虽然女神的头和手臂都已丢失，但仍被认为是古希腊雕塑家们高度艺术水平的杰作，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。她上身略向前倾，那健壮丰腴、姿态优美的身躯，高高飞扬的雄健而硕大的羽翼，都充分体现出了胜利者的雄姿和欢乎凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来，薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯，衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。作品的构图也十分成功，向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的态势。
虽然这两座雕像都是残缺的，单却给人以美感：这就是残缺的美，是部分的残缺赢得整个作品的美的和谐。
维纳斯大家有可能听说过，那有谁知道希腊罗马神话中她的故事吗？
刚才的同学说的很好，我再来做一下总结和补充。传说之中，她是从大海的泡沫中诞生的（波提切利《维纳斯的诞生》）后来在在三位时光女神和三位美惠女神的陪伴下，来到奥林匹斯山，众神被其美丽容貌所吸引，纷纷向她求爱。可见她的美丽。后来宙斯把他心爱的女人嫁到人间，奥林匹斯山的众多天神都去了，只是忘记了请纷争女神，纷争女神没有受到邀请，为了发泄愤怒，她向婚宴扔下一枚金苹果，上面写着“给最美的女神”。天后赫拉，智慧女神雅典娜，美神阿佛罗狄忒都认为自己最美，应该得到金苹果。宙斯将裁判权交给特洛伊王子帕里斯，三位女神为了得到金苹果，纷纷向帕里斯许愿，最终帕里斯决定将金苹果送给美神。得到金苹果的美神，也如约帮助帕里斯，拐走希腊绝世美女——海伦，从而挑起了希腊人远征特洛伊的十年战争。（过程中，看图片）从这之后，维纳斯就被认为是爱与美的化身。而这座断臂女神，从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。多少年来，人们对她倾注了不计其数的赞美和歌颂。其中最为著名的就是日本作家清冈卓行的一篇《米洛斯的维纳斯》。（课件）。
这位作家我们了解一下就可以了。我们的重点视来看看他笔下的“维纳斯”。这节课我们的教学目标 主要有以下三点（屏幕）。这篇文章我已经让你们预习了，我在给你们几分钟，熟悉一下课文，看看作者提出了怎样的观点。（板书）。
（学生找到观点）很好，接着作者从三个角度去论述自己的观点（屏幕）。这篇文章是从这三个方面去说维纳斯的美的。
因为她失去了双臂。
正因为没有了胳膊才使得米洛斯的维纳斯有了不同于一般意义上的美，那么缺了胳膊的维纳斯美在了哪些方面？看看书上作者是如何说的。
1、那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样性的生命之梦。
2、米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。
3、这一方是包孕着不尽梦幻的“无”，而那一方面却是受到限制的、不充分的“有”，哪怕它是何等地精美绝伦。
那么我们把他总结为一句话：因为可以给人以无穷的联想。
而清冈卓行为了说明自己的观点，又有哪些设想？（在文章找）。
1、法特·威灵丁对《断臂维纳斯》遗失的双臂进行了一番推敲，他的意见是：维纳斯正慢慢走进海里，有手扶持着自已的衣服，左手想要把头发松开，所以左手握着的东西不是苹果，而是结发的发带类的东西。
2、塔拉尔是英国医师，右手护胸，左手拉着自己的孩子小爱神厄洛斯。
3、德国雕刻家朱·舒特拉森，考察了雕像以后认为，《米洛斯的维纳斯》不是一个单独的雕像，而是和希腊神话中维纳斯的情人战神马尔斯站在一起。不过这幅不是真正的复原图。
4、德国艺术家富尔特万格拉《富尔特万格拉复原方案》的结论是：维纳斯的左手握着苹果，右手扶持衣裙，姿势为站立；台座上有支柱撑住左手，从刻有铭文的台座前面，可读出作者的名字。
作者诗如何评价这些复原的图像的？
“选择出来的任何一种形象，都如我方才所述，根本不能产生超越“丧失”的美感。”应为丧失了双臂之后，会给人一种想象的空间。
但是想象要有一定的界限，无能无限的遐想。
那么是不是可以失掉其他的部分？如果失掉是像胜利女神一样的头颅，是不是也仍然魅力呢?（讨论）所以说，不是任何部分都能残缺，她只能失去双臂。
因为失去双臂后，主体并未残缺，残缺的只是部分。
而作者的文章写到这儿就结束了。
但是我们应该想一想，是不是所有的残缺都是美的？（讨论）。
从而可见，残缺美却不是我们所要刻意追缺的东西。这只是美的一种形式。其实我们更多的情况之下，见到的是完整的美。
最后我找一个同学总结一下作者的观点？
通过写米洛斯的维纳斯给人的感觉，表达出作者对于残缺美的认识。认为可以给人以想象。
但是艺术上的残缺美可以给人以想象：想象才能给一件艺术品以生命。
这些图片都没有把所有的东西都画在画面上，但给人以无穷的想象空间。这就是汤贻汾《画鉴析览》“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。”
（屏幕）英。赫普沃斯《带弦的翼》（1956）这是一件充满诗意的作品。造型如鸟儿张开翅膀，轻盈而引人遐思。中间牵拉的线造成了一种奇异的空间韵律，充当了实体向空间过渡的中介；朱耷的鸟，画一条生动的鸟在纸上，别无一物，别无所有，但用笔多么神妙，令人感到环绕这只鸟的是一个无垠的空间，和天际群星相接应，真是一片“神境”。墨荷图，寒鸦图；齐白石的虾。没有水却感觉到虾在水中游。
不光是雕塑和绘画，在诗歌中，也同样有类似的作用。比如说贾岛的《寻隐者不遇》（表现隐者的高洁品质，三局回答，表现了隐者的经常性的活动，对大致的去向给明确的回答，热情指引，婉转的辞谢，请来访者不要做徒劳的寻觅——因为寻不见而见其美），崔护的《题都城南庄》（在回忆中有美好事物，所以回忆比较珍贵，才会充满感情，正因为有美好的记忆，才特别感到失去美好事物的惆怅）。
在小说中也有梁祝的爱情悲剧。正因为其不成功，才在人们间留下了不朽的传奇。
在文学艺术史上还有那些类似的作品？自己回家思考。
时间不知不觉地过去了，我们这节课也接近了尾声。只要你们培养了正确的审美观，那么我们这节课的目的也就达到了。希望你们在以后的学习或生活中，树立起正确的审美观。
这节课就到这里，下课！
作者邮箱：
题记：语文教育不是照本宣科式的说教，而应是一种双向关注教者和学生且具有人文色彩的教育。既要充分尊重学生的个体，又要充分发挥教者引导作用。两者之中，不应有谁更为重要的观念，这一点就好像水中的鱼一样，鱼在证明水的存在，而水又为鱼提供了环境。应形成这样一种课堂：老师巧妙地引导示范，学生大胆参与、开动思维，从而达到师生双向互动，形成一种共同合作探究氛围，师生共同完成对教材的解读分析。
对于《米洛斯的维纳斯》这篇自读文章，应先立足传统意义上的解读。通读全文也好，解析要点也好，无不旨在强调作者的思想意境，力图返回到作者世界，揭示作者愿意。但不能到此为止。作为读者的老师和学生，应当结合自己的观念和水准，发表自己的见解，然本文的意义在最终的解读重达以拓展，化为自己的东西、拨动个人的心弦。
首先，我让学生们在通读全文后找出作者清冈卓行的观点及理由。一位学生回答的好：“作者认为维纳斯‘为了如此秀丽迷人，必须失去双臂’”其理由是：这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求，米洛斯的维纳斯失去了两条大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，也就是说，双臂残缺的维纳斯可以唤起人们无穷的想象。“我马上对他的观点回答的正确以及引用原文与自己的语言相结合加以肯定，然后继续追问："那么作者为何偏偏认为'丧失的部分必须是两条胳膊'呢？”这位学生立刻回答：“作者清冈卓行认为是手在人的存在中所具有的象征意义，它有着实体和象征之间的一定程度的调和，但它是人同世界、同他人或者自己进行千变万化交涉的手段。”
“很好，回答完全正确。”接着，我启发性地说，“艺术的美往往在于存在想象空间，作者清冈卓行认为是这样，有没有其他同学不这样认为？难道中只有是失去双臂，身体其他部位行吗？有异议的同学不妨说说看。”一石激起千层浪，学生们众说纷纭：
“有的说，为了如此秀丽迷人，必须失去鼻子……”
“有的说，为了如此秀丽迷人，必须失去一头秀发……”
“有的说，为了如此秀丽迷人，必须失去双腿……”……
每一种说法，学生无不捧腹：每一种说法，理由都很好。其中一位学生的观点与理由引起同学们雷鸣般的经久不息的掌声。他说：“我认为，为了如此秀丽迷人，维纳斯必须失去双眼。因为眼睛是人类心灵的窗户，更何况是这样一位倾城倾国的绝代女郎，更需要两扇与外界沟通的窗户。她若失去双眼，同样能引发人们的想象。比如，这是怎样一双明亮而又硕大的眼睛，抑或是一双睡意朦胧的眼睛，抑或是一双望穿秋水的眼睛，抑或是为纷飞战火所弥漫的眼睛等等，它也孕育着多种多样可能性的生命之梦。”
掌声停歇，我欣慰地说“这位同学说得好，很有见地，此所谓百家争鸣，只要能自圆其说，是允许不同观点存在……”还没说完，另一位学生站起来抗议道：
“老师，同学们，维纳斯为什么一定要失去身体某一部分呢？难道必须某一部位失去才能引发人们的想象吗？我认为，维纳斯如果是一完整的一尊雕像，也能引发人们的想象。比如说，给维纳斯完好的双手，她的左手掌上托着一个苹果，那么苹果是托给谁呢？这个美女是把苹果托给荷锄回归的丈夫，还是托给放学回家的孩子？是托给可怜兮兮的乞丐，还是托给唇焦舌燥的战士？再说，请大家，假如大家去买维纳斯石膏像，商店有两种，一种是双臂残缺的。一种是双臂复原的，你要选择哪一种呢？艺术虽然高于生活，但必须源于生活，假如生活中的维纳斯有双臂与没有双臂的，哪一个将得到更多的想象与赞美？所以，我看不一定非要失去什么，才如此秀丽迷人！”
教室先是鸦雀无声，紧接着掌声迭起，学生们纷纷竖起大拇指称赞道：“说得好！说得好！”这位学生的发言把戏争议推向高潮。我见时机成熟，最后欣喜地加以总结道：“这位同学运用的是逆反思维，不局限于作品及老师既定范围，而且反驳有效！同学们，现在我们需要的是这种能力与胆魄。“在艺术作品中，残缺是不是一种美？”为了更好的激发学生的思维，我提出了着个问题。此时学会的思维也被调动激发起来了，有的人为“残缺是一种美”，当然也有一部分同学认为“残缺不是一种美”，两方观点各执一词，互不相让，见此时机成熟，于是我说到为了更好锻炼大家的思维，并且更为深入地讨论“缺残是不是一种美”我们采取辩论的形式好不好？同学们一致同意。
此时我们的课堂好像变成了一个辩论的赛场，我的角色也完全转变成为本次辩论会的主席，同学们也思维分组的成为了本次辩论会的参赛队员，而在场的听课专家老师无疑是本次辩论会的评委。一场辩论即将展开：
尊敬的各位领导老师大家好，我是本次辩论会的主席，艺术品中残缺是不是一种美，下面我们一起来倾听以下两方同学的观点：
正方：我们的观点是：“残缺是一种美。”维纳斯以其卓越的雕刻技巧、完美的艺术形象和其无穷的艺术魅力，征服了全世界人民的心。法国雕塑大师罗丹曾赞道“她是奇迹中的奇迹。因为它的残缺给人留下了想象的空间，令人领略到了残缺的美，如果将这种美加以延伸的话，残缺的美是一种种朦胧的美，是一种神秘的美，同时也是一种虚无的美。这是我想到老子的话“微妙玄道，深不可测”还有“有生于无，无生于有”这便是神秘与虚无，每一种生命都是从无到有的，下面我方的同学将从绘画、书法、雕刻等方面，来透视其美。这好似“一朵花的美丽在于它的`绽放，而它的绽放正是他的破碎呀”所以我方的观点是残缺是一种美。
《红楼梦》更受欢迎么？如果残缺真是一种美的话，为何不把大卫的头砍掉，把凯旋门上的
浮雕曲调，那岂不是留有更大的想象空间？所以我方认为残缺不是一种美。
正方：请问对方辩友你觉得维纳斯美么？
反方：维纳斯不美，因为它残缺。
正方：既然你认为它残缺，那么你会把它补全么？
反方：当然会的。
正方：那么你是补一条胳膊还是补两条胳膊呢？
反方：当然是两条呀，如步一条的话还是残缺的。
正方：我想请问对方辩友是否看过李安导演拍的《卧虎藏龙》呢？
反方：看过。
正方：好，剧中小龙和小虎是一对完美的情人，如果说把小龙比作维纳斯的右臂，那么，小虎就是维纳斯的左臂，而在故事的结尾，李安导演为什么让小龙独自跳下悬崖，而没有让两个人都跳下去，就是为了给观众留下无尽的想象的空间，从这一点是来看，残缺就是一种美。
反方：我想提醒对方辩友的是你们说的这些只是《卧虎藏龙》中的一个片断，这部电影之所以取得成功，并不是因为这个。而且据我所知《卧虎藏龙》所获得只是服装、武打等几个奖项，之所以没有获最佳剧情奖，就是因为其结局的安排不合理，所以我方认为“残缺不是一种美”。
正方：维纳斯因其双臂残缺，达到一种“无”，给人们提供无尽的想象空间，从而形成一千个欣赏者的眼中会有一千个维纳斯手臂形状，如果是一个完整的维纳斯还会给人提供这种想象的美么。
正方：对方辩友承认其是完整的形象，人为的去掉其一部分，这是破坏艺术，如果去掉大卫的头，削掉凯旋门上的浮雕，这种破坏当然不会成就其完整的美。
……
就这样，一场激烈的、紧张的论辩之中，同学们对残缺美也有各自的认识，至于论辩之中的观点正确与否，我觉得这并不是重要，重要的是每名学生敢于发表自己的观点，又发表个人观点的欲望，尤其是面对二百多听课的专家老师，敢于从容的表述自己的观点。从而在思维的较量和语言的对抗之中，达到一种锻炼提高。现场热烈的场面，听课老师热情的掌声，专家频频点头，已经是对我和学生们最大的鼓励和认可。
最后让学生动笔以虚实相生的观点来解读艺术作品中的美写一篇鉴赏性的文章，立论也好，驳论也好，学生从容动笔，而且有些同学的文章得倒了在场专家的好评。
一堂课就在这样轻松而又愉快中结束了。我认为，对于这节课努力实践了教材新大纲的要求和特点：发挥学生主动性，主动学习，主动探求，教者给学生营造民主的氛围，给他们搭建施展才华的舞台，从而有效地培养了学生的审美情趣和创新精神。
自评分析：
本篇课文作为一个自读篇目，就其本身的解读分析并不难，但是对于教者和学生的理解分析却不能停留于此，教者应贵在能带动学生“入乎其内，出乎其外”。最终达到激发学生思维，引导学生在思维的较量和碰撞中，从而达以对本篇课文的深入理解，基于此，我引导学生找除本课文的基本观点，并以此切入引导学生解析全文。启发学生对“在艺术作品中，残缺是不是一种美？”而展开了见仁见智的辩论，辩论中学生们反应敏锐，观点鲜明，让人们领略了辩论的魅力――思维的对抗，语言的较量。并能通过对这个问题的辩论使得大家对艺术的鉴赏和审美有了更为深层的理解。而后，又以迁移训练的方式引导学生以虚实相生的观点来解读艺术作品中的美。激发了学生的思维，学生们旁征博引，触摸到许多历史、美术、古代书法、哲学知识等。整堂课围绕着激发学生的思维和锻炼学生思维而展开，而教者做的恰是给学生提供这样的环境，营造一个师生民主对话的环境。正所谓年轻无畏，对于一刚参加工作一年多的年轻教师，本节课处理可能过于大胆，但我想在对自读课的学习上，激发学生思维，锻炼学生的思维是显得更为重要的。
【教学目标 】。
1、知识目标：了解清冈卓行的美学观点，理解课文中关键语句的含义。
2、能力目标：培养学生的想象能力，鼓励学生发表创造性见解。
3、美育目标：发展学生审美个性，引导学生认识审美活动的主观性特征。
【教学重点】。
培养学生的想象能力，鼓励学生发表创造性见解。
【教学难点 】。
1、了解作者的美学观点，理解关键语句的含义。
2、理解“残缺美”的涵义。（这是对作者美学观点的延展）。
【教学方法】。
引导研讨式。
【教具】。
【教学时数】。
1课时。
【教学过程 】。
一、导入 ：
2、当学生发现“断臂”这个特点时，讲述“断臂”的来历。
3、让学生畅想“断臂”的原始模样。
二、研讨新课第一、二部分：
1、检查预习效果，让学生说出作者对“断臂”的看法。
2、朗读课文前三段，找出作者的理由。
3、要求学生用自己的话来归纳作者的理由。
【这个环节其实就是让学生了解作者的美学观点。】。
三、研讨“残缺美”的涵义：
1、提问：既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺？
2、追问：结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的？
四、研讨课文第三部分：
1、朗读课文第六段，找出作者“只能失去双臂”的看法。
【在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣】。
2、讨论第七段中谈到的理由，理解“手”的重要意义。
五、让学生畅所欲言谈自己的见解：
课时：1（一课时进行完需要学生充分的预习与教师最充分的准备。教师参阅《青年审美手册》、《美学散步》）。
方法：充分发挥学生主动性。
授课过程：
一、导入。
维纳斯：罗马神话中掌管人类爱情、婚姻、生育以及一切动植物的生长繁殖的女神，在希腊神话中名为“阿弗洛狄忒”。维纳斯雕像，相传为古希腊艺人雕刻。
二、整体感知。
读课文，文章用空行的方法分三个方面谈了自己的观点：
1、“无臂”神秘；
2、“有臂‘的局限；
3、失去的只能是双臂；
三、重点语句分析。
1、她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了双臂，为了漂向更远更远的国度，为了超越更久更久的时代。
2、那失去的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深孕育着多种可能性的生命之梦。
3、维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。
……。
四、哲理引申。
1、艺术——注重虚实相间。
如国画中的“留白”艺术；如音乐中的“此时无声胜有声”；
如唐诗：松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。（贾岛）妙就妙在“云深不知处”，倘使改为“只在此山中，岭后石头上”，则成村夫俗语。
《红楼梦》中描写林黛玉形象：“两弯似蹙非蹙 烟眉，一双似喜非喜含情目……娴静时似矫花照水，行动处似弱柳扶风。”美不可言的效果来自虚写，人间没有谁可以扮演林黛玉，她只能活在读者心中。
2、生活——缺憾也是一种美。
四大美女各有缺陷；美玉微瑕；梁祝爱情成千古绝唱。
唐诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”动人之处在于留下的遗憾和悬念，如事情成为“人面已到山后去，骑驴迎来不宜迟”，就简直是赵本山演的小品了。
五、作业。
你对课文的见解如何评价，在生活中或阅读中有过这方面的感悟吗？写一篇小文章谈自己的认识。
师：这一节课，我们不慌看课文，也不慌做其他的事情，先来看看课本上的插图［米洛斯的维纳斯雕像］。（见图1-3）。
（生看。偶有小声议论。1分钟的样子。）。
［其实“她”并不美丽］。
师：谁来说说看了这幅雕像后的感观？
生：老师，我可以谈谈我真实的感受吗？
师：要的就是真实的感受。第一次的凭借直觉的感受。
生：不好看。
师：（颇有点吃惊。但很想知道其中的究竟）你这种坦率好。我很想听听。
生：不符合中国人的审美观，不好看。
师：我很想知道在你眼里，尤其是一个女生眼里的“中国人的审美观”。
生：那维纳斯身体裸露，遮掩得很少，缺少韵味。你看咱们中国的古代仕女图多有意思。（边说边翻画面。见图4-5）我们看画面用笔古雅，仕女们生活闲适。她们华丽奢艳，动作悠闲，面部柔美，皮肤滋润光泽，尤其是衣着的装饰，极尽工巧。
师：好。说得有些在理。当然，我们也希望看到现代版的仕女图，是不是？下面这一幅来自于中国新闻网，就是2005年3月，敦煌艺术剧院抵达中国台湾演出再现盛唐歌舞的情形。（见图6）轻纱透亮松软，简练而妩媚。
生：还有手臂的美。
师：美在什么地方？
生：手指戴上了细长的金甲，增加了手臂的长度，而且玉臂伸长合拢，舞态纷披，所谓风情万种。
师：呵呵。这是东方的手臂之美。就维纳斯的雕像，（望其他学生）大家发发高见？
生：我也看不出这座雕像有多美。你看这形体，其实是很肥胖的。
师：你认为很胖？
生：是的。而且我认为，如果她是一个没有结婚的女孩，她手上应该报着一个完整的瓶子；如果结婚了，她手上的瓶子应该是破碎的。
师：为什么？
生：婚前她是一个完美无暇的，婚后就不是了。
师：为什么不是？
生：啊呀，只可意会不可言传嘛。这是美术的一种欣赏。
师：我不追问。我想知道你为什么认为画面上的维纳斯手中抱的是只瓶子？
生：凭感觉嘛。我们东方“虚”的多些，他们西方“实”的多些。
师：东方的手指西方的瓶子，有意思。（略顿）那你认为这座维纳斯美不美呢？
生：我认为这体现了当时女性的一种形体美。
师：你在闪烁其辞。
［走近女神雕像］。
师：（发现今天的问题值得探讨，临时有了新的想法，想让大家谈一个究竟）我很想多多地听到大家的真实的声音。还是请大家结合米洛斯的维纳斯雕像本身来说说吧。
生：此雕像不对称。也许不对称在一般人眼里不美，但物极必反，这也许在西方人当时眼里是最美的。
生：我不同意刚才的看法。左边是曲线，右边是直线，这是一种不对称美。左边还残留着胳膊，而右边没有，这样就更加明显地衬托及夸张了左边的曲线和右边的直线。
师：你这种发现很有意思。能告诉我你是怎么看出的？
生：美术课本上有一幅新古典主义大师安格尔的著名人体油画杰作《泉》，（安徽教育出版社《美术欣赏》[上]第39页。见图7）我觉得用在这里很有意思的。
生：是。（读：）画家曾经说：“娴静是人体的一种主要美——是内心的最高表现。”《泉》塑造了一个恬静、典雅、单纯、像泉水般纯洁的少女形象，少女s型的体态，柔和的曲线，使画面具有圆舞曲的韵律感和抒情诗般的境界。画中坚硬的岩石、粗糙的陶罐、流淌的水和富于弹性的少女肌肤等不同质感的物体相互映衬，交相辉映，给人以丰富的视觉感受。画家把此命名为《泉》，具有双关意义：一是少女倾倒陶罐中的水像是从岩石缝隙中流淌出的泉水；另一层更为重要的是画家那少女的整个胴体看成是一泓圣洁的泉水，以实践温克尔曼所称道的古典的美——“好像是从清泉中汲出来的最纯洁的水，愈没有味道就愈好，因为它不掺杂质”的美学原则。有一位评论家参观了《泉》后说：“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想化了。”
师：不过大师安格尔也画过一幅维纳斯的绘画呢。确实如你所想象的。可能，美的姿态都是一样的。也许在这位大师的眼里，维纳斯就应该是这个样子的。请大家看图8。安格尔一生中在裸体素描上下过精深的功夫，他吸收文艺复兴时期前辈大师的求实的技巧，使自己的素描技巧发挥到炉火纯青的境地，在裸女上寄予他的理想——“永恒的美”。最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，他早在1807年就画过一些草图，后来不满足前人已画过的“维纳斯”样式，企图使形象更单纯化。这就得与另一幅《阿纳底奥曼的维纳斯》相联系。《泉》（1856年作，现藏巴黎卢浮宫）基本上与《阿纳底奥曼的维纳斯》（1848年作，现藏法国尚蒂伊贡德美术馆）相雷同，仅具有微小的变化。
生：（前面发言“不对称美”的那个学生）我说呢，原来是这种姿势。这样一还原就感到更具体了，也美多了。
［在快感与美感之间］。
生：（比较维纳斯雕像和安格尔的《阿纳底奥曼的维纳斯》）我认为维纳斯的雕像展现了一种欲望美。
师：你的文笔非常优美，对文学别有一颗会心。我很想知道你所理解的“欲望美”。
生：并不是全裸于众，下本身有所遮拦，更增进了一种神秘感和诱惑力。这是当时欧洲人普通的美的崇尚。用批评的眼光去评判美与不美是无意义的。我们只能有所赏析，寻求共鸣。仅此而已。
师：说得好。不过，有没有对此要发表见解的？
生：但裸露的身体，我记得我的一位叔叔对我说这很“流氓”，使男人产生欲望。
师：那你是怎么看的？
生：（回避问题）她（雕像）在思考。从她的眼里可以看出，她的眼很深沉。她的服装很有特色。
生：我曾经看过一个报道：一个家庭很穷，妹妹为了哥哥可以上学，去当人体模特。哥哥认为很丢人，我认为不是。人们选中他的妹妹是因为她身材好嘛！这是一种纯粹的人体艺术的欣赏，不应该有别的任何的想法的。
师：那你是认为雕像与活人之间还是有区别的？
生：我说不清。应当说，这体现了雕像健美的身材，但我认为作者并没有把一个女子完美的身体曲线表现出来。
生：我还没有想好呢。
师：不好意思。我这种问法尖锐了。（示意坐下）朱光潜先生在《希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感》中认为，美感起于形相的直觉，是与实际人生之中有一种适当的距离的，在我们观赏的时候，思考和欲念都暂时失去了作用。见到血色鲜丽的姑娘引起的是快感，显然与女神雕像的“美”是不同的。因为前者带有引诱性，而后者与实用活动无关。并认为美感有普遍性，而快感则没有。但是，如果见到血色鲜丽的姑娘而不起欲望的冲动，只把她当作线条匀称的形相看，那就和欣赏雕像或画像一样了。但对一般人来说却是难以做到的。但朱先生也承认“口有同嗜而艺术趣味却往往随人而异”。
［美趣因人而异］。
生：并不能独断地谈“美”与“不美”。美分很多种。维纳斯的美，如果用今天的生活中的美丽眼光去看待，她并不美，只能说明在那一时期很美。而她身上裹的不知是什么，或许是一个破的窗帘布吧。不知雕塑家为什么给她围上窗帘布一样的东西。她是爱情女神啊。
生：我感到她身上的衣服，不，其实只是一块布，皱巴巴的，不像我们所见到的那些雕像穿着华丽的衣服。
生：是的。
师：（示意坐下）请各位接着说。
生：有人说具有“残缺美”，我看了，书上也是这样说的，但我认为并不能体现一种向上的令人奋进的美，不符合东方人的审美观点。而那些烈士的雕像会让人联想到那些感人的一幕幕，会催人泪下，催人奋进，我觉得这更有价值。
师：（略顿）那就是说你并不喜欢这种美了。确实美感存在着个体趣味的不同。但仅仅认为这座雕像只具“残缺美”，可能并不完全。这可能也是课文给我们的局限。
生：不过，双臂的残缺更能够使看者注意和感到女性“形体”的美，起到比较好的效果。
生：我认为这种美不是一般的美。线条刚强，具有一种阳刚之美，肌肉好像很有爆炸力，突出了她很有青春的活力。没有了手臂，给人以无限的遐想。让我们想象她是多少种形态。头发很短，也突出了她的青春，是有活力的表现。她摆出的动作，让人从不同角度去想象她在做什么。我认为可能是有什么东西吸引了她。
师：呵呵。你的理解给人耳目一新的感觉。你对维纳斯“形体”的解读值得重视。不错。近年来不少人认为，她的一只手正伸向站在面前的“爱的使者”丘比特。有一个问题，请你就刚才那位同学认为维纳斯围裹的是一条破窗帘布，说说你的看法。
生：身下的衣服，可能是一整块的布围成的。线条粗犷，正好配上她的阳刚。（见图9）。
师：好。不失为一种解释。这节课还有一点时间，还请大家继续就这个话题来谈谈。
生：我认为如果这尊雕像有一位真实的模特，从这雕像可以看出这位模特一定是一位淑女。她表情沉着、冷静，毫无慌张，显现出一种高贵、典雅的气质。至于她胳膊的残缺，我认为正是这种残缺才突出了她的美和气质。
生：用现代的审美看，女神的体型还是有些偏胖，但她的神态高贵、优雅，她的断臂是一种残缺的不完全美，给人一个遐想空间，让每一个人去想象她的双臂是怎样的。可能100个人就会有100种不同的答案。我认为这也是这尊雕像最伟大的闪光点之所在。
师：好，时间已经到了。大家今天谈得很多。也给我强烈的印象。也促使我思考了很多的问题。确实在审美的趣味上不能讲一律，一刀切。就大家所谈涉及到的一些更深层次的问题，我们下一节课再解决吧。
［淡出课文的视野］。
师：我现在来回答昨天同学们在讨论的时候涉及到的一些难解的问题。一个是维纳斯为什么不是苗条的，一个是她为什么不能给我们很振奋的感受。
在《艺术哲学》一书中，泰纳（）说，公共事务和战争是当时希腊公民的两件大事。为了培养公民，当时希腊发明一种特殊的教育，就是将士兵训练成战争的机器，锻炼每一个士兵的身体，使他越耐苦越好，越强壮越矫健越好。体格的健全和完美成了他们的追求。而年轻的女子也像男子一样经受锻炼。青年人大半的时间都在练身场上角斗，拳击，赛跑，把赤裸的肌肉练得又强壮又柔美，既结实又轻灵，而臻于完美。因此在希腊人的眼里，理想的人物不是善于思考的头脑或是敏感的心灵，而是血统好，发育好，比例匀称，身手矫健，擅长各种运动的裸体。同时，泰纳说，希腊全民性的奥林匹克运动会等会场上都是展览和炫耀裸体的场合，他们以体力和矫健成为一邦之荣。同时，希腊将肉体的完美看成是神明的特性。这种思想产生的雕像艺术，就是发展肉体美的艺术。
希腊雕塑的形式不仅完美，而且也能够充分地表达艺术家的思想。希腊人认为肉体自有肉体的庄严。呼吸有力的胸脯，虎背熊腰的躯干，帮助身体飞纵的结实的腿弯，他们都感兴趣。他们的完美的艺术的雕像是，人物多半安静，或者只有一些细小的无关紧要的动作，色调通常只有一种，不是青铜的就是云石的，把绚烂夺目的美留给绘画，把激动人心的效果留给文学。他们的这种苛求增加了雕塑的庄严。不表现面部的变化，骚动的情绪，特别与反常的现象，以便显现出抽象与纯粹的形体，使端庄和平的塑像在殿堂上放出静穆的光辉。
（学生或深以为然，或不以为然。）。
师：看到大家的反应，可能还有话要说的。所以我还想就雕像的问题请大家继续交流。
生：现在的人将这尊雕像本末倒置了。我相信当时的人塑造她时，不是为了现在的人因为她的断臂而去讨论她，而且这样的雕像现在看来也不是完美的，因为这是残缺的。
师：那么，雕像的本来面目是什么样的？
生：可能还是雕像的主体给人的强烈的印象。她本来要展现的是人体的美，而不是双臂的美。所以我觉得课文作者清冈卓行的表达似乎是吹毛求疵了。一个东方人强加的对残缺的吹捧。
师：你很有批评家的眼光！我甚至都要赞同你了。但说实在的，清冈卓行可能并非你所说的那么简单。他说：“毋庸赘言，米洛斯的维纳斯显示了高贵典雅同丰满诱人的惊人的调和。可以说，她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸延向腹部的曲线，或是她的脊背，不管你欣赏哪儿，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌。”
生：不过，我依旧并不认为这是一种美。这在现在人眼里并不美，但在古希腊却是一种美。美是是那肌肤及雄健的体魄。当今社会中，我认为文明社会中不应该出现这种美。
生：你这种看法只表明你对现代艺术还茫然无知。你到网上搜索一下，行为艺术的展示就很能够说明问题的。但我要说明的是，人体的美并不等于手及手臂的美。
师：我对行为艺术很多情况下是持保留看法的。某些行为艺术，表现过于病态的内容，如暴力、自虐、血腥、色情的行为等，以这些场面强烈地刺激人的感官。所以我看了很头痛。
生：老师，我认为真正的艺术是庄严的。（读：）网上《maxim》这组人体摄影艺术作品充分利用光影的组合和摄影特有的技法来表达人体的丰富的造型、表情、线条。人体是高于一切其他形象的最自由最美的形象，人类不仅按照美的规律创造了整个世界，而且按照美的规律，创造了人类自身。人是世界万事万物中最美的形体。人体本身是最美的形体，也是内蕴最丰富的形体。作为万物之灵的人，他的面部表情、四肢、躯干，他的每一个筋腱、肌肉、每一姿态动作，无不反映人的内心体验，精神本质。（见图10-11）。
师：这似乎能够说明秉承希腊的传统，从审美的角度看，人体确实是极其美丽的。对行为艺术我们暂且说到这里。我们还是回到维纳斯这个主题上来。
生：维纳斯雕像即使手臂没遭破坏，看起来“十全十美”，其实也并不能完整地揭示美。去掉了双臂却有一种神秘的感觉，摆脱了西方女性总是手捧着一样东西，这给人以飘渺的出众之感。
师：你是不是认为这种偶然之间的缺损使西方写实艺术有了写意的意思？
生：可能是这样的。我说不好。不过，课文上所讲的，我还是比较认同的。（读：）“人们对丧失了的东西已经有过一次发自内心的感动之后，恐怕再也不会被以前的、尚未丧失的往昔所打动了吧。因为在这里成为问题的，已不是艺术效果上的数量的变化，而是质量的变化了。当艺术效果的高度本身已经迥然不同之时，那种可以称之为是对欣赏品的爱的感动，怎能再回溯而上，转移到另一个不同对象上去呢？这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕它是何等的精美绝伦。”
生：维纳斯断臂为什么会让人产生美感？一种美学观点认为，美不自然，而自然并不美。维纳斯的断臂看似简洁，自然又不失为美，且有创造性。创造是美的特征。这一断臂，丰富了人们的想象，引起了人们对美丽的失去更多的遐想。这就是人们在想象上产生的美。维纳斯借舍弃部分获得了完整的偶然性追求，让人思考，残缺也可以是美的。
生：我并不这么看。想象能够代替对美的感受吗？如果是这样的话，还不如将这座雕像砸得只剩下一个基座。
生：维纳斯并不美。曲线美应该从侧面看，正面看就不是曲线美了。断臂不完整，就是残缺，残缺本身就不美。
师：呵呵。看来你比较追求艺术的真实性。这倒也无妨的。大家接着说。
生：断臂之后的维纳斯使画面更加地简洁，更加地突出了雕像上本身肉体之美，而简洁本身也是美的。
生：维纳斯失去了双臂，并不是一种残缺，反而给人一种神秘之美。再者，如果这双手太美或太丑，会破坏整体美的，这便会成为真正的残缺。
师：我赞同你的看法。其实在我，并不见得一定要从那双手着眼。引起我们的审美的地方很多。那不经意的使雕像失去双臂的破坏，正如后来罗丹的一板斧所砍的那样，确实使人们更加注意雕像的主题部分，而不是要那些干扰的成分影响了我们对于对象美的感知。
生：老师的看法有道理。失去双臂并不影响她的美，因为那时提倡健美，而维纳斯整体轮廓满足这种美感。
生：断臂被雕塑家赋予了一种力量，一种精神，使她能够超越东方思想，超越平庸的审美观，超越中国社会道德所产生的影响。因为这种道德惟心，并约束人们的思想，约束人们的审美。而这种断臂，就是一种反抗，引导人从单纯的美的角度去欣赏这件艺术品。
（全班哄笑）。
师：特别是在某一种思想束缚的情况下，这种集体裸露的行为更有反抗和挑战的意味。很多动物保护组织常常也要借用裸露的行为表达他们的声音。常常在裸体里有一种尊严性的内容。这就不是我们单以丑陋或羞涩所能够描述的。
师：其实，清冈卓行只是为我们展示了维纳斯雕像的一种理解。当东方遭遇西方时，我们并不能简单地认为凡是艺术的，我们必欣赏。这里有着文化背景和审美趣味的不同在里面。所以，我们并不强求大家一定要去深刻地理解这篇课文所给予我们的。其实，用东方的审美观去看待西方的艺术，是不是就是恰当的？我想这个问题很值得我们去思考的。
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